愛好書法的朋友應(yīng)該不難發(fā)現(xiàn)，一些平常我們認為的很丑的作品，在書壇上的藝術(shù)地位偏偏卻很高。比如顏真卿寫的“天下第二行書”《祭侄文稿》，還有《爭座位帖》。
宋代黃庭堅的這件《諸上座帖》也是如此，看起來滿紙云煙，無疑是一件“丑作”，但偏偏被視為宋代草書“唯一的神”。
唐代著名的書法理論家張懷瓘曾經(jīng)說過這樣一句話：“深識書者，唯觀神采，不見字形”。意思是真正懂書法的人，只會在意文字所傳達出來的神韻，而不會去在乎表面的字形。
在這一點上，草書，尤其是狂草就是典型。唐代的“草圣”張旭開創(chuàng)了狂草，實現(xiàn)了書法藝術(shù)更自由的寫意性表達。此后懷素以狂繼顛，兩人并稱“顛張狂素”。
到了宋代，能繼承他們遺韻的就只剩黃庭堅一人。這件《諸上座帖》就是黃庭堅的狂草代表作。
在這件作品中，黃庭堅首先繼承了懷素“驚蛇入草”，“飛鳥入林”的藝術(shù)風(fēng)格，以迅疾的行筆和細瘦的線條，以及字勢的起伏錯落，讓作品成功地打破常規(guī)，實現(xiàn)了章法的豐富變化和整體強烈的視覺沖擊。
黃庭堅的看家本領(lǐng)在于他的“蕩槳筆法”塑造出來的自然意趣。在這件《諸上座帖》中，其蕩槳筆法得到了盡情的展現(xiàn)。
比如其中的“執(zhí)”字、“伊”字，某些筆畫都被拉得很長但卻恰到好處，點畫一波三折極富意趣，同時加上文字整體中宮收緊的結(jié)構(gòu)，讓作品呈現(xiàn)出大格局、大手筆的痛快感。
元代學(xué)者劉敏中在《題山谷帖后》中評價這件作品：“今觀山谷此帖，浩乎如行云，倏忽如雷電，如驚蛇，如游龍，意態(tài)橫出，不主故常，當(dāng)使人心動目眩，而莫知其然也。”
黃庭堅對文字筆畫、結(jié)構(gòu)、章法等內(nèi)容恰到好處的處理，證明黃庭堅創(chuàng)作這件作品時，書法已經(jīng)完全成熟了。
俗話說“文無第一，武無第二”，但若論氣勢磅礴和大氣，這件《諸上座帖》的水平其實已經(jīng)超越了唐代狂草創(chuàng)始人張旭。
書法是一項藝術(shù)而非簡單的技藝，它必然具有寫意性，我們一味地強調(diào)文字的識讀性，其實是讓書法偏離了藝術(shù)的軌道。
要想真正地跨進書法藝術(shù)的大門，我們必然要學(xué)會“審丑”，黃庭堅的《諸上座帖》就是一件很好的鑰匙，它真正地為我們詮釋了什么叫草書的“無定法”。
唐代張旭、懷素流傳在世的作品一直都有真?zhèn)沃疇?，而這件《諸上座帖》在千百年間一直流傳有序，被收藏在北京故宮，是確鑿無疑的真跡，更便于我們學(xué)習(xí)。
