王國維在《人間詞話》里提到了“隔與不隔”的說法，我最早讀到這本書時，好半天沒有搞懂，什么是隔？什么是不隔呢？
問“隔”與“不隔”之別。曰：陶謝之詩不隔，延年之詩稍隔矣；東坡之詩不隔，山谷則稍隔矣?！俺靥辽翰荨?、“空梁落燕泥”等二句，妙處唯在不隔。詞亦如是，即以一人一詞，如歐陽公《少年詠.詠春草》上半闕云：“闌干十二獨憑春，晴碧遠連云，千里萬里，二月三月，行色苦愁人”，語語都在目前，便是不隔?！度碎g詞話》
看過王國維舉的例子，用最通俗的說法來解釋：
容易看懂就是“不隔”，看著費解就是“隔”
但是“隔”有不同的“隔”，“不隔”也有不同的”不隔“。學詩作詩，還是要掌握好“隔與不隔”之度， 才能做出有點淺顯易懂又頗有深度的作品。
王國維說，南北朝時期的陶淵明、謝靈運的詩不”隔，“但是顏延年的詩就略微有些”隔“ 。蘇軾的詩“不隔，”黃庭堅的詩略微有些“隔”了。
又說 ，謝靈運《登池上樓》的“池塘生春草”、隋朝薛道衡《昔昔鹽》“空梁落燕泥”，這兩句的好處就是在于“不”隔而已。
歐陽修《少年游·詠春草》上半闋每句話都逼真如在眼前，便是不隔。但是 下半闕就隔了。
至云“謝家池上，江淹浦畔”，則隔矣。白石《翠樓吟》：“此地宜有詞仙，擁素云黃鶴，與君游戲，玉梯凝望久，嘆芳草萋萋千里”，便是不隔；至“酒拔清愁，花消英氣”，則隔矣。然南宋詞雖有不隔處，比之前人，自有淺深厚薄之別。《人間詞話》
除了“謝家池上，江淹浦畔”， 王國維還用南宋姜夔的《翠樓吟》舉例，說有一部分不隔，但是有一部分隔。南宋詞即使有不隔的地方，但是比起前人（王國維所說的前人，或許包括唐五代北宋），也有淺深厚薄之別。
王國維為什么這樣說呢？
1、用典之隔
我們先看看歐陽修《少年詠.詠春草》：
欄干十二獨憑春，晴碧遠連云。千里萬里，二月三月，行色苦愁人。
謝家池上，江淹浦畔，吟魄與離魂。那堪疏雨滴黃昏。更特地、憶王孫。
讀完了這首詞 ，根據(jù)學識不同有人懂有人不懂，王國維說的隔是指“謝家池上，江淹浦畔”。因為用了兩個典故，假如搞不懂這兩個典故的話，對于這首詞就只能讀懂一半。
歐陽修這首詞詠的是“春草”，知道謝靈運“謝家池上”的故事，自然會聯(lián)想到春草。據(jù)《南史·惠連傳》載：
族兄靈運激賞惠連之才思，嘗于永嘉西堂思詩競不成，忽夢見惠連，即得句云：“池塘生春草?！?/blockquote>讀過江淹《別賦》的人，也會聯(lián)想到春草。江淹《別賦》 有句：
“春草碧色，春水淥波，送君南浦，傷如之何！”這就是“江淹浦畔”的意思。“謝家池上，江淹浦畔”8個字沒有提到春草，但是句句不離春草，假如不了解這兩個典故，根本就理解不了歐陽修的深意，所以王國維說（有人會感覺到）“隔”。
2、不用典的隔
用典會產(chǎn)生“隔”，但是不用典也可能產(chǎn)生“隔”，王國維認為姜夔《翠樓吟》 下半闕前面不隔，后面隔。附宋代姜夔 《翠樓吟·淳熙丙午冬》：
詞序：淳熙丙午冬，武昌安遠樓成，與劉去非諸友落之，度曲見志。予去武昌十年，故人有泊舟鸚鵡洲者，聞小姬歌此詞，問之，頗能道其事，還吳為余言之；興懷昔游，且傷今之離索也。
月冷龍沙，塵清虎落，今年漢酺初賜。新翻胡部曲，聽氈幕元戎歌吹。層樓高峙?？礄懬M紅，檐牙飛翠。人姝麗，粉香吹下，夜寒風細。
此地宜有詞仙，擁素云黃鶴，與君游戲。玉梯凝望久，嘆芳草萋萋千里。天涯情味。仗酒祓清愁，花銷英氣。西山外，晚來還卷，一簾秋霽。
王國維說“此地宜有詞仙，擁素云黃鶴，與君游戲。玉梯凝望久，嘆芳草萋萋千里”不隔。但是“酒祓清愁，花銷英氣”就有點隔。為什么呢？ 王國維《人間詞話·五十六》中的一段話，可以看作解答：
大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目，其詞脫口而出，無嬌揉妝束之態(tài)。以其所見者真，所知者深也。詩詞皆然。持此以衡古今之作者，可無大誤矣。
老街理解是王國維認為“無嬌揉妝束之態(tài)”便是“不隔”，而“酒祓清愁，花銷英氣”就有點雕鏤痕跡過濃，所以不符合王國維“言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目”的標準， 便有些“隔”。當然，這個觀點也有人不以為然，就不贅述了。
三、替代字的隔與不隔
除了以上兩種“隔與不隔”，王國維還講了一種“隔”：
詞忌用替代字。美成《解語花》之“桂華流瓦”，境界極妙，惜以“桂華”二字代“月”耳。夢窗以下，則用代字更多。其所以然者，非意不足，則語不妙也。蓋意足則不暇代，語妙則不必代。此少游之“小樓連苑，繡轂雕鞍”所以為東坡所譏也。
古人使用代字是常見現(xiàn)象，老街寫過一篇《關于古詩詞的借代 云間趙盾不是人，青州從事什么鬼？》，其中引用了陳與義詩 《戲大光送酒》：
折得嶺頭如玉梅，對花那得欠清杯。 不煩白水真人力，便有青州從事來。
從題目來看詩與酒有關系，但是不理解“青州從事”是什么就搞不清什么意思 。青州從事典出《世說新語·術解》：
桓公有主簿善別酒，有酒則令先嘗，好者謂“青州從事”，惡者謂“平原督郵”。
東晉時桓溫手下有個品酒師，他把酒力達到臍部的酒稱作“青州從事”，因青州有個齊郡，齊與臍同音。酒力僅僅到達胸腹之間的膈，就被認為是較差的酒，因為平原郡有鬲縣，這種酒被他稱為“平原督郵”。
王國維說周邦彥《解語花》“桂華流瓦” 境界很妙，但是對于不理解“桂華”二字的人就比較遺憾了。“桂華”代表月光，月光灑在屋檐瓦片上就像流動一樣，是極美之境界。假如搞不懂“桂華”就會費解，或者以為是桂花被風吹到了瓦片上，這就完全理解錯了。
四、4P與4C 李商隱與白居易
我們作營銷工作的朋友都會接觸到4P和4C的概念， 一個站在產(chǎn)品的角度看問題，一個站在顧客的角度看問題。站在產(chǎn)品角度而不是站在顧客角度就容易產(chǎn)生“隔”。
1、4P 詩人李商隱
4P理，即產(chǎn)品(product)、價格(price)、促銷(promotion)、渠道(place) 。這是站在產(chǎn)品角度看問題。
我們作詩如果只顧自己感受不考慮讀者，就類似于4P， 例如李商隱一首《錦瑟》搞得大家稀里糊涂，不知道他到底要什么：
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然?！?/p>
2、4c 詩人白居易
4C，論即顧客需求(Consumer’s Needs)、成本(Cost)、溝通(Communication)、便利性(Convenience)四要素。這是站在顧客角度看問題。
如果說典型的4c型詩人，白居易當仁不讓，南宋魏慶之 《詩人玉屑》卷八記載：
冷齋夜話云：白樂天每作詩，令一老嫗解之，問曰，解否？嫗曰，解，則錄之。不解，則又復易之。故唐末之詩近于鄙俚。《詩人玉屑》卷八
魏慶之說， 惠洪(1071-1128） 《冷齋夜話》說白居易作詩“老嫗能解，”如果老嫗聽不懂，立馬就修改。這和我們今天的企業(yè)及時做市場調(diào)查并進行反饋是一個道理。
苕溪漁隱曰：樂天詩雖涉淺近，不至盡如冷齋所云，余舊嘗于一小說中曾見此說，心不然之，惠洪乃取而載之詩話，是豈不思詩至于老嫗解，烏得成詩也哉！余故以文潛所言，正其謬耳。
南宋胡仔《苕溪漁隱叢話》認為：白居易作詩雖然淺顯，但是并不完全像 《冷齋夜話》說的那樣，難道惠洪自己不想想，如果作詩至于老嫗能解，怎么還能成詩呢？
3、4p與4c
今天的人作自媒體，或者寫小說、劇本等，當然以讀者為中心。假如讀者不認可，作者只好喝西北風。網(wǎng)絡作家大多是4c作者。
假如寫自媒體文章按照學術著作的方式來寫，就有點像4p了。例如錢先生《談藝錄》、《管錐篇》寫得再好，大家看不懂自然也沒有流量，因為他的受眾不是老嫗。
結束語
隔與不隔，簡單來說就是讀者是否能看懂， 我們讀蘇軾詞不隔讀辛棄疾詞隔；讀白居易不隔讀李商隱隔，大概有這么幾個原因：
第一、 有人喜歡用典或者用代字，而讀者水平卻參差不齊， 教授一看就懂，但老嫗不能解，那么對于教授不隔，對于老嫗就隔。
第二、作者雖然不用典，但是表達方式不太好理解，例如李商隱的“隱晦，”姜白石的“嬌揉妝束”等，也會讓人隔。
第三、還有寄托與無寄托，是否內(nèi)含深刻的思想。例如宋末元初王沂孫的詠物詞：
一襟余恨宮魂斷，年年翠陰庭樹。乍咽涼柯，還移暗葉，重把離愁深訴。西窗過雨。怪瑤珮流空，玉箏調(diào)柱。鏡暗妝殘，為誰嬌鬢尚如許。
銅仙鉛淚似洗，嘆攜盤去遠，難貯零露。病翼驚秋，枯形閱世，消得斜陽幾度。余音更苦。甚獨抱清高，頓成凄楚。謾想薰風，柳絲千萬縷。《齊天樂·蟬》
詩人表面寫蟬，其實是表達國破家亡、末路窮途的痛苦。 看不出深意的讀者自己未必覺得”隔“，但是了解作者深意以后，才會恍然大悟 。
作詩不必一定老嫗能解，也不可能所有人都理解自己，所以總會有“隔與不隔“的現(xiàn)象。根據(jù)寫作的目的，可以考慮一下4p和4c的區(qū)別。因為作者和讀者之間還有一層相互溝通傳達的關系，這層關系決定了你是一個流量作家還是一個無名作家。
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