劉源行書(shū)七言詩(shī)
絹也有很多種。宋畫(huà)院尤其是南宋中期畫(huà)院所用的絹，光勻細(xì)致，歷久不紕，可能是由于經(jīng)緯緊密，灰塵不易侵著的緣故。明中期有一種粗絹，疏透則紗。一般說(shuō)來(lái)，紙絹也有它的時(shí)代風(fēng)尚。宋朝四大書(shū)畫(huà)家都用熟紙寫(xiě)字，取其光滑適意，到元朝才有用生紙的。早期繪畫(huà)多用紗，后期多用紙，這與國(guó)法的發(fā)展有關(guān)，宋代畫(huà)家如范貢、郭熙、馬遠(yuǎn)、夏圭等，多用水墨烘染，故絹素為宜;元以來(lái)的文人畫(huà)偏重皺擦，用紙便于表現(xiàn)。
不過(guò)收藏印和書(shū)畫(huà)家的印章一樣，也不一定可靠。后人既能拿書(shū)畫(huà)家的遺印作偽，自然更能拿收藏家的遺印作假。一般作偽的情況是收藏印根本不真，都是為人仿刻的，而且越是著 名收藏家的印，越是有人要仿刻。何況古代一個(gè)收藏家、鑒賞家，他的眼力和學(xué)識(shí)總是有局限性的，同時(shí)也不是一成不變的，即使果然是他所藏過(guò)，所鈐真印，也不見(jiàn)得全無(wú)偽跡，今天仍要靠我們?nèi)婕?xì)致地加以分析，不能只憑藏印來(lái)定真?zhèn)巍?/p>
認(rèn)識(shí)的主要點(diǎn)在于同一流派之中相同與相異的特征，事實(shí)上，一個(gè)形成了的特殊風(fēng)格，它的常性容易捉摸，難于捉摸的是變，而它的常性是隱藏在變之中的。在同一流派之中，它的關(guān)系有明顯的，有不明顯的，一種是相同之處不明顯，這就難于捉摸。如明王穉登之于文征明，這里主要在于搜尋二者之間的相同之點(diǎn)。
有些書(shū)畫(huà)家的生卒時(shí)間等問(wèn)題，在過(guò)去的文獻(xiàn)中，有的沒(méi)有記載，有的記載不夠正確，這樣，作品本身就變成了第 一手材料，它能補(bǔ)充文獻(xiàn)的不足或糾正文獻(xiàn)的錯(cuò)誤。有些書(shū)畫(huà)家的作品具有一定的藝術(shù)水平，但在文獻(xiàn)上根本就查不到這位畫(huà)家，更談不上弄清他的字號(hào)、籍貫、生卒時(shí)間、藝術(shù)專長(zhǎng)和主要活動(dòng)了。這樣的例子是相當(dāng)多的。
墨色鑒別指對(duì)書(shū)畫(huà)作品中的筆墨顏色的鑒別。書(shū)畫(huà)因年代久遠(yuǎn)不同，筆墨顏色有所不同。如宋代以前的書(shū)跡，墨色上往往有極不明顯的白霜，用手輕輕擦抹，白霜猶存者真。
還要看整幅作品的內(nèi)容是否高雅，這體現(xiàn)出作者對(duì)傳統(tǒng)文化藝術(shù)作品的了解與掌握及自身的藝術(shù)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)。只有將這二者有機(jī)的結(jié)合，才能使作品有境界，才能給觀賞者以很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。再說(shuō)直白點(diǎn)就是好的書(shū)法要有骨力、筆法、個(gè)性姿態(tài)、章法氣韻和藝術(shù)涵養(yǎng)。一幅書(shū)法作品在既有傳統(tǒng)功力，又有高雅格調(diào)的前提下，進(jìn)而要看書(shū)作中是否充分展示了作者不同于旁人的藝術(shù)創(chuàng)造力，即個(gè)性特征，只有傳統(tǒng)而沒(méi)有個(gè)性的書(shū)法是偽書(shū)法，是匠人之作。不能給觀賞者帶來(lái)感官上的刺激、震撼，就不是可玩可賞的書(shū)法。只要具備以上因素，就算名不見(jiàn)經(jīng)傳也同樣可玩可賞不輸品味。
學(xué)術(shù)便是學(xué)術(shù)，學(xué)術(shù)和市場(chǎng)是無(wú)法完全等同起來(lái)的。同樣的作品，不同的人不同的見(jiàn)解。有的人認(rèn)為是明初，有的人則認(rèn)為是南宋末，這就是有差距了。其他的也有，不同的人有他本身的依據(jù)，他不會(huì)亂說(shuō)八道，通過(guò)作品的比力，通過(guò)一些筆墨的驗(yàn)證，也有著不同的看法。學(xué)術(shù)具有包容的特性，百家爭(zhēng)鳴嘛。但是市場(chǎng)就不同了，畫(huà)作的價(jià)值要低一點(diǎn)呢還是高一點(diǎn)，他非常盼望有一種意見(jiàn)，這就是市場(chǎng)。
