大圖模式米開朗琪羅
意大利文藝復(fù)興時期杰出的雕塑家、建筑師、畫家和詩人，與列奧納多·達(dá)·芬奇、拉斐爾·圣齊奧并稱“文藝復(fù)興藝術(shù)三杰”。1564年在羅馬去世，時年88歲。他的風(fēng)格影響了幾乎三個世紀(jì)的藝術(shù)家。小行星3001以他的名字命名，以表達(dá)后人對他的尊敬。
藝術(shù)生平
●1475年3月6日，米開朗基羅·博納羅蒂出生于現(xiàn)意大利城市佛羅倫薩附近的卡普萊斯(卡波熱斯)。
●1488年，13歲的米開朗琪羅來到了佛羅倫薩，在那里他最初接觸終生所從事的神圣事業(yè)，并以神奇的速度掌握了繪畫技巧。
●1496年，米開朗琪羅來到羅馬，創(chuàng)作了第一批代表作，如《酒神巴庫斯》。
●1498年，米開朗琪羅為圣彼得大教堂所作大理石雕塑作品《哀悼基督》。
●1501年，26歲的米開朗琪羅載譽(yù)回到故鄉(xiāng)佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛(wèi)》。
●1505年，米開朗琪羅赴羅馬，用了四年零五個月的時間以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁畫——西斯廷教堂天頂壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》。
●1513 年，米開朗琪羅歷盡艱辛磨難創(chuàng)作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。
●1519～1534 年，他創(chuàng)作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。
●1536年，已經(jīng)61歲的米開朗琪羅用了近六年的時間在25年前完成的《創(chuàng)世紀(jì)》天頂畫下的祭壇壁面上創(chuàng)作了偉大的教堂壁畫《最后的審判》。
●1562年受其門生，著名畫家、藝術(shù)史家喬治·瓦薩里之邀成為迪亞諾學(xué)院(佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院)名譽(yù)院長。
●1564 年 2 月 18 日，米開朗琪羅逝世于自己的工作室中。一代大師就此隕落。
大圖模式縱觀米開朗琪羅的一生，藝術(shù)作品著實(shí)燦爛輝煌，從繪畫到雕塑，從藝術(shù)到文學(xué)，都精彩無匹。雖然很想一一道來，但篇幅有限，本文主要介紹米開朗琪羅的雕塑代表作。
哀悼基督
大圖模式大圖模式大圖模式大圖模式《哀悼基督》是米開朗琪羅為圣彼得大教堂所作的大理石雕塑作品，現(xiàn)收藏于羅馬梵蒂岡圣彼得大教堂。
作品中圣母的形象典雅而沉靜，默默地俯視著躺在她雙膝上的死去的基督，她年輕而美麗，沒有給人以過于悲傷和痛苦的感覺。雕塑中體現(xiàn)得更多的是人文主義的精神而不是宗教的氛圍。
《哀悼基督》雕像一問世，米開朗琪羅立即聲名鵲起，成為雕刻界冉冉升起的一顆巨星。
BTW，這也是米開朗琪羅唯一簽名的雕塑作品。
大衛(wèi)
大圖模式大圖模式大圖模式大圖模式《大衛(wèi)》為大理石雕像，高3.96米，連基座高5.5米。雕像展現(xiàn)了一個年輕有力的裸體男子形象，大衛(wèi)體格雄偉健美，神態(tài)勇敢堅(jiān)強(qiáng)，身體、臉部和肌肉緊張而飽滿，體現(xiàn)著外在的和內(nèi)在的全部理想化的男性美。
米開朗琪羅生活在意大利社會動蕩的年代，顛沛流離的生活使他對所生活的時代產(chǎn)生了懷疑。痛苦失望之余，他在藝術(shù)創(chuàng)作中傾注著自己的思想，同時也在尋找著自己的理想，并創(chuàng)造了一系列如巨人般體格雄偉、堅(jiān)強(qiáng)勇猛的英雄形象。
《大衛(wèi)》就是這種思想最杰出的代表。大衛(wèi)的意思是“被愛的”。在以色列所有古代的國王中，他被描述為最正義的國王，保衛(wèi)了祖國的城市和人民。這幅作品描述了大衛(wèi)迎接戰(zhàn)斗時的狀態(tài)：他充滿自信地站立著，左手拿石塊，右手下垂，頭向左側(cè)轉(zhuǎn)動著，炯炯有神的雙眼凝視著遠(yuǎn)方，仿佛正在向地平線的遠(yuǎn)處搜索著敵人，隨時準(zhǔn)備投入一場新的戰(zhàn)斗。
這座雕像無比巨大，為使觀眾在仰視的角度觀看時顯得更加雄偉壯觀，藝術(shù)家有意放大了人物的頭部和兩個胳膊，使得《大衛(wèi)》充滿了巨人感。
《大衛(wèi)》體現(xiàn)了人體的神圣美與大衛(wèi)即將迸發(fā)出的巨大熱情，從而成為西方美術(shù)史上值得夸耀的男性裸體雕像之一。
摩西
大圖模式大圖模式摩西是先知中最偉大的一位，他是猶太人中最高的領(lǐng)袖，他是戰(zhàn)士、政治家、詩人、道德家、史家、希伯來人的立法者。
摩西的態(tài)度是一個領(lǐng)袖的神氣。頭威嚴(yán)地豎立著，奕奕有神的目光，曲著的右腿，宛如要舉足站起的模樣。牙齒咬緊著，像要吞噬什么東西。
摩西頭上的角，亦是成為博學(xué)的藝術(shù)史家爭辯不休的對象。在拉丁文中，角在某種意義上是“力”的象征，也許就因?yàn)檫@緣故，米開朗基羅采取這小枝節(jié)使摩西態(tài)度更為奇特、怪異、粗野。
《摩西》大體的動作是非常簡單的，這是意大利文藝復(fù)興盛時佛羅倫薩派藝術(shù)的特色，亦是羅馬雕刻的作風(fēng)，簡潔有力。
垂死的奴隸
大圖模式云石雕塑，高 229厘米，現(xiàn)收藏于法國巴黎盧浮宮內(nèi)。 《垂死的奴隸》兩眼緊閉，似乎不是在迎接死亡，好像是在休息。他那安詳?shù)哪樕?，沒有垂死掙扎的痕跡，也沒有因痛苦而造成的痙攣，卻呈現(xiàn)出一種夢幻般的平靜和陶醉，仿佛是一種擺脫了苦難的昏迷。他左手支撐著頭部，右手扶在胸前，好像剛剛經(jīng)歷過嚴(yán)酷的折磨，精疲力盡，正在進(jìn)入一種解脫的狀態(tài)。
被縛的奴隸
大圖模式云石雕塑，高 215厘米，現(xiàn)收藏于法國巴黎盧浮宮內(nèi)。
奴隸健壯的身體呈螺旋形強(qiáng)烈地扭曲著，似乎正在力圖掙脫身上的繩索，雖然雙臂被反綁著，但全身的肌肉都緊繃著，讓人感到那里蘊(yùn)含著無比強(qiáng)大的反抗力量，相比之下，身上的繩索則顯得那么脆弱無力，似乎僅僅成了裝飾品。
他的頭高昂著，緊閉著嘴唇，眼睛圓睜著，眼神中流露出反抗的憤怒和堅(jiān)強(qiáng)不屈的意志?！侗豢`的奴隸》與《垂死的奴隸》都是用來裝飾陵墓的，最早的目的是來象征死者的權(quán)威，但在這里卻變成了作者自己思想的真實(shí)寫照。
雕像中的奴隸都被塑造成了渴望自由和解放的強(qiáng)壯青年，都有著年輕而健美的體魄。這兩尊雕像表現(xiàn)的仿佛不是奴隸，而是兩個英勇的斗士，人的尊嚴(yán)達(dá)到了完美地體現(xiàn)。
美第奇家族陵墓
大圖模式1520～1534 年，出生美第奇家族的教皇利奧十世又強(qiáng)迫米開朗琪羅為其祖宗圣洛倫佐陵墓制作雕像，他創(chuàng)作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕，著名的雕像《晝》、《夜》、《晨》、《暮》就是安放在這座陵墓的石棺上。期間歷經(jīng)戰(zhàn)亂，政權(quán)幾經(jīng)人手，米開朗琪羅為他深愛的佛羅倫薩修筑城防工事抵抗入侵，并于1534年左右被迫逃離了佛羅倫薩，只留下他的助手們繼續(xù)完成了這項(xiàng)工程。
晝
大圖模式這似乎是一個未完成的男性人體雕像，他好像剛剛從睡夢中被驚醒醒，右手在背后支撐著身體，眼睛圓睜著，正越過自己的肩頭向前方凝視著夜。
夜
大圖模式這是一個身材優(yōu)美的女性，但身體的肌肉松弛而無力，她右手抱著頭，正在深深地沉睡著，腳下的貓頭鷹象征著黑夜的降臨，枕后的面具則象征著惡夢纏身，她似乎已經(jīng)精疲力盡，只有在夢境中才能得到安寧。
晨
大圖模式《晨》的形象是處女的化身，她豐滿而結(jié)實(shí)，全身煥發(fā)出青春的活力和光輝，似乎正從昏睡中掙扎著蘇醒過來，但沒有歡樂，只有身體和精神上的痛苦。
昏
大圖模式《暮》被表現(xiàn)成為一個強(qiáng)壯的中年男子，他松弛的肌肉無力地下垂著，上了年紀(jì)的臉上沉浸在平靜的反醒中，或許是由于苦悶而在發(fā)呆。
The Others
大圖模式大圖模式大圖模式大圖模式大圖模式大圖模式大圖模式米開朗琪羅以人體作為表達(dá)感情的主要手段，其雕刻作品剛勁有力、氣魄宏大，充分體現(xiàn)了文藝復(fù)興時期生氣勃勃的人文主義精神。
米開朗琪羅代表了歐洲文藝復(fù)興時期雕塑藝術(shù)的最高峰，他創(chuàng)作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實(shí)基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動的影響，常常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。
米開朗琪羅在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現(xiàn)出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現(xiàn)實(shí)的反映。這些都使他的藝術(shù)創(chuàng)作成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。
大圖模式美是一種呼吸
雕刻人性的狂喜與劇痛
美是一種態(tài)度
呈現(xiàn)人生的姿態(tài)與追求
大圖模式藝術(shù)之偉大
往往可以超越時空
500年前的雕琢
歷經(jīng)風(fēng)雨洗禮
如今依舊熠熠生輝
文萃圓夢系列
采用經(jīng)典石膏像元素
向大師致敬
也愿各位藝考生
圓夢藝術(shù)
亦成大師
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