亞洲美術(shù)
日本世俗美術(shù)時代
安藤廣重（Ando Hiroshige；1797～1858;日文：あんどうひろしげ安藤広重），后改名歌川廣重（Utagawa Hiroshige;うたがわひろげ），日本浮世繪大畫家，與喜多川歌磨、葛飾北齋齊名。善于用秀麗的筆致及和諧的色彩，表達出典雅而充滿詩意的大自然，柔和抒情的境界。自然景象總是和人物有著密切的關(guān)系，并且富于詩的魅力。
代表作品 《京都名所》、《東海道五十三次》、《諸國六國河》等，其他還有《金澤八景》、《莊野圖》、《近江八景》、《江戶近郊八景》、《富士川雪景》、《六十余州名所圖會》、《木曾街道六十九次》、《名所江戶百景》等作品。
《京都名所 金澤之月夜》
《東都名所 高輪之明月》1831年
他于1833～1834年間的55幅風景畫系列《東海道五十三次》確立了他作為有史以來最受歡迎的浮世繪畫家之一的地位。描繪日本舊時由江戶至京都所經(jīng)過的53個宿場的各宿景色，是一組旅行風俗畫。廣重通過人物來表現(xiàn)景色的沉靜美和旅途的孤獨，生動表現(xiàn)了沿途景致以及季節(jié)與天氣變化。
《東海道五十三次 日本橋，朝之景》錦繪
《東海道五十三次 蒲原 夜之雪》錦繪
《東海道五十三次 箱根 湖水圖》
《東海道五十三次 第十四次，吉原，左富士》錦繪
《東海道五十三次 莊野 白雨》
安藤廣重后來又推出了《木曾海道六十九次》和《江戶百景》。這些作品色彩艷麗、構(gòu)圖合理、畫面充滿動感，在當時限制日本庶民游走的年代，滿足了人們對鄉(xiāng)村景象的憧憬。他大膽地采用西方創(chuàng)作手法，通過具有感召力的主題及東方元素，營造出了簡單自然又不失美感的環(huán)境氛圍。
他的系列版畫《名所江戶百景》是歌川廣重成熟期的代表作之一，淋漓盡致地描繪了東京百余處的繁華街景，民間百態(tài)躍然紙上。畫集一經(jīng)出版，廣受歡迎，甚至遠銷海外。
構(gòu)圖由此前的平穩(wěn)橫向構(gòu)圖改為縱向構(gòu)圖，畫面更強調(diào)透視感，夸大主體局部。一些學者認為這是日本傳統(tǒng)的切斷主體手法。
日本世俗美術(shù)時代的美術(shù)介紹，詳見本公眾號其他文章：
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