一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向于玉的美：內(nèi)部有光澤，但是含蓄的光采，這種光彩是極絢爛又極平淡。
—— 宗白華 《美學(xué)散步》
何為美？這是美學(xué)這門(mén)學(xué)科所研究的基本問(wèn)題
美學(xué)是研究人與世界審美關(guān)系的一門(mén)學(xué)科，即美學(xué)研究的對(duì)象是審美活動(dòng)。審美活動(dòng)是人的一種以意象世界為對(duì)象的人生體驗(yàn)活動(dòng)，是人類(lèi)的一種精神文化活動(dòng)。
今天這一講——藝術(shù)論
（一）藝術(shù)首先存在于藝術(shù)的意象世界中
（二）藝術(shù)只能存在于主體的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)中
（三）藝術(shù)存在于從藝術(shù)創(chuàng)造——藝術(shù)品——藝術(shù)接受的動(dòng)態(tài)流程中
二、藝術(shù)只能存在于主體的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)中
１、意象與藝術(shù)創(chuàng)作主體的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)有本質(zhì)的聯(lián)系。
２、意象又與藝術(shù)接受主體的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)有本質(zhì)的聯(lián)系。
三、藝術(shù)品的特征（作為中介的/存在方式的藝術(shù)品的特征 ）
1、他律性：為接受、欣賞者存在，受其制約。黑格爾：藝術(shù)品“是為人類(lèi)心靈
而存在的”。
2、形式符號(hào)性：藝術(shù)品以形式符號(hào)的方式負(fù)載著藝術(shù)意象而成為溝通兩個(gè)主體
的紐帶。
3、開(kāi)放性：藝術(shù)品作為中介，不能是封閉的而只能是兩頭開(kāi)放的，一頭向藝術(shù)家開(kāi)放，一頭向欣賞者開(kāi)放。
一、意象孕育、創(chuàng)造、生成過(guò)程
1、意象的孕育：
是主體意識(shí)和客觀世界的相互作用過(guò)程。
①以主客體的相遇開(kāi)始。主客體之間的感動(dòng)關(guān)系是孕育藝術(shù)意象的內(nèi)在動(dòng)力。
②孕育意象需要藝術(shù)家具備一種“虛靜”的精神狀態(tài)。
所謂虛靜，就是一種一要排除功利雜念；二要超越知性邏輯，進(jìn)入感性直覺(jué)的狀態(tài)，使日?！白晕摇睍簳r(shí)退隱，以虛空的心胸接納萬(wàn)物，孕育意象。
③孕育意象最佳的狀態(tài)是“神思”狀態(tài)。
在劉勰《文心雕龍·神思》中指作家在想象力活躍時(shí)或處在靈感狀態(tài)下進(jìn)行的創(chuàng)作構(gòu)思
“登山則情滿(mǎn)于山，觀海則意溢于?！?/p>
2、意象的創(chuàng)造與生成：
①意象的從無(wú)到有就是要將主體在醞釀中的意義明晰化，把散漫的感覺(jué)整合為一個(gè)完整的整體。
②意象的從無(wú)到有，還在于意象的意義內(nèi)容在“無(wú)”的運(yùn)動(dòng)中最終獲得外在形式符號(hào)，轉(zhuǎn)變?yōu)椤坝小薄?/p>
③意象的從無(wú)到有，沒(méi)有物態(tài)化與物化的實(shí)在形式是不可能實(shí)現(xiàn)的。
④藝術(shù)意象的創(chuàng)造和藝術(shù)品的完成，實(shí)質(zhì)上也是一種生產(chǎn)（馬克思的理論）。
二、意象生產(chǎn)的雙重的涵義
1、既有生命孕育分娩的意思，
2、又有工藝制作、生產(chǎn)的意思，
這兩種意義都與藝術(shù)品的產(chǎn)生有關(guān)。
三、藝術(shù)創(chuàng)造的核心是意象的生成
四、意象物態(tài)化和生產(chǎn)過(guò)程
1、意象的生產(chǎn)意味著藝術(shù)家心中的意象得到物態(tài)化和物化的表達(dá)。在這個(gè)階段中，藝術(shù)意象進(jìn)一步完善并獲得形式符號(hào)和物質(zhì)實(shí)體，使藝術(shù)品最終得以產(chǎn)生。
2、意象的從無(wú)到有，沒(méi)有物態(tài)化與物化的實(shí)在形式是不可能實(shí)現(xiàn)的。
3、比如中國(guó)書(shū)法家在創(chuàng)作前，活動(dòng)在其心中的主體意識(shí)、情感是無(wú)法把握的，只有當(dāng)它們?cè)跁?shū)法家筆下龍飛鳳舞地展現(xiàn)時(shí)，其意象才驟然產(chǎn)生。這里意象的物態(tài)化和意象的生成是同步的，離開(kāi)了物態(tài)化，也就沒(méi)有了意象。
一、天才
藝術(shù)史上，有許多藝術(shù)家具有超于常人的能力，他們創(chuàng)造的作品超絕群倫，旁人難以比擬甚至難以理解，他們就好像是天助神功一樣，這樣的藝術(shù)家人們稱(chēng)之為天才。
特征：藝術(shù)天才最根本的就是具有與眾不同或高于常人的創(chuàng)造意象的天然資質(zhì)和能力。
1、藝術(shù)創(chuàng)造的主體是藝術(shù)家。
2、阿勃拉姆斯曾經(jīng)把天才分為“自然天才”和造就的天才。
3、天才是客觀存在的：天才的形成是先天的生理心理結(jié)構(gòu)與后天的實(shí)踐兩方面合力的結(jié)果。天才獨(dú)特的
藝術(shù)創(chuàng)造力主要表現(xiàn)為藝術(shù)敏感（感受）、藝術(shù)想象力、藝術(shù)技巧和靈感等方面。
二、藝術(shù)敏感
主體感受生活、欣賞藝術(shù)、體驗(yàn)和孕育意象的敏銳性和悟性，天才的敏感是指這種感受體驗(yàn)的細(xì)致、快捷、豐富和深刻。
特征：藝術(shù)敏感不僅是藝術(shù)意象創(chuàng)造的一種啟動(dòng)，同時(shí)還為藝術(shù)家意象創(chuàng)造準(zhǔn)備了豐富的素材。藝術(shù)敏感與先在主體的文化心理結(jié)構(gòu)有本質(zhì)的關(guān)系。
三、藝術(shù)想象力
藝術(shù)家在感受生活，孕育意象過(guò)程中展開(kāi)想象、聯(lián)想、幻想或意象思維的能力的程度。想象力在生產(chǎn)意象全過(guò)程中始終是最重要、最有決定性的藝術(shù)創(chuàng)造力。
特征：藝術(shù)想象力超越抽象概念、判斷、推理，超越正常的邏輯時(shí)空，以藝術(shù)的感悟主旨為歸，形成獨(dú)特的心理時(shí)空和情感邏輯，來(lái)追憶、引發(fā)、整合心理意象。
四、靈感
藝術(shù)家在意象創(chuàng)造中，由于各種心理機(jī)制、功能處于高度協(xié)調(diào)的自由狀態(tài)而突然生成的精神昂奮、注意集中、情緒激動(dòng)、想象力空前的一種思維活動(dòng)的境界。
特征：靈感是主體藝術(shù)狀態(tài)對(duì)日常狀態(tài)的超越。是藝術(shù)家意象創(chuàng)造中最為旺盛、紛繁的狀態(tài)，也是藝術(shù)家應(yīng)努力獲取的一種重要?jiǎng)?chuàng)造力。
靈感理論主要有：
柏拉圖：把靈感說(shuō)成一種磁性的瘋狂，一種神靈的憑附，一種非理性的迷狂狀態(tài)。
朗吉諾斯：把創(chuàng)作的源泉?dú)w結(jié)為神賜的神秘靈感。
五、藝術(shù)技巧
藝術(shù)技能與技巧的運(yùn)用與發(fā)揮。操作技能與技巧是藝術(shù)創(chuàng)作中不可逾越的環(huán)節(jié)。
中國(guó)書(shū)法最明顯地表現(xiàn)了藝術(shù)形式與形式技巧的關(guān)系。藝術(shù)操作在意象生產(chǎn)中的作用：
1、一方面是意象生產(chǎn)不可或缺的一個(gè)重要因素；
2、另一方面又賦予意象以最終的形式符號(hào)，將意象孕育的成果物態(tài)化和物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品。
藝術(shù)中技巧與形式的審美價(jià)值
1、藝術(shù)技巧是意象孕育的繼續(xù)與完成。比如鄭板橋畫(huà)竹的體會(huì)，從“胸中之竹”到“手中之竹”，是藝術(shù)家把心中意象用藝術(shù)操作加以表達(dá)凝聚下來(lái)。是藝術(shù)創(chuàng)作中不可逾越的環(huán)節(jié)。
2、藝術(shù)技巧的操作在質(zhì)料上留下的痕跡就是藝術(shù)的形式。藝術(shù)技巧所展示的美就作為意義凝聚于形式的符號(hào)中。藝術(shù)欣賞者可以通過(guò)藝術(shù)形式體會(huì)到其中蘊(yùn)含的技巧的美。因此，藝術(shù)形式具有獨(dú)立的審美價(jià)值。
3、中國(guó)書(shū)法就最明顯地表現(xiàn)了藝術(shù)形式與形式技巧的關(guān)系。中國(guó)書(shū)法是通過(guò)線條結(jié)構(gòu)來(lái)建立其美的意義的。這些線條結(jié)構(gòu)不是線條的拼湊結(jié)合，而是書(shū)法家一氣呵成的技巧操作的結(jié)晶。
一、回顧歷史上的藝術(shù)形態(tài)的劃分標(biāo)準(zhǔn)
亞里士多德：一切藝術(shù)都是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“摹仿”。這種分類(lèi)方式只是外在的和初步的。
從藝術(shù)的審美特征出發(fā)來(lái)確立藝術(shù)形態(tài)的劃分原則，直到 18 世紀(jì)歐洲啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期才出現(xiàn)。
法國(guó)美學(xué)家加托將藝術(shù)分為三類(lèi)：美的藝術(shù)（音樂(lè)、繪畫(huà)等）、機(jī)械藝術(shù)、介于二者之間的藝術(shù)（建筑和修辭）。
黑格爾：把藝術(shù)形態(tài)分為象征型藝術(shù)、古典型藝術(shù)和浪漫型藝術(shù)。具有里程碑意義。
“美就是絕對(duì)理念的感性顯現(xiàn)”。
象征型藝術(shù)：是人類(lèi)最初的藝術(shù)形式。
古典型藝術(shù)：以古希臘的雕刻為代表，為人類(lèi)藝術(shù)最高成就。
浪漫型藝術(shù)：是近代的產(chǎn)物，如繪畫(huà)和音樂(lè)，詩(shī)。
美學(xué)家們劃分藝術(shù)類(lèi)型的三種標(biāo)準(zhǔn)
第一，是藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系。亞氏的摹仿說(shuō)。
第二，是藝術(shù)作品與欣賞者之間的關(guān)系。劃分為視覺(jué)藝術(shù)和聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)。
第三，是藝術(shù)作品自身的存在方式。靜態(tài)與動(dòng)態(tài)藝術(shù)；時(shí)間與空間藝術(shù)。
二、各類(lèi)藝術(shù)的審美特征
（一）空間藝術(shù)——建筑、雕塑、繪畫(huà)
1．建筑——材料、形式結(jié)構(gòu)與周?chē)h(huán)境
建筑是一種介于審美和實(shí)用之間的藝術(shù)形態(tài)。
建筑藝術(shù)的審美特征：
（1）建筑材料的審美性質(zhì)。如中國(guó)古建的琉璃瓦，教堂的彩繪玻璃等。
（2）建筑的形式結(jié)構(gòu)。中國(guó)的四合院的封閉結(jié)構(gòu)，教堂的尖頂。
（3）建筑與周?chē)h(huán)境的關(guān)系。藝術(shù)家因地制宜，如悉尼歌劇院處于大海之濱。
黑格爾認(rèn)為建筑最能代表象征型藝術(shù)
2.雕塑
雕塑是一種較為純粹的藝術(shù)
對(duì)雕塑的審美要從以下幾個(gè)方面展開(kāi)：
1、首先是物質(zhì)材料，有著更嚴(yán)格的要求；
2、其次是內(nèi)容與形式之間的統(tǒng)一。
3、雕塑是一種靜止的空間結(jié)構(gòu)，只能選取最有代表性的一個(gè)瞬間加以表現(xiàn)。以靜態(tài)的方式來(lái)暗示某種豐富的含義和意境，此為雕塑藝術(shù)的根本特征
3．繪畫(huà)
是在平面內(nèi)營(yíng)造空間的藝術(shù)，以人的視覺(jué)為基礎(chǔ)，捕捉對(duì)象的影像并將之展現(xiàn)在平面中。視覺(jué)效果是繪畫(huà)追求的最基本的審美效果。
1、對(duì)繪畫(huà)的欣賞首先要關(guān)注它的內(nèi)在的意蘊(yùn)。
2、要掌握繪畫(huà)的基本語(yǔ)言的審美性質(zhì)。
3、畫(huà)面內(nèi)在的韻律（動(dòng)感捕捉）是繪畫(huà)美的靈魂。
在空間藝術(shù)的各種形態(tài)中，繪畫(huà)最具有主觀性和精神性，從而能夠突破空間形態(tài)的局限。
繪畫(huà)在某種意義上成了空間藝術(shù)與時(shí)間藝術(shù)之間的一種過(guò)渡形式。
黑格爾：繪畫(huà)最不同于雕刻和建筑，而較接近于音樂(lè)，形成了由造型藝術(shù)到音調(diào)藝術(shù)的過(guò)渡。
達(dá)芬奇：具有雕塑所得不到的無(wú)限可能性
（二）時(shí)間藝術(shù)——音樂(lè)、戲劇
1．音樂(lè)
在各種藝術(shù)形式中，音樂(lè)對(duì)物質(zhì)材料的依賴(lài)程度最輕的，它與情感活動(dòng)聯(lián)系的最為緊密，也最具有動(dòng)態(tài)色彩的藝術(shù)。
音樂(lè)是最為純粹的時(shí)間藝術(shù)。
音樂(lè)的美的構(gòu)成：
①音樂(lè)所依賴(lài)的媒介就是聲音，聲音自身的質(zhì)量決定著音樂(lè)的美感，同時(shí)，聲音間的組合關(guān)系，各種音色的組合關(guān)系也決定著音樂(lè)的美。
②各種聲音按一定的節(jié)奏、旋律、和聲等規(guī)范組合起來(lái)，就能塑造出一定的音樂(lè)形象，表達(dá)一定的思想情感（特定的）。
③對(duì)音樂(lè)作品的欣賞必須以表演者的演奏為中介。（但是天然的風(fēng)雨聲卻例外）
④音樂(lè)是完全動(dòng)態(tài)的藝術(shù)（從音樂(lè)藝術(shù)的形態(tài)學(xué)特征上來(lái)說(shuō)）。
2．戲劇
從戲劇的存在方式看，它實(shí)際上綜合了建筑、雕塑與繪畫(huà)等空間藝術(shù)的基本特點(diǎn)。
戲劇藝術(shù)的根本特點(diǎn)仍然是它的時(shí)間性。
戲劇是時(shí)間藝術(shù)中最接近空間藝術(shù)的。
戲劇美的表現(xiàn)方式：
①各種藝術(shù)的媒介和材料都可合理地運(yùn)用其中。道具、語(yǔ)言等。
②戲劇的結(jié)構(gòu)方式要求劇中的任何事件都必須成為一個(gè)有機(jī)整體中的部分。
亞里士多德的思想被布瓦洛概括為古典主義“三一律”（時(shí)間、地點(diǎn)與事件的嚴(yán)格統(tǒng)一）。
③戲劇藝術(shù)可與其他藝術(shù)綜合起來(lái)，構(gòu)成新的藝術(shù)形態(tài)。
如歌劇、影視藝術(shù)等。
一、藝術(shù)接受的核心仍是意象的生成，即重建
1、接受者通過(guò)意象欣賞，獲得審美愉悅和藝術(shù)體味。
2、藝術(shù)接受中的意象是要靠再生成的，而非直接傳遞的。它需由接受主體意識(shí)運(yùn)動(dòng)所生成。
3、接受者在讀解形式符號(hào)過(guò)程中，根據(jù)符號(hào)的暗示而由自身的主體意識(shí)重建意象。象征與暗示。意象的重建是藝術(shù)接受的核心問(wèn)題。
二、藝術(shù)接受的主體性特征
1、藝術(shù)意象的再創(chuàng)造是審美對(duì)象在被接受過(guò)程中的現(xiàn)實(shí)生成。
2、藝術(shù)接受的主體性，源于接受者不同的“期待視界”。
即在文學(xué)閱讀之先及閱讀過(guò)程中，讀者基于個(gè)人與社會(huì)的復(fù)雜原因，心理上往往會(huì)有既成的思維指向與觀念結(jié)構(gòu)。
3、藝術(shù)品形式的結(jié)構(gòu)是特殊的。接受者重建意象是主體不斷對(duì)藝術(shù)品提供的總體框架進(jìn)行填補(bǔ)空白、揭示意義、參與創(chuàng)作的動(dòng)態(tài)過(guò)程。
4、不但文學(xué)作品，一切藝術(shù)品皆然，其意象潛藏在復(fù)雜的結(jié)構(gòu)系統(tǒng)中。
三、藝術(shù)品的鑒賞過(guò)程——觀、品、悟（藝術(shù)接受的過(guò)程）
1、觀：接受者透過(guò)藝術(shù)的形式符號(hào)在直觀層次上初步感受和重建意象。
特征：可以初步在主體意識(shí)中形成不完整或粗淺的意象。
2、品：接受者根據(jù)各自的審美文化心理結(jié)構(gòu)和經(jīng)驗(yàn)，凝神觀照，發(fā)揮想象力，細(xì)致地體味作品，充實(shí)、豐富、發(fā)展意象，使意象更具接受者的個(gè)性。需“知人論世”。
特征：接受主體進(jìn)一步把握了形式符號(hào)的深層意義，在把握過(guò)程中把意象建立、豐富、完滿(mǎn)。
3、悟：主體對(duì)藝術(shù)品的意象品鑒漸入佳境后，終于升華為對(duì)意境的感悟。
特征：主體在“悟”中終于克服了藝術(shù)品中符號(hào)與意義之間的矛盾，進(jìn)而通過(guò)意象重建而直接地把握了其內(nèi)在意蘊(yùn)?！暗靡舛螅孟蠖浴?。悟是藝術(shù)接受的最高階段和理想境界
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