【之二十九】

明代畫家謝時臣在畫史上的地位頗為含混和搖擺，在浙派和吳派分庭抗禮的明代畫壇，作為一個賣畫為生的職業(yè)畫家，他兼收并取、法古習(xí)今，左右逢源、搖曳生姿，成就了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格。但也正因如此，他生前所取得的名聲卻在后來日益轉(zhuǎn)淡，乃至最終幾乎霧失樓臺月迷津渡，盡管存世畫作不在少數(shù)，但卻只留下了一個“名漸不聞聲漸悄”的模糊不清的身影。

謝時臣

謝時臣(1487—？)，明代畫家。字思忠，號樗仙。長洲（今江蘇蘇州）人，八十一歲時尚在世。工書法，長于隸書。擅山水，師法吳鎮(zhèn)、沈周，兼有“浙派”和“吳派”筆法，風(fēng)格獨特。

秋山問道

生平剪影：少負奇氣，僻居繁華之外

明代中期，群星閃耀、熠熠生輝吳門畫派的大本營蘇州，文風(fēng)鼎盛，人杰地靈，但側(cè)身其中謝時臣只不過是一個名不見經(jīng)傳的異類分子。

其人其事，史料中幾乎不傳，大多只是三言兩語論及其畫。其生平只有好友吳鼎為他寫下的一片簡短的傳記可資查閱，而這篇傳記也只是一個剪影式的勾勒：

樗仙者，東海散人也。少負奇氣，有囊括萬象、流觀宇宙之意。嘗為學(xué)官弟子，舉于有司弗成，輒棄去。曰：“是不足學(xué)。”益浪跡五湖三江之間，神悟所到，山川草木、禽魚飛躍、陰陽雨露所變現(xiàn)，古今豪杰之跡，得其精意，一發(fā)諸圖畫。所至薦紳爭館于家，捐重貲購請尺縑片楮，如獲重器然，由是聲名焯然滿公卿間。

顧其言曰：“樗，無用物也。寓言之士有稱焉。畫者，虛無景象也。長康、道子名于今亦不卑，要亦無用之用，不物之物，天行而神會，游藝而道存，庶幾古真人之流哉！因自號樗仙云?！笔砍爸唬骸跋烧撸M是為利邪？”解之曰：“吾未能辟谷輕舉于塵埃之表，則亦惡免以此易彼，自濡其身乎？”士笑曰：“若是，樗非果無用者矣?！?/p>

外史氏曰：江海之士，翩翩交采，多伶術(shù)，扼腕談神仙，顧其效鮮足征者。嗟乎，眾人用物之跡，仙者用物之精，能運其精而變化莫測，往來不窮，雖名曰仙，奚怪焉。樗仙之于畫，殆悟是旨否邪？不然，恍罔弗可象者。夫孰能象之，學(xué)仙者可以思過半矣。樗仙，謝氏，名時臣。與余善，聊為論著于篇。

從這篇文字中可以看出，謝時臣自小就是一個不一般的孩子，志存高遠，但同時又與當(dāng)時學(xué)而優(yōu)則仕的正統(tǒng)選擇不同，更熱衷于悠游名山大川、迷戀丹青筆墨，這樣的閑散游蕩的生涯成就了在繪畫藝術(shù)山宏闊的視野，最終以繪畫成就而“聲名焯然滿公卿間”。

層巒濺瀑圖

峨眉雪

山居圖

蘇州的山川形勝，成了謝時臣經(jīng)常暢游之地。除此之外從他的畫作中的題跋和創(chuàng)作的山水題材以及友人的記載來看，還曾經(jīng)游歷過浙江、荊楚、四川等地。文征明曾經(jīng)提到：“思忠往歲嘗客杭，又嘗東游天臺、雁蕩，南歷湖湘，皆天下極盛之處?！倍x時臣創(chuàng)作的諸如《巫峽云濤》《匡廬瀑布》《武當(dāng)南巖霽雪圖》《蜀道難》等作品也可資佐證。

除了這種游歷山水之外，謝時臣更多的時候隱居在蘇州城外的一處環(huán)境優(yōu)雅的偏僻之所，樂的逍遙自在，不問紅塵俗世。陳淳曾經(jīng)有一首詩《夏日飲樗仙宅》這樣寫道：

避暑仙人宅，清涼自足夸。

碧幢垂井樹，錦障拂檐花。

畫筆入神品，詩囊集大家。

卻憐塵土夢，一醉是生涯。

由此可見謝時臣大多時候多是僻居繁華之外。在這種親近自然的幽居歲月中，習(xí)書作畫成了他日常生活的真實寫照。從他自稱“樗仙”來看，樗是指無用之材，樗仙意即無用之仙，這種閑適樂觀幽默的姿態(tài)反映了他的接近老莊哲學(xué)的人生態(tài)度。

城南讀書圖

巫峽云濤圖

繪畫風(fēng)格：筆墨蒼老，出入浙吳之間

謝時臣的畫作風(fēng)格呈現(xiàn)著十分明顯的對立矛盾的二元特性，浙派和吳派涇渭分明的特色在他的畫作中都得到了充分的體現(xiàn)。

從他留存下來的畫作看，謝時臣受沈周、吳鎮(zhèn)的影響是顯而易見的，他自己也曾經(jīng)在畫作的題跋中直接題道：

前輩石田沈先生畫法宗荊、關(guān)、巨然，石翁用筆清古，往往超出過之。仆私淑石翁有年，時嘉靖二十六載丁未，燈下寫成長卷，計紙六段，深愧筆力生澀，遠不迨石翁濡染難言之妙，是亦邯鄲人學(xué)步，并失其故也；抑亦人品不牟，而藝有優(yōu)劣，不可強而及矣。

從這段題跋中可見謝時臣對沈周的推崇，而他在藝術(shù)創(chuàng)作中受以沈周為代表的吳派文人畫的風(fēng)格的影響而創(chuàng)作這類風(fēng)格的作品不在少數(shù)，這種文人畫意趣的作品如《虎丘圖》《溪山霽靄》《扶筇訪友圖》《溪山雨意圖》等就是明顯的例證。這些作品的在筆墨技巧更接近于沈周晚期的“粗沈”風(fēng)格，在山石樹木的描摹上許多地方幾乎如出一轍，線條厚重質(zhì)樸，點染凝重粗大，皴筆疏闊粗獷，逸筆草草中充滿著雄渾浩蕩的氣勢，甚至在構(gòu)圖上都有著極為神似的地方，比如他的《溪山霽靄》中的左側(cè)山峰幾乎克隆了沈周的《夜坐圖》中的右側(cè)山峰的整體構(gòu)成。在這類作品中沈周的影響幾乎無處不在，甚至呈現(xiàn)出雌雄難辨的高度一致性，比如清代書畫鑒賞家顧復(fù)在他的《平生壯觀》中提到謝時臣的《天下四大景》時寫道：“樗仙畫韻度不高，然其大幅手筆，石田后一人也。蘇州察院公署堂壁畫天下四大景，相傳為石田作。諦視之知為樗仙也，雄偉不讓石田，毀于兵燹，惜哉！”對謝時臣畫作持相同意見的人在畫史上不乏其人，這與謝時臣所處的當(dāng)時的文化氛圍有著密切的關(guān)系，從他的交游情況來看，吳門畫派中的陳淳、錢谷、文征明、仇英、文嘉、文彭等人都有著不錯的交情，他的許多畫作都這這些人的題跋，而且經(jīng)常在畫作中自題“吳門謝時臣”。

虎丘圖

扶筇訪友圖

溪山雨意圖

但不僅如此，謝時臣的作品呈現(xiàn)出多樣的不一致的美學(xué)特質(zhì)，除了吳門沈周一脈之外，他的浙派風(fēng)格的作品也不在少數(shù)，畫史上經(jīng)常被人稱為“外兼戴（進）吳（偉）二家法”。這類作品大多都是巨幛長卷，比如《風(fēng)雨歸邨圖》《蜀道難》《華山仙掌圖》《巫峽云濤》《岳陽樓圖軸》《商山四皓》等就是典型的浙派風(fēng)格的作品。這這些作品中，浙派作品中的筆墨粗簡放縱、灑脫爽勁，皴中略染、墨不礙色所謂技法的綜合運用，從而賦予了畫面更豐富的韻律感，對自然神韻的刻畫極富層次感，山嵐氤氳、云霧繚繞、水波浩渺等自然界的萬千變化形諸筆端，酣暢淋漓、宏深雅淡的特色體現(xiàn)的較為明顯，。特別是在對水的表現(xiàn)上，謝時臣被人稱為“尤善畫水，江河湖海，種種皆妙”的確名不虛傳，靈活運用了馬遠的《水圖》種種表現(xiàn)技巧，由遠處的波瀾不驚到近處的波濤洶涌，乃至水與巖石沖撞而激起的浪花等，無一不匠心獨具，將水的萬般變化形態(tài)詮釋地十分得心應(yīng)手。故畫史上有人將謝時臣與藍瑛并稱為浙派的最后勢力。

風(fēng)雨歸邨圖

蜀道難

華山仙掌圖

岳陽樓圖軸

謝時臣的畫作在文人情調(diào)和畫匠精神之間搖擺不定，兩種風(fēng)格相互沖突卻又并行不悖地集于一身，這使他的作品似乎一直處在一種不穩(wěn)定的探索階段，也是他作品最大的不可克服的缺陷之所在。

瀟湘暮靄圖

畫史影響：褒貶互現(xiàn)，沉浮顯隱之中

從當(dāng)時畫壇上的諸多名家的題跋等來看，謝時臣在生前在畫壇上享有一定的地位，比如當(dāng)時陳淳就譽之為“樗仙謝子，業(yè)儒而丹青，故其所作往往近古，其人物尤精”，甚至有人稱之為“山水負盛名，與文沈抗衡”。

而從當(dāng)時的收藏界來看，謝時臣的畫作影響力也不可小覷。明代大奸相嚴嵩的地位在當(dāng)時可謂一人之下，在他所收藏的歷代名家作品中，據(jù)《明嚴氏書畫記》中記載就有謝時臣的山水作品四十六幅之多，比沈周、唐寅、仇英的作品還要多，這也從一個側(cè)面說明了謝時臣的作品在當(dāng)時的地位的首推崇的地位。

寒山行旅圖

徐渭更是謝時臣的崇拜者之一，他的技法也受到謝時臣的影響。對此，徐渭曾經(jīng)評述道：

吳中畫多惜墨，謝老用墨頗侈，其鄉(xiāng)訝之。觀場而矮者相附和，十幾八九。不知畫病不病，不在墨重與輕，在生動與不生動耳。飛燕、玉環(huán)纖秾懸絕，使兩主易地，絕不相入，令妙于鑒者從旁睨之，皆不妨于傾國。古人論書已如此矣，矧畫乎？謝老嘗至越，最后至杭，遺予素可四五，并爽甚。一去而絕筆矣，今復(fù)見此，能無慨乎！

從徐渭的這段話中也可看出，對謝時臣的畫作當(dāng)時就存在著評價分歧，這點盡管在畫史上是一個很正常的現(xiàn)象，但由于謝時臣的畫作在兼具浙派和吳派的雙重風(fēng)格，而且特別是在嘉靖之后，吳門文人畫風(fēng)日漸占據(jù)上風(fēng)，更注重畫品、人品等綜合性的整體表現(xiàn)，謝時臣作為一個職業(yè)畫家其在畫壇上的地位顯然與時風(fēng)有著齟齬的地方，其作品品質(zhì)上也有參差不齊的弊端，一定程度上使這種分裂性的評價更為激烈。

秋山蕭寺

雙松壽芝圖

饒是如此，直至明末清初，謝時臣在正統(tǒng)畫史上的地位還是頗有分量，清初畫壇“四王”之一的王原祁等人編纂的《萬壽盛典初集》中，記錄康熙皇帝60歲壽辰大臣們進奉的書畫作品時，謝時臣的《墨筆山水》赫然在列，且排在趙孟頫的《設(shè)色山水》與董其昌的《仿倪瓚山水》之間，這也說明了謝時臣在當(dāng)時畫壇上的江湖地位依舊不低。

不過隨著在畫史上文人畫的逐步走高，謝時臣畫作雜糅的風(fēng)格使他在畫史上處于一個極為另類的地位，他的畫風(fēng)的復(fù)雜性、多元性的特點使他在畫史上難以準確的歸類，在正統(tǒng)的畫史論述中一定程度上被人們有意無意的視而不見，這似乎成了他藝術(shù)創(chuàng)作的宿命。

輞川積雨圖

雁蕩龍湫

謝時臣的繪畫創(chuàng)作，一直在東成西就、南轅北轍中踽踽獨行，在流派紛呈的明清畫壇上始終未能找到最終的皈依，也未能尋覓到“萬法歸宗”的法門，以至于他和他的作品在畫史上往往被輕飄飄地一筆帶過，但管中窺豹，這種身不由己的模棱兩可的定位其實依然有著不可視而不見的意義和價值。