張潘；1986年生于四川成都，國(guó)家二級(jí)美術(shù)師，四川文化傳媒職業(yè)學(xué)院教師，近幾年有幾十件作品在中國(guó)美協(xié)省美協(xié)展覽中獲獎(jiǎng)。作品被江蘇省美術(shù)館、四川美術(shù)館、香港特區(qū)政府、陜西省美術(shù)博物館、浙江畫(huà)院、高郵市博物館等收藏,參加中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)第九次全國(guó)代表大會(huì)。參加全國(guó)性美術(shù)作品展獲獎(jiǎng)14次，入選30多次。四川省2020年青年藝術(shù)基金資助項(xiàng)目，2020四川省文藝百家“推優(yōu)工程”藝術(shù)家。
現(xiàn)為：中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，四川省詩(shī)書(shū)畫(huà)院特聘畫(huà)師，成都畫(huà)院特聘畫(huà)家，成都市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、山水委員會(huì)副主任，成都市蜀都書(shū)畫(huà)院理事、國(guó)畫(huà)藝委會(huì)委員，成都市文聯(lián)簽約中青年藝術(shù)家，邛崍市、崇州市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，中國(guó)熱帶雨林藝術(shù)研究院畫(huà)家，邛崍市政協(xié)書(shū)畫(huà)院副院長(zhǎng)，成都市三人行美術(shù)館副館長(zhǎng)。
都市水墨的創(chuàng)作在近些年來(lái)熱度不減，隨著社會(huì)時(shí)代對(duì)視覺(jué)圖像和語(yǔ)境表現(xiàn)方式的改變，以傳統(tǒng)山水畫(huà)的“山水”載體及其語(yǔ)言?xún)r(jià)值歸屬已經(jīng)無(wú)法承載當(dāng)代都市人群審美生活的價(jià)值訴求與生命存在，其已不太適合與當(dāng)代都市生活的人們?nèi)粘Ｉ钚纬梢龑?dǎo)性的價(jià)值關(guān)聯(lián)，因此傳統(tǒng)山水畫(huà)的發(fā)展與轉(zhuǎn)型成為了當(dāng)代年輕畫(huà)家們不得不思考的一個(gè)問(wèn)題。受到這一思想觀念的影響，以記錄和表現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)的都市化進(jìn)程新風(fēng)貌與時(shí)代性的美學(xué)思想，都市題材的出現(xiàn)為山水畫(huà)的創(chuàng)新發(fā)展提供了新的發(fā)展方向。這也更好的適應(yīng)了當(dāng)代 年輕人在新的時(shí)代發(fā)展過(guò)程中對(duì)當(dāng)代山水畫(huà)新的審美訴求。
2011年在北京進(jìn)修時(shí)剛接觸都市題材的時(shí)候便得到了老師的肯定，經(jīng)過(guò)工筆、線(xiàn)描、水墨這樣一路的探索后終于形成了明確的意識(shí)與致力的方向，以當(dāng)代年輕人現(xiàn)實(shí)生活的都市生活及環(huán)境為主要題材，基于我們認(rèn)知的中國(guó)傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)手段，從傳統(tǒng)筆墨與形式切入當(dāng)代筆墨的表現(xiàn)，探索中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)形式的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型問(wèn)題，把我們現(xiàn)代人生活的城市、環(huán)境、人物等題材和現(xiàn)代視覺(jué)展示效果融為一體，在作品題材、圖像形式、材料運(yùn)用、表現(xiàn)手法上給予當(dāng)代中國(guó)畫(huà)最大的可能，當(dāng)然中國(guó)畫(huà)筆墨與材料的最大可能性是一個(gè)很大的課題，我們需要從多方位多角度去給予審視和運(yùn)用，并將都市水墨作為中國(guó)傳統(tǒng)水墨的繼承和延伸進(jìn)行發(fā)展。
一晃接觸都市水墨也有十來(lái)個(gè)年頭，在都市水墨的探索中，我大概分成了三個(gè)階段，第一階段以工筆的形式進(jìn)行細(xì)致的觀察探索，從2010年開(kāi)始，在北京時(shí)畫(huà)的《夢(mèng)夏日記系列》用了工筆淡彩的形式進(jìn)行表達(dá)，主要表現(xiàn)的是庭院類(lèi)的小景致這大概就是南方人喜歡的精致吧，現(xiàn)代社會(huì)都市化進(jìn)程發(fā)展使原有的傳統(tǒng)山水畫(huà)中的田園風(fēng)情正在被新興的都市繁華所取代，傳統(tǒng)山水畫(huà)所表達(dá)的審美理想也在社會(huì)的發(fā)展中發(fā)生了重要的轉(zhuǎn)換。這也為我從工筆轉(zhuǎn)向水墨提供了一定的參考價(jià)值。2013年到2014年，如何使傳統(tǒng)山水畫(huà)中的美學(xué)思想在當(dāng)代社會(huì)的都市語(yǔ)境下得到更好的繼承與發(fā)展，這就為當(dāng)代的山水畫(huà)畫(huà)家提出了新的挑戰(zhàn)。于是便有了水墨作品的嘗試系列《華燈初上系列》，內(nèi)容大都以祖國(guó)的一線(xiàn)大城市為主，華燈初上以夜景表現(xiàn)城市傍晚燈火輝煌的壯觀景象，畫(huà)面主體形象以高樓大廈的建筑為主，基本也就有些打破中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的美學(xué)觀的意味，傳統(tǒng)山水是一種詩(shī)性美學(xué)觀，也是人們對(duì)宇宙、自然在融合人生感悟情境下的一種特有的理解表達(dá)方式，現(xiàn)代都市水墨就像我們80年代大興的“潤(rùn)澤流暢而不輕浮油滑”讓我的水墨都市作品更重水性、重洇染、重淡墨，因而畫(huà)面極為潤(rùn)澤，同時(shí)也重用筆、重漬染、重沉著，來(lái)鑄就潤(rùn)澤的水墨之境。當(dāng)然這也不是完全為了畫(huà)面語(yǔ)言，更是為了精神表達(dá)的追求。
通過(guò)視覺(jué)藝術(shù)形式呈現(xiàn)出的一種內(nèi)在精神表達(dá)與審美理想相結(jié)合的視覺(jué)圖式，最終使精神追求和審美性的社會(huì)觀得以清晰的承載與表達(dá)成為可能，我的城市憂(yōu)思不是理性的，而是直覺(jué)的不是詩(shī)意的而是哲學(xué)的。在當(dāng)代繪畫(huà)的語(yǔ)言與當(dāng)代性審美的理念過(guò)程中，我們以親身視角去建構(gòu)藝術(shù)的領(lǐng)悟能力及審美經(jīng)驗(yàn)，并在一個(gè)全新的基礎(chǔ)上不斷追求自己的審美理想。2015年到2017年中我便以《周末系列》為主，基本上第二階段線(xiàn)描水墨的形式，在都市化進(jìn)程及審美文化不斷挺進(jìn)發(fā)展時(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作及審美的過(guò)程中，用更加時(shí)代化的語(yǔ)言與審美來(lái)傳達(dá)自己的審美追求，從而將時(shí)代環(huán)境、觀者及創(chuàng)作者融為一個(gè)審美的過(guò)程體，使作品從內(nèi)容到形式都更具時(shí)代感與感染力，這是當(dāng)代文化生態(tài)的一個(gè)方面，也是這一階段我所追求的理念。從2017年下半年開(kāi)始了第三階段的一個(gè)嘗試，便有了一定的效果。
《慶回歸之南京路》、《筑》為代表的嘗試開(kāi)始了沒(méi)骨水墨的方式進(jìn)行，以南京路上慶祝香港回歸20周年的喜慶節(jié)日為素材，完成主題性的創(chuàng)作對(duì)于非人物畫(huà)的畫(huà)家來(lái)講很難表現(xiàn)，所以在明確主題之前，我也下了很多的功夫，首先盡量的展現(xiàn)自己擅長(zhǎng)的水墨，又要和前面的有所不同，于是便轉(zhuǎn)向研究沒(méi)骨都市水墨的創(chuàng)作，把傳統(tǒng)文化精神與當(dāng)代水墨精神相整合，使新水墨作品在追求文化內(nèi)涵及品味的基礎(chǔ)上，呈現(xiàn)出了精神化的視角張力與和諧。中國(guó)文化精神在萬(wàn)千變化中所顯示出的至大、至正、至清的風(fēng)韻，在我追求的繪畫(huà)語(yǔ)言中不斷地轉(zhuǎn)化為對(duì)水墨習(xí)性的一種訴求來(lái)盡量完善她。這一系列作品整個(gè)畫(huà)面基本以淡墨色筆痕進(jìn)行調(diào)節(jié)，用筆也比較果斷和細(xì)致，基本也是一氣呵成整個(gè)畫(huà)面以灰色調(diào)為主，在局部渲染和細(xì)節(jié)的調(diào)整上下了很大的力氣，通過(guò)對(duì)街道建筑的探索，隨著對(duì)線(xiàn)條質(zhì)量、表現(xiàn)力與水墨的整合，而這種整合又不是以象征意義的圖式來(lái)呈現(xiàn)，而是用一種黑白灰的視覺(jué)張力，柔和地引起人們思想深處的弦音，雖然低沉，但沉厚。我們只能用自己的審美趣味與經(jīng)驗(yàn)去喚起另一種理解與感悟，而這恰恰需要的是一種純凈的心性。薄淡的筆墨之韻沉積著厚實(shí)的力量，使人們?cè)谏畹倪h(yuǎn)處望見(jiàn)自己幾乎迷失的心性。然而她就在我們生活的城市角落。
在一次偶然的機(jī)會(huì)坐地鐵的時(shí)候，在地鐵出站口看到了一堆共享單車(chē)，也是都市生活中與現(xiàn)代人密切相關(guān)的表現(xiàn)事物，于是便開(kāi)始了《共享單車(chē)系列》的創(chuàng)作，在多番思考下把上一個(gè)階段實(shí)踐的沒(méi)骨水墨運(yùn)用到這個(gè)系列的創(chuàng)作中。通過(guò)擅長(zhǎng)的水墨表現(xiàn)形式與手工裱板相結(jié)合，兩個(gè)步驟進(jìn)行創(chuàng)作的探索，共享系列作品從形式上開(kāi)始有了自己的想法，從大作品到小品，從小品到長(zhǎng)卷和條屏，一系列的探索，讓自己有個(gè)深刻的體會(huì)。這樣的三個(gè)階段下來(lái)，筆墨語(yǔ)言從模糊到清晰，從生疏到生活化，慢慢的也找到了一條屬于自己發(fā)展的路和筆墨形式，可能接下來(lái)會(huì)有更多的想法和表現(xiàn)性體裁的出現(xiàn)。我喜歡探索，喜歡嘗試，現(xiàn)階段當(dāng)然都是水墨的表現(xiàn)手法和多樣的材料相集合。江蘇省美術(shù)館，徐惠泉館長(zhǎng)給予畫(huà)作《周末問(wèn)候》的評(píng)價(jià)一樣，“繁華的商業(yè)街，琳瑯滿(mǎn)目的店招，行人熙攘、車(chē)流穿梭，這樣的都市圖景卻是以黑白灰色調(diào)的水墨畫(huà)來(lái)呈現(xiàn)可謂別出機(jī)杼。徐惠泉認(rèn)為，作者放棄了更豐富的現(xiàn)代繪畫(huà)語(yǔ)言，大膽采用傳統(tǒng)水墨畫(huà)的技法來(lái)表現(xiàn)當(dāng)代都市，形成了一種特別的審美效果，對(duì)類(lèi)似風(fēng)格作品的開(kāi)拓創(chuàng)新頗有啟示意義?！比绻茉诙际兴Z(yǔ)言的截取和風(fēng)格的啟示上，有一定的作用的話(huà)，我將不遺余力的實(shí)現(xiàn)更多的探索。
在都市水墨表現(xiàn)與探索中，表現(xiàn)的是文化精神的高度與銳度。筆墨是有生命的，不僅是因?yàn)槲覀冑x予筆墨以認(rèn)知，更多的是因?yàn)槲覀儠?huì)把思想傾注于筆墨之中。當(dāng)我們進(jìn)入都市水墨的語(yǔ)境中時(shí)，面對(duì)熟悉而又陌生的語(yǔ)言圖式呈現(xiàn)與敏感時(shí)，又怎能不承認(rèn)這是一個(gè)我們?cè)偈煜げ贿^(guò)的生活環(huán)境呢?在極度敏感的淡墨與體悟中，精神層面的言論就顯得獨(dú)立、自由而又純粹，這時(shí)的繪畫(huà)讓我們看不到設(shè)計(jì)，有的是那既熟悉又陌生的環(huán)境和情景。都市水墨雖然沒(méi)有華麗的色彩與感官上的狂歡，但沉思的種子會(huì)在一場(chǎng)場(chǎng)春雨后的陽(yáng)光里發(fā)芽，即使不茁壯，也倍感生長(zhǎng)的珍貴。
傳統(tǒng)山水畫(huà)從精神層面上提出了山水畫(huà)“以形媚道”，從材料與技法層面上形成了山水畫(huà)“水墨暈章”的審美理想，為中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展奠定了“天地有大美而不言”的道家哲學(xué)思想的美學(xué)追求。而在新的時(shí)代背景下，如何以傳統(tǒng)筆墨的形式展現(xiàn)新時(shí)代的變遷，承載當(dāng)代人的審美訴求和價(jià)值歸屬，成為不少畫(huà)家不斷追求探索的目標(biāo)。
由于社會(huì)發(fā)展與生活表現(xiàn)的載體發(fā)生了改變，對(duì)新的社會(huì)面貌的表達(dá)成為時(shí)代主題，現(xiàn)在的畫(huà)家不僅要尊重傳統(tǒng)美學(xué)觀念，更需要探索表達(dá)時(shí)代發(fā)展所要展現(xiàn)的新的美學(xué)理想。展現(xiàn)社會(huì)新發(fā)展面貌與新美學(xué)追求的變革。積極融入當(dāng)代繼承與創(chuàng)新的美學(xué)觀念，表現(xiàn)新的時(shí)代發(fā)展主題，積極介入當(dāng)代人的生活需求，從而形成與當(dāng)代社會(huì)相結(jié)合反映當(dāng)下人精神面貌與審美訴求的都市水墨題材作品。這是社會(huì)結(jié)構(gòu)與生存環(huán)境的變化帶來(lái)的當(dāng)代特有的社會(huì)面貌與新的美學(xué)方向，是有別于傳統(tǒng)山水畫(huà)的一種全新繪畫(huà)形式。
抓住機(jī)遇迎接挑戰(zhàn)，以兼容并包的思想觀念，強(qiáng)烈的時(shí)代感，以不同于傳統(tǒng)和西方繪畫(huà)的獨(dú)特形式，豐富多變的繪畫(huà)語(yǔ)言和積極探索的精神；以水墨特有的表現(xiàn)形式來(lái)表達(dá)當(dāng)今都市的變化與發(fā)展以及美學(xué)的思想追求，發(fā)揮傳統(tǒng)筆墨的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，表現(xiàn)當(dāng)代都市文明的生存狀態(tài)，讓都市水墨發(fā)揮出更大的藝術(shù)魅力，為中國(guó)畫(huà)更好的表現(xiàn)時(shí)代發(fā)展的變化，以及傳統(tǒng)山水畫(huà)的發(fā)展史增添一個(gè)新領(lǐng)域。
文/李兵（著名畫(huà)家、中國(guó)美協(xié)理事、四川省文聯(lián)黨組副書(shū)記、副主席）
在當(dāng)代多元并茂、各擅勝場(chǎng)的城市山水畫(huà)壇上，四川青年畫(huà)家張潘無(wú)疑是一位秀出同儕、獨(dú)具面目的重要畫(huà)家。當(dāng)今中國(guó)城市山水畫(huà)不能再用單一坐標(biāo)或評(píng)價(jià)體系評(píng)估,就像工筆的精細(xì)與寫(xiě)意的簡(jiǎn)略,他們之間沒(méi)有先進(jìn)與落后之差、沒(méi)有高雅與庸俗之分,他們各有自己的體系、愛(ài)好者和觀眾群體。愛(ài)好者可以有各種褒貶議論和迥異觀點(diǎn),但專(zhuān)業(yè)評(píng)論者和研究者就必須擁有歷史觀。優(yōu)與劣關(guān)鍵在于是否有創(chuàng)新、是否有新意、是否能反映畫(huà)家的心聲、是否能表達(dá)時(shí)代的精神、是否能引起視覺(jué)審美的共鳴。
張潘的城市山水畫(huà)給人的直接印象是水墨光影淋漓，清新痛快，筆線(xiàn)利落。水墨的透明，結(jié)構(gòu)的縱橫，形成完全不同于一般傳統(tǒng)水墨畫(huà)的美學(xué)感受。以墨為主，水的運(yùn)用在可控與不可控的適度融合中表現(xiàn)出一種較為成熟的有度理性和自由放縱的結(jié)合，實(shí)為難得。他將中國(guó)畫(huà)精神性的文化內(nèi)涵與現(xiàn)代社會(huì)強(qiáng)調(diào)視覺(jué)效果的美學(xué)取向融為一體，成功地創(chuàng)造出了一種既與傳統(tǒng)的山水畫(huà)在面貌上有著明顯差異，卻又遙接歷史文脈，符合中國(guó)文化種姓和藝術(shù)本質(zhì)的城市意境山水畫(huà)新體格。
這種城市意境山水畫(huà)新體格，是當(dāng)代中國(guó)畫(huà)體格轉(zhuǎn)型過(guò)程中的新收藏和新進(jìn)展，對(duì)于當(dāng)代彷徨不前的當(dāng)今城市山水畫(huà)創(chuàng)作有著普遍的啟示意義。為了更好地理解和把握張潘的這種整合筆墨與圖式，熔鑄構(gòu)成和意境的城市山水畫(huà)新體格，我們不妨先來(lái)回溯一下迄今為止的城市山水畫(huà)演化歷史。
眾所周知，中國(guó)的城市山水畫(huà)發(fā)軔得較早。畫(huà)史上著名的《清明上河圖》，可謂是這種城市山水畫(huà)獨(dú)立成科并趨于成熟的重要標(biāo)志。是一個(gè)精神與形態(tài)相互連鎖的復(fù)合命題，包括了繪畫(huà)方面的形式手段。后來(lái)經(jīng)過(guò)不斷演化，至現(xiàn)代吳冠中和劉國(guó)松均把西方現(xiàn)代藝術(shù)的觀念和形式移植于水墨畫(huà)。兩人在深厚西畫(huà)學(xué)養(yǎng)的基礎(chǔ)上，有效地以現(xiàn)代西方美術(shù)語(yǔ)匯來(lái)再造中國(guó)水墨畫(huà)，引領(lǐng)現(xiàn)代水墨藝術(shù)的變法。在變法的進(jìn)程中，吳氏同時(shí)堅(jiān)持油畫(huà)民族化的嘗試，把國(guó)畫(huà)的線(xiàn)、書(shū)寫(xiě)性和水墨色調(diào)引進(jìn)油畫(huà)。但劉氏比他更徹底，專(zhuān)心于新水墨畫(huà)的實(shí)驗(yàn)。在水墨現(xiàn)代化方面，劉國(guó)松令人耳目一新，成為改革開(kāi)放初期中國(guó)大陸藝術(shù)界了解西方藝術(shù)的橋梁。
吳冠中和劉國(guó)松的藝術(shù)享有共性：濃郁的現(xiàn)代氣息，隨機(jī)應(yīng)變的效果，賞心悅目的形式美；兩人的構(gòu)圖都定格于抽象和具象之間，展現(xiàn)了似與不似之間的樂(lè)趣，同時(shí)又不離大自然的意象。吳冠中和劉國(guó)松不隨大流，忽視傳統(tǒng)筆墨，各自創(chuàng)作出一反常態(tài)但凝聚著理智和才氣的審美新語(yǔ)匯，成為中西合璧式現(xiàn)代水墨山水畫(huà)的范例。為畫(huà)壇樹(shù)立了不朽典范，令后人至今很難企及。
這種以大寫(xiě)意名之的城市山水新畫(huà)風(fēng)，和當(dāng)代的那種精致端麗的城市山水工筆畫(huà)法齊頭并進(jìn)，相互輝映，演繹出無(wú)數(shù)動(dòng)人篇章。然而令人始料不及的是在技術(shù)達(dá)到一定高度之后，便陷入千人一面的泥潭而無(wú)力自拔，而且原本最具主體性、創(chuàng)造性的大寫(xiě)意畫(huà)法，也因程式化的慣性作用，出現(xiàn)了某種程度的單一化和雷同化的趨勢(shì)。這對(duì)于當(dāng)代的城市山水畫(huà)創(chuàng)作是一個(gè)巨大的威脅和嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，而如何沖破程式化的羅網(wǎng)，便成了擺在今天城市山水畫(huà)家前面的一個(gè)棘手的課題。張潘的城市山水畫(huà)創(chuàng)作，無(wú)疑在這方面為我們提供了有益的啟示。他的城市山水畫(huà)極具個(gè)人面目，有著強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。這種風(fēng)格若概言之，便是構(gòu)圖清靈、簡(jiǎn)約，設(shè)色亮麗、明快，筆墨凝練、舒展，意境雋永、開(kāi)闊，既有著一定的形式感和抽象意味，又有著濃郁的詩(shī)意和中國(guó)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)精神，以致無(wú)論在任何一個(gè)大型的畫(huà)展上，我們都可以一眼便將它認(rèn)出來(lái)。而張潘的城市山水畫(huà)也恰恰正是在這一點(diǎn)上體現(xiàn)出他的學(xué)術(shù)價(jià)值和啟示意義來(lái)。為了敘述的方便，我們不妨通過(guò)他的幾幅作品賞析，來(lái)粗略地分析一下張潘的城市山水畫(huà)的藝術(shù)追求和美學(xué)特征：
張潘的城市山水畫(huà)給我印象最深的是他的視覺(jué)語(yǔ)言的獨(dú)特性。中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫(huà)是勾勒造型、純色平涂的視覺(jué)方式，其中有一類(lèi)畫(huà)家通過(guò)滲透光影的色彩來(lái)改造傳統(tǒng)，實(shí)現(xiàn)了工筆畫(huà)在二十世紀(jì)末期的飛躍式發(fā)展。但這些畫(huà)家造型的感覺(jué)卻未脫離古典，并沒(méi)有在造型的觀物方式上取得突破，形成新的語(yǔ)言方式。值得高興的是張潘的畫(huà)中卻有著這樣一種探索的方向。他畫(huà)面相似的造型,通過(guò)版畫(huà)式的疊展，伸展成一種極端平面化的視覺(jué)形象，點(diǎn)綴配上陽(yáng)光下的暗影，別有一番沖擊力。比如他畫(huà)的《共享時(shí)代》，幾乎覆蓋全畫(huà)的共享單車(chē)叢中，單車(chē)停放錯(cuò)落有致，生動(dòng)自然。儼然城市中的鮮活的場(chǎng)景。畫(huà)中物象被處理得略似版畫(huà)，相近形態(tài)相互重疊并進(jìn)而展開(kāi)。雷同但卻有組合，沒(méi)有單調(diào)的感覺(jué)，確實(shí)有些巧妙之處。應(yīng)該說(shuō)，他的畫(huà)面是繁密的，但卻顯得單純，是重復(fù)的，但卻并不機(jī)械，從而創(chuàng)造出一種與他人截然不同的敘述方式，為今日中國(guó)城市山水畫(huà)壇提供了一種新的體驗(yàn)、新的語(yǔ)言，堪稱(chēng)難得。
我很欣賞張潘作為青年畫(huà)家的一種探索精神，他以當(dāng)下時(shí)代的感受去關(guān)注生活，這使他的畫(huà)面在質(zhì)地上透出一種現(xiàn)代性，一種構(gòu)成感的語(yǔ)言組合。通過(guò)巜周末你好》作品的欣賞，我們會(huì)驚訝地發(fā)現(xiàn)張潘的設(shè)計(jì)天賦，他能夠如此嫻熟地通過(guò)形式構(gòu)成產(chǎn)生一種視覺(jué)上的沖擊，并進(jìn)而獲得語(yǔ)意上的全新表述。當(dāng)然，新的視覺(jué)感受在張潘畫(huà)面中不僅僅表現(xiàn)為上述形式上的構(gòu)成感，還體現(xiàn)為他漬水運(yùn)墨的語(yǔ)言表達(dá)上。中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫(huà)工整謹(jǐn)嚴(yán)的小心翼翼在張潘手中，變成一種自由而抒情的書(shū)寫(xiě)性，他的畫(huà)面于工細(xì)之中兼帶寫(xiě)意之靈動(dòng)，在今日畫(huà)壇頗為引人注目。
或許這正是張潘巧妙高明的地方，他突破傳統(tǒng)技法深入細(xì)摳的局限，用水墨的書(shū)性韻味豐富畫(huà)面，并藉此打破前人不變的程式，獲得了一種別樣的體驗(yàn)，對(duì)豐富我們的審美習(xí)慣頗具價(jià)值。一直以來(lái)，張潘以觀念、以精神、以意境、以格調(diào)來(lái)統(tǒng)攝畫(huà)面，而不是停留在描寫(xiě)、敘述等層面上，所以他的畫(huà)以善于營(yíng)造意境、營(yíng)造氛圍的整體來(lái)感染觀者。依此而論， 張潘在其藝術(shù)的突破實(shí)則與六祖“撕經(jīng)罵佛”之舉一樣，他是在直指關(guān)鍵，直奔藝術(shù)而來(lái)的。他的水墨寫(xiě)意畫(huà)越過(guò)了中國(guó)畫(huà)文人畫(huà)傳統(tǒng)以及20世紀(jì)融合寫(xiě)實(shí)畫(huà)法、現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)法的新傳統(tǒng)，實(shí)現(xiàn)了水墨寫(xiě)意畫(huà)從古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)換。
在《幕墻上的城市》中，我們能欣賞到抽象的構(gòu)成形式和意象的一種對(duì)接。因?yàn)樵谡麄€(gè)現(xiàn)代藝術(shù)的對(duì)話(huà)里，基本關(guān)系是抽象和具象的對(duì)話(huà)。還有就是構(gòu)成和意象的對(duì)話(huà)。通過(guò)宣紙和筆墨的沖幢，最大限度地發(fā)揮水墨的優(yōu)勢(shì)，把紙性和墨性與人性進(jìn)行交換，他的筆墨強(qiáng)調(diào)“律動(dòng)”感，在一個(gè)統(tǒng)一形式里得到發(fā)揮和增進(jìn)。我認(rèn)為他用極重的感覺(jué)來(lái)描繪清淡的雅趣，有些“舉重若輕“的意思，畫(huà)面上的豎線(xiàn)、橫線(xiàn)、粗線(xiàn)、細(xì)線(xiàn)似乎交織成了一首水墨的交響曲，變化萬(wàn)千，產(chǎn)生了動(dòng)人的音樂(lè)感、跳動(dòng)感、流動(dòng)感，讓人賞心悅目。他是有目的、有追求、有想法地去畫(huà)的。他重視筆墨的韻味，重視筆墨本身的表現(xiàn)力，營(yíng)造了一種現(xiàn)代感，形成新的視覺(jué)奇觀。這是一種智慧，充分表達(dá)了當(dāng)代畫(huà)家對(duì)傳統(tǒng)文化的梳理和辨識(shí)，形成了自己獨(dú)具視覺(jué)張力與當(dāng)代性的城市水墨寫(xiě)意畫(huà)。他的繪畫(huà)道路是主動(dòng)的、積極的，他以敏銳的繪畫(huà)感覺(jué)與繪畫(huà)實(shí)力確立了自己的繪畫(huà)面貌。
張潘是很有創(chuàng)造精神的一位寫(xiě)意水墨畫(huà)家。在寫(xiě)意水墨畫(huà)里，藝術(shù)水平要向前推進(jìn)一步是很不容易的，因?yàn)閷?xiě)意水墨畫(huà)有兩個(gè)問(wèn)題存在：第一，它是寫(xiě)意的，但是寫(xiě)意和寫(xiě)實(shí)這個(gè)關(guān)系如何處理，要考慮這個(gè)問(wèn)題。第二，寫(xiě)意性和當(dāng)代的藝術(shù)抽象語(yǔ)言如何處理。假如說(shuō)，寫(xiě)意完全離開(kāi)了寫(xiě)實(shí)的造型，寫(xiě)意往往顯得不夠堅(jiān)實(shí)，就是說(shuō)不耐看；假如寫(xiě)意和抽象的語(yǔ)言相結(jié)合，又容易走向荒誕。在《周末一雨》作品里，我們仔細(xì)觀察會(huì)發(fā)現(xiàn)。撐傘過(guò)街的行人，居然拿著的是沒(méi)有傘桿的傘。所以，我覺(jué)得張潘在這兩者之間找到了一個(gè)平衡點(diǎn)，他的畫(huà)寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)是好的，但是他拋開(kāi)了寫(xiě)實(shí)的語(yǔ)言，在寫(xiě)意里運(yùn)用了抽象性繪畫(huà)的表現(xiàn)方式，發(fā)揮了他的主觀創(chuàng)造性和構(gòu)思，并和藝術(shù)的想象結(jié)合到一起，他的藝術(shù)所創(chuàng)造的這種藝術(shù)語(yǔ)言或者藝術(shù)的符號(hào)，跟別人不一樣。藝術(shù)語(yǔ)言或藝術(shù)符號(hào)跟別人不一樣并難，難的是形成體系和風(fēng)格，但是在張潘的作品里，他既跟別人不一樣，又有他的個(gè)性特點(diǎn)。我覺(jué)得這是他的藝術(shù)很重要的一個(gè)優(yōu)勢(shì)，我相信他的藝術(shù)在這個(gè)基礎(chǔ)上還會(huì)有新的拓展。
在中國(guó)畫(huà)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型過(guò)程當(dāng)中，張潘的作品更容易被大家接受。他的《龍泉一一汽車(chē)新能源》是現(xiàn)代水墨畫(huà)題材，還是大家非常熟悉的那些內(nèi)容。但更重要的是他進(jìn)行了平面化的一種處理，他繪畫(huà)中的平面性，實(shí)際上是帶有水墨的平面性。他用的水有效地滲化，也能夠定位，使水墨有影像立體的邊緣感。所以，他的平面化并不僅僅是平面的分割，而是水和墨相互沖擊后，筆墨的滲透，幾何關(guān)系的疊加，是現(xiàn)代審美意味的城市審美經(jīng)驗(yàn)。也就是說(shuō)水墨傳統(tǒng)山水畫(huà)現(xiàn)代性的轉(zhuǎn)型，主要體現(xiàn)在城市化審美經(jīng)驗(yàn)的訴求上。我覺(jué)得張潘在水墨寫(xiě)意山水畫(huà)方面，做出的努力還是非常多的。比如他的水墨，基本上是以淡墨為主，畫(huà)面幾乎沒(méi)有特別濃的濃墨，畫(huà)面以潤(rùn)為主，用線(xiàn)條來(lái)構(gòu)成畫(huà)面結(jié)構(gòu)的框架，他主要還是靠平面的疊加分割，來(lái)形成他特有的一種感覺(jué)，這是傳統(tǒng)山水畫(huà)在當(dāng)代的一種審美體驗(yàn)。
張潘的城市山水畫(huà)有著較強(qiáng)的形式感，或換言之，帶有某種裝飾性甚者是抽象意味，但卻又絕不是工藝化和圖案化。這是因?yàn)閺埮说某鞘猩剿?huà)不但講究構(gòu)成，而且講究筆墨，而筆墨的隨機(jī)性、偶然性和抒情性，恰恰是克服工藝化和圖案化的一帖良藥。由于張潘的城市山水畫(huà)是對(duì)筆墨與圖式的有機(jī)整合，構(gòu)成與意境的全面熔鑄，故而不斷避免了各種新老程式化或圖案化的困擾，而且取得了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的精神性文化內(nèi)涵和現(xiàn)代社會(huì)視覺(jué)化效果相映相襯，相得益彰的可喜佳績(jī)。
隨著我國(guó)城市化發(fā)展，從事城市題材繪畫(huà)的人越來(lái)越多，“城市·山水”也被更多的提及甚至趨向于觀念藝術(shù)。從中國(guó)畫(huà)本體以及傳統(tǒng)的分科來(lái)看，城市題材中國(guó)畫(huà)已經(jīng)形成流行的“城市水墨”。當(dāng)然，作為一位有抱負(fù)的創(chuàng)格型畫(huà)家，張潘城市山水畫(huà)的藝術(shù)追求和美學(xué)特征還遠(yuǎn)不止上述諸點(diǎn)。但僅從以上所述，便也可以從中看出其非同凡響的學(xué)術(shù)價(jià)值和啟示意義了，因此我們有理由相信，隨著時(shí)間的推移，張潘在今后的創(chuàng)作道路上，一定能有更大的收獲，給人們帶來(lái)更多的驚喜。
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