一直以來，書法的教學(xué)往往被等同于寫字——它的基本特征是與泛文化教育如小學(xué)生的識字啟蒙教育交叉在一起的。寫字是為了識字，為了一般的運用。故在教學(xué)中往往強(qiáng)調(diào)筆畫的準(zhǔn)確無誤、動作的清晰可按，而忽略了對書法藝術(shù)之美的把握，忽略了形式的分析，欣賞力的培養(yǎng)和觀察力、表現(xiàn)力的訓(xùn)練，可以說完全背離了書法教學(xué)的初衷。 中國書法是一種靜態(tài)的表現(xiàn)藝術(shù)，它的美在于整體和諧。她既是無聲的音樂、紙上的舞蹈，又是詩意的線條化。借助于漢字形體的結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮毛筆的特殊性，能通過抽象的點畫線條的流暢旋折、收擒縱放等造型運動，將主觀的情緒、情感、理想等心靈物象集中、提煉、轉(zhuǎn)化為“有意味的形式”給人以精神上的美的影響。故作為藝術(shù)的書法教學(xué)，其目的應(yīng)該是審美的．藝術(shù)的、形式的、詩意的，而不是應(yīng)用的、文字的、泛文化的。當(dāng)然我們亦不否定文字在書法中的重要地位，只是在書法教學(xué)中應(yīng)側(cè)重于文字的造型、結(jié)構(gòu)、布局及線條的表現(xiàn)力，只有這樣才能與一般的寫字教育拉開距離。 當(dāng)然在藝術(shù)教育中也需要藝術(shù)技巧的支撐。沒有經(jīng)過訓(xùn)練的人無法駕馭毛筆，更無法談及用筆的技法，而用筆的技法是書法作品的意蘊情感向點畫形式轉(zhuǎn)換的一個中間環(huán)節(jié)。如中鋒取勁、側(cè)鋒取妍，可以使點畫達(dá)到剛?cè)峤Y(jié)合，直接體現(xiàn)情感節(jié)奏；運用澀筆可獲得含蓄、沉著地表達(dá)效果；中鋒行筆可以使點畫圓勁，氣脈通暢，情感自然就貫注其中了。要學(xué)會駕馭與控制毛筆，學(xué)會技法，只有依靠既成的古典名作。于是，楷隸篆草漢唐風(fēng)范，南帖北碑等皆成為我們在學(xué)習(xí)技巧上的好老師，我們不主張學(xué)生去學(xué)習(xí)古人的風(fēng)格，因為風(fēng)格出自人，古人可以有，今人也可以有，但不學(xué)技法就無法入書法殿堂。因此，真正的學(xué)書者應(yīng)該是盡可能地掌握各種技法規(guī)范，為最終形成自己的風(fēng)格提供一個物質(zhì)的基礎(chǔ)。在選字帖的時候，亦宜選擇法則型的而不是風(fēng)格型的。在書法教學(xué)中，我們可以不規(guī)定學(xué)生學(xué)習(xí)某種字帖，但必須學(xué)習(xí)古典，除了作品創(chuàng)作以外，一般情況下，不允許學(xué)生隨便拋開字帖，而且選擇字帖必須陳述理由，為什么選這個帖而不選擇那個帖?有什么考慮?通過這些，既訓(xùn)練學(xué)生的技巧，同時也訓(xùn)練了學(xué)生的思維。 一帖一字的點畫動作的學(xué)習(xí)和臨摹，對寫字或許是有幫助的，然而對于學(xué)生書法技法和藝術(shù)修養(yǎng)的提高，效果是有限的，只有我們引導(dǎo)學(xué)生通過訓(xùn)練，從某一字、某一帖的點畫動作中抽取出一些共同的東西，即形式，并進(jìn)而分析哪些形式是可取的，哪些形式是不可取的，這樣才能達(dá)到啟迪思想的目的。教學(xué)中可以通過對某字帖中各個字的比較，亦可交叉使用幾本帖對其中相同的字進(jìn)行比較和練習(xí)，讓學(xué)生充分感受形式。作為藝術(shù)教育的書法課，實際上還不僅止于此，還應(yīng)當(dāng)從形式現(xiàn)象的表層深入到形式構(gòu)成的美學(xué)過程中，從中抽出時、空關(guān)系進(jìn)行重組，從而對學(xué)生進(jìn)行縱橫交錯的、立體的、審美思想的訓(xùn)練。 具體的點畫動作是技術(shù)，只用手、只要求熟練化即可做到，這是最低層的要求——寫字的要求。走向形式是研究技巧和風(fēng)格的關(guān)系，技巧不再是目標(biāo)而是走向風(fēng)格的出發(fā)點，這個時候?qū)懽质谴我?，寫結(jié)構(gòu)造型與線條形狀是主要的，形式分析與風(fēng)格探索的展開使我們暫時拋開了“字”的概念而進(jìn)入造型與線條的概念。我們在指導(dǎo)學(xué)生純熟地掌握了各種技法之后，就可以引導(dǎo)學(xué)生通過“舒”、“險”、“斂”、“麗”的形式變化來表現(xiàn)出內(nèi)心的喜、怒、哀、樂。這是較高層次的要求——藝術(shù)訓(xùn)練的要求。如果再進(jìn)一步進(jìn)入到形式所產(chǎn)生的美或美的發(fā)生形式、構(gòu)建的研究，并能根據(jù)書法藝術(shù)的特征，對其進(jìn)行解剖與組合、作出邏輯的展開，比較注重節(jié)律行進(jìn)的體驗，注重空間關(guān)系的分解等，則是進(jìn)入書法教學(xué)的最高層次的要求——藝術(shù)思想教育的要求。這時候，寫的字還是字，用的也還是筆與墨，推敲的也還是點畫結(jié)構(gòu)，但它在思想上有了質(zhì)的提高，即從一般技巧走向形式、再從形式走向形式審美的分析訓(xùn)練，低層次的教學(xué)不需要思想、只需要手，較高層次的訓(xùn)練需要觀察與思考；最高層次的要求則絕對受制于思想的支配。我們在教學(xué)中應(yīng)鼓勵學(xué)生去把握法帖中所表現(xiàn)出來的思想，如，在欣賞《蘭亭集序》要求學(xué)生從起伏流動、淋漓暢快、姿態(tài)飛揚的優(yōu)美韻律中感受羲之先生閑適豁達(dá)、幽雅的人生情趣。而讀《古詩四帖》則應(yīng)從其縱橫馳騁、氣勢磅礴的書風(fēng)中品味其激昂、狂放、浪漫的審美趣味，以便在自己的創(chuàng)作中作出單一反三的延伸。 總之，書法教學(xué)中，在寫字教育與形式訓(xùn)練申應(yīng)選擇形式作為立足點；在形式技巧與審美認(rèn)識之間應(yīng)選擇思想作為側(cè)重點；以訓(xùn)練作為物質(zhì)基礎(chǔ)，把審美思想的培養(yǎng)與訓(xùn)練作為教學(xué)的最終目的，從而通過教學(xué)真正實現(xiàn)學(xué)生審美素質(zhì)的提高。 | 
