大圖模式柳永、蘇軾、李清照、辛棄疾，這四個人在時間上正好成為一縱列，是宋朝兩個朝代（北、南）的杰出文學(xué)代表人物。
宋朝的代表文體是詞牌，這四個人，都是宋詞上的大人物，所以在詞牌上的文藝欣賞我們可以一作比較。但是題主說的是“詩詞”，因?yàn)樗未娫~分野和詩詞合流是明顯的，但是詩詞別是一家之說又是大多數(shù)文人共同的認(rèn)識，所以我們要分開來看。
詩的成就
對于這四位詞牌大家來說，詩都不算是頂尖。特別是柳永和辛棄疾，可以說是乏善可陳，基本沒有流傳得廣的詩作。
蘇軾的詩代表了宋詩說理、孤清的思考特色，得益于學(xué)識淵博如海，他的詩在宋朝這個小高峰中能夠觸碰到天花板，但是相對于他在散文、詞牌、書法、國畫其他方面的開創(chuàng)和建樹，算是最為平常的一個方面。
大圖模式我們大概能記住的蘇軾的詩，就是“只因身在此山中”，“春江水暖鴨先知”，“春宵一刻值千金”，“一樹梨花壓海棠”，但是這些膾炙人口的詩句，對詩歌史和文學(xué)史除了豐富之外，還有沒有其他更高的到達(dá)？能不能作為標(biāo)桿？很難。
而李清照的詩雖然有完全不同于她詞作的豪邁大氣，如“死亦為鬼雄”，“
這也和詩歌格式逐漸固化，文人表達(dá)更趨向浪漫自由的詞牌有關(guān)。整體來說，宋詩雖然在說理表達(dá)上另辟蹊徑，別開生面，但是創(chuàng)新、發(fā)展遠(yuǎn)不如唐朝。
所以對于上面這四位的詩的欣賞，也就僅限于蘇軾、李清照前面所列幾句的詩。相對而言，詩就可有可無，詞牌才是重頭戲。
詞的成就
所謂唐詩宋詞，成為宋代之代表文學(xué)，詞牌的成長、高峰、規(guī)范、平靜都在南北兩宋完成。正像詩在初唐成長、盛唐綻放、中唐發(fā)散、晚唐沉靜，詞牌走過的路，和唐詩一模一樣。
大圖模式柳永在北宋初，他對詞牌最大的作用是開辟了長調(diào)格式，讓晚唐五代流行的小令從形式上突飛猛進(jìn)的壯大，得以用來詳細(xì)敘事和豐富抒情。而他的詞牌特色，雖然我們今天在課本上學(xué)到的大多是凄婉的愛情表達(dá)，但實(shí)際上他有大量的歡場之作，使用民間喜聞樂見的意象和詞語，為聲色犬馬增添感官刺激。
用今天的話來說，就是流俗，用李清照的話來說，就是“語出塵下”。
經(jīng)過時代的挑選、我們今天喜歡、看重的是柳永對情感的細(xì)膩描寫，要學(xué)習(xí)的也是這種觀察入微的角度和詳盡表達(dá)的手法。
去蕪存菁，是適合柳永詞的欣賞態(tài)度。
大圖模式蘇軾對詞牌站上時代文體，得以與唐詩并駕齊驅(qū)的功勞是巨大的。但是蘇軾對詞牌的作為是基于個人性格和文學(xué)功底，其實(shí)和對詩的態(tài)度是一樣的。不一樣的是，詩歌已經(jīng)雅化，而詞牌的題材局限，還沒有人嘗試著打開。
蘇軾走出了詞牌上的第一步。不論是有心，還是無意，客觀的貢獻(xiàn)是第一位的，也正因?yàn)槿绱耍庞泻髞砣~夢得、張孝祥、辛棄疾等人對豪放派詞風(fēng)的追隨。
他的詞牌特色就是“以詩入詞”，不但在題材上對詞牌作了天地拓寬，萬物萬事皆可入詞，在表現(xiàn)手法上也把詩的高雅、詩的放達(dá)、詩的豪情都放入了詞牌之中，打破了柳永傳下來的婉約詞風(fēng)。
蘇軾最重要的是打開了詞牌的選材內(nèi)容，真正開闊了詞牌的書寫空間，并非只是開創(chuàng)了“豪放派”這么簡單?？梢詫懞婪牛部梢詫懲窦s，在詞牌創(chuàng)作中第一次給了文人們選擇的權(quán)利——用我們今天的話來說，怎么選不重要，有得選才重要。
這種選擇的權(quán)利，我們今天稱之為“自由”。
大圖模式同樣的，我們今天在課堂上大多學(xué)到的都是他“豪放派”的作品，實(shí)際上蘇軾的詞作中，豪放類的不過十分之一罷了。他的婉約詞同樣動人心扉，感人至深，如“明十年生死兩茫茫，不思量，自難忘?！?div style="height:15px;">
在詞牌史上起到關(guān)鍵作用的三個人，柳永、蘇軾、周邦彥（詞中老杜），這都是在體式、題材上做出突破或者集大成的人。而在此之外，大量的北宋詞人都是按照這三位開拓的路線、風(fēng)格走下去，不過文采各異，精彩紛呈。
李清照，就是值得大書特書的一位，更何況是一位女性詞人。
她的人生和作品，大家太熟悉了，就不贅述了。前半生美好幸福，后半生國破家亡，一生才情，既有妮儂女兒態(tài)，又有老病哀愁身。喜歡美好情懷的，看她衣冠南渡之前的作品，會心生艷羨，舉目全是小星星；喜歡悲傷消磨的，看她流離失所之后的作品，會心有戚戚，滿眼都是寒涼重。
大圖模式“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”、“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”是她早期代表作，讀來嘴角留香，讓人情不自禁地微笑。“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”是她后期作品，讀來字字如雪，寒冷透骨。
客觀來說，文采是一流的。但是李清照處在南北宋之交，前面有蘇軾大開詞牌選題之門，又有周邦彥整理所有詞牌規(guī)制，她在這個時期，卻囿于女性的身份，對詞牌的發(fā)展做出了《詞論》的總結(jié)，對“詩詞合流”唱起了反調(diào)，提出“詞別是一家”的理論。
當(dāng)然，她并不反對蘇軾的“豪放派”，而是認(rèn)為詞的本性就是婉約，同時對音樂的附著性非常強(qiáng)，她覺得蘇軾在開拓題材的同時，用詩寫詞的手法打破了詞的音樂性，所以稱之為“句讀不葺之詩爾，又往往不協(xié)音律”。這是基于她個人認(rèn)識局限提出的論調(diào)，但是在當(dāng)時是主流看法，同時也影響了南宋末年直到元明清的詞牌創(chuàng)作。
大圖模式李清照的詞很唯美，讀起來有柳永的感覺。說得更細(xì)致一點(diǎn)的話，李清照的詞雖然和柳永一樣婉約，但是格調(diào)要高一些，實(shí)際上這是不同于柳永的一條路子。柳永走的是民間路線，而宋初另外有一條，就是從南唐閑相馮延巳、后主李煜傳下來的，以晏殊、晏幾道、歐陽修為主力的詞牌風(fēng)格，我們稱之為“晏歐派”。
而李清照，正是詞牌往豪放、婉約齊頭并進(jìn)路上一次“晏歐派”的回光返照。
那為什么她寫得非常好，但都是生活小調(diào)調(diào)，我們卻稱之為“愛國詞人”呢？因?yàn)樗?jīng)歷了那段最慘烈的時期，她的作品雖然只反映她自身的生活，但在無意中契合了當(dāng)時代大部分老百姓的形態(tài)，同時家國之恨也是普通老百姓所能體會到，并且需要表達(dá)的。而李清照作為一個詞人，她有能力，也做到了這種時代共情的表達(dá)。
大圖模式辛棄疾的奇特經(jīng)歷，造就了他在詞牌創(chuàng)作上無人可以并肩的高度。他是個真正了不得的人物，是那種“文能安邦、武能定國”的人，可是時不我予，南宋王朝偏安一隅，無心也無力重整河山，空留下許多遺憾。
辛棄疾和李清照不同，他沒有經(jīng)歷衣冠南渡，卻是北人南投。按照當(dāng)時的地域劃分，他是個金地的漢人，在起義中投奔南朝為官，一生積極推動北伐，奈何官家沒有北向之志，郁郁而終。他是個家學(xué)淵源之人，但又是武將出身，并有單槍匹馬殺入敵營的光榮事跡。南朝為官，卻深受排擠，既有武人北向的志愿和行動，卻不得不困于求和的大勢。
所以他的作品，既有武官的豪氣，又有文官的隱忍，既有俠客的情懷，又有詩書的浪漫。大氣與陰柔的性格他都練就，豪放與婉約的兩種詞風(fēng)在作品中互相兼容，北人的風(fēng)俗習(xí)慣、文化教育和后來多年在南方生活，各種環(huán)境融合，各種文化交流，讓他的寫作表現(xiàn)方式也是融會貫通，不拘一格，形成了豪放中有細(xì)膩，婉約中有曠達(dá)的特有風(fēng)格。
大圖模式蘇軾開創(chuàng)豪放派，像《密州出獵》就豪情天縱，婉約詞如《十年生死兩茫?！肪桶г箶嗄c。也就是說蘇軾的兩種風(fēng)格是并存的，但是相對孤立的。
而辛棄疾的詞，打通了任督二脈，在同一首作品中，可豪放、可婉約，剛?cè)嵯酀?jì)，五光十色。《詞則·閑情集》中說:“艷語亦以氣行之，是稼軒本色也。”
辛棄疾的代表作很多，個人最喜歡就是《青玉案·元夕》：
艷光四射，卻暗藏悲傷涌動，文辭流美，卻依舊氣宇軒昂。
大圖模式當(dāng)然還有非常多的其他代表作，這里就不舉例了。
而站在宋詞的最高峰，自然是中國詞牌史的頂峰了。
柳永、蘇軾、李清照、辛棄疾四人作品各有特色，最喜歡誰的，其實(shí)是要排除讀者心境這個波動因素才能區(qū)別的。僅從文藝創(chuàng)作水平來說，毫無疑問，從詩的角度來說，蘇東坡第一；從詞的角度來說，自然是辛棄疾第一。
當(dāng)然，這也跟辛棄疾時代最晚有關(guān)，畢竟文采天生，這幾人都是一流，但是社會人文環(huán)境，國家政權(quán)流替，仕途波瀾曲折，人生顛沛流離，都會對每個人的作品風(fēng)格產(chǎn)生巨大的影響。
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