文/高福林
“詩感”即是“詩的感覺”，或曰人對于詩的感知覺受。
“詩感”不同于“詩寫”。“詩寫”的意思較為明白：詩的寫作、詩的書寫。原因在于“寫”字沒多少生發(fā)性?！案小弊帜兀囊馑季投嗔耍焊杏X、感受、感知、感悟、感發(fā)……，“感”的性質(zhì)，就是生命與世界之間的通體互動。對于詩，“感”的功能是整體的，感的信息是全幅的。人們在詩的孕思，詩的寫作與對詩的視聽活動中，充滿種種詩的感覺、感受、感知、感悟或感發(fā)。
“詩”與“感”同樣是一種既簡單又復(fù)雜，既明白又含混的意象。現(xiàn)在將兩者合一，用“詩感”這么一個既含混又明確的說法，來整合人們?yōu)樵姷恼J(rèn)知，以及寫詩、讀詩與評詩的言說，既方便又簡明。詩人寫詩，文本立詩，讀者看詩，全憑詩感?！霸姼小备拍罴热惶岢觯?dāng)然要從詩學(xué)理論的角度闡釋它。
一、詩感的產(chǎn)生
“詩感”分“先天固有”和“后天所致”兩種。何謂“先天詩感”？即不僅對詩性詩質(zhì)詩材詩意詩語詩法等天生敏感，對時代風(fēng)氣、社會癥象等成詩要素也有直覺把握。何謂“后天所致”？即通過學(xué)習(xí)、認(rèn)知、見識、體驗之類訓(xùn)練在內(nèi)心形成對詩的感知圖式。
在擁有詩感上，或許天縱奇才的詩人占先天優(yōu)勢，而詩批評家與詩理論家所依多為后天所學(xué)，“觀千劍而后識器”也。可見，這“后天所致”是何等重要。
“詩感”是一種“活感性”，它表現(xiàn)的藝術(shù)敏感，似乎是一般感官的升華或變異。一面來自眼耳鼻舌身產(chǎn)生的視、聽、嗅、味、觸等感知覺受，同時也來自內(nèi)心的情緒、意念、想象與直覺等。
——視覺生發(fā)詩感，如: “小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”。 詩人用“快鏡”拍攝了一個妙趣橫生的鏡頭。荷葉剛從水面露出尖角，一只蜻蜓便已立在上頭?！安怕丁?、“早立”，前后照應(yīng)，逼真地描繪出蜻蜓與荷葉相依相偎的情景。此詩作者楊萬里，寫詩主張師法自然，對自然景物有濃厚興趣，所以對日常所見的平凡景物，善于捕捉其特征及稍縱即逝的變化，生發(fā)情趣，觸動詩感，用清新活潑的筆調(diào)，平易通俗的語言，來描繪濃郁的生活氣息。
——聽覺生發(fā)詩感，如: “僵臥孤村不自哀，尚思為國戍輪臺。夜闌臥聽風(fēng)吹雨，鐵馬冰河入夢來”（陸游《十一月四日風(fēng)雨大作）。前三句寫夢因?！敖┡P”：躺著不動?！肮麓濉保核南驘o鄰?！拜喤_”：漢代西域地名，即今新疆輪臺縣，詩中泛指邊防重鎮(zhèn)。個中包含三個層次，一是夢境產(chǎn)生的前提：“僵臥”、“夜闌”。俗話說：“日有所思，夜有所夢?！痹娙税兹諔n國憂民，才會在夜闌“有所夢”，而倘若不是“僵臥”，不是“夜闌”，就不可能有夢的出現(xiàn)。故“僵臥”與“夜闌”是夢境產(chǎn)生的前提。二是夢境產(chǎn)生的主觀因素：“尚思為國戍輪臺?！比绻娙藳]有為國戍邊的情懷，就不可能有“鐵馬冰河入夢來”。三是夢境產(chǎn)生的外界條件：“風(fēng)吹雨”?？梢哉f，正是聽了“風(fēng)吹雨”這一外界條件，詩人才在似睡非睡、模模糊糊之中生出“鐵馬冰河”的詩感來。
——味覺生發(fā)詩感，如:“梅子留酸軟齒牙，芭蕉分綠與窗紗。日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花?！保钊f里《閑居初夏午睡起》） 作者午睡初起，沒精打采，桌上正好放著一盤楊梅，隨手便拿起一顆放到嘴里。梅子是一種味道極酸的果實，酸味瞬間滲透了牙齒。正是這顆梅子的酸味，提振了詩人的精神，也激發(fā)了詩感。所以選用了梅子、芭蕉、柳花等物象來表現(xiàn)時令特點。以兒童撲捉飄飛的柳絮為引線，“軟”字，表現(xiàn)出閑散意態(tài)；“分”字，傳神、意蘊深厚而不粘滯；尤其“閑”字，不僅淋漓盡致地把心中恬靜閑適和對鄉(xiāng)村生活的喜愛之情表現(xiàn)出來，而且非常巧妙地呼應(yīng)了詩題。當(dāng)看到追捉柳花的兒童時，童心復(fù)萌，便不期然地沉浸其中了。兒童捉柳花，柳花似也有了無限童心，在風(fēng)中與孩童們捉迷藏。
——觸覺、意念生發(fā)，如: 志南《絕句》“古木陰中系短篷，杖藜扶我過橋東。沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風(fēng)?！贝嗽娔捴巳丝?，詩僧志南也借以名留千古。首二句寫詩人的行蹤，用筆精妙，予人以清涼幽靜的美感：斑駁的古木、汩汩的溪水、輕巧的篷船、虬曲的杖藜、古樸的小橋和無事的老僧，構(gòu)成一幅渾然天成的游春圖。一句“杖藜扶我過橋東”，詩意地表現(xiàn)了禪宗所崇尚物我合一的佳境。尾二句寫詩人眼中的春光，造語渥潤，予人以清新悠然的體味：小橋東邊，杏花如煙，楊柳如線，細(xì)雨如酥，和風(fēng)如絲。那杏花煙雨，欲沾人衣而不濕；那楊柳和風(fēng)，吹在臉上涼而不覺寒冷，它們是何等善解人意。這迷人春景，正是詩人心中禪境。寫春天美景，不去描繪花開鳥鳴，而主要寫春天的風(fēng)雨。春風(fēng)春雨也本是人們常見的現(xiàn)象，作者卻寫得有色有味，真切感人。表現(xiàn)了體察的細(xì)膩和筆下的功夫?？吹贸?，這些經(jīng)過精心錘煉的詩句，都是從“沾衣欲濕”的“杏花雨”觸動的詩感，表現(xiàn)成對生活的熱愛和喜悅，為讀者展現(xiàn)出春天的無限美好。
姜夔《白石道人詩說》中道，詩有四種高妙：一，礙而實通，曰理高妙；二，出自意外，曰意高妙；三，寫出幽微，如清潭見底，曰想高妙；四，非奇非怪，剝落文采，知其妙而不知其所以妙，曰自然高妙。不說理，也不說禪，卻極有禪理禪趣，本詩可謂是自然高妙！
——情緒、想象與直覺生發(fā)，如: 李白《贈汪倫》“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”游涇縣桃花潭時，李白即做客汪倫家。前兩句敘事：李白將要乘舟離去，汪倫帶著一群村民前來送行，他們手挽手，邊走邊唱?！皩⒂迸c“忽聞”相照應(yīng)，寫出了詩人驚喜的情態(tài)?！皩⒂保切≈鄞l(fā)之時；“忽聞”，說明出于意料之外。也許汪倫昨晚已設(shè)家宴餞別，說明第二天有事不能再送了。但現(xiàn)在他不僅來了，還帶了一眾人來，怎么不叫詩人激動萬分！此為情緒。用什么語言來表達？桃花潭就在附近，于是詩人信手拈來，用桃花潭的水深與汪倫對自己的深情作對比。對后兩句，清代沈德潛評價說：“若說汪倫之情比于潭水千尺，便是凡語。妙境只在一轉(zhuǎn)換間。”（《唐詩別裁》）的確，這兩句妙就妙在“不及”二字，將兩件不相干的事物聯(lián)系在了一起。有了“深千尺”的桃花潭水作參照物，就把無形的情誼化為有形，既形象生動，又耐人尋味。潭水已“深千尺”了，那么汪倫的情誼有多深呢？此為想象。明代唐汝詢在《唐詩解》中說：“倫，一村人耳，何親于白？既釀酒以候之，復(fù)臨行以祖（餞別）之，情固超俗矣。太白于景切情真處，信手拈出，所以調(diào)絕千古?！贝藶橹庇X生發(fā)。
“清水出芙蓉，天然去雕飾”，用李白的詩評價李白，是再恰當(dāng)不過的。誠然，李白即興賦詩，出口成章，顯得毫不費力。他感情奔放，直抒胸臆，天真自然，全無矯飾，“看似尋常最奇崛”，而自有一種不期然而然之妙。詩人感物，聯(lián)類無窮?？梢娫娙藙?chuàng)作時意興風(fēng)發(fā)的詩感激蕩是何等的狀態(tài)。
真正好詩可能不是特意寫出來的，而是當(dāng)詩人達到某種水平，在某情某景下，妙句自動蹦到腦海中來的。此觀點純屬個見，期與大家商榷。
當(dāng)然要想整首詩一下子蹦到腦中那是不可能的，除非是李白。亦曾有人評價李白的詩不是他寫的，本乃天成，而被他偶然撿到。
其實，我們一般人靈光一現(xiàn)，也是能夠捕捉到一二精彩詩句的，而詩的精華往往就是腦海中偶然“撿到的”妙句。
我們舉錢起的“曲中人不見，江上數(shù)峰青”為例。
錢起參加省試前晚，恍惚聽見有人在耳邊念叨“曲終人不見，江上數(shù)峰青”，似乎為鬼魂所為，他認(rèn)為很不錯，就牢牢記下了。省試試題恰是湘靈鼓瑟，要求寫五言排律，六韻十二句。錢起就把“鬼魂之音”作為詩的末聯(lián)，使這首《省試湘靈鼓瑟》陡然成為千古名篇。
其實這并不是什么鬼魂之音，可以稱這種突然蹦入腦海中的現(xiàn)象為“詩感”。
我深信不疑“詩感”的存在，是因為我所寫的詩，很多都是在坐車時、游玩時、思考時，腦海中突然冒出來的，當(dāng)然，我只是談?wù)J識，并不是說我的詩都是那么好。
那沒有“詩感”，從沒在腦海中突然蹦出過詩句怎么辦？那也沒有關(guān)系，經(jīng)過修煉會有“詩感”產(chǎn)生的，即使沒有詩感，也會不斷提高寫作水平。
二、詩感的培養(yǎng)
（1）聰明出于勤奮，天才在于積累
“工欲善其事，必先利其器”。寫詩，不懂押韻、格律等，就如同開車不懂交規(guī)。要想培養(yǎng)“詩感”，寫出好詩，必須在熟練掌握基礎(chǔ)知識的情況下，博覽群書，涉獵包括天文、地理、歷史、生活等知識，廣泛接觸社會，修養(yǎng)文化底蘊，爭取日積月累，聚沙成塔。
提筆為詩，往往感覺詞窮語竭，無處下筆，這就是所謂的“書到用時方恨少”。詩圣早就告訴過我們，“讀書破萬卷，下筆如有神”，此言信不虛也。“功夫在詩外”，提升文化底蘊固難，但絕對不要灰心，“羅馬不是一天建成的”，堅持下去，每天進步就好，不必強求很快達到高水平。辦法就是多讀詩、多背詩，這可以說是培養(yǎng)詩感和語感的一條捷徑。俗話說“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”。當(dāng)你熟讀經(jīng)典詩詞千首以上；背誦三百首以上，那產(chǎn)生詩感的條件就基本具備了，寫詩水平肯定會有質(zhì)的提高。背詩可以七絕為主，輔之其它體裁。當(dāng)然，這些作品可以自己挑選，也可網(wǎng)上搜索他人選集的經(jīng)典詩詞名作。
（2）養(yǎng)成隨感隨記的好習(xí)慣
經(jīng)過修煉，詩感產(chǎn)生了，就要利用好。這一點要學(xué)詩鬼李賀。李賀每騎驢出門，會在驢背上放一口袋，當(dāng)腦子突然靈光一現(xiàn)出現(xiàn)好句時，立即駐足記下投到口袋里，回去再連綴成篇，他的名作基本是這么來的。
我們腦子里時常也會冒出一些詩句或想法，有必要及時記下來，否則很快就會忘記。俗話說“好腦子不如爛筆頭”。當(dāng)然，我們比李賀方便得多，一旦有蹦到腦子中的詩句，即可用手機或小本子做記錄。各位詩友還別不信，一句好詩蹦進腦子來，只要你當(dāng)時不記，過后一般是忘到九霄云外去了，再要想起則如大海撈針。
（3）把握好寫詩的要領(lǐng)和步驟
一是立意要新穎。說到寫詩，第一步就是立意，有了好的立意，才有好的意境，才有好詩。所謂立意，就是你要寫什么主題，要運用什么手法。什么是好的立意？我認(rèn)為就是標(biāo)新立異，用大家都意想不到的角度來作詩，讀來令人耳目一新同時又覺得極其合情合理，有震撼的感覺，就是好的立意。立意好，詩感就會圍繞立意生發(fā)。
立意必須不落窠臼，如果有人已經(jīng)寫過某個主題，你不是不可以去寫，但一定要換個角度。
例陳陶《隴西行四首其二》：
誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵。
可憐無定河邊骨，猶是春閨夢里人。
唐人寫戰(zhàn)爭題材的詩非常多。陳陶獨辟蹊徑，用春閨溫柔鄉(xiāng)來襯托戰(zhàn)爭的殘酷性，可稱之為帶血之含蓄。春閨里的思婦，夢中仍是一個個鮮活的壯年，盼著親愛的人早日歸來，早日團聚，而夢中人在哪里？實際已經(jīng)變成無定河邊的累累白骨！多么震撼的對比。這樣的立意實在讓人稱贊！所以說，好的立意意味作品至少成功了一半。
我們在欲創(chuàng)作時，不要盲目下筆，先圍繞立意醞釀詩感，等詩感產(chǎn)生了，也許一揮而就。
二是寫詩得先有硬句。“硬句”就是我們上面說的“突然蹦到腦海中的詩句”。一首好詩必須有拿得出手的硬句，絕句一般都是最后一句，律詩中間兩聯(lián)反而更常見，我們以絕句為例。
比如我這首《秋事（十）》：
夕陽總說色如金，我道流光景最深。
任是蒼茫千萬化，無人嗔怪月偏心。
硬句是第二句和最后一句，我尤其喜歡最后一句，這句就是突然蹦到我腦海中的。
寫詩追求句句經(jīng)典、高水平是不現(xiàn)實的。我們讀唐詩、宋詞，是不是經(jīng)常只記住其中經(jīng)典的“名句”？這就說明，大部分都是因一兩“硬句”而得以流傳。
比如李涉《題鶴林寺松舍》：
終日昏昏醉夢間，忽聞春盡強登山。
因過竹院逢僧話，偷得浮生半日閑。
毫無疑問“硬句”是最后一句，前三句平平，但最后一句把整首詩檔次拉高了，這就是“硬句”的價值。這樣的例子有很多。
如果一首詩沒有硬句，我建議暫時放棄，等有了硬句再寫不遲。
三是寫作時不一定從首句開始。如果有新穎的“硬句”突然蹦入到腦海中，答案就毫無疑問了。如果沒有硬句，如果寫命題詩，或要在寫的時候創(chuàng)造硬句，應(yīng)該從哪一句寫起？以我之見不要從第一句寫起，要從最后一句寫起。當(dāng)然，這里也是指絕句來說。
讀詩或看詩，都是從第一句開始，最后一句結(jié)束。其實前幾句不管多么出彩，如果最后一句差了，整首詩檔次就會降下來。相反，如果前幾句平平，尾巴翹高了，多半是一首好詩。而且有個很現(xiàn)實的問題，前幾句都寫好了，想在最后一句出彩，結(jié)果絞盡腦汁出來的詩句很可能總也不滿意，這是因為受前幾句框架限制了。這個問題不少詩友在與我溝通時多有提到。
因此，在構(gòu)思的時候，先從最后一句或倒數(shù)最后兩句開始構(gòu)思，等覺得出彩了，再去寫前面的詩句，這樣會事半功倍。
三、詩感的靈活運用
詩感是不可能獨立操作的，必須融合到詩的載體中，這也是在立意或構(gòu)思時就需要考慮的問題，當(dāng)然有時候不是特意考慮，而是自然而然的運用。詩感萌發(fā)的渠道很多，整理和篩選幾個以簡敘之。
（一）對比
對比起到強化的作用，通過對比，能夠凸顯差異，渲染氛圍，強化詩意，令人回味無窮，故會啟發(fā)意想不到的詩感效應(yīng)。
對比可分為很多類型，根據(jù)分類角度不同可分為橫比和縱比、類比和反比、肯定對比和反問對比等，擇而說之。
高蟾《下第后上永崇高侍郎》
天上碧桃和露種，日邊紅杏倚云栽。
芙蓉生在秋江上，不向東風(fēng)怨未開。
作者以芙蓉自比，然后通過芙蓉和碧桃、紅杏進行對比，極大的突出了芙蓉的自立、自強不息和不怨不艾，相應(yīng)凸現(xiàn)了自己高尚的品格，這就是對比的效果。
李白的“請君試問東流水，別意與之誰短長？”通過東流水和別意的對比和反問相結(jié)合，離愁別緒表達的淋漓盡致，在這種情形下，對比的效果是其他手法達不到的，極容易出現(xiàn)“硬句”。
（二）想象
自古以來，詩人以瑰麗無比的想象力，寫出無數(shù)經(jīng)典作品，賜予詩以無限的美感。
我們看唐珙《題龍陽縣青草湖》：
西風(fēng)吹老洞庭波，一夜湘君白發(fā)多。
醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。
風(fēng)吹湖面，層層皺紋，似乎洞庭湖老了；滿天星斗映在湖面，似乎湖變成了星河，醉夢又彌漫滿船，壓在星河之上，美不勝收。
劉禹錫《望洞庭》：
湖光秋月兩相和，潭面無風(fēng)鏡未磨。
遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。
古時候沒有直升機，但幸虧有想象力。劉禹錫想象自己站在高處遙望著洞庭湖，湖面不就是一面白銀盤？而湖中君山不就是白銀盤里的青螺？太形象了。而這個“青”字用的尤其傳神，跟前面的“翠”遙相對應(yīng)。想象力，賦予了詩人感知覺受。
（三）暗喻
暗喻是比喻的一種，但是不用“像”、“好像”等比喻詞。暗喻在詩作名篇中時有所見，如果應(yīng)用的好，能夠給詩篇增色不少。
如劉叉這首《偶書》
日出扶桑一丈高，人間萬事細(xì)如毛。
野夫怒見不平處，磨損胸中萬古刀。
作者把胸中怒氣比喻成萬古刀，極大的渲染了悲憤之情。
另外還有杜牧的“綠葉成陰子滿枝”、李白的“疑是銀河落九天”、蘇軾的“一枝梨花壓海棠”等名句都應(yīng)用了暗喻這一手法，使整首詩陡然起色。
我們在寫詩的時候可以利用暗喻，促使詩人產(chǎn)生詩感的同時，也使詩增添美感。
（四）夸張
夸張跟想象力分不開，好的夸張能夠起到突出特點、強化情感、烘托氣氛的作用，令人眼前一亮，且回味無窮?？鋸堄闷饋砗芎唵?，但用好很難。因為夸張需要豐富的想象力，夸張時必須恰到好處，不能模棱兩可，也不能過猶不及。
歷史上流傳下來的優(yōu)秀詩篇，大多都使用了夸張手法。用得最好的無疑是想象力奇特、天馬行空的李白！ “白發(fā)三千丈，緣愁似個長”、“君不見高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪”、“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”、“危樓高百尺，手可摘星辰”、“蜀道之難，難于上青天”等等。
雖然我們成不了李白，但這并不妨礙我們在寫詩時運用一下夸張，運用得當(dāng)?shù)脑?，整篇詩詞只會加分！
（五）化引
“化引”，是指把原來已有的詩句修改或不修改，拿來引入于自己的作品。“化引”有以下三種。
第一種是把前人的一、兩句直接拿來。雖然有點不可思議，但這確實是常見現(xiàn)象，比如我們耳熟能詳?shù)?/span>“天若有情天亦老，人間正道是滄桑”，即來自李賀《金銅仙人辭漢歌》“衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老”。
第二種是詩句中字有所變動，有時候僅變一兩個字，有時候大部分字及順序都變了，但詩句的意思不變。這是最常見的一種化引，其中包含了很多名句。
比如葉紹翁“春色滿園關(guān)不住，一枝紅杏出墻來”，化引自唐代吳融《途中見杏花》：“一枝紅杏出墻頭，墻外行人正獨愁”。
王維“勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人”，化引自沈約《別范安成》：“勿言一樽酒，明日難重持。”
第三種是原詩意改變，化引的是原詩的立意。我認(rèn)為這種化引是最高明的化引。
如劉克莊《鶯梭》：“洛陽三月花如錦，多少工夫織得成”，其立意化引了賀知章的名句“不知細(xì)葉誰裁出，二月春風(fēng)似剪刀”。
利用“化引”能帶來意想不到的效果，建議盡量采用第二或第三種，避免直接的“拿來主義”。
（六）用典
也就是應(yīng)用歷史典故，可分為明典和暗典。
一是明典
就是把典故中的主人公和事跡明確的點出來，讓人一眼就能看出應(yīng)用的是哪個典故。
駱賓王名篇《易水送別》：“此地別燕丹，壯士發(fā)沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”很明顯運用了荊軻刺秦王的典故，所以屬于明典。
李商隱“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑”，也屬于明典。明典比較通俗易懂，是用典的首選。
二是暗典
典故隱藏在詩句中，不把主人公明確的點出來，而是通過事物指代出來。如果不熟悉這個典故，就會對詩句產(chǎn)生誤解，所以理解暗典，對正確的理解詩句大有裨益。
比如詩仙的“一為遷客去長沙，西望長安不見家。黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花。”第一句用了西漢賈誼貶官長沙的典故，李白自己從未被遷長沙，所以不要理解為寫的是李白自己。這句詩李白引用賈誼的典故，自己和賈誼同病相憐，表達懷才不遇和郁郁不得志的情感，體現(xiàn)了詩歌的含蓄美。
典故運用的好能夠畫龍點睛、錦上添花，運用的不好則會畫蛇添足，運用典故時要注意：
一盡量不要用太偏僻、別人看不懂的典故。現(xiàn)代人熟悉偏僻典故的還屬小眾，用典太偏則曲高和寡，如果不知道這個典故，也就欣賞不了該詩詞。
二用典要緊扣主題，不要跑題，所以作者本人對典故必須熟悉，對主人公的所作所為或一生際遇了然于胸。
三是典故的典型性。要用能夠強烈抒發(fā)情感或表達思想，讓人讀了有切身體會，能夠感同身受的典故。典故運用的好，能極大增強詩詞的感情和說服力。
（七）以景代情
以景代情特指應(yīng)該抒情時不抒情，轉(zhuǎn)而寫景，反而使情感得到更好的抒發(fā)，達到抒情更上一層樓的效果。
為什么要以景代情？因為情到濃處已無法用語言直接描述，故轉(zhuǎn)而寫景。目的既是襯托和強化情感，更是令人回味和浮想聯(lián)翩，產(chǎn)生此情“綿綿無絕期”和“此處無聲勝有聲”之感。
以景代情分為兩類：全詩以景代情和部分以景代情。
先說全詩以景代情
“畢竟西湖六月中，風(fēng)光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”全詩屬于以景代情，通過描寫西湖風(fēng)光之美好，友人離別后無人共賞，更加襯托友情之可貴與離別之不舍，比單純寫友情更令人回味。
二是部分以景代情
許渾《謝亭送別》中的“滿天風(fēng)雨下西樓”；劉方平《春怨》中“寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門”；賀鑄《青玉案·凌波不過橫塘路》 “一川煙草，滿城風(fēng)絮。梅子黃時雨。”等均屬此類。
不同主題應(yīng)用什么手法大體是有規(guī)律的，朋友們可以根據(jù)以上闡述自己梳理一下。
八、煉字、煉句
詩字字如釘，每個字都很重要。寫完需要反復(fù)推敲，找到最經(jīng)典的表達。
歷史上比較經(jīng)典的例子有“僧敲月下門”的“敲”、“春風(fēng)又綠江南岸”的“綠”等等。
“煉”字，就是在詩初成后，反復(fù)進行推敲，腦補一下詩中場景，多體會一下意境，找到切恰適當(dāng)?shù)?/span>“句眼”。
經(jīng)過煉字，是不是一首詩就完成了？不是，最后要把剛寫的詩反復(fù)朗誦幾遍。好詩的特點之一就是“朗朗上口”。如果朗讀時，覺得哪里別扭和拗口，說明詩還有問題，需要對拗口或別扭的地方進行平仄替換或字詞修改。
經(jīng)過以上方法，寫出來的詩可能就是一首精品。如果你平時對詩感持之以恒的鍛煉和培養(yǎng)，我相信，寫詩水平會大有長進，最終肯定能寫出滿意的詩篇。
高福林專集
【作者簡介】高福林，男，漢族，山東省冠縣人。號三善齋主，筆名一葦子、百衲生。系中華詩詞學(xué)會、中國散文學(xué)會、中國楹聯(lián)學(xué)會會員，山東省作家協(xié)會會員，聊城市作家協(xié)會顧問，中國丁芒文學(xué)藝術(shù)研究中心主任。多年來在全國各種報刊、雜志發(fā)表作品，出版有詩詞集、新詩集、散文集、長篇小說、長篇人物傳記、詩詞學(xué)習(xí)工具書等多部專著。屢獲全國、省、市級獎項，有作品被《國家圖書館》永久收藏，并被收入《世紀(jì)詩詞大典》等多種版本，辭條入選《中華當(dāng)代詩人作家》影集。
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