”蔡興洲
書壇國展，盛世空前，善書者眾矣，皆做佳篇以試之?？芍^群賢畢至，萬人空巷。帷幕始降，有朋告之曰，余有小成，忝列前位。初聞此訊，心潮澎湃，難以自已。然靜思之，實乃物競天擇，幸甚之至耳，敢自滿乎？吾尚未不惑，豈敢輕言“通會”之詞。況吾習(xí)書，肇乎心性，非為功名。浸于此，數(shù)載如一。若言藝事之所得，蓋久居邊陲，無喧囂之擾，任誨人筆墨之職。且雅士常聚門庭，得益于此；逸少虔禮更為座上之賓，信以為師，間或得其筆法之一二，便欣然忘食，其樂融融，技藝遂長。吾嘗屬故友鐫“我不負墨，墨將許我”以自勉，嗟乎！人之在世，屈指匆匆。我自不負墨，然墨將許我者何？無他，飽吾之學(xué)，此生無憾矣。
周少劍
我一直向往古時文人的書齋生活，閑淡，自適。一茶，一帖，一硯，一紙，當然有時還有酒，便足可消磨許多光景。因而，我學(xué)書側(cè)重于文人楷范的經(jīng)典之作，譬如魏晉諸賢，譬如蘇軾。他們作品中的那種雅逸沖和，那點兒說不明道不清的味兒讓我深深迷醉。我的書法創(chuàng)作亦往往因為這一點取向而完成。
其實，我對創(chuàng)作一詞是頗不以為然的，總覺得創(chuàng)作這個詞還包含有設(shè)計或者刻意的意思在里面。我固執(zhí)的堅持自然隨性的書寫。十屆國展作品的完成比較充分的反映了我的這種堅持。
我日常書寫主要是大量的臨帖。臨帖之余，若手感尚可，便會順勢抄上三兩張小品。時間一長，倒也積攢了不少。從中挑出十來張，連綴起來，便成了國展中的這件作品。當然，挑揀的過程中還是有一個大致的標準：1，所選擇內(nèi)容皆為金農(nóng)題畫。這種內(nèi)容頗與我的心性相合，且字數(shù)多少不定，可隨文意而讓行列長短斷續(xù)，留白自然。2，章法上，注意十來塊小品之間的和而不同。每一個小品既是獨立的整體，也是十件小品中的一個局部。3，紙張盡量素雅，力避花哨。我不喜歡用那些色彩太過強烈的紙張，而素雅的極致就是白紙黑字，這理所當然成為我最終的選擇。4，印章在整件作品中起提神醒目的作用，宜精忌濫，鈐蓋的位置要恰到好處。
當然，為了合于展覽。作品連綴時，還是參考了當下展覽中一些比較好的作法：連綴的局條所用宣紙的色彩搭配；在正中間一條用黑色印泥蓋上幾方老宋體印章。不知這算不算得對于展覽的一種屈從。
杜占存
回想起書法的學(xué)習(xí)，轉(zhuǎn)眼已過去了二十幾載，從當初的工作需要(美術(shù)毛筆字)到真正的鐘情于這門古老的民族藝術(shù)又經(jīng)過了幾年時間，在這之前還學(xué)了幾年音樂和近十年的繪畫，當初對這兩門藝術(shù)的學(xué)習(xí)我也是很癡迷的，也正是由于這兩門藝術(shù)的鋪墊才給我今后的書法創(chuàng)作提供了必要的養(yǎng)分。有人說書法是無聲的音樂有形的圖畫，我是深有體會的。
初學(xué)書法時，只想把毛筆字寫得端正些、漂亮些，每天對著《柳公權(quán)玄秘塔碑》進行臨習(xí)，后又在王啟田老先生的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)《北魏張猛龍碑.》，然后把學(xué)到的東西運用到實際工作中去。（我曾經(jīng)搞了多年美工和礦山宣傳，大量的書寫和繪畫工作讓我不得不努力的去學(xué)習(xí)）。一個偶然的機會我得到了一本《唐懷仁集王羲之圣教序》帖，才感覺到實用毛筆字和經(jīng)典書法所給人們的視覺感受竟有如此大的差別，隱約的感到王羲之書法的藝術(shù)魅力是那么的令我神往。從此，臨習(xí)《圣教序》便成了我每天必不可少的日課。這一臨就是十幾年，在這十幾年中我又陸續(xù)臨習(xí)了二王一脈的其它法帖。我始終堅信要想真正學(xué)好書法就必須打好筆墨技巧這一關(guān)，任何一門藝術(shù)都是如此。技法是理性的，是走向藝術(shù)的根基，而藝術(shù)是作者在理性基礎(chǔ)上的感性發(fā)揮，只有兩者的有機結(jié)合才能升華為藝術(shù)。
當十屆國展征稿啟事發(fā)出后，我就開始大量的讀帖并重新審視過去曾經(jīng)臨習(xí)過的碑帖，以期待有更多的發(fā)現(xiàn)，將新的感受從大腦思維中進行整合、提取。查看一些相關(guān)的理論文章，聆聽了一些經(jīng)典的民族音樂以此來尋找創(chuàng)作靈感。這種狀態(tài)一直持續(xù)到截稿的前幾天才開始動筆打草稿創(chuàng)作。當時對書寫內(nèi)容和形式也沒有做更多的考慮。在創(chuàng)作過程中力求在章法結(jié)字和線條的處理上溶入音樂的旋律，我試圖把每一句詩詞、每一個漢字甚至每一個點畫都看成一個不斷變化的音符、一個節(jié)拍，使整體作品在古樸沉實中不失靈動和鮮活。再結(jié)體和用筆上運用虛實、向背、提按頓挫、聚散離合等對比手法，以此來調(diào)節(jié)通篇氣氛，使之具有音樂般的美感和旋律。
元書紙加之翰墨的芳香，夜深人靜，沒有任何干擾，完全進入了一種無人的境地。一氣呵成寫了十幾幅小斗方，把這些小斗方放在地上，慢慢地審視了幾遍，覺得還挺有一些感覺和味道：古黃色的元書紙又以二王一脈為主體風(fēng)格的行書，配上先賢的傳世詩詞，三者的有機結(jié)合，使作品整體氣息和視覺的效果達到了和諧統(tǒng)一。經(jīng)過一番細致的推敲和篩選，最后選定八幅比較滿意的作品進行了通篇調(diào)整和布局，蓋好印章......。
我的書法作品一向是草稿比正式創(chuàng)作的要得其自然，能夠最大限度地抒發(fā)心性。所以每次參展的投稿作品都是最終選定草稿，這次也不例外。其實，好的藝術(shù)作品就是自然氣息和作者真實情感的流露，是書者在筆墨技巧純熟和扎實的基礎(chǔ)上用情感去書寫心性、書寫智慧，把握良好的創(chuàng)作心態(tài)，力求以經(jīng)典為根基，以時代審美為主要表現(xiàn)特征，走雅俗共賞之路。只有這樣藝術(shù)才能具有永恒的生命力和感召力，才能調(diào)動國人對書法藝術(shù)的認知，有效的服務(wù)社會，服務(wù)人民。王兆會
這次展覽我投了四幅，
大字行書用來問路，小行書和草書是主打，結(jié)果是草書先在上海賽區(qū)入展，大字行書又在廣西賽區(qū)獲了獎。投石問路，歪打正著，還不是幸運嗎？
不過分析起來，我的“歪打”也有些道理：一是創(chuàng)作要堅持“以古變古”的原則（劉文華老師提出的），我是用趙之謙、何紹基去變二王。
二要處理好“寫”與“做”的矛盾，大家都已經(jīng)認識書法要“寫”不要“做”，但一幅作品的精益求精還是要“做”的，就是反復(fù)起草，實驗，氣息怎樣，章法如何，哪些字平庸了……但推敲后的“藍圖”需要“寫”出來，需要有無意於佳的感覺
三是我認為書法更是一種修養(yǎng)，而不只是藝術(shù)，臨古的目的，是把自己平庸的手眼心改變成為古人精妙的手眼心，這個過程是一輩子的事，“人”不改變而妄求“字”之改變，豈可得乎？
有個感想，參加這么多年展覽，我看得比較明白了：獲獎并不代表水平真高，落選中其實高手更多。
因此勝固可喜，敗亦應(yīng)欣然。我們應(yīng)該有自己的審美理想，走自己認為正確的路，不能總是跟風(fēng)。“古之學(xué)者為己，今之學(xué)者為人”，盡管我們不能完全免俗，但總要對得起自己吧！
胡宗江
對于獲獎感言，我不知該說什么。在每次入展或獲獎后，我內(nèi)心深處似乎有了更大的壓力，獲獎是對自己過去努力的一種承認與鼓勵，在帶來動力的同時也讓我深深感到自己的不足。曾子言：“吾日三省吾身”，我想“省”不單單是指德行方面的反省，在藝術(shù)修為的過程中“省”也是至為關(guān)鍵的，它能讓人更理智、更深入地思考藝術(shù)的問題，對于從藝的人來說，應(yīng)該要把它養(yǎng)成一種如刷牙洗臉般的習(xí)慣，經(jīng)常反省自己在做人和治藝上的得失，不斷總結(jié)，不斷研修才能終成正果。“文質(zhì)彬彬然后君子”，書法藝術(shù)要達到“文”“質(zhì)”兼?zhèn)?，必然要求從事書法?chuàng)作的人，首要注重品格修養(yǎng)、知識積累，然后才是書之“技”，這樣才能由“技”而至“道”，從而實現(xiàn)書法創(chuàng)作的真正目的。所以，我一直敬仰那些德藝雙馨的藝術(shù)家，他們就是我努力的榜樣和目標。同時，在此我衷心感謝所有幫助過我和關(guān)心過我的人，你們的關(guān)注與支持將是我不懈努力的動力。
龍
友
書作若登國展榮榜，凡雅好書法者皆不免驚喜。然余于欣然之外，多有惶恐！雖亦忘食廢寢、挑燈中宵，遍嘗個中甘苦；然年資尚淺，如此殊榮，弗敢輕受也！
余學(xué)書十余載，遍訪諸師，兼采眾長。臨池之余，常自思忖，偶有所得，輒欣喜若狂，心慕手追，終日不輟。余學(xué)書，取徑法帖，青燈黃卷，潛心研??；百通圣教，千遍蘭亭；寒來暑往，癡心不改。日久，自成一些手法。然而，每臨古帖，又知難窺堂奧，經(jīng)年習(xí)得，終不過古人十之一二。此恐當世學(xué)書者所共有之煩惱。
今世之展覽，可謂百花齊放，百家爭鳴。然學(xué)書者亦于“傳統(tǒng)”與“創(chuàng)新”間舉步維艱，無不為展覽、書寫、生活、學(xué)術(shù)所困，如之奈何！倘踵武前人，無自家面目，難免“書奴”之譏，況乎為“書奴”亦一難耳；若立異標新，凌逾百代，必自斷根砥。故守望經(jīng)典，融會今意，機杼己出，自鑄筆墨，或可為創(chuàng)新之通衢。
余嘗以閑讀書論為日課；近來尤喜山谷書論，當讀論東坡書時，不由興感，遂研青墨，一揮而就，檢出筆墨佳者而成此作。竊喜得東坡所言之意：仆醉后，乘興輒作書數(shù)行，覺酒氣拂拂，從十指間出也！正合余崇尚流暢自然之書寫，亦可脫謹束之習(xí)。
羅
龍
十屆國展，我的作品獲得了優(yōu)秀獎，這是我沒想到的。這要感謝中國書協(xié)給我們刻字作者這么好的一次機會。現(xiàn)代刻字創(chuàng)作，我是2003年開始參與的，入展過多次全國性的刻字展覽，也獲得過獎。對于創(chuàng)作，其實我與大都數(shù)作者一樣，創(chuàng)作是盲目的，只是在形式上做文章。去年我有幸參加了清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院王志安書法刻字藝術(shù)工作室首屆高研班的學(xué)習(xí)，才使我真正懂得了現(xiàn)代刻字這一藝術(shù)形式，掌握了現(xiàn)代刻字的創(chuàng)作原理和方法，尤其是王志安導(dǎo)師所提出的“義形創(chuàng)作”理論和學(xué)院派規(guī)范的教學(xué)模式，使我茅塞頓開，在創(chuàng)作上得到了長足的進步。這次的獲獎作品《山清水秀》，即是以“義形創(chuàng)作”的理論為指導(dǎo)，以文學(xué)之義為內(nèi)容，書法為素材，用形式去深化、全釋中國傳統(tǒng)美學(xué)。通過“義”和“形”去表現(xiàn)“意”、“象”、“情”、“景”、“境”，使作品著力于思想性，主題性，哲理性和時代性的詮釋。如作品以單向骨骼、重復(fù)構(gòu)成、平鏟肌理、具象色彩等形式語言，營造了山巒疊翠，水波粼漣的規(guī)模與境深埸景，從而使形式與內(nèi)容得到了統(tǒng)一，實現(xiàn)了真正意義上的藝術(shù)創(chuàng)作。
何勇
從少年時開始學(xué)習(xí)書法，到現(xiàn)在已有二十多年。這一路走來，書法已經(jīng)成為我生活中的一部分。這次十屆國展能獲獎，無疑讓我感到驚喜和興奮。這是對自己多年來認真學(xué)書的一份最給力的褒揚。我非常感謝各位評委對我的厚愛，也感謝這么多年來諸多師友對我的指導(dǎo)和幫助！
我深信，“筆墨當隨時代”，一件好的作品不光要淵源有自，還要能體現(xiàn)作者的想法，契合時代的特質(zhì)。要在扎根傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上彰顯個性。我深信，“書者，舒也”，每一件作品都是作者情感的流露，能打動觀者，引起共鳴。我也深信，“功到自然成”，著力在歷代碑帖中取舍、融合，努力提高審美修養(yǎng)，不斷思考、調(diào)整自己的書風(fēng)，堅持不懈，定會有所成就。這三點是我一直堅持的，也是以后必須堅持的。
獲獎固然可喜，但只是一個節(jié)點，今后的路還很長，需要不斷探索和提高。我將更加努力！羅邦國
學(xué)書多年，感慨頗多，中國文化之傳承，首先靠的是老師，沒有老師的導(dǎo)，就不可能有學(xué)生的悟。因為書法中許多東西是不可言傳只可意會，是需要老師身教的。因此借此機會，我感謝所有教過我的老師！
同時學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化要精而不貪多，書法更是如此，選一種自己喜歡的書體，痛下苦功。百折而不撓，達到和古人相通的境界。正所謂大道至簡，道生一而一生萬物，則百理融于其中。就象擁有了中國古代文化藝術(shù)的一把萬能鑰匙，可以打開所有的鎖。
當然學(xué)習(xí)者還應(yīng)該逐步建立一種理念，正如書法老師張愛國先生說：“學(xué)習(xí)書法首先要明理得法。”太極拳老師李志榮先生說：“學(xué)習(xí)太極拳首先要建立太極拳的概念。”有了這種理念，在學(xué)習(xí)的過程中就隨時用這種理念去調(diào)整自己的學(xué)習(xí)方向，有沒有偏離其中，達到不偏不離，萬變不離其中。
王
茁
對于很多獲獎作者來說，我真的是個新手。雖然自幼從父習(xí)字，但真正發(fā)奮苦練是三年前母親病逝對我的深切觸動！為了不辜負母親的期望，我甚至在住院保胎至生下寶貝女兒之前，都不忘將小桌子擱在病床上，左手打吊針，右手握毛筆，苦練我鐘愛的“中山王”篆字，直至護士在我的左手上再找不到適合扎針的靜脈血管。獲獎，正好在女兒一周歲生日之時，我用心聲告訴她，未來的路都是靠自己走的，努力才會有回報。
彭雙龍
三屆蘭亭獎之后，我一直在思考二王行草書在當代的出路，如何最大限度的去接近并解讀二王？如何正確對待當代二王行草的同質(zhì)化現(xiàn)象？在今年的“深圳論壇”上，許多專家也撰文并針對這一現(xiàn)象進行了多次深入的探討。
“二王”并不是某種具象，而更應(yīng)該是一種精神和氣度。因為無法到達而心存敬畏，因為無法具象而心懷信仰，正如《詩》曰：“高山仰止，景行行止。雖不能至，然心向往之。”因此，唯有心存敬畏從源頭尋找，方能覓得“清泉”，這也恰巧應(yīng)了“守正創(chuàng)新”的創(chuàng)作理念。
此次十屆國展獲獎作品是平日臨池之余的一種積累，內(nèi)容為自作筆記，記錄讀書臨帖之點滴感悟。日積月累，竟成一摞，選其數(shù)則，禿筆老墨優(yōu)游書之，尚可一觀，然資質(zhì)愚鈍，作品尚有諸多不滿意之處，諸如氣息的古雅，節(jié)奏的控制，收放的對比，線條的松動等方面，還有待我一一去研究和解決。忝列獲獎，于我等青年作者來說更是一種壓力和動力。轉(zhuǎn)而一想，也正可借此機會呈諸各位師友方家教正，變壓力為動力，不正是一種難得的機緣？（彭雙龍/辛卯十月于深圳）
馮寶麟
“法古求變，創(chuàng)新能典”是我的藝術(shù)追求。法古者易泥古而不化，創(chuàng)新者易獵奇而忘典，故藝術(shù)家頤養(yǎng)出正確的藝術(shù)觀，是選擇正確藝術(shù)道路的基礎(chǔ)。
如今，很多人癡迷于跟風(fēng)逐潮、炫奇弄巧，我則選擇了“古典小篆”這條幽靜的小路踽踽而行，這條路上略嫌孤寂，但恰好可以靜下心來深入傳統(tǒng)、坦呈本性。而強調(diào)篆書特有的古典氣息和文化意蘊，賦予它以新的生命活力則是我的創(chuàng)作理想。
徐明春我喜歡刻印，喜歡刀石耕耘的歷久彌長。字在印中，襲古抒情，置身于此我能得到一種自修，一種聒噪世界里的片刻安寧。感謝評委老師，感謝和黔南師友在一起的日日夜夜，感謝生活在家鄉(xiāng)柳州父母的辛勤養(yǎng)育。李文寶
2011年是中國刻字藝術(shù)發(fā)展的重要一年，本年度正值中國書法家協(xié)會成立30周年，中國書法家協(xié)會刻字研究會成立20周年，刻字藝術(shù)被書法界最具影響力的全國展所接納，這將是中國刻字史上的重要之年。而我有幸在本次國展中獲獎。我
在創(chuàng)作上，旨在打破只在一塊木板上創(chuàng)作的單一形式。而這次是我借鑒了書法的四條屏形式，在廢舊的四條木方上創(chuàng)作，本著低碳環(huán)保的理念，賦予廢舊房梁木板以新的生機，讓廢舊木板會說話，變成廣大群眾的精神食糧。而我成績的取得要感謝多年來曾經(jīng)支持幫助我的老師和朋友，感謝中國書協(xié)刻字研究會的領(lǐng)導(dǎo)歷經(jīng)20年的不懈努力，終于把刻字藝術(shù)納入了國展的行列，也感謝本次大展評委會給了我這次獲獎的機會，我將繼續(xù)努力為中國刻字藝術(shù)添磚加瓦。
黃
平
黛有松風(fēng)書洛伊，筆腴千成自情真。能夠在全國十屆國展（上海展區(qū)）以隸書作品入展和廣西展區(qū)以行書獲獎，作為河南省書協(xié)隸書創(chuàng)作委員的我，真是欣喜疊至。止觀二十年來中書協(xié)會員的創(chuàng)作歷程和職業(yè)注冊會計師特有的治事態(tài)度，惟有堅守“品鑒人生書途，沉著矜持大道”。對于此次獲獎入展的心得和多年感悟，展轉(zhuǎn)良多，拙言如下，盼對參展競技的書友有些許幫助：
1. 根基傳統(tǒng)，確定主線。結(jié)合自己的性情，揣摩古人情致，如汲水探井，目無他轉(zhuǎn)，鉆之彌深，甘泉乃出。近年來，雖書風(fēng)多變，而我緊扣蘇體行書，做為主攻方向，研精做細。這次獲獎也證明了“惟精惟一”是入展獲獎的不二法門。
2.全面構(gòu)思，把握當下。國展是現(xiàn)代書法審美情趣的方向標，必須把握好兩個方面，一頭繼承傳統(tǒng)，一頭抓牢當下。展覽作品必須考慮時代精神氣息，在書寫內(nèi)容，形制，章法，顏色等方面要全面構(gòu)思。這樣的作品才會在“尚式”的國展中突出出來。
3.自然書寫，流露真情。不計工拙，率爾操筆，技法上或許有不夠完美之處，但其中透露出的天真爛漫的趣味，以及無意于佳乃佳的書寫狀況反而最感人，也最能打動評委。
蔡禮禮
伴著園林里笛韻悠揚，歌聲婉轉(zhuǎn)之伶俐，法度者，在此情境下以素箋簡牘為書，妙趣層生。而近似“女紅”的小楷，細密工致又逸氣蕭散，與江南之清虛優(yōu)美性情相融。開卷收卷間，閱盡舒卷煙云，勝卻人間無數(shù)。
文以載道，書可養(yǎng)性，能在秀雅的江南，“愛女紅”，“寫小楷”，與此惺惺相惜，何嘗不是一種緣分？故，放緩腳步，立晉人之風(fēng)姿、唐人之法度為懿德，讓傳統(tǒng)在情趣中愈久彌新。然后默默低頭趕路，帶著精衛(wèi)填海的信仰，讓心行隨高調(diào)的墨韻入耳聆聽。再以一種高瞻遠矚、雄視古今的審美姿態(tài)，追求字外修養(yǎng)取意，字內(nèi)修養(yǎng)取法的人文理想，默默譜寫進今人清逸雅趣的“小楷女紅”中。堅持不計功利地走下去，像幾千年前那些粗糲身影行走后留下的大地，天寬地寬。
感謝十屆國展，感謝中國書協(xié)評委對我的厚愛。這場書法盛會使我受益頗多，感慨頗許。獲此殊榮，是對我努力付出的肯定，這勢必會成為我書法生涯新征程的開始，鼓勵、督促我繼續(xù)在書法的道路上執(zhí)著下去。衷心感謝你們！
陳國鴻
十屆國展，可謂書壇盛事，世人矚目。對于結(jié)果可謂幾多歡喜幾多愁。我作為一個五十而知天命酷愛書法之人，仍然戰(zhàn)斗在全國展的“競技場”上，和許多作者一樣也經(jīng)歷過多次的喜悅和失落。算算中國書協(xié)主辦的各種展覽也入展過數(shù)十次之多，許多人說，可以了，好多人一次也入不上，你入了那么多次成績已經(jīng)很不錯了，該歇歇啦。但我沒有歇著，我覺得獲獎入展與否并不重要，關(guān)鍵是想通過全國展這一“競技場”，讓我始終保持一種競技狀態(tài)，了解書壇的最新動態(tài)，不斷提升自己的藝術(shù)水平。
獲獎入展名單公布后，我被列入獲獎名單中，消息傳來，祝賀之聲、祝賀短信收到了不少，也著實讓我興奮了一下，但我很快就平靜下來，該干嘛照干嘛。因為，我深知自己的水平，也知道搞書法的人很多，但是真正意義上的書法家并不多，套用邱振中先生的話：“書法是基礎(chǔ)訓(xùn)練周期最長，成才率極低的領(lǐng)域”。因此，要想成為真正意義上的書法家，我還有多東西要學(xué)、還有很長的路要走。
如果說一定要談獲獎感言，我簡單總結(jié)三點：一是參加國展心態(tài)要平和，任何人的成功決不是一蹴而就，要想成功就要耐得住寂寞，我信奉一分耕耘，一分收獲。二是對傳統(tǒng)要做深入的研究學(xué)習(xí)，要挖掘精髓。古人云：“入之愈深，其境愈奇”我認為對傳統(tǒng)挖掘的深度，直接決定了你作品的高度。三是要升華好提煉傳統(tǒng)，發(fā)現(xiàn)其中的某種光芒，找到適合自己的表達方式并為我所用，這也就是我們講的書法創(chuàng)作。劉熙載在《藝概》中說；“由不工求工，繼由工求不工，不工者，極也”。書法寫規(guī)矩容易，寫活難。這就好比人生，太簡單、太順了，沒故事可寫，苦澀點、坎坷點反而令人關(guān)注。命運的坎坷是一本啟迪人生的好書，書法也是這個道理，這就需要我們在創(chuàng)作中用最大熱情去投入，用最有效手段去表現(xiàn)，從而讓觀眾用心去欣賞真正的書法之美。
劉銀鵬
在第十屆國展中，得評委老師抬愛，獲得“篆刻最高獎”殊榮，實為不易。幾多興奮，幾多沉靜，幾多自省：余習(xí)書治印二十余載，立足傳統(tǒng)，熔古鑄今，精心錘煉，孜孜以求。崇尚“字為心畫”、“印從書出”之旨，追求精工典雅、風(fēng)神流美之致。在今后的創(chuàng)作中，更當不斷探索創(chuàng)新，完善自我，追求儒家的“中正平和”之風(fēng)與道家的“超逸曠遠”之韻，以“工”為藝術(shù)表現(xiàn)形式，以“雅”為最高審美目的，實現(xiàn)自己的創(chuàng)作理想……
江壽男
一般來說，對于行書，駕馭案頭尺牘、信札、手卷類較為稱心，經(jīng)營六尺條幅則不易。因六尺大開張既要顧盼行筆之清勁，又要闡發(fā)整體之精神；既要規(guī)避輕薄、浮滑之流弊和故作姿態(tài)之嫌，又要給人以或古淡平和或昂揚郁拔之感，掣肘因素當比前者多一些。宋人尚意所表現(xiàn)出來的韻致以及明清諸家作品的磅礴都是我思考與借鑒的“因子”。竊以為，欲以強調(diào)悟性，不計較所謂“法”的束縛，而以率真浪漫，直抒胸臆為旨趣，除傳統(tǒng)筆墨功夫外，諸如“虛無”“空靈”“中和”等禪宗元素，也許可以作為書家體驗玄妙佳境的旁引內(nèi)容。故于創(chuàng)作，貴在有無相顧，虛實牽聯(lián)，進而便是關(guān)乎道與技之間的融通和頓悟。
我常以堅靜孤寂為舟，空遠情性為楫，而淵源古法則為承載之湖水，苦于此道，空于此道，樂于此道。 荊德杰
全國第十屆書法篆刻展獲獎了，高興之余也為自己多年來的努力被肯定認可而感到欣慰，從小受父輩的影響，喜歡上了這黑白藝術(shù)，把書法作為自己一輩子的追求，大學(xué)選擇了書法專業(yè)，諸教授對書法的見解和對書法的詮釋影響了我，在他們的引導(dǎo)下我的書法之路可謂走的順利。此次國展作品，也是在很自然的狀態(tài)中完成的。
平時的案頭多擺放孫過庭的書譜，于書譜中求其韻致靈動，又上追二王手札，蘇、米、黃諸家也多有涉獵。因工作之需，平時多給學(xué)生臨寫顏真卿，后又在此中加入了顏的厚重與沉穩(wěn)，找到了一些切入點，便以此為基調(diào)書寫了多張信札式風(fēng)格的小品，組建成篇，內(nèi)容參以董其昌先生的論書句，于是一幅充滿魏晉書卷氣息的作品完成了。吾心愜也。 高昂
被稱為“書壇奧林匹克”的全國書法篆刻展，四年一屆，至今已經(jīng)舉辦十屆，令書壇矚目。得知自己在這次展覽中獲得最高獎，實屬幸運，真的不敢相信，我能在幾萬件作品中脫穎而出，走到最后......
獲獎對于我來說，是一生的奢望。獲獎后，深感真是有種“范進中舉”的感覺，幾天過后的平靜，給了我更多的思考：以后的路該如何走？該怎樣再提高自己，達到更高更深的境界？如何借鑒、吸收與摒棄......我很清醒，獲獎并不能說明自己的水平高人一籌，僅僅只是這次的作品有可人之處、可取之處罷了。獲獎只是能給自己積累些點滴經(jīng)驗，以此來確定自己的學(xué)書方向而已。
不知不覺，我已邁進“而立之年”?；仡欁约旱膶W(xué)書道路，也有十來年的光景。“十年磨劍”，不論寒來暑往，每天堅持臨習(xí)、筆耕不輟，總有股“語不驚人死不休”的毅力，其中的經(jīng)歷有苦有甜，有喜有憂。
“書法要有所成，必先精通一家，然后融合百家之長，為己所用。”我深諳此理。
我學(xué)書初涉唐楷、魏碑，為后來的創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。前些年我一直把行草書作為我創(chuàng)作的重點，雖然當時也取得了一些小小的成績，劃來劃去，弄了幾年，總是感覺進步緩慢，線條單一、不耐看，只是學(xué)到了一些表皮的東西，因為深知那些東西畢竟走不遠。后來在我老師的指引下，這兩年把創(chuàng)作方向轉(zhuǎn)向了篆書。清傅山曾言：“若不習(xí)篆隸，楷行書縱寫到妙處，終是俗格。”篆書是“五體之宗”，學(xué)篆書可以錘煉線條，能使作品線條更厚重、更耐看、更有分量。我學(xué)篆書從清人鄧石如入手，兼習(xí)吳大澂，繼而向上追索研習(xí)石鼓文、金文。近幾年我在篆書上下了很多苦功夫，強迫自己要耐得住寂寞，在故紙堆里左翻右找、東撿西查，把古人最經(jīng)典的篆法和筆法爛熟于心。在創(chuàng)作每一幅作品時，先定形式、打草稿，反復(fù)推敲字法和篆法，盡量使作品中的每一行、每一塊都做到協(xié)調(diào)、統(tǒng)一。在書寫當中重在表現(xiàn)“筆意”和“書寫性”，無論是大字還是小字，筆畫粗細變化盡管不大，也盡力去表現(xiàn)凝重蒼茫、樸茂渾厚之美，兼容鑄刻之“金石氣”、書寫之“儒雅氣”，使作品中既保留古典韻致，又得充滿現(xiàn)代旋律。
因為深知自己還很年輕，還很不成熟，盡管做的不好，不全面，但是也要往這個方向上去努力。這次十屆國展獲獎的作品即是一幅用朱砂顏色所作的篆書條幅。
讓我永不止步，去跋涉、去探索、去思考、去追尋......感恩書法！感謝老師！
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