這主要是由詩歌本身發(fā)展規(guī)律和社會時代因素所決定的。
詩歌自身發(fā)展規(guī)律
現(xiàn)在我們談到詩歌起源，一般看《詩經(jīng)》。但是作為抒情言志的韻文，《詩經(jīng)》可以說是詩這種體裁前期的一個成熟體。雖然采自民間，但是《詩經(jīng)》的整理、編審都是經(jīng)過國家級文職人員進行的。這一點從作品的整飭程度，我們也可以看得出來。
不過正由于《詩經(jīng)》的嚴肅性，發(fā)源于南方的《楚辭》格式慢慢流行起來，也就是雜言體慢慢發(fā)展，逐漸和以《詩經(jīng)》為代表的中原四言體開始鼎立。
隨著漢朝兵臨天下、民族融合的文治武功，音樂也開始復(fù)雜起來。四言詩雖穩(wěn)重大氣，但是撐不起胡樂的配合演唱，所以開始出現(xiàn)更長的詩歌創(chuàng)作。等到漢魏之時，五言詩因為加了單音節(jié)，變得更靈活而占據(jù)了詩詞主流，輔以七言詩。
但是這個發(fā)展是非常緩慢的。從《詩經(jīng)》時期入魏晉，將近千年的時間，中國古詩主流結(jié)構(gòu)僅僅添加了一個字。
因為詩歌話語權(quán)掌握在統(tǒng)治者手中，而上層文人所喜愛的、使用的都是洪鐘大呂，國之重器。本身音節(jié)就不多，用于配詩演唱的音樂更注重莊重，大氣，所以作為歌詞的詩本身發(fā)展緩慢。
詩是歌詞。到漢朝文化開始普及，文學(xué)下沉，音樂已經(jīng)完全跟不上的時候，才逐漸出現(xiàn)脫離音樂的“徒歌”——但還是歌。
直到曹植的出現(xiàn)。他是中國詩歌發(fā)展的第一個爆破點。這并非偶然，是命運選中了這個才高八斗的人。正因為徒歌的大量出現(xiàn)，人們慢慢地在朗誦詩歌的時候發(fā)現(xiàn)了某些特殊的獨立于音樂之外的感覺。而曹植因為爭位失敗，全心投入東漢時期流入中原的佛教文獻翻譯的美化工作。因為當時佛教文獻在印度口口相傳，都是唱經(jīng)，而進入中國后由于語言不同，唱經(jīng)難以實現(xiàn)。曹植利用自己的文采對佛經(jīng)進行翻譯，并配合音樂進行調(diào)整。
做過翻譯的就知道，翻歌詞容易，但是要把翻譯過來的文字合上原來的調(diào)調(diào)，那是相當費腦筋的過程。
曹植在這個過程中發(fā)現(xiàn)了漢字音韻規(guī)律，創(chuàng)作了“梵唄”，開啟了中國漢字音韻學(xué)研究。通過魏晉南北朝年間佛教大流行，無數(shù)音韻學(xué)家（周顒、沈約等）的努力，終于在古詩創(chuàng)作中配合音韻學(xué)使用了四聲標注法，開始探討音律結(jié)構(gòu)對詩句創(chuàng)作的影響，并逐漸歸納出“四聲八病”，指導(dǎo)后來者的創(chuàng)作。
詩歌從音樂格式徹底成為文本格式，完全脫離音樂變調(diào)，使用文字自身標準發(fā)音對音律進行調(diào)節(jié)。一千年時間的準備，才讓詩文從音樂中完全獨立，并發(fā)展出自身的規(guī)律。
而四聲標注法正是盛唐平仄格律的基礎(chǔ)。
不要相信那些人說什么“格律讓詩歌死亡”，在中國詩詞史上，正是格律讓詩開始輝煌，創(chuàng)作了大唐一代百花齊放、千姿百態(tài)的盛世飛歌。
格律的產(chǎn)生，讓唐朝詩歌普及、讓文人輕松入門，天下詩人如過江之鯽，不可勝數(shù)。正是在這種大基數(shù)猛漲的情況下，才會有“詩仙”、“詩圣”、“詩佛”等等萬人敬仰的大師出現(xiàn)。用現(xiàn)在的話來說，這是個大數(shù)據(jù)問題，沒有基數(shù)，何來頂峰？
格律的出現(xiàn)和格律的被拋棄是中國詩詞史上最大的兩個事件。前者造就近體詩，后者發(fā)展出現(xiàn)代詩。格律詩孕育出盛唐詩歌，現(xiàn)代詩，大家現(xiàn)在可以看到，就是現(xiàn)在這個樣子。但這都是文學(xué)走向，無可厚非。
時代和社會因素
其實還可以細分為許多原因，比如文風扭轉(zhuǎn)、政治開明、思想駁雜等等，但是統(tǒng)統(tǒng)都是社會因素。
文風扭轉(zhuǎn)
南北朝后期的宮體詩，格式上已經(jīng)非常精致，但是由于處于末世，詩歌都流于形式，空洞無物，這也是詩詞史上最受非議的“齊梁體”時期。這其中有漢末經(jīng)學(xué)被摧毀的原因，也有戰(zhàn)亂的原因，整個社會處于夜夜笙歌的氛圍之中，文藝作品除了隱逸派，就只剩下了享樂派，總的來說都屬于頹廢派。
隋朝一統(tǒng)江山，即使是隋煬帝，也飛快地學(xué)會了南朝花團錦簇的文字，如他的《春江花月夜》：
暮江平不動，春花滿正開。
流波將月去，潮水帶星來。
夜露含花氣，春潭漾月暉。
漢水逢游女，湘川值二妃。
這和齊梁體比起來也并不遜色。反正寫得挺漂亮，就是“寄興都絕”，不說正事。
所幸隋朝出了個大儒王通。也就是說從東漢末年儒家分崩離析之后，總算有人站出來開始重拾經(jīng)學(xué)道路的舊山河，開始勸人積極向上、走人間正道。
進入初唐，百廢待興，關(guān)于文學(xué)糾偏更是百家爭鳴，陳子昂、初唐四杰都是反對齊梁體的急先鋒。而正是這樣一幫人，將詩歌從宴樂、美女這樣的小情調(diào)題材中重新拖回了言國事的層次，并且由于大量普通文人的介入，將唐詩的吟誦內(nèi)容拓寬到了天下萬物。宋詞是蘇軾做到了這一點，而唐詩，是那個昂揚向上的朝代的每一個詩人共同的努力。
政治開明
魏晉南北朝的官場遴選是“舉薦”法，固化了統(tǒng)治階層，人生下來該干什么干什么，沒有社會階層流動性。老百姓沒有向上動力，讀了書也沒用，所以即使是天才，也終將被埋骨于門第之間。
唐朝開創(chuàng)了科舉制，遴選天下才子。雖然早期仍然需要推薦，身份要求很高，但是總算讓天下讀書人看到了進入統(tǒng)治階層的可能。正是這一制度，讓原來不讀書的大多數(shù)開始重視文化教育——只要身家清白，就有可能通過努力魚躍龍門。而這正是為盛唐巨大基數(shù)的詩人群體做好了儲備力量。
到武則天時期，由于女皇基本上廢盡了李家老臣，本身也需要培植自己的力量，科舉制度大幅改革，真正開始了以詩文取天下士的時代。而平仄的概念也是在武則天授意下，宰相許敬宗編修的韻書中提出，盡量簡化、規(guī)范詩的創(chuàng)作，為朝廷輸送大量讀書人作為官場人才培養(yǎng)。
寫好詩就能改變自己的命運，天下讀書人還不趨之若鶩？這個產(chǎn)業(yè)有可能不發(fā)達？
假如今天高考要考格律詩，大家想象一下，會是個什么狀態(tài)。
當然，以詩文取士只是門檻，并不是科考成功就能飛黃騰達，還需要考核你的綜合能力，才會給你安排合適的位置。但是科考畢竟是個門檻，不會寫詩，在唐朝就像我們今天的人不會說普通話一樣。
李白、杜甫就在門檻之外，但他們?yōu)榱斯γ屠硐?，也必須認真學(xué)習(xí)，成為詩仙、詩圣只是附帶贈品。李白是商人身份，不夠格，杜甫夠格，卻碰上那年號稱“野無遺賢”，去考試的一個都沒要，這就是運氣。
李商隱就過了門檻，卻卡在吏部，因為政治傾向不明，整個處于失業(yè)狀態(tài)，只好自己找事做。但是他是晚唐詩作的最高峰。
所以在唐朝，詩寫得好不一定能混得好，但是不會寫詩的人，可以說連混的資格都沒有，只有軍籍、樂籍、商人等等其它低級別的身份可以討生活。
你說要不要努力學(xué)寫詩？
思想駁雜
這個就不用多講了，萬國來朝，加上政治開明，朝廷自信，對外來思想流派一視同仁，自由發(fā)展，也讓盛唐的詩歌表現(xiàn)出千姿百態(tài)。
唐朝詩歌本身發(fā)展，也經(jīng)歷了從初唐的文風歸正，盛唐的高山仰止，中唐的百花齊放，晚唐的綺麗頹靡。這其中雖然社會影響很大，但是禪道詩、山水詩都不同程度地混雜了各個流派的思想，交相輝映，大為可觀。
為什么其它年代的詩追趕不及
唐詩發(fā)展到頂峰的時候，詞牌的前身——曲子詞慢慢現(xiàn)身。隨著宴樂的形成，詩的地位越來越崇高，但是格式上開始跟不上西域活潑跳脫的音樂風格，詞牌很好地頂替了詩在音樂方面的位置，并且符合了老百姓們喜歡的俗艷特色，不講大道理，就要小情調(diào)。
詩詞分野逐漸形成。格律詩容易入手，但不再適合演唱，便慢慢地脫離了下里巴人的實際生活用途，成為高層文人交流、勸諫、言志的工具。
這是時代的發(fā)展，也是詩走入孤潔清高的必然道路。這是第一次詩詞分野，直到蘇軾、辛棄疾才形成一次詩詞合流。
但是我們要看到，所謂詩詞合流，只是把詞的主題拓寬，把詞的格調(diào)提高，并不是放下詩的身份。同樣的道理，到了南宋年末，詞的身份上來了，也就不復(fù)在宋朝時期的巔峰狀態(tài)了。
取而代之的是元曲。
老百姓需要的、煙火氣的文藝創(chuàng)作一直都在，只是詩、詞、散曲都通過高層文人的參與，發(fā)展到了文學(xué)的一定高度，并逐漸在民間死亡。
這是自然規(guī)律。
老百姓最后就看小說，如今就是看電影。
社會的選擇就是這樣，唐朝之后的年代沒有比得上盛唐的詩，宋朝之后的年代沒有比得上大宋的詞，元朝之后的年代沒有比得上元朝的曲，這是文化發(fā)展的必然規(guī)律。
所謂之“起、興、盛、滅”是也。
因為我們現(xiàn)在的現(xiàn)代詩也比不上民國時期了。
不過也不用傷心，唐宋元明清就沒有電影是不是，也沒有抖音是不是。
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