藝術(shù)家簡(jiǎn)介The artist profile
“藝術(shù)不能靠自己生存。它必須利用更廣泛的知識(shí)。它需要承受世界的傷痕，生命的創(chuàng)傷。
安塞姆·基弗 (Anselm Kiefer) 出生于德國(guó)巴登-符騰堡州的多瑙艾辛根，在黑森林地區(qū)萊茵河?xùn)|岸附近長(zhǎng)大。
基弗以 19 世紀(jì)古典畫(huà)家安塞姆·費(fèi)爾巴哈的名字命名，從小就立志成為一名藝術(shù)家。
在弗萊堡的大學(xué)和卡爾斯魯厄的學(xué)院學(xué)習(xí)之后，他在 70 年代初期隨藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯 (Joseph Beuys) 偶爾訪問(wèn)杜塞爾多夫進(jìn)行非正式學(xué)習(xí)。
作品賞析?Art appreciation
在過(guò)去的四十年里，基弗的實(shí)踐通過(guò)對(duì)在不同材料中反復(fù)出現(xiàn)的主題、內(nèi)容的積累、混合和改造而發(fā)展。材料語(yǔ)言在他的作品中起著至關(guān)重要的作用，這些作品通常具有沉積地質(zhì)結(jié)構(gòu)。高度象征性的聯(lián)系來(lái)自金屬、混凝土、泥土、干植物、玻璃、帶刺鐵絲網(wǎng)以及書(shū)籍、鐮刀和模型船等現(xiàn)成物品。金屬對(duì)這位藝術(shù)家來(lái)說(shuō)尤為重要，他將其描述為“唯一能夠承載人類(lèi)歷史重量的材料”。他選擇的許多材料和主題都包含煉金術(shù)參考。
雖然他的許多作品都可以在戰(zhàn)后時(shí)代令人擔(dān)憂的德國(guó)身份認(rèn)同的背景下進(jìn)行解讀，但基弗對(duì)神話和紀(jì)念的關(guān)注涵蓋了整個(gè)人類(lèi)歷史。這不僅表現(xiàn)在主題上，而且表現(xiàn)在形式本身的層面上，通過(guò)他對(duì)材料的處理和紋理的使用。他的作品厚重的觸感暗示著歷史的積累，年復(fù)一年，層層疊疊，磨損的表面似乎反映了時(shí)間流逝的蹂躪。這在畫(huà)布和雕塑中得到了放大，這些畫(huà)布和雕塑被故意留在外面被風(fēng)化：“我需要自然，需要不斷變化的天氣，需要高溫和寒冷。” 有時(shí)我會(huì)把我的畫(huà)放在外面淋雨，我會(huì)在上面潑酸、泥土或水。變化和衰敗融入了他的作品，
作品賞析?Art appreciation
他于 1980 年入選第 39 屆威尼斯雙年展西德館，此后他的作品在國(guó)際知名個(gè)展中展出，包括：
杜塞爾多夫 St?dtische Kunsthalle（1984 年）；芝加哥藝術(shù)學(xué)院（1987）；柏林國(guó)家美術(shù)館 (1991)； 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館 (1998)；貝耶勒基金會(huì)，巴塞爾 (2001)；畢爾巴鄂古根海姆 (2007)；倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院 (2014)；巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心 (2015)；法國(guó)國(guó)家圖書(shū)館 (2015)；阿爾貝蒂娜，維也納 (2016)；圣彼得堡冬宮博物館 (2017)；巴黎羅丹博物館 (2017)；紐約 Met Breuer（2018 年）；Astrup Fearnley 博物館，奧斯陸 (2019)。
基弗于 1999 年獲得日本頒發(fā)的 Praemium Imperiale 獎(jiǎng)，2008 年獲得德國(guó)圖書(shū)貿(mào)易和平獎(jiǎng)。2007 年，他成為繼喬治·布拉克之后首位為巴黎盧浮宮委托創(chuàng)作永久裝置的藝術(shù)家，2018 年，他的場(chǎng)域特定雕塑 烏拉烏斯在紐約洛克菲勒中心前展出。
法國(guó)總統(tǒng)埃馬紐埃爾·馬克龍委托安塞姆·基弗于 2020 年為巴黎先賢祠創(chuàng)作一個(gè)永久性裝置。安塞姆·基弗 的紀(jì)念性作品展覽在巴黎的埃菲米爾大皇宮展出，一直持續(xù)到 2022 年 1 月 11 日。
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