他是西班牙超現(xiàn)實主義畫家和版畫家，以探索潛意識的意象著稱，與畢加索、馬蒂斯一起被公認為是二十世紀最有代表性的三個著名畫家;他是一位具有非凡才能和想像力的藝術(shù)家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術(shù)和受文藝復(fù)興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起;1982年西班牙國王胡安·卡洛斯一世封他為普波爾侯爵。
他，就是達利，這個鼻子尖尖的、胡子翹翹的，活像個魔術(shù)師的“怪叔叔”以他精彩的一生向世人展示了藝術(shù)的魅力。把夢境的主觀世界變成客觀而令人激動的形象方面，達利對超現(xiàn)實主義、對20世紀的藝術(shù)做出了嚴肅認真的貢獻。他是一位具有卓越天才和想象力的畫家。他的一生充滿了傳奇色彩。除了他的繪畫，他的文章、口才、動作、相貌以及胡須均給欣賞他的人們留下了撲朔迷離的印象。那么藝術(shù)大師達利的藝術(shù)成長之路是怎樣的，他是如何成為大師的呢?讓我們從他的成長歷程，從他的畫作、行為尋找答案，揭開他的神秘“面紗”。
Ⅰ.從小立志成為拿破侖
年輕時的達利
“六歲時，我想當廚師。七歲時，我想當拿破侖。從此，我的雄心壯志一直不停地增長，就像我對各種偉大事物的狂熱迷戀一樣。”這是畫家本人在《達利自傳》中的話語，這個幼年時想成為像國王拿破侖那樣的人，那某種程度上可以說他愿望成真了，他是超現(xiàn)實主義團體里的名副其實的“國王”，看來小時候的立個志向還是很重要滴，古人那句“立長志”放在今天依然受用。
Ⅱ.扎實的古典美術(shù)技法
達利在馬德里美術(shù)學院時的作品
看到大師年輕時在馬德里美術(shù)學院時的作品,那些叫囂著要將藝術(shù)基礎(chǔ)教育取消或是自我揣測現(xiàn)代大師只需要創(chuàng)意的人們應(yīng)該清醒過來了吧。十七歲時達利進入馬德里的圣費爾南多皇家美術(shù)院學習，掌握了古典主義繪畫技法，為其日后的創(chuàng)作打下了堅實的基礎(chǔ)。
但達利可不是循規(guī)蹈矩的學生，相反在馬德里美術(shù)學院時他不斷而又系統(tǒng)地與大家唱反調(diào)，也很快使他在馬德里藝術(shù)界獲得了真正的名氣。有一天，繪畫課上，老師規(guī)定學生照一尊哥特式圣母小雕像寫生。教授在離開前，還囑咐他們?nèi)鐚嵄憩F(xiàn)每人“看到”的東西。他剛一轉(zhuǎn)過身去，受到瘋狂地想愚弄別人的情緒的支配，達利參照一冊作品展目，著手最精確地畫一臺秤。所有的同學都確信他真地瘋了。到了周末，教授來糾正和評價學生的工作，他面對著達利交給他的圖畫，板起了臉。所有他旁邊的同學全陷入了惶惶不安的沉默，達利卻用因靦腆而有點發(fā)窘的聲音大膽地說：“您可能同大家一樣看到一位圣母，然而我看到的卻是一臺秤!”我們不得不佩服達利的勇氣，敢于有所不同的人更接近成功?！ ?/p>
達利《十顆星星》材質(zhì)：集錦照片上水粉鋼筆畫
這幅名為《十顆星星的作品》是達利的晚年畫作，值得一提的是它現(xiàn)在正收藏在南京國際美術(shù)展的主辦方手中，它將與10月8號在江蘇省美術(shù)館展出，到時你就有機會近距離接觸大師的作品了。在這幅畫作中，十顆色澤鮮艷的五角星和圍繞畫面的涂鴉式筆觸，依然能夠看出達利的超現(xiàn)實主義風格。五角星的排列和意義不明的字母有著圖騰般的強烈裝飾效果，和圖案中央的少女群像形成了鮮明對比。畫家在畫面上簽自己的名字不是一件稀奇事，但像達利這樣將名字作為畫面的一部分的確很少見，這也有力的表現(xiàn)出達利的自信和自戀。
位于畫面中央的幾位古典風格少女很容易讓人大吃一驚，不敢相信這會出自以繼承了佛洛依德潛意識學說，描繪瘋狂的夢境著稱的超現(xiàn)實主義大師達利之手。事實上，在20世紀30年代末，在文藝復(fù)興畫家拉斐爾的影響下，達利的繪畫轉(zhuǎn)趨比較古典的風格，并因此而被超現(xiàn)實派開除。此后，他花費大量時間設(shè)計舞臺布景、時髦商店內(nèi)部裝飾以及珠寶飾物。在1950～1970年間他有許多宗教題材的繪畫作品，但仍探索性愛主題，描繪童年記憶，并且讓妻子加拉成為這些題材的中心形象。
Ⅲ.唯一的女人
達利以妻子為模特所作的畫
達利的畫作中有兩個重要形象，反覆出現(xiàn)。其中一個就是他的妻子加拉。在達利的藝術(shù)中，加拉的地位極其重要，她可以稱作超現(xiàn)實主義的重要成員?！凹永某绨菡摺笔沁_利永遠扮演著的角色?！耙粋€獨一無二的生命達到了一種其形象堪與文藝復(fù)興種種寧靜的完美相比的生活境界，這個生命就是加拉，我選擇了她做我的妻子，這真是奇跡般的幸福。她那些轉(zhuǎn)瞬即逝的姿勢，她那些表情就是又一部《第九交響曲》，它們反映出一個完美靈魂的建筑般輪廓;這個靈魂在她特有的生命等級制的海洋泡沫中，凝聚成肉體的海岸、皮膚的花朵。這些姿勢和表情，經(jīng)過陣陣最微妙的感情分類、提純，體現(xiàn)并排列成一座肌肉和骨骼的完美建筑?！彼^情人眼里出西施，應(yīng)該就是形容達利對他老婆的吧。加拉——這個達利一生惟一的女人，也成了他的標識，這在藝術(shù)界也是少之又少的?！ ?/p>
達利《加拉麗娜》作于1944～1945年
在達利的一些畫上，經(jīng)常出現(xiàn)他妻子加拉的肖像，但畫面的景象都十分奇特，這幅名為《加拉麗娜》的加拉肖像，則表達了他對弗洛伊德性心理意識的揣測。一個木然前視的中年女性，露出自己的一只乳房，左肩上衣被撕破，她瞪大了滿足的眼睛。
達利對女人體形的描繪深受加拉的影響，妻子加拉是達利創(chuàng)作靈感的繆斯。在達利的許多作品中，都融入了加拉完美的形象。情欲與女人的主題在很多作品中都得到強烈的表現(xiàn)。達利的繪畫，很大一部分都是不厭其煩地唱著對加拉的頌歌。在達利的藝術(shù)中，加拉的地位極其重要，她曾參與達利的創(chuàng)作，可以稱作超現(xiàn)實主義的重要成員。
Ⅳ.奇怪的胡須
達利奇特而變化的胡須
達利的蒙娜麗莎自畫像
達利不僅將自己作為活體廣告，他還“惡搞”了一把蒙達麗莎，《達利的蒙娜麗莎自畫像》讓公眾乍舌的同時也不得不佩服達利的才氣。胡子是達利的一個行為藝術(shù)，也是他圈錢的諸多手段之一。達利，這個被稱為二十世紀最邪門的藝術(shù)家，就憑他那比“四條眉毛”陸小鳳還出位的兩撇胡子，縱橫國內(nèi)外?？梢哉f，他的胡子本身就是一件藝術(shù)品。達利的胡子恨不得翹得比腦門還高。這在藝術(shù)生眼里是件稀奇的事，有的甚至模仿他也留起胡子，可要讓胡子每天不論吃飯睡覺都讓它老那么翹著，難度很大，最終以失敗告終，達利的標志性的胡須，吸引文藝界和公眾的眼球，達利最好的作品就是達利本人。
Ⅴ.“精神上的父親”——畢加索
達利與畢加索都是偉大的藝術(shù)家，同樣精于行為藝術(shù)，都是二十世紀最被接受、在聲名上最成功的畫家。那么達利與畢加索究竟有多大的可比性呢?在藝術(shù)上可以說是畢加索影響了達利，達利曾將其稱為自己“精神上的父親”。
在藝術(shù)上畢加索確實高于達利。如果說畢加索天生就是天才，那么達利畢生都在追求成為一個有天才，盡管達利被稱做天才，同時他也自稱是天才，也盡管人們也經(jīng)常把他和畢加索相提并論。畢加索是變化多端的，他可以有不同的創(chuàng)作時期，他是個永不停歇的開拓者，他最偉大的地方就是永遠變化，具有一種無休止的、巨大的創(chuàng)造力，并且有著不同的視點;達利是一生在一定范圍里追求，在一定區(qū)域里做盡、窮盡，做到極致。在我們今天看來，達利也是名符其實的大師?！ ?/p>
畢加索的《蒙娜麗莎》和達利的《蒙娜麗莎》
那么兩位大師的區(qū)別在哪呢?我們可以從他們“惡搞”《蒙娜麗莎》的作品中窺見一二。如上圖所示，讓我們從兩位大師的作品對比一下他們的繪畫風格。左邊那幅立體主義風格的是畢加索的作品，蒙娜麗莎被簡化成幾個大的塊面，尤其是人物的臉部是那種典型的正面、側(cè)面臉相結(jié)合的組合表現(xiàn)，蒙娜麗莎不再是高高在上的貴婦，而是像鄰居阿姨那樣親切;在看看達利的蒙娜麗莎，我想達芬奇看到了會驚呆吧，這幅他花了十幾年才完成的巨作，他眼中的完美“女神”被達利瞬間就變成了“邪惡大叔”，但不得不說這就是達利的魅力。達利把《蒙娜麗莎》變成了一個男人，手里抓滿了銀幣，這樣的一種惡搞方式，包括對《蒙娜麗莎》眼神描繪的改變，使得古典主義再現(xiàn)性審美的一位美女變成了一個具有達利想表述一種思想存在，這也是達利的高明之處。
Ⅵ.給達利影響最深的人—— 弗洛伊德
弗洛伊德
超現(xiàn)實主義的產(chǎn)生是受到了弗洛伊德精神分析理論的啟發(fā)，弗洛伊德認為，每個人都擁有潛意識的內(nèi)在世界，我們的情緒和感覺都受其制約，而表達自我的唯一方式就是將情緒不經(jīng)理性控制地發(fā)泄出來，超現(xiàn)實主義者正是開發(fā)了被禁止的潛意識領(lǐng)域。年輕的達利敏銳的感覺到超現(xiàn)實主義的畫風可以將它內(nèi)心的渴望、恐懼、迷戀以及不安毫無顧忌的揮灑出來。
達利承認自己表現(xiàn)了一種“由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺”。為了尋找這種超現(xiàn)實幻覺，他們像弗洛伊德醫(yī)生一樣，去探索精神病患者的意識，認為他們的言論與行動往往是一種潛意識世界的真誠反映，這在日常生活中是見不到的。對于超現(xiàn)實主義畫家來說，這是些至為珍貴的素材。因此，達利的許多作品，總是把具體的細節(jié)描寫和任意地夸張、變形、省略與象征等手段結(jié)合地使用，創(chuàng)造一種介于現(xiàn)實與臆想、具體與抽象之間的“超現(xiàn)實境界”。讀他的畫，人們既看懂所有細節(jié)，從整體上，又感到荒謬可怖，違反邏輯，怪誕而神秘。這種"潛意識"的景物，其實都是畫家主觀地"構(gòu)思"出來的，根本不是什么潛意識或下意識的感情表達。
達利聲稱藝術(shù)的源泉是幻覺，將自己內(nèi)心世界的荒誕、怪異加入和替代外在的客觀世界。他在繪畫中用分解、綜合、重疊、交錯的方式，來反映潛意識的過程。達利曾經(jīng)說過，“我與瘋子的惟一不同之處在于我沒瘋”?？梢姡窃凇皼]瘋”地表現(xiàn)“瘋”。尤其具有諷刺意味的是，當達利拿著自己的繪畫作品去拜會弗洛伊德時，問其是否看到了無意識，而弗洛伊德竟說見到了有意識，達利當時肯定很“桑心”。
Ⅶ.神秘的三度空間
達利《記憶的永恒》創(chuàng)作于1931年 425x305
達利喜歡描繪夢境中的景象，以一種稀奇古怪、不合情理的方式，將普通物像扭曲或者變形。達利對這些物像的描繪精細入微，幾乎達到毫發(fā)不差的逼真程度，通常將它們放在十分荒涼但陽光明媚的風景里。在這些謎語一般的意象中，最有名的大概是《記憶的永恒》。
充滿浪漫主義色彩和幻想的超現(xiàn)實主義的經(jīng)典杰作《記憶的永恒》還有一個有趣的故事。有一天晚上，達利本打算攜加拉和朋友們出去看電影，但臨時決定留在家里。他正品嘗著一種入口即溶的奶酪，腦海里突然浮現(xiàn)出一幅描繪“柔軟”的畫。他望著畫架上一幅才畫了一半的油畫，發(fā)覺在那荒涼的沙漠上似乎應(yīng)該加上一些可以增添幾分靈氣的東西。此時，“融化的時鐘”像一片浮云一般飄了過來，在這一靈感的觸動下，不到兩個小時，達利將他的代表作《記憶的永恒》中的時鐘畫了出來。
創(chuàng)作于1931年的《記憶的永恒》，非常典型地體現(xiàn)了達利早期的超現(xiàn)實主義畫風。畫面展現(xiàn)的是一片空曠的海灘，海灘上躺著一只似馬非馬的怪物，它的前部又像是一個只有眼睫毛、鼻子和舌頭荒誕地組合在一起的人頭殘部;怪物的一旁有一個平臺，平臺上長著一棵枯死的樹;而最令人驚奇的是出現(xiàn)在這幅畫中的好幾只鐘表都變成了柔軟的有延展性的東西，它們顯得軟塌塌的，或掛在樹枝上，或搭在平臺上，或披在怪物的背上，好像這些用金屬、玻璃等堅硬物質(zhì)制成的鐘表在太久的時間中已經(jīng)疲憊不堪了，于是都松垮下來。超乎想象的軟化表表明了自然流逝的時間是可以被人類所觀察到的。時間變慢和它的非理性因素是達利想要告訴我們的，讓我們聽聽達利與加拉關(guān)于這個流淌的表的對話：
達利問加拉：“你怎么看：3年之后還會有人記得這幅畫嗎?”
加拉以無比肯定的語氣回答道：“凡是看到它的人，都會永遠記住它!”
歷史已經(jīng)證明了加拉的預(yù)言，沒錯，我們只要想到達利，通常在心里涌起的形象中就會有這軟搭搭的時鐘。
達利承認自己在“記憶的永恒”這幅畫中表現(xiàn)了一種“由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺”，是自己不加選擇的，并且盡可能精密地記下自己的潛意識，自己的夢中每一個意念的結(jié)果。而且達利為了尋找這種超現(xiàn)實的幻覺，他曾去精神病院了解患病人的意識，認為他們的言論和行動往往是一種潛意識世界的最真誠的反映。達利運用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細節(jié)，創(chuàng)造了一種引起幻覺的真實感，令觀眾看到一個在現(xiàn)實生活中根本看不到的離奇而有趣的景象，體驗一下精神病人式的對現(xiàn)實世界秩序的解脫?！ ?/p>
達利《面部幻影和水果盤》
達利的作品中，人們還能發(fā)現(xiàn)一個特點就是：他把現(xiàn)實世界中不連貫的片斷混合在一起。比如《面部幻影和水果盤》，人們會從這幅作品中發(fā)現(xiàn)在上角的夢幻風景，那海灣和波浪，那座山和隧道，同時又呈現(xiàn)出一個狗頭形狀，狗頭的頸圈又是跨海的鐵路高架橋。這只狗翱翔在半空中——狗的軀體中部由一個盛著梨的水果盤構(gòu)成，水果盤又融合在一個姑娘的面孔之中，姑娘的眼睛由海灘是一些奇異的海貝組成，海灘上充滿了神秘莫測的怪形異象。正如在夢中一樣，有些東西，像繩子和臺布，意外清楚地顯露出來，而另一些形狀則朦朧難辨。
達利的作品讓人們感嘆：這也許是超現(xiàn)實主義繪畫的真正的魅力所在。而達利的這種將幻覺的意象與魔幻的現(xiàn)實主義作對比的手法，更使得他的畫在所有超現(xiàn)實主義作品中脫穎而出。他的一生創(chuàng)作了無數(shù)深受喜愛、廣為人知的藝術(shù)作品，這些作品中都閃耀著他天才的光芒，也給世界帶來無限的遐想。
Ⅷ.詮釋潛意識——夢境
《奇境中的艾麗斯》 425x526
“每天早晨醒來，我都在體驗一次極度的快樂，那就是成為達利的快樂……”。如果你做了一個這樣的夢，你一定會驚出一身冷汗，而不會像《奇境中的艾麗斯》中的一樣，優(yōu)雅的如“沉睡的維納斯”。
在藝術(shù)創(chuàng)作上，達利畢生孜孜不倦地、準確地刻畫著自己真實的內(nèi)心世界。因為他相信，惟有借助于藝術(shù)創(chuàng)作，才能使他自己的潛意識恣意馳騁，才能使他自己擺脫人類理性的束縛。他沉醉于夢境和幻想的世界里，夢想與現(xiàn)實的落差常常引發(fā)的沖突，似乎引導達利走上了超現(xiàn)實主義的道路。正如他的作品《奇境中的艾麗斯》中的艾麗斯一樣，達利經(jīng)歷了漫長的夢之苦旅，但是達利始終堅信，只有夢才能真實地、準確地、有意義地表現(xiàn)其個性。
Ⅸ.如何成為大師——功底重要、推銷更重要
達利擁有高超的繪畫技法，超現(xiàn)實主義者都有很深的寫實功底，達利作品的細節(jié)是很吸引人的。他是在用一絲不茍的現(xiàn)實筆法來描繪非現(xiàn)實(比如夢的荒誕)，這是關(guān)鍵所在。他的作品可以滿足不同人的需要，保守的可接受傳統(tǒng)繪畫技巧，時尚的可從中看到弗洛伊德的精神分析的影子，浪漫的因欣賞到豐富奇特的想象而滿足?？傊罕娍梢圆唤邮芩膬?nèi)容，卻可以接受他的方法，即建立在古典繪畫手法基礎(chǔ)之上，又超過一切傳統(tǒng)的、完美的、完善的技巧。
達利的盛譽主要歸結(jié)于他富于奇想的特殊才能，但更應(yīng)該歸功于他自我推銷的天分。達利始終宣稱自己是現(xiàn)代藝術(shù)文化的救世主，他還曾經(jīng)說過，“超現(xiàn)實主義就是我”?？梢娝撵`魂深處都是超現(xiàn)實的。達利是世界上第一個放縱地進行自我宣傳的藝術(shù)家，他是第一個將粗俗的玩笑帶進華而不實，卻又真心實意的純粹的藝術(shù)世界的藝術(shù)家。他是后世超級明星藝術(shù)家的先驅(qū)。年僅30歲的他就已經(jīng)登上了《時代周刊》的雜志封面，他擅長上演足夠吸引人的表演，并能由此產(chǎn)生巨大的宣傳效益。該雜志的記者如此描述達利，“他吸引公眾的能力會讓所有廣告宣傳員妒忌”。他擅長上演足夠吸引人的表演，并能由此產(chǎn)生巨大的宣傳效益，他6次登上《時代周刊》，甚至還創(chuàng)辦了自己的雜志Dali News。他是后世超級明星藝術(shù)家的先驅(qū)。
達利就是那個用盡畢生宣傳超現(xiàn)實主義的人，他雖不是該風格的創(chuàng)始人，但超現(xiàn)實主義正是因為他才變得主流。當人們提及達利，想起的不僅僅是他的畫作，那流淌著的鐘，還有那上揚的胡子，他的裝扮、文章、口才以及行為，當然還有他唯一的愛人——加拉，他將超現(xiàn)實主義融入了自己的生活。
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