△來楚生
回望二十世紀(jì)藝林，來楚生是為數(shù)不多的集書畫印三絕于一身的藝術(shù)大師、其中尤以篆刻獨步海上，其篆刻得二吳（吳讓之、吳昌碩）印風(fēng)三昧，復(fù)上涉秦漢印章、兩周古璽，形成渾厚樸茂，雄強(qiáng)豪邁，蒼勁郁沉的獨特面目，所鈐朱泥而金石氣躍然紙上。然而在來先生篆刻藝術(shù)中獨辟蹊徑的肖形印更是前無古人，自出機(jī)杼，飲譽(yù)海上，其帶來篆刻藝術(shù)本體豐富多樣的表現(xiàn)手法的同時，更為當(dāng)代篆刻藝術(shù)的探索、創(chuàng)新與發(fā)展提供了極為重要的啟迪。
傳承經(jīng)典——對于古代圖像印的繼承
眾所周知，在印章發(fā)展之初，我們就能見到圖像印，但作為族徽或者某種模具的圖像印，其藝術(shù)性并未直接受人關(guān)注。自然地，這種印章風(fēng)格也未像其他印章樣式那樣唄很好地繼承下來。秦漢以來的四靈印往往是結(jié)合印文，為印章增添幾分裝飾效果，其中的圖像無疑是“配角”地位。沙孟?！队W(xué)史》就指出：“早期的圖像印……更有配合文字而鑄刻的，或在一邊，或在兩邊，或在三邊，或在四周，不拘一式。在四周的，常是龍、虎、雀、龜四靈，世稱四靈邊?！边@時的圖像印往往在藝術(shù)上并不追求極致，簡約抽象，加上千年滄桑，使得我們見到的圖像印往往斑駁難辨，甚至不知所云。
△圖像?。▉沓蹋?/span>
印章發(fā)展到明清時期，各派爭流，各家爭鳴，出現(xiàn)了一大批以篆刻藝術(shù)為其藝術(shù)使命的大家，他們印風(fēng)鮮明獨到，一家有一家之法度。其中有些藝術(shù)家對古典印風(fēng)心慕手追，遂有“一代宗師”之譽(yù)，吳門文彭，徽州程邃，休寧鄧石如，錢塘丁敬、黃易、陳曼生、錢松，會稽趙之謙，揚(yáng)州吳讓之，安吉吳昌碩，黟山黃士陵……，這種風(fēng)尚一直延續(xù)到二十世紀(jì)的印壇。在歷代篆刻家中，將原本不多見的圖像印專門作為一種篆刻表現(xiàn)樣式，來先生可謂“第一人”。
原來斑駁模糊，藝術(shù)性不強(qiáng)烈的圖像印，在來先生那里得到了繼承與光大。他所作的圖像印造型準(zhǔn)確而抽象，簡約而不簡單，可謂篆刻藝術(shù)的大寫意，其中充滿了藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力，尤其是若干個動物在印中“集體亮相”，其難度與多字印在印中的排布比起來，有過之而無不及。這些小動物在方寸之間得到展現(xiàn)，有的線條簡潔凝練、有的利用篆刻布局中的留紅處理，使得印章的畫面感十足，不論是一般觀眾還是篆刻家都會驚嘆其創(chuàng)作難度之大。
△肖形?。▉沓蹋?/span>
來先生借用秦漢四靈印，使圖像脫離了原先的印文，“自立門戶”成為印章的“主角”。更為重要的是，來先生將四靈的圖案泛化，衍生出若干種小動物，他們身上同樣散發(fā)著古拙而又生動的氣質(zhì)。我們曾見來先生刀下學(xué)習(xí)四靈印的創(chuàng)作手段，為童衍方所作的富有時代氣息的“四靈印”，四靈的內(nèi)容變成了家庭成員的生肖，四靈的數(shù)量也增加到了“五靈”，可謂匠心獨具。
演化經(jīng)典——肖形印的“來家樣”
在繼承古代圖像印的同時，經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐與探索，來先生慢慢積累了對于圖像印駕輕就熟的自由表現(xiàn)手段。這種藝術(shù)表現(xiàn)形式到晚年日臻無懈可擊，已入自由王國之境界。他能夠演化經(jīng)典，在自己的印章中既體現(xiàn)古代經(jīng)典的烙印，又賦予自我創(chuàng)造的成分，讓人耳目一新。這種“在熟悉中找陌生”的藝術(shù)創(chuàng)作觀可能是所有藝術(shù)大師的共同追求。我們今天回顧來先生的肖形印，亦有“來家樣”之美譽(yù)。他具有自我面貌的肖形印風(fēng)主要是取法漢代畫像磚藝術(shù)，并將其“印化”。這是對清代趙之謙在鄧石如“印從書出”的理論基礎(chǔ)上提出“印外求印”思想的深化實踐與生動表達(dá)，也是藝術(shù)家別具慧眼、古為今用的自我表現(xiàn)。
△佛像?。▉沓蹋?/span>
現(xiàn)存我國漢代畫像磚藝術(shù)的高峰按照地域上劃分可以粗略地分為河南鄭州地區(qū)與四川地區(qū)。鄭州地區(qū)的畫像磚多由若干小塊印模組合成一大畫面，我們可以肯定這種圖案小印?？钍綉?yīng)是對漢代圖像印的繼承與發(fā)展。在來先生的印章中，有的就是直接取法此類畫像遺珍。在來先生眾多肖形印中，似乎受到四川地區(qū)的畫像磚構(gòu)圖元素更多些，同時，在這一領(lǐng)域，來先生建樹頗豐，取得了令人矚目的成就。
原來四川地區(qū)的畫像磚多為表現(xiàn)當(dāng)時生活場景的“民俗”題材，幾乎就是當(dāng)時社會民眾生活方式的再現(xiàn)。來先生從中汲取養(yǎng)分，推陳出新。奇妙的是，他能夠?qū)⑦@些“民俗”題材，表現(xiàn)得雅致而有情趣，古樸而有時代之音。其用刀極度簡練，用了了數(shù)刀表現(xiàn)人物、家禽等場面，這與漢代玉器“漢八刀”的表現(xiàn)手法不謀而合。值得一提的是，來先生還見賢思齊，繼承漢畫像表現(xiàn)當(dāng)下生活場景的傳統(tǒng)，將上世紀(jì)五、六十年代的生活場景入印，就是這種嘗試，這些印章今后注定將作為文物流傳下去，一來此類肖形印作品具有高超的藝術(shù)價值，或許更為重要的是，這類肖形印作品蘊(yùn)含了特定時代政治、文化與生活信息，具有極大的歷史價值，這是其他篆刻表現(xiàn)形式較難達(dá)到的文化、藝術(shù)效果。
△肖形?。▉沓蹋?/span>
同時，作為一名一流畫家，來先生受到八大山人繪畫影響最深。八大山人繪畫“以少少許勝多多許”，惜墨如金。這種繪畫理論與技法最適合在肖形印中展現(xiàn)，使得印章畫面簡約而不單調(diào)。加上八大山人繪畫中的趣味性，也一并被來先生引入到了自己的肖形印中，觀其印章雅致間饒有古趣。時至今日，學(xué)習(xí)肖形印篆刻藝術(shù)的作者難以企及來先生藝術(shù)高度的重要原因在于未能如來先生那樣對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)語言高度的把握與理解。
再造經(jīng)典——別開生面的佛造像
來楚生的肖形印通過繼承經(jīng)典、演化經(jīng)典后，其自身創(chuàng)造出的藝術(shù)風(fēng)格已經(jīng)被后人奉為經(jīng)典。這其中，他的佛像印可能最具代表性。中國佛教藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式就是石窟造像。大名鼎鼎的四大石窟奠定了我國佛教造像藝術(shù)的主基調(diào)即法相莊嚴(yán)。在來楚生之前，已經(jīng)有篆刻大師注意到將佛造像運(yùn)用到印章中。其中以趙之謙與吳昌碩兩位最為著名，他們將佛像藝術(shù)化入自己印章的邊款中，取得了出其不意的效果，成為印林經(jīng)典。就印章本身用佛造像表達(dá)，來先生或并非“始作俑者”，但肯定是影響后世最大的一位。
△老奶奶上民校組圖（來楚生刻）
印章方形的結(jié)構(gòu)正好與石窟中的佛龕相似，這就為佛像印的創(chuàng)作提供了還原石窟空間的可能性，從而在表現(xiàn)手法上相得益彰。來先生的佛像印就借用這一形式，我們看到他的佛像印，表現(xiàn)的佛像莊嚴(yán)慈悲，似有大雄法力。結(jié)合印章的邊款表現(xiàn)，使得這類佛像印章流露出了無限的伽藍(lán)之氣。
來先生的佛造像印，除了上面提到的這一莊嚴(yán)風(fēng)格外，還有一路似乎表現(xiàn)的并非四大名窟中的莊嚴(yán)相，而是類似土地廟、鄉(xiāng)間小廟中的佛像造型。雖無莊嚴(yán)之氣，卻多了幾分趣味，夸張一點說就是妙趣橫生，使人覺得親切無間，頓生歡喜之心。這類印風(fēng)的數(shù)量似乎不遜前者，考其風(fēng)格的藝術(shù)淵源，據(jù)來先生自己表述取法于唐代“善業(yè)泥”。
△佛像?。▉沓蹋?/span>
和畫像印一樣，在處理佛造像印的時候，來先生特別強(qiáng)調(diào)計白當(dāng)黑，將朱白關(guān)系運(yùn)用到出神入化之境界。筆者一直堅持認(rèn)為，一流印章在朱白處理上必須極其精致到位，此法鮮有模式，或出于天機(jī)而非人力所能左右。藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，藝術(shù)技法與藝術(shù)意蘊(yùn)高低之處可能就在于此。藝術(shù)需要天賦，而不是單調(diào)的重復(fù)，“惟熟耳”不是藝術(shù)的最終目的。來氏造像之至極境界就是將朱白安排妥貼到無與倫比的高度，這也是今人最難望其項背之處。
不負(fù)經(jīng)典——肖形印風(fēng)的時代啟迪
首先，來先生能夠在肖形印上取得如此巨大的成就，離不開其極高的繪畫造詣。來先生的繪畫于八大山人處得益最多，用功最勤。其筆下的花鳥魚布局簡練，用筆挺拔，這些特點同樣在其肖形印中得到體現(xiàn)。很難想象一位疏于繪畫、不通丹青的篆刻家能夠在肖形印的創(chuàng)作中走得多遠(yuǎn)?；叵肫饋硐壬暗内w之謙、吳昌碩、齊白石等書畫印三絕的大師，也是在書法藝術(shù)中取得極大成就的同時，在篆刻藝術(shù)中“梅開二度”的。藝術(shù)家除了需要勤奮外，還必須具備極高的藝術(shù)敏銳性。具體到篆刻藝術(shù)而言，就是能夠?qū)ㄗ淘趦?nèi)的各類藝術(shù)門類為篆刻藝術(shù)所用，最大程度地豐富這一小塊方寸天地間的表現(xiàn)力。來先生在書法、繪畫當(dāng)中的極高造詣涵養(yǎng)了他的篆刻藝術(shù)，是新時代“印外求印”的創(chuàng)造性表現(xiàn)。
△佛像?。▉沓蹋?/span>
其次，從來先生的印章尤其是肖形印中，能夠看出他是一位具有浪漫主義風(fēng)格的篆刻家。來氏肖形印中圖案有的天馬行空，有的突發(fā)奇想，總是能夠給人以新鮮感。其天馬行空處總有淵源可循，這種遷想妙得既不離經(jīng)典法度，卻又處處個性盎然，這就是一位真正的浪漫主義風(fēng)格的藝術(shù)家所具備的藝術(shù)素養(yǎng)，從這個基點上我們同樣可以解讀來先生的書法藝術(shù)。來先生的肖形印精致而不刻板，長于安排而又不造作，使得印中佛像、人物、動物都呈現(xiàn)出生動活潑、自然清新的風(fēng)貌，這種既有裝飾性而不工藝化“”的藝術(shù)效果某種程度上就源于這樣的浪漫主義格調(diào)。同時，篆刻藝術(shù)尤其是肖形印在創(chuàng)作前總離不開苦思冥想，所謂意在筆先，但是在具體實踐中，卻不能謹(jǐn)小慎微，縮手縮腳。記得來先生有一方“大處落墨”印，可見其藝術(shù)創(chuàng)作時的思想指導(dǎo)與取向，不計較一城一池的得失。這種浪漫主義的藝術(shù)取向貫穿了來先生的書畫印中，為今天我們從事篆刻藝術(shù)提供了一條可資取法借鑒的路徑。
再次，“筆墨當(dāng)隨時代”。在來先生的肖形印中，我們看到了時代特色，看到了符合那個時代的藝術(shù)風(fēng)格。隨著人們思想的變化，印章不單單取其實用的憑信功能，其藝術(shù)功能也得到了充分的重視，吉祥語、詩詞句等內(nèi)容均可入印。印章在今天似乎不是人們生活的“必需品”，其作為憑信的實用功能幾乎降低到零，留存下來的可能就是篆刻的藝術(shù)功能，也就是說一方藝術(shù)效果上佳的印章能夠令人賞心悅目，陶冶性情。來先生的肖形印除了一些表現(xiàn)生肖的動物形象的印章外，更多的已經(jīng)取消了印章的實用功能，留下的就是純粹的藝術(shù)表現(xiàn)，這種純粹的藝術(shù)必定帶來的是創(chuàng)作難度更大，藝術(shù)表現(xiàn)力自然也更強(qiáng)。由此及彼想到今天篆刻的發(fā)展，我們可以借鑒來先生的藝術(shù)表現(xiàn)方法，更加突出印章的“藝術(shù)性”，在繼承經(jīng)典的同時，探索一些符合當(dāng)今藝術(shù)審美而又能傳諸后世的藝術(shù)實踐之道。
此文源自《中國書法》雜志 ,2017 (15) ：18-25。
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