一、書法的起源
書法是漢字的書寫藝術(shù)。數(shù)千年的翰墨文化起始于最早的遠(yuǎn)古文字，當(dāng)時(shí)人們用簡(jiǎn)單的象形符號(hào)，起著相互間的思想交流、文化繼承等重要的社會(huì)作用，后經(jīng)漫長(zhǎng)的演變發(fā)展和傳承完善，逐漸形成了一種獨(dú)特的書法藝術(shù)。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且也豐富了世界文化藝術(shù)寶庫(kù)。
經(jīng)考證，關(guān)于中國(guó)文字起源，一般認(rèn)為從1921年在中國(guó)黃河中游河南繩汕仰韶村發(fā)現(xiàn)的早期文字，距今約5000、6000年左右，故名“仰韶文化”。后來， 1954年在西安半坡仰韶遺址又出土了很多陶器，瓷器上刻有不同的符號(hào)；1959年，在山東大汶口地區(qū)也發(fā)現(xiàn)了仰韶文化的文字符號(hào)。經(jīng)史學(xué)家考證，這些符號(hào)即是簡(jiǎn)單的文字，有的已經(jīng)釋出。古人則用這種繪畫的方式傳達(dá)信息、交流思想，后被稱為“圖畫文字”。圖畫文字又稱“象形文字”，其造字方法是把實(shí)物畫出來。不過畫圖更趨于簡(jiǎn)單化、抽象化，成為突出實(shí)物特點(diǎn)的一種符號(hào)，代表一定的意義，有一定的讀音……在人們長(zhǎng)期實(shí)踐運(yùn)用中約定成俗，從而達(dá)到溝通交流之目的。
我們的漢字，經(jīng)過幾千年的承傳發(fā)展過程，從圖畫、符號(hào)到創(chuàng)造、定型，由古文大篆、小篆，再由篆而隸、后發(fā)展為楷、行、草等各種形體逐漸形成，使?jié)h字經(jīng)歷了圖畫文字、線條文字和點(diǎn)畫文字三個(gè)階段。
早在魏晉時(shí)期，"書圣"王羲之從七歲起拜女書法家衛(wèi)鑠為師習(xí)字，后師法鐘繇，草書學(xué)張芝，亦學(xué)李斯、蔡邕等，博采眾長(zhǎng)。為為了練好書法，他跋山涉水四下鈐拓歷代碑刻，積累了大量的書法資料，其書法被譽(yù)為“龍?zhí)扉T，虎臥鳳闕”，給人以靜美之感，恰與鐘繇書形成對(duì)比。他的書法圓轉(zhuǎn)凝重，易翻為曲，用筆內(nèi)厭，全然突破了隸書的筆意，創(chuàng)立了妍美流便的今體書風(fēng)，從而使書法形成一門獨(dú)立的藝術(shù)。
二、書法的本質(zhì)
有文字便有書寫，但書寫能否成為書法，或者說書寫能否成為一門獨(dú)立的藝術(shù)則取決于書寫文字的人們。當(dāng)然，從某種意義上說毛筆的發(fā)明是書法誕生的土壤和條件，有了毛筆才形成筆法，所謂筆法就是有方法、有規(guī)律地用筆鋒劃、頓出來的線和點(diǎn)的具體表現(xiàn)方法的簡(jiǎn)稱。每一個(gè)人執(zhí)筆、下筆的方式方法及審美意識(shí)不同，書寫的效果葛布相同，加上執(zhí)筆的高低、豎立、側(cè)斜、懸肘、懸腕或手腕著紙的習(xí)慣以及下筆時(shí)輕、重等等，必然在筆鋒著紙時(shí)有著不同的表現(xiàn)，顯出不同的筆法特點(diǎn)。筆法形式的特點(diǎn)，大致有正中、偏側(cè)、圓轉(zhuǎn)、方折、虛筆、實(shí)筆、順鋒、逆鋒等。同一類型的筆法形式，不同的人還有各自的具體特色，比如性格、心情和當(dāng)時(shí)的環(huán)境等因素，也會(huì)造成書寫的效果有所不同。因此，古人常常用形象的語(yǔ)言來描繪精美的書法藝術(shù)，用琴棋書畫這種擬物和擬人化行為書法自己的思想感情。
寫字與書法是對(duì)立統(tǒng)一的共同體，它們既有相同的方面，又有根本的區(qū)別，寫字是書法的基礎(chǔ)，字寫的好，基本功到位，才能通過書法加工（如運(yùn)筆、結(jié)構(gòu)、布白、虛實(shí)）上升為藝術(shù)。在日常生活中，寫字是以生活實(shí)用為目的的實(shí)踐活動(dòng)。它的作用是是用來記錄語(yǔ)言和保存語(yǔ)言。因此，對(duì)字的書寫要求并不嚴(yán)格，只要清晰、工整、方便認(rèn)讀即可。當(dāng)然，字的美也能從漢字固有的結(jié)構(gòu)美中去挖掘，去獲取，字寫的結(jié)構(gòu)合理，符合大眾審美的標(biāo)準(zhǔn)，也會(huì)令人贊嘆，愛不釋手，給人以美的感受。唐人寫經(jīng)就是這類寫字的典范。然而，書法則不相同，它的本質(zhì)是人們借助筆墨紙硯及文字等載體，運(yùn)用合理的書寫技法，在筆墨在紙或其他器物上演示著他們對(duì)真善美的無限向往。以此張揚(yáng)自己的個(gè)性，達(dá)到人生的精神境界。孟子曰：“存乎人者，莫良于眸子。眸子不能掩其惡。胸中正，則眸子瞭焉；胸中不正，則眸子眊焉。聽其言，觀其眸子，人焉瘦哉？”眼睛是心靈的窗戶，而書法則是“心之跡、品之行”——心靈的軌跡，品質(zhì)的外化。這就是書法的本質(zhì)。一幅好的書法作品不僅可以美化自己的生活環(huán)境，陶冶自我情操，提高自身的文化素養(yǎng)和精神品質(zhì)，還可給人們以美的享受。
三、論書法與繪畫的關(guān)系
關(guān)于“書畫同源”自古一直被人們所推崇，衛(wèi)恒的《四體書勢(shì)》中在闡述文字的起源時(shí)說：“倉(cāng)頡者，始作書契以代結(jié)繩，蓋睹鳥跡以興思也”。意思是從觀“鳥跡”得文字，說明文字從形象的實(shí)物脫胎，那么它與繪畫有著天然的淵源。唐代有個(gè)收藏家在談到書與畫的關(guān)系也有這樣一段話“夫象物必在于形似,形似須全其骨氣。骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆，故工畫者多善書?！贝嗽挼拇笠馐牵寒嫯嬕嫷孟缶偷孟仍谕庑紊夏苓_(dá)到形似，而要達(dá)到形似則要保全本體的骨氣，而骨氣也好，形似也罷，都是為畫的本意，即要畫的好，就得在用筆上妙合本體的特性，所以自古以來，善畫的人一般都工書。由此可見，書與畫骨髓的一致性從文字的誕生就已有定論，學(xué)畫須先攻書，以書入畫，心不厭精，手不能熟，功夫到位即可隨心所欲自然天成。
再說自宋代“文人畫”產(chǎn)生以后，各種流派相互依存，但衡量“文人”的標(biāo)準(zhǔn)不外乎三個(gè)方面，首先考察文字水平的高低，視寫文章為“雕龍”，其次才是考察書法水平，則稱為“雕蟲”，并將書畫稱為雕蟲小技。因此，才有“雕龍之余亦雕蟲，雕蟲至于去繪畫”之說。從中不難看出文、書、畫三者的關(guān)系。歷史無數(shù)文人墨客首先成為書法家，然后才成就畫家，其書法藝術(shù)作品才被后人所傳承。這也充分表明，書法乃為書畫思想之精髓，功夫之體現(xiàn)，其技廣博無際、藝精深邃，書法每上一體的臺(tái)階，其難度都很大，因?yàn)槊恳稽c(diǎn)運(yùn)筆速度不同，形體不同，而運(yùn)用筆功亦不同，如果個(gè)體字、大小字都能寫好，學(xué)畫并非難事。
當(dāng)然，目前新生的現(xiàn)代畫流派，運(yùn)用中國(guó)畫和西洋畫的有機(jī)結(jié)合，不能不說是一種創(chuàng)新，這種創(chuàng)新是在繼承中國(guó)畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的一種嘗試，無論從筆法、布局到染色等，依然未脫離書畫的本質(zhì)，這也是對(duì)中國(guó)書畫藝術(shù)發(fā)展的一種貢獻(xiàn)。
總之，佛家修煉二字，以修在先、以煉次之；練習(xí)書畫，以練書在先、習(xí)畫次之，而者兼得，則為得法。當(dāng)然，無論書法還是作畫，均需天資和勤奮，非天賦則不精、非耐力則不成、非時(shí)功則亦然、非愛好則凋零。只有勤學(xué)苦練，持之以恒，以書入畫，才能達(dá)到書畫有年，知法得法，從而達(dá)到藝術(shù)的崇高境界，方為后世所推重
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