寫在前面：本篇專欄受到了@oplkop，@顧芷鳶，@Cecre-am_out，@Cenant_C四位的大力支持，沒有他們我是寫不出這篇專欄的。
本人見識有限，還望大家批評指正。
全文14000 字
第一次修訂：加入了Pupils of Leschetizky中收錄的15位有錄音的萊派弟子，感謝@oplkop對本次修訂的大力支持以及@Cenant_C提出的修訂意見，修訂后字數(shù)達到17000
第二次修訂：引“レシェティツキの弟子たち ~ Pupils of Leschetizky”中的一部分名單
“萊派的演奏家都很像太陽，像光源一樣”——@顧芷鳶
這篇專欄將要為大家介紹萊謝蒂茨基一派，首先還是例舉出我知道的萊派弟子。Alexander Brailowsky，Richard Buhlig，Ignaz Friedman，Ossip Gabrilowitsch，Mark Hambourg，Mieczyslaw Horszowski，Ethel Leginska，F(xiàn)rank Merrick，Benno Moiseiwitsch，Elly Ney，Marie Novello，Ignacy Jan Paderewski，Alexander Raab，Artur Schnabel，Paul Wittgenstein，Anna Yesipova，Michael von Zadora，F(xiàn)ranciszek Lukasiewicz，Severin Eisenberger，lgnace Tiegerman，F(xiàn)annie Bloomfield Zeisler，JOSEF SLIVINSKI，F(xiàn)RANCISZEK LUKASIEWICZ，JULIUS ISSERLIS，VIKTOR EBENSTEIN，MARGUERITE VOLAVY，CZESLAW MAREK，JAN CHERNIAVSKY，ALICE EHLERS，EDWINE BEHRE，JOSEPH SCHWARZ，GRACE POTTER-CARROLL，LOUIS REé
萊謝蒂茨基1830年6月22日出生在波蘭。在父親為他上第一次鋼琴課后，他便被帶到維也納追隨車爾尼學(xué)習(xí)。他的鋼琴教育生涯很長，15歲時便開始鋼琴教學(xué)，18歲就被公認為維也納的演奏大師，后來跟隨Simon Sechter學(xué)習(xí)作曲，和布魯克納，塔爾貝格等人是師兄弟。
據(jù)說他教過的學(xué)生累計可達1200名之巨，的確可以說是黃金時代鋼琴教育大家了。萊謝蒂茨基本人并未留下聲學(xué)錄音，這是十分可惜的，畢竟他活到了1915年，不少人都在190x年留下了自己的唯一錄音。但是他在1906年2月在彈了一批紙帶，這批紙帶一共有十二個，有七個他自己的作品，兩首肖邦，一首莫扎特和兩首Stephen Heller的作品。目前最全的一張CD將這12個紙帶全部首錄，由Tacet公司出版。
“I teach exactly as Czerny taught me; I have added nothing, changed nothing.” Apparently, this included “walking for hours alone in the night. I look far down the street, Leschetizky remarked, “and imagine a beautiful voice, and I learn that far away pianissimo quality that means attention.”這也許就導(dǎo)致了萊派一脈的超級歌唱性，但是萊謝蒂茨基對旋律的優(yōu)美和平滑的欣賞，應(yīng)該是受到他在俄羅斯的私人學(xué)生，也是他的第一任妻子，Anne de Friedebourg的影響。Friedebourg其實一開始受到了超級神仙安東魯賓斯坦的追求，安東甚至向了她求婚。她要等安東的巡回音樂會開完，回到她身邊后再告訴他結(jié)果，可惜安東巡回太久，F(xiàn)riedebourg厭倦了等待，便和自己的老師萊謝蒂茨基結(jié)了婚。安東得知之后并不很生氣，他反而祝福這對新婚夫婦，并認為自己負擔(dān)減輕。
后來萊謝蒂茨基在1880年娶了小自己21歲學(xué)生的Anna Yesipova，葉希波娃本身就是一個成熟的獨奏家，20歲的時候便被柴可夫斯基稱贊，25歲受到去美國巡回的邀請，6個月內(nèi)彈了105場音樂會，光是在紐約就彈了37次。這對夫婦生下兩個孩子，可是葉希波娃并不滿足當(dāng)萊謝蒂茨基的鋼琴助手，所以1892年就和萊謝蒂茨基離婚了。后來葉希波娃作為鋼琴教育家教導(dǎo)出了一大批學(xué)生，其中最為出名的便是普羅科菲耶夫和尤金娜。
隨后萊謝蒂茨基又娶了兩次自己的學(xué)生，后面兩任妻子都不出名，這里不再介紹。萊謝蒂茨基的感情生活很復(fù)雜，但是也是黃金時代的正常現(xiàn)象，隔壁的達爾伯特還結(jié)六次婚呢。
下面先介紹一些錄音不多的萊派弟子。
1880年12月21日出生于芝加哥，16歲移居維也納，跟隨萊謝蒂茨基學(xué)習(xí)，21歲舉辦第一場音樂會并開始歐洲巡演。作為鋼琴家，他最為稱道的便是對巴赫賦格的藝術(shù)的演繹，不過也彈一些莫名其妙的現(xiàn)代音樂，可以說是很矛盾的一位鋼琴家。
1886年4月13日出生在英國，早年受到貴人相助去到法蘭克福學(xué)習(xí)，隨后轉(zhuǎn)到維也納跟隨萊謝蒂茨基。1913年在美國正式亮相后名聲鵲起，可惜1925年遇到嚴重的神經(jīng)衰弱，1926年便宣布告別鋼琴界。從此成為了指揮家和音樂教育家，成果不大，不再介紹。
還有一些紙帶錄音沒有被收錄進這張專輯，我已經(jīng)搬運過來了。
這位的資源以前一直很罕見，因為一點也不出名，并且錄音發(fā)行量極少，現(xiàn)在有了兩套他的CD，都由一家名為Nimbus Records的公司出版。他雖然活了九十多歲，但是一點也不出名，我也不是很喜歡他的演奏，不介紹了。
“野鹿在林中奔跑，帶落了葉上的露珠。又仿佛風(fēng)中樹葉，披著陽光，斑斑點點的閃爍?！薄狜顧芷鳶
1884年出生于威爾士，1907年有幸和布索尼同臺演出，次年開始英國巡回演出，一生留下來的錄音并不多，她為Edison Bell和Winner錄制了一批唱片，其中值得注意的她錄過門德爾松的鋼琴協(xié)奏曲和一些不知名作曲家的小品，她還留下了兩個紙帶錄音，其中一個便是德沃夏克的幽默曲。我也搬了一些她的錄音，如下
“她的演奏變化多端，她演奏的德彪西，像大海滾起的波浪，既保持了原作的幻夢性又帶有一種獨特的浪漫氣息，而她演奏的浪漫時期作品，有些沒有按原速演奏，效果卻很好，既完美展現(xiàn)了其“浪漫”的特性，還增加了作品的生動性，像在聽者面前“活”了起來一樣。總體來說，是位非凡的女鋼琴家?！薄狜oplkop
1882年出生于匈牙利，曾經(jīng)和傳奇小提琴家Jan Kubelík 多次合作過，1915年移民美國后將事業(yè)重心放在鋼琴教育上，曾被視作西海岸最好的鋼琴教師，可是他的一眾弟子里面沒有一個出名的，他本人活到了1958卻一個聲學(xué)錄音都沒有，唯一只有一張紙帶。如下
看他的姓就知道這位不簡單，他的確是出身于超級豪門——維特根斯坦家族，他父親是當(dāng)時鋼鐵工業(yè)巨頭，歐洲最富有的人之一，弟弟是《邏輯哲學(xué)論》的作者——Ludwig Wittgenstein，可他還是在一戰(zhàn)之中喪失了自己的右手。這應(yīng)該是歷史上第二個僅有左手的鋼琴家，第一位是Géza Zichy，李斯特的學(xué)生之一，曾經(jīng)被李斯特稱為現(xiàn)代鋼琴最偉大的奇跡，當(dāng)然也是一位富豪（他擔(dān)任匈牙利皇家歌劇院負責(zé)人時，把馬勒趕走了）。與Zichy一個錄音都沒有不同，Paul Wittgenstein留下了40多分鐘的錄音和幾分鐘的錄像，在錄音中我們可以聽到他的拉威爾左手鋼協(xié)（拉威爾便是為他創(chuàng)作的）但是當(dāng)首演時，Paul Wittgenstein改動了幾個音，這讓拉威爾和他徹底決裂。最后說說他們家族到底多有錢呢，他們所有的土地加起來便能夠達到當(dāng)時的60億美金，再加上數(shù)不勝數(shù)的其他資產(chǎn)，可能他們在二戰(zhàn)前就有過百億美金。
他和三位大師都有交集，他曾向萊謝蒂茨基和布索尼學(xué)習(xí)過，還和戈多夫斯基一起演出，是一位專業(yè)的獨奏家，1944年被蓋世太保逮捕，淪為階下囚。戰(zhàn)后他被解救出來，為波蘭電臺工作，留下了很多錄音。我也沒聽過幾個，不推薦了。
1879年出生在維也納，十歲便首次開音樂會，演奏了貝多芬第二協(xié)奏曲，他的錄音算多,Pearl和Arbiter都有，可惜已經(jīng)絕版，但是還是能買到的。我有Pearl出的OPAL里面的那張。不過他的幾個大部頭錄音都已經(jīng)在站內(nèi)了，還有一個極其稀有的廣播錄音。
“他的音色清澈明亮，技巧高深，演奏的變化多端到了極為驚人的地步，如鍵盤上的魔術(shù)師一樣，令人嘆為觀止?！薄狜oplkop
1893年2月24日出生，雖然是萊謝蒂茨基的弟子，可蒂格曼認為自己受到Friedman的影響更大，F(xiàn)riedman認為蒂格曼是和他合作過的最偉大的天才?；袈寰S茨也曾認為蒂格曼是自己唯一害怕過的對手。他的錄音不多，除了上面和Severin Eisenberger拼湊的那張之外還有一張珍惜的廣播錄音和私人錄音集，我都沒有，因為對他們不感興趣。他有一些錄音已經(jīng)在站內(nèi)了，如下
“他的音色極為細膩，演奏風(fēng)格舒緩又獨樹一幟，演奏如蠶絲一般細致而絲絲可見，極為讓聽者沉迷，可惜的是他的肖邦錄音的錄制水平大多都不佳，聽著極為奇怪，讓人惋惜?！薄狜oplkop
這位有兩個錄音，都被收錄在Pupils of Leschetizky的Vol.1里，這兩個錄音都是現(xiàn)代派的作品
這位只有一個肖邦第一鋼協(xié)第二樂章的錄音，被收錄在Pupils of Leschetizky的Vol.1
她是一位天才音樂家，同時還是一位發(fā)明家和政治活動家，擁有11項專利，擔(dān)任過美國全國婦女黨的代表。最初畢業(yè)于費城音樂學(xué)院，隨后到維也納和萊謝蒂茨基學(xué)習(xí)。留下的錄音被收錄在Pupils of Leschetizky的Vol.1中，有肖邦的三首前奏曲和一首夜曲（Op.37-2）
她的詳細介紹在https://hsp.org/sites/default/files/legacy_files/migrated/findingaid0867greenewalt.pdf
古德森生于1872年6月18日沃特福德，曾在倫敦皇家音樂學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴。在為帕德雷夫斯基演奏之后，她被介紹到萊謝蒂茨基門下。她演奏的柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲太好了，以至于萊謝蒂茨基免了她最后兩年的學(xué)費。她的倫敦首演于1897年1月16日進行。隨后的歐洲巡回演出使她躋身于當(dāng)時的英國女鋼琴家之列。古德森于1907年1月18日在美國首演，在樂團故鄉(xiāng)的一場音樂會中作為波士頓交響樂團的獨奏家出現(xiàn)。
她和多位小提琴大師都合作過，其中就包括Eugène Ysa?e、Maud Powell、Jan Kubelík等人，隨后她又被萊謝蒂茨基介紹給尼基什。尼基什對她說：“我曾經(jīng)和許多藝術(shù)家合作過，獨奏家更是數(shù)不勝數(shù)，其中真正能夠被我稱為音樂家的只有達爾伯特、伊薩伊、帕德雷夫斯基，還有您”。還有很多我就不介紹了，詳細可以維基百科
她的錄音被收錄在Pupils of Leschetizky的Vol.1里面，是一首舒曼的小品，還是從BBC的廣播錄音里神奇地留存下來的。她還有兩個聲學(xué)錄音，我已經(jīng)搬運過來了
這位的錄音有三個，巴赫的布列舞曲，肖邦的夜曲和另一首小曲目，都被收錄在Pupils of Leschetizky的Vol.1里面
Groenevelt于三歲開始演奏鋼琴，并于五歲時出現(xiàn)在新奧爾良的音樂會舞臺上。她曾在Xaver Scharwenka，Theodor Leschetitzky，Moritz Moszkowski，Eugenio di Pirani幾位門下學(xué)習(xí)音樂。她的錄音有四首，被收錄在Pupils of Leschetizky的Vol.1中，有藍色多瑙河，匈狂六，夜曲等。
這位有兩個錄音，都已經(jīng)被我搬運過來了，感謝@oplkop的幫助。
他有八個錄音，除了兩個李斯特的錄音之外都是現(xiàn)代派的作品，被收錄在Pupils of Leschetizky的Vol.2里
1879年10月22日出生在伊利諾伊州，先和姐姐學(xué)習(xí)鋼琴，隨后轉(zhuǎn)到萊謝蒂茨基門下。作為獨奏，他錄制了肖邦，李斯特和麥克道爾的作品?？上?span>Pupils of Leschetizky的Vol.2里面只收錄了他的一首夜曲。他最后死在鋼琴演奏會上。在@oplkop先生的幫助下，我得以投稿了十個他的錄音。這應(yīng)該就是他的全部錄音了。
他一共有四個錄音，三個是紙帶的。另外一個聲學(xué)錄音被收錄在了Pupils of Leschetizky的Vol.3
他有七個錄音，都在Pupils of Leschetizky的Vol.3里，有舒伯特、斯克里亞賓、肖邦、柴可夫斯基的曲目
他有一個聲學(xué)錄音和兩個紙帶錄音，紙帶錄音我已經(jīng)搬運過來了，聲學(xué)錄音在Pupils of Leschetizky的Vol.3里
他的六個聲學(xué)錄音都在Pupils of Leschetizky的Vol.4里面，其中一個是伴奏錄音
這二位的聲學(xué)錄音都在Pupils of Leschetizky的Vol.4里面，一共僅有三首
下面是幾位錄音比較多的弟子。
1878年2月7日出生于圣彼得堡，他的父親經(jīng)營書店虧本之后前往巴黎大學(xué)攻讀法律，結(jié)果還成了律師，不過他的父親還是癡迷于音樂。10歲的時候，加布里洛維奇去到圣彼得堡音樂學(xué)院和Tolstoff學(xué)習(xí)，后來轉(zhuǎn)到格拉祖諾夫門下學(xué)習(xí)作曲，16歲的時候贏得難度極大的魯賓斯坦獎學(xué)金，在魯賓斯坦的推薦下，加布里洛維奇去到維也納追隨萊謝蒂茨基。隨后他在柏林的首次公演十分成功，以至于吸引尼基什為他指揮貝多芬第五鋼琴協(xié)奏曲。他也用他的琴技征服了馬勒，二人成為了十分親密的朋友，他曾把馬勒評價為最高理想的化身。1900年他初次去美國公演，1914年便定居美國，他的妻子是大名鼎鼎的馬克吐溫的女兒。1915年，他舉行了一系列的音樂會，曲目涵蓋了古鋼琴時期到現(xiàn)代音樂；在他藝術(shù)生涯的末期，他瘋狂地彈協(xié)奏曲，5場音樂會竟然彈了16首鋼琴協(xié)奏曲，真的令人震驚。他同時也十分喜愛指揮，1905年曾經(jīng)和尼基什學(xué)習(xí)過指揮，1918年被聘為底特律交響樂團的指揮，1928年還擔(dān)任了費城交響樂團的指揮。他的演出被評論為:“展現(xiàn)了高超的技巧、雄渾的力量和深厚的音樂素養(yǎng),有著前輩大師的風(fēng)采,亦不乏自己的特色?！彼谕瑫r舉行的獨奏音樂會被報道為:“充分展示了他一生對音樂的無私追求和奉獻以及他的理性和那罕有的對美的感悟。”他甚少灌錄唱片。他的鋼琴獨奏錄音(其中一部分當(dāng)時還沒有出版發(fā)行)只夠出一張。1923- 1924 年的節(jié)選版本是原聲錄音,而1927年的完整版本是電子錄音。1927 年的版本充分展示了音樂家們合作的默契,顯示了加布里洛維奇作為一名室內(nèi)音樂家的超群技藝,對于這樣有成就的一位鋼琴家來說，是一種難能可貴的優(yōu)點。他還錄下來了一批紙帶鋼琴的錄音，不過現(xiàn)在大都已經(jīng)遺失了，只希望未來能夠出現(xiàn)吧。
他有兩套CD，目前都很難找到了，放一下圖吧，我也沒有（我超想聽的）
這位作為布索尼的學(xué)生比較出名，但是早期也在維也納和萊謝蒂茨基學(xué)習(xí)。他 1882年6月14日出生在美國，一戰(zhàn)前離開歐洲到美國執(zhí)教。1923年重回歐洲，與師兄弟Petri一起舉行雙鋼琴的音樂會，他曾有一次演奏李斯特的b小調(diào)奏鳴曲被批評家認為節(jié)奏和速度過于自由，接下來的演奏會更是直接不予置評。1924年布索尼死前，Zadora在他的床前演奏了門德爾松的Lied ohne Worte。之前他的錄音都是珍品中的珍品，數(shù)量極為稀少，他的錄音之前從未系統(tǒng)地重新發(fā)行過。扎多拉似乎曾于1924年至1927年間在德國為Polydor公司錄音。他在20世紀30年代為德國Grammophon公司錄制了一些唱片,并在40年代為Ultraphon、Odeon和Vox公司錄音。1940年，他為美國Friends of Recorded Music Society公司灌錄了一些唱片。這些錄音非常重要可是大都失傳。但是APR出了他的所有錄音，一共有2CD，讓這位傳奇鋼琴家重見天日。
“這位的風(fēng)格極為自由，但我卻不認為過度。在他的手下，美好的旋律如小溪般快速地流出，配上他那寶石般亮閃閃的音色，自由隨意的風(fēng)格和優(yōu)雅的演奏趣味，聽著極為上癮?？傮w來說，是位演奏獨特而極其有趣的鋼琴家?！薄狜oplkop
1896年出生在基輔并在基輔音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，首先師從萊謝蒂茨基的弟子，隨后轉(zhuǎn)到萊謝蒂茨基門下。一戰(zhàn)期間他還在蘇黎世接受過布索尼的教導(dǎo)，并在巴黎接受了普蘭提的教導(dǎo)，可以說他的演奏集三家之門路。他1919年在嘉沃音樂廳舉行了他在巴黎的第一次獨奏會,而在此前已經(jīng)極為成功地演奏過貝多芬的《第四鋼琴協(xié)奏曲》(Op.58)了。1922年,他在巴黎舉行李斯特作品獨奏會,在歐洲巡回演出的一年之后,布萊洛夫斯基設(shè)計了一個肖邦的全部獨奏作品系列,在6場獨奏會演出。這個系列于1924年初次在巴黎演出,后來布萊洛夫斯基一共在巴黎演出過3次,在布宜諾斯艾利斯演出過2次,還在布魯塞爾、蘇黎世、墨西哥城和紐約演出。1924 年11月在紐約的首演大獲成功，立即在卡內(nèi)基音樂廳安排了1925年1月10日和2月14日的另外兩次獨奏會。Olin Downes在《紐約時報》寫道:“他是一位天生的最高意義上的炫技家。他本能地感覺到鋼琴的各種可能性,將它變成了--件色彩繽紛地歌唱和搏動的樂器。這位藝術(shù)家的勢不可擋的氣質(zhì)和真誠使得傾聽他演奏的人們不由對他產(chǎn)生尊敬和共鳴。”原定在美國的6個星期巡回演出延長到了4個月,然而布萊洛夫斯基一直到1936 年才重訪紐約。1926年，他是在巴黎歌劇院舉行獨奏會的第一位鋼琴家, 而在那年的10月份,他創(chuàng)造了連續(xù)幾個夜晚在倫敦的威格莫爾音樂廳演奏4套不同曲目的獨奏會,這是只有一位非常流行的藝術(shù)家才能辦到的。
可惜他戰(zhàn)后為RCA錄制的錄音，甚至是他戰(zhàn)后所有錄音都讓人感覺他名不副其實。幸好他戰(zhàn)前留下了一批錄音，能讓我們看見這位偉大鋼琴家的全貌。他的第一批錄音是在德國為Polydor公司做的，從1928年到1934年,他錄制了大量唱片可惜其成果良莠不齊。他這一批里面較好的是肖邦的船歌和李斯特的唐豪瑟序曲。他公認最好的一次錄音是1938年在倫敦時，那年11月17.日和19日,他曾經(jīng)在伯明翰和利茲舉行獨奏會,11月20日在倫敦舉行了--次獨奏會后,他將其后兩天時間用于在修道院路的錄音棚里為HMV公司錄音。這里面大多數(shù)肖邦的錄音都是極佳的，還有一首貝多芬也很好。
我提到的最好的一次38年倫敦錄音被APR公司出版，收錄在簽名系列里面。還有一家公司叫Documents，我個人十分討厭這種公司，因為他們都是直接翻的別人的碟，不過在各大音樂平臺都能免費聽，也就算了。他戰(zhàn)后的錄音就不說了，沒什么意思。
“他的音色靈動，演奏靈巧至極還帶有黃金時代的獨特趣味，聽感舒適。他最為值得稱贊的是他對肖邦和李斯特的演譯足以稱得上為標桿，確實對得起他當(dāng)時的名聲?！薄狜oplkop
“紅鬃烈馬在熠熠生輝的雪地上奔馳，踏著金幣般的落葉，山林為他讓路，風(fēng)雪向他行禮，肆意極了無比澎湃的浪漫。Hambourg的演奏有時候有一種壓倒性的感覺，像百里香的氣味，強勁”——@顧芷鳶
他是我最最最喜歡的萊派弟子，在我心中是前幾位的鋼琴家。
1879年出生于俄羅斯，他的父親也是一位鋼琴家，曾經(jīng)師從過尼古拉魯賓斯坦和塔涅耶夫，兩位都是俄派的開山鼻祖級別的人物。Hambourg的第一位鋼琴教師就是他父親，后來他在自傳中寫道:“我父親從不逼迫我,盡管我有極好的天賦,并在7歲時僅用4天就學(xué)會了《云雀》(格林卡/巴拉基列夫)這部對我而言過于艱難的作品?！?888年,漢堡以神童的身份在莫斯科登臺,演奏了莫扎特《D小調(diào)鋼瑟協(xié)秦曲》,并于一年后在倫敦首演，當(dāng)時他年僅10歲。隨后他們家遷往倫敦，在那里他們遇見了Moscheles一家，這家人有一位Ignaz Moscheles曾經(jīng)是貝多芬的弟子。于是Hambourg在Moscheles家里面遇到了許多名流，其中就包括帕德雷夫斯基，也是帕德雷夫斯基將Hambourg介紹給萊謝蒂茨基的，不僅如此，帕德雷夫斯基還為Hambourg提供了一部分三年的學(xué)費。Hambourg 1891年前往維也納學(xué)習(xí)，時年12歲。
三年之后，他學(xué)成出師時，萊謝蒂茨基將Hambourg支付的學(xué)費悉數(shù)歸還，以支持Hambourg的演出生涯。1895年第一次澳大利亞巡演結(jié)束后,漢堡在倫敦首演,音樂會的曲目包括貝多芬、肖邦、舒曼、魯賓斯坦和李斯特的作品。數(shù)月之后,他與伍德合作在一場音樂會中演奏了肖邦《第一鋼琴協(xié)奏曲》,舒曼《鋼琴協(xié)奏曲》和李斯特《匈牙利幻想曲》?！兑魳窌r代》的評論為:“在所有這些作品中,年輕的鋼琴家都展現(xiàn)了對于鍵盤超凡的控制....”不久之后“Hambourg對魯賓斯坦高難度的《D小調(diào)協(xié)奏曲》做出了異常才華橫溢而又雄辯有力的詮釋。其中所展現(xiàn)的技巧與氣魄對一位如此年輕的演奏者而言實在是非同尋常?！蹦菚r他同樣也和那個時代最著名的音樂家,如小提琴家約阿希姆(1831~1907)和大提琴家皮亞蒂(1822~1901)一起演出。
在演奏生涯的早期,漢堡的時間表極為緊湊;他在巴黎與科洛納一起演奏布拉姆斯的《D小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》,還在布魯塞爾演奏貝多芬的《C小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》，由小提琴家伊薩依指揮。他也榮幸地成為布索尼的《鋼琴協(xié)奏曲》倫敦首演的獨奏者,由作曲家本人指揮。這兩位音樂家成了親密的朋友,布索尼將他的《第二小奏鳴曲》題獻給Hambourg。Landon Ronald寫道:“布索尼告訴我,他認為他（Hambourg）是所有活著的鋼琴家中最偉大的天才炫技大師。”
1894年首演一直到二戰(zhàn)前，他一直活躍在世界各地，北非、南非、印度、俄羅斯、澳大利亞、北美等地都留下的他的琴聲。1906年他就已經(jīng)舉辦了1000場音樂會，當(dāng)時才僅僅27歲，在他34歲的時候，他已經(jīng)舉辦了2000場音樂會。當(dāng)Hambourg于1913年最后一次看望萊謝蒂茨基時，萊謝蒂茨基說：“你的演奏是我聽過的所有人中最像安東魯賓斯坦的?！币溃R謝蒂茨基曾經(jīng)將安東視作比李斯特還要偉大的鋼琴家。
他的錄音算是比較多的了，APR公司出了他兩套，四CD，都是可以買到的。他最早的錄音是1909年為HMV公司錄制的，不過在電聲期他留下了更大一批錄音，其中就有他的貝多芬第三鋼琴協(xié)奏曲和柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲，不過說實話20年代的協(xié)奏曲錄音一點都不好，聽感十分差，鋼琴基本是糊的，無任何音色上的閃光點。當(dāng)然這并不是Hambourg的問題，而是當(dāng)時協(xié)奏曲錄音技術(shù)不行。Marsotn最新推出的Landmarks of Recorded Pianism, Vol. 2里面收錄了他生涯末期，也就是1955年2月25日的一次現(xiàn)場風(fēng)衣錄音，那個柴一當(dāng)屬世界第一版本，要知道他當(dāng)時是一位年逾古稀的老人了，還能有如此磅礴的氣勢和恐怖的手指機能，雖然有些錯音的瑕疵，但是絲毫不影響這版柴一在我心里的地位。https://www.bilibili.com/video/BV1qk4y1m7Fg
漢伯格的綜合技巧也只能以“恐怖”來形容，他的演奏速度通?？斓脟樔耍_實既符合作曲者的原意又充滿自我的特點，令人驚奇。更令人感到驚訝的是他對貝多芬奏嗚曲的演譯一點也不輸于黃金時代的任何以貝多芬奏鳴曲為拿手曲目的大神，而且極有深度！以此可見，布索尼和萊謝蒂茨基對漢伯格的評價確實一點也不過分?！狜oplkop
“春日河川蘇醒流了藍靛色，不知什么叫疲憊，在那曙光之中映的明艷至極，向四周迤邐流去。冰與水珠都美得出奇”——@顧芷鳶
1890年出生在烏克蘭（當(dāng)時的俄國），他年僅九歲就獲得了安東魯賓斯坦獎，15歲便是一位優(yōu)秀的鋼琴家，這個時候他去到英國皇家音樂學(xué)院，可是那邊表示沒有什么東西可以教給他，他便去到萊謝蒂茨基門下求學(xué)。莫伊塞維奇從倫敦前往維也納為偉大的鋼琴教師萊謝蒂茨基演奏,可是這位大師拒絕了他,不過萊謝蒂茨基讓莫伊塞維奇更加注重控制力的訓(xùn)練,并在幾個月之后再次為他試奏。這一次莫伊塞維奇獲得了大師的承認。他直到18歲前一直跟隨萊謝蒂茨基學(xué)習(xí),期間他學(xué)習(xí)了鋼琴演奏中的音樂表現(xiàn)力,并發(fā)展了自己的個性。
他1908年第一次舉辦了自己的音樂會，后來去到卡內(nèi)基音樂廳進行美國首演。在欣賞了莫伊塞維奇1927年的演出后，Abram Chasins對他的朋友Josef Hofmann說：“我認為我剛剛聽到了你的繼承人的演奏?！被舴蚵卮鸬剑骸跋氡啬鞘悄寥S奇吧，現(xiàn)在浪漫派傳統(tǒng)中有了一位天生的鋼琴家。”
莫伊塞維奇在他的一生中始終勤奮地工作,美國的巡演至少20次,3次遠東巡演,4次南美巡演以及6次澳大利亞和新西蘭巡演，他也曾在南非巡回演出,二戰(zhàn)期間,莫伊塞維奇為鼓舞士氣而不知疲倦地演出,并為丘吉爾的援助蘇聯(lián)基金而奔忙始終，在英國各地舉行了超過800場音樂會。他在戰(zhàn)時演奏了如此之多的音樂會,這使他受到雙臂纖維織炎的折磨:例如他在1943年3月6日、7日、8日、11日、12日和14日舉行音樂會,但取消了預(yù)定在3月15日舉行的音樂會。然而,在戰(zhàn)爭結(jié)束后的1946年,當(dāng)他已經(jīng)為如此大量的演出和錄音而疲憊不堪時,他的經(jīng)紀人居然通過法院訴訟控告他取消1943年3月15日的音樂會。值得一提的是，莫伊塞維奇在1933年5月7日和14日在上海舉辦過兩場音樂會，曲目是勃拉姆斯第二鋼琴協(xié)奏曲、貝多芬第五鋼琴協(xié)奏曲和李斯特第一鋼琴協(xié)奏曲。（來自上交博物館的資料查詢室）
他的錄音太多了，主要是因為他活得很長，他的錄音生涯從1916年開始一直到1970年才結(jié)束，其中留下了數(shù)不勝數(shù)的錄音，所有的HMV的78轉(zhuǎn)唱片都由Naxos出版，可謂是積德行善的大好事。這些錄音基本上不用買的，各大音樂平臺都有。他還為Decca灌制了三張立體聲的唱片，這里面包括了一些他從未在HMV錄制過的東西，例如舒曼的克萊斯勒偶遇記和阿拉伯風(fēng)格曲，狂歡節(jié)等錄音。另外一個值得一提的錄音是他在1951年和海菲茲合作的貝多芬克魯采奏鳴曲，但是這并非是兩位的唯一一次合作，他們在1946年便曾錄制過一次克魯采，可惜海菲茲不同意那一次的錄音發(fā)表，不過還是被APR挖了出來。遺憾的是，這張CD已經(jīng)是傳說了，我去翻了APR的官網(wǎng)和Prestomusic都沒有找到這張APR。他還有一些現(xiàn)場錄音被Pearl和Arbiter出版，包括1956年的拉赫瑪尼諾夫第二鋼琴協(xié)奏曲和貝多芬第五鋼琴協(xié)奏曲等等。
“他的技巧卓越非凡，音色溫暖磁性，演奏范圍極為寬廣，對力量的極強控制和作品的高度理解得以讓他完美掌握任何曲目，其中尤其出色的是他那無懈可擊的拉赫、雄性但不乏細膩的肖邦、把“幻想”這個詞演譯到極致的舒曼和氣勢極為壯麗的李斯特。總體來說，是為卓越的演奏家。”——@oplkop
“非常喜歡他的演奏。'平淡'和'高雅'和'真情流露'吧，我會這樣形容他。莫伊塞維奇的平淡并非無味，不過是沒有那種夸張的外在效果，而有時他甚至是音樂的旁觀者。彈拉赫時，這種平淡不會讓人感覺他沒有感情，恰恰相反，這是情感最細膩豐富的演奏。在高潮時，音樂也被他輕松的技巧推來推去，如果因為缺乏強烈的對比而看輕他，那真是大錯特錯。還有，他的肖邦諧謔曲讓我印象深刻。”——@Cecre-am_out
不想介紹，基本沒聽過他的演奏，跳過。有張他的CD，沒聽過，這里推薦一下吧。
“仿佛燃燒著光輝火焰的太陽與靜穆安寧的月亮出現(xiàn)在同一片天空，銳利無比又綿長無比的光線融化在朦朧的緘默里?！薄狜顧芷鳶
1882年出生于德國，她師從于萊謝蒂茨基和紹爾兩位，可以說是吸收兩大派的精華。她成熟時期的風(fēng)格十分適合演奏德奧派的作品，她的演繹具有相當(dāng)?shù)纳疃?。她在二十世紀二十年代為Brunswick錄制了一批唱片，隨后為Electrola錄制了一些唱片，這些都是她鼎盛時期的杰作，里面的貝多芬晚期奏鳴曲應(yīng)該可以說是頂級的演奏了。戰(zhàn)后她只能為一家叫做Colosseum的小公司錄制唱片，反正那些我是沒聽過的，因為戰(zhàn)后還能彈好琴的只有蘇聯(lián)鋼琴學(xué)派了，歐洲這些大師基本上水平都退化了（除了Hambourg等少數(shù)幾位）。她的所有盛年錄音都被APR出版了，強烈推薦。站錯隊的可憐人，不過還沒有卡巴斯塔那么慘。她的Colosseum錄音應(yīng)該共有10CD，這里不再介紹。
“樸素的干草葉編織的墊子，帶著年代沉淀下的氣息，有時候也能感受到那方正的形狀與柔韌的觸感。”——@顧芷鳶
1860年出生在波蘭，他的父親有貴族血統(tǒng)，母親很早就去世了。帕德雷夫斯基早期是靠的自學(xué)，后來進入波蘭音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，20歲結(jié)婚，可惜妻子在分娩時去世了，生的孩子也有殘疾。22歲前去柏林，在那里他遇見了理查施特勞斯和安東魯賓斯坦，后者鼓勵他開啟獨奏家的生涯。24歲去到維也納追隨萊謝蒂茨基，同時也接受了師母葉希波娃的教導(dǎo)。
他首次登臺是在巴黎的艾拉德音樂廳，演奏了圣桑的第四鋼琴協(xié)奏曲和他自己的作品，初次登臺就備受稱贊，巴黎人把他看做李斯特和安東魯賓斯坦之后的世界級鋼琴家。他在長期的演奏生涯中一直保持對批評界的關(guān)心，他總是根據(jù)批評家的意見去調(diào)整自己的演奏，導(dǎo)致了他每一次的演奏都是對上一次演奏的超越。帕德雷夫斯基的第一次美國巡演十分成功，第一周便上演了許多獨奏作品和6首協(xié)奏曲，隨后的每一次美國巡演都場場爆滿，據(jù)說他一次美國巡演就能收獲百萬美金。（查了一下，當(dāng)時普通工人平均工資一年也就不到500美元......如果換到現(xiàn)在可以相當(dāng)十億人民幣......）這就導(dǎo)致了他生活作風(fēng)日益鋪張奢飾，他經(jīng)常送禮物給朋友和樂迷，還在祖國事業(yè)上大筆大筆地投資，更是在波蘭買了許多土地。這一切都要求他必須有足夠的經(jīng)濟支撐，于是他除了練琴和開音樂會之外就沒有別的時間休息了，為了擴大經(jīng)濟來源，他還把南美，澳洲，南非都納入了演出范圍內(nèi)。1907年他由于神經(jīng)衰弱告別舞臺，1909年又重返。
一戰(zhàn)爆發(fā)后，帕德雷夫斯基在巴黎和倫敦建立了救濟委員會并前往美國為波蘭戰(zhàn)爭籌集資金。他在舞臺上令人難忘的風(fēng)采也使他成了一位偉大的公共演說家。帕德雷夫斯基在戰(zhàn)后成為第一任波蘭總理并代表波蘭參加巴黎和會。然而,隨著他的“獨立波蘭夢”漸漸消退,他于1920年退出了國會;到1922年為止,帕德雷夫斯基的巨額積蓄已消耗大半,他不得不重返舞臺。當(dāng)他沒錢的時候會干什么呢？當(dāng)然是去美國巡演了。他第二十次也是最后一次美國巡演發(fā)生在1939年，因為心臟病被迫中止。二戰(zhàn)爆發(fā)時他已經(jīng)是八旬老人，卻仍舊因為祖國危難前往美國，通過演講和廣播乞求美國人援助波蘭。1941年帕德雷夫斯基逝世，被安葬在紐約，51年后，他的遺體被運往波蘭，他終于回到了他一生熱愛的祖國。
他的錄音基本上都被APR收錄全了，一共是8CD，他還有一些廣播錄音沒有被發(fā)行，希望日后能夠被發(fā)掘吧。他最早的錄音是1911年為HMV公司灌制的，HMV公司做得很好，因為帕德雷夫斯基的聲譽太高了，他的1911年的錄音是同時期最好的。1912年他還錄制了些德彪西的作品，這些錄音都能很好地體現(xiàn)帕德雷夫斯基與生俱來的美妙的自由速度，還有萊派一貫的歌唱性，他的李斯特的錄音也能回應(yīng)所有對他技術(shù)的批評。1926年他為Victor公司錄制了一批唱片，這些唱片趕上了電聲期的首班車，比他1922年原聲期的錄音多了許多豐富的音色變化。他晚年的倫敦錄音雖然有不可避免的技術(shù)缺陷，可是骨子里的歌唱性依然能夠勾勒出這位鋼琴家的卓越演奏。
1882年出生在奧地利，隨后到達維也納跟隨萊謝蒂茨基學(xué)習(xí)，不過11歲時因為某些原因要離開維也納，這導(dǎo)致了他四年和萊謝蒂茨基沒有見面。萊謝蒂茨基曾經(jīng)對他說：“你永遠也不會成為一個鋼琴家，你會成為一個音樂家?！边@是何等的稱贊?。∷呀?jīng)認識到了這位弟子獨特的天才，比起當(dāng)時廣受歡迎的肖邦和李斯特的音樂和一些改編曲,萊謝蒂茨基鼓勵施納貝爾研究舒伯特的奏鳴曲,這是當(dāng)時極少有人演奏的作品。
施納貝爾在維也納舉行了他作為職業(yè)鋼琴家的首次公開演出,他決定前往柏林,并于次年舉行了自己的柏林首演。施納貝爾在不到20歲的時候就同時進行教學(xué)活動和巡回演出,他也始終都從事作曲。盡管他和當(dāng)時最杰出的音樂家合作演出,但他事業(yè)最初的發(fā)展卻比較緩慢。他還與尼基什指揮的柏林愛樂樂團合作,在柏林和漢堡演出了勃拉姆斯第二鋼琴協(xié)奏曲,他們還在萊比錫演奏了同一部作品，此時的樂隊則換成了格萬特豪斯管弦樂團。這位24歲的鋼琴家也在他的倫敦首演中演奏了這首協(xié)奏曲,樂隊部分是漢斯·里赫特指揮的哈雷管弦樂團。4天后他還在貝希斯坦大廳舉行了一場獨奏會。然而出于某些原因,施納貝爾在之后的12年里都沒有再赴倫敦演出。他回到柏林后與理查施特勞斯指揮的柏林愛樂樂團合作演出了貝多芬第五鋼琴協(xié)奏曲。他在柏林音樂學(xué)院任教并定期舉行獨奏會,其中包括1928年為紀念舒伯特逝世100周年而舉行的歷史性的舒伯特作品系列音樂會。施納貝爾在柏林所取得的成功使他于20世紀20年代間在歐洲各地演奏,并進行了4次蘇聯(lián)巡回演出和兩次美國巡回演出。他的巡回演出都十分成功，他在卡內(nèi)基的首演選擇了一套高深而優(yōu)雅的曲目，舒曼的幻想曲，舒伯特的奏鳴曲以及勃拉姆斯的奏鳴曲。
在貝多芬逝世100周年的時候,施納貝爾在柏林通過7場獨奏會演出了貝多芬的全部鋼琴奏鳴曲,他在20世紀30年代也分別在倫敦和紐約舉行了這樣的演出。施納貝爾自1933年起居于意大利的特雷梅佐,他在當(dāng)?shù)嘏e辦夏季大師班,并繼續(xù)在美國和歐洲部分地區(qū)演出。1939年的一次奧地利巡演之后,施納貝爾決定不再返回意大利，轉(zhuǎn)而前往美國。二戰(zhàn)期間,施納貝爾減少了演出次數(shù),但他在密歇根州大學(xué)安娜堡分校任教并繼續(xù)從事作曲。1945年,他在芝加哥大學(xué)舉行了一系列的講座,這些講座的內(nèi)容后來以《我的生活與音樂》的標題出版。1951年1月,施納貝爾在亨特學(xué)院舉行了他最后的獨奏會,此后他因為健康問題而不得不前往瑞士療養(yǎng),并于同年8月在那里去世。
施納貝爾在事業(yè)的初期演奏過一些技巧性的作品，比如柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲，李斯特b小調(diào)奏鳴曲這種要求很高的大部頭，但他成熟之后基本上不再彈奏這種作品，轉(zhuǎn)而演奏巴赫，勃拉姆斯，舒伯特，舒曼，貝多芬這些傳統(tǒng)的德奧派，他也不演奏情感爆發(fā)的浪漫主義作品。他的貝多芬奏鳴曲的音樂會總是爆滿，這些演出也成就了他的傳奇，他是第一套貝多芬鋼琴奏鳴曲全集的錄制者，這套錄音依舊只有Solomon和肯普夫能夠與之相提并論。除此之外他還為HMV公司灌制了五首鋼琴協(xié)奏曲。
他曾闡明自己對錄音的看法:“我拒絕錄音最主要的原因是我不喜歡對正在欣賞我演奏的聽眾們的活動一無所知，我不知道他們怎樣穿著,在聽唱片的同時在干什么,他們又會聽其中的多少內(nèi)容?！钡撬匿浺舳嗟煤埽素惗喾业淖髌分?，他還錄了莫扎特的幾首奏鳴曲和協(xié)奏曲，勃拉姆斯的兩首協(xié)奏曲，舒伯特最后的兩首奏鳴曲。還有些廣播錄音流傳了下來，很多是他和西蓋蒂與富尼埃合作的三重奏，有那么幾首被出版發(fā)行了。
他的錄音室錄音很多被Naxos出版，EMI的Icon也出過，Arbiter出過他的兩張三重奏錄音，Pearl出過他的貝多芬全集，11CD，只有最后兩套比較難找，想要了解這位鋼琴家，聽聽前面兩套就足夠了。
“白晝的天光仿佛為他閃耀，永不停歇的海鷗穿過烈焰燃燒的海洋，向那最明亮的地方去了。”——@顧芷鳶
1882年出生于波蘭，最初的鋼琴是一位當(dāng)?shù)氐慕處熃痰模?9歲的時候他才赴維也納投奔萊謝蒂茨基，同莫伊塞維奇一樣，他一開始也沒得到萊謝蒂茨基的認可，經(jīng)過了三年的學(xué)習(xí)，他成為了萊謝蒂茨基的助教，并且即將在維也納舉行首演。他在首演中準備了三首協(xié)奏曲：勃拉姆斯第一鋼琴協(xié)奏曲，柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲，李斯特第一鋼琴協(xié)奏曲。此后他開始了四十余年的演出生涯，他去過12次美國，7次南美，歐洲更是年年都去，同時還訪問過澳洲和日本，他一生舉行過大約2800場音樂會。
他1933年的日本之行稍后我要著重介紹。
1923年他為Columbia公司錄制了他的第一批唱片，1938年他希望在美國得到教鋼琴的機會，可惜沒有成功。1940年他踏上去澳大利亞的路并定居在澳大利亞，1943年開始出現(xiàn)各種身體不適，5年后在悉尼去世。弗萊德曼的演奏有著濃郁的個人情感，他將自己的色彩注入了鋼琴演奏，或許會與作曲家的原意相悖，但是其中的美好令人贊嘆不已。
他錄制了兩次英雄波蘭舞曲，第一次是1937年3月在倫敦錄制的，第二次是1933年為Columbia公司錄的，出于某些原因，第二次的錄音極度稀有，僅僅在一家小公司重新出版過，如今被Marston收錄了。
他絕大部分的錄音室錄音都是為Columbia公司錄制的，目前已經(jīng)由Naxos公司出版。他演奏的夜曲Op.55 No.2被勛伯格認為是“肖邦夜曲錄成的唱片中最優(yōu)美如歌，最均衡的演奏”。他同時也有炫技風(fēng)格的曲目，例如布索尼改李斯特的鐘，其中體現(xiàn)的技藝絕無一點牽強附會。可惜他流傳出的協(xié)奏曲錄音水平不高，格里格的鋼琴協(xié)奏曲的確算不上一張認真彈奏的唱片。他1927年還與伍德合作了貝多芬第五鋼琴協(xié)奏曲，同樣是錄了音的，很可惜現(xiàn)在很大可能被銷毀了。他還經(jīng)常演奏室內(nèi)樂，可惜的是只有和胡貝爾曼合作的克魯采進了錄音室，1941年的廣播錄音也被保存了下來，可惜他沒有演奏鋼琴，而是談了對肖邦的想法。
今年，得益于Marston最新出的Landmarks of Recorded Pianism, Vol. 2發(fā)掘到了Friedman 1933年訪問日本的廣播錄音，這是從未有人設(shè)想過的存在。
他1933年10月和11月都去了日本，在多個城市舉行了數(shù)次音樂會，他也為日本音樂界錄了一些廣播錄音，Marston這張CD里面呈現(xiàn)的便是這些廣播錄音的一小部分。1933年10月8日，他在NHK廣播了門德爾松的紡織之歌和貝多芬的熱情奏鳴曲。在一位無名英雄的早期家用錄音機下，紡織之歌得以被記錄下來，而熱情全曲可能因為時長太長，十分遺憾沒能被記錄。能夠記錄下這些寶貴的錄音，的的確確是一種萬幸，雖然有幾首音質(zhì)已經(jīng)不像鋼琴的聲音了，但是他們能夠出現(xiàn)，已經(jīng)帶給我無比的感動。這幾個錄音記錄了他無比的內(nèi)在歌唱性，補充描繪了這位傳奇的演奏生涯。也感謝Ward Marston花大價錢將原盤買下，并供后人轉(zhuǎn)錄。這些錄音有四首，如下。
弗萊德曼的全部錄音室錄音最近也新出版了，這里推薦一下。
“他的技巧極為強大，音色極具血氣，演奏極其獨特，層次感極強，控制力卓越。在演奏一些小品時的展露出的浪漫風(fēng)度讓人稱道，而其在對貝奏演奏的深度則讓人極為敬佩?？傮w來說，是位綜合型的偉大鋼琴家?！薄狜oplkop
“技巧非常恐怖，最初聽他的快速演奏時，我差點跳起來。。。他非常適合肖邦，他的瑪祖卡常被人稱贊，但我最常聽的是他的肖敘3。所謂'個性'鋼琴家似乎現(xiàn)在總因為'個性'而被否定，只能說非?？杀！薄狜Cecre-am_out
再推薦由一家不知名的日本公司Sakuraphon出版的四套CD，其中囊括了許多不知名的弟子的錄音。
這四套里面有許多絕版的錄音，里面居然有一些私人錄音和廣播錄音，的確令人十分驚訝。不過我也沒有聽過這四套錄音，只能靠看目錄來推想這些不為人知的萊派弟子的演奏了。
最后是萊派的再傳，萊派的再傳幾乎喪失了萊派的歌唱性，所以只是簡單列一下出名的。
Leonard Bernstein，Josef Lhevinne，Rosina Lhevinne，Nikolai Medtner，Alexander Scriabin，Leonid Kreutzer，Leff Pouishnoff，Sergei Prokofiev，Maria Yudina等
感謝您能看完這篇專欄(o?▽?)o
下一期我會寫布索尼派，相對輕松很多，法派應(yīng)該會很后寫，因為法派關(guān)系太復(fù)雜了。
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