黑白與虛實(shí)的合奏
近些年來，當(dāng)代中國山水畫壇涌現(xiàn)了一批勇于探索，矢志創(chuàng)新的中青年實(shí)力派畫家，他們在堅守中國畫傳統(tǒng)精神，努力保持地域文化特色和個性語言的同時，又孜孜以求中國山水畫在新語境時空下發(fā)展可能性的探索，并取得了可喜的成績。
▲嶺上有白云 180x90cm
北京著名山水畫家安順便是這一中堅的代表之一。他以一系列風(fēng)格鮮明、個性語言突出而頗具震懾力的山水畫佳作在中國畫壇異軍突起，引人矚目。自新世紀(jì)以來，安順先后推出了“伏牛系列”“太行山系列”“家山系列”等一系列佳作，多次參加全國美展及專題性大展并屢屢獲獎，獲得了廣泛贊譽(yù)并成為中國美協(xié)會員。
▲五馬寺林場記寫 136x68cm
他以嚴(yán)謹(jǐn)、飽滿而富有張力的圖式，以黑、白、灰的塊面結(jié)構(gòu)，以寓圓于方的繁密點(diǎn)線，淡墨細(xì)線的筆墨形制營構(gòu)出了自己的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格，蒼厚郁勃，秀潤樸茂，簡遠(yuǎn)雅致，抒情清新，借助自然符號來營造心靈的棲息地——精神家園。讀他的畫，仿佛讓你覺得一股清新而俊逸的墨色在宣紙上浮動，水墨交融、云煙繚繞，濃淡相宜、情趣無窮。
▲碓臼峪之一 136x68cm
就畫法來看，安順喜作水墨寫意山水，氤氳幻化的筆情墨韻可以直抒胸臆，他的水墨寫意絕無張揚(yáng)之感，而以含蓄、朦朧、自然、靈動見長，他執(zhí)意去營造一種“似與不似”“無法之法”“無為不為”的境界與美感，并漸漸形成其個性化的創(chuàng)作風(fēng)格與形式語言。
▲西坡寫生 136x68cm
他認(rèn)為：以寫意為原則的中國山水畫，其主要義在于注重畫家面對自然的主觀感受，這個感受是由物象到心像的轉(zhuǎn)換過程，也是形而下到形而上的心靈調(diào)節(jié)過程。由此，才發(fā)生和諧、蘊(yùn)籍的美感，并體現(xiàn)出一種氤氳之氣。安順深得中國山水畫的要義，他以表現(xiàn)伏牛山和太行山的山水畫多為水墨寫意。水墨是材質(zhì)規(guī)定與技法特點(diǎn)，寫意是表現(xiàn)原則與主觀表達(dá)方式。在這個基礎(chǔ)上，安順把中原山川氣象移入胸中，再把內(nèi)心意緒移入中華山川之中，在物我合一與移情感應(yīng)之中，抒發(fā)自己的感受與體悟，并由此體現(xiàn)出個人的審美旨趣與精神感向往。
▲清秋圖 180x90m
他作品中的“神韻”“氣韻”“風(fēng)神”“骨法”“理意”與“含蓄”“寧靜”等，蓋出于此。這樣的山水畫是有感而發(fā)的，它緣于生命的感悟，筆墨、語言、形式、符號、意義也隨之進(jìn)行了重組。作品因而墨色悠游，水墨淋漓，意象含蓄而富于意味，展現(xiàn)出中原靈山秀水的大氣磅礴、渾厚華滋的“文化圖騰”。
▲太行小景 50x90cm
近兩年來，安順的山水畫創(chuàng)作邁入了一個全新的境界，在多次嬗變種衍化完善、水到渠成地形成了目前穩(wěn)定、成熟的個人風(fēng)格，他豫西家鄉(xiāng)的“伏牛山水系列”是為重要標(biāo)志。其中除榮獲第四屆全國山水畫大展銅獎的《太行雄姿》外，尚有《岫出深山》《秋清泉?dú)庀恪贰短一ㄔ础返却硇宰髌贰＿@些以表現(xiàn)豫西山為內(nèi)容的主題性作品，顯然是其童年記憶的藝術(shù)再現(xiàn)，表達(dá)力他對故土的深情眷戀及對寧靜、恬然的鄉(xiāng)村生活的向往，寄寓了作者回歸自然，尋求人與自然的詩化聯(lián)系，尋求精神家園的人文內(nèi)涵和精神旨?xì)w。
▲程坎寫生 50x100cm
他醉心于山水畫，注重以畫寄情，籍山川表現(xiàn)自己的情懷。藝術(shù)處理上，他一改過去以空間結(jié)構(gòu)為主的構(gòu)成圖式，而采取浮雕式的平面化構(gòu)成，更貼近了中國畫藝術(shù)的造型規(guī)律，頂天立地的畫面上，山環(huán)山，峰連峰，嶺套嶺，丘壑千轉(zhuǎn)百回、深邃幽冥，山村、溪流，云層，霧氣的錯落、環(huán)繞以及虛實(shí)處理，處處見其匠心，畫面繁密森嚴(yán)，繁而不亂，密而不塞，絲絲緊扣，畫面極具視覺沖擊力。筆墨上，在線的鋪陳基礎(chǔ)上適度皴擦，又以濃淡干濕不等、寓圓于方、帶有節(jié)奏的點(diǎn)，層層點(diǎn)染，通過點(diǎn)線的積淀、互破、渲染、畫面呈現(xiàn)出蒼厚郁勃、樸茂秀潤之氣象。
▲碓臼峪寫生之二 50x90cm
與前幾年作品的團(tuán)塊感明顯加強(qiáng)了，點(diǎn)線面的渾就一體化大大增強(qiáng)了畫面的筆墨語言的錘煉與純化，更專注于畫面結(jié)構(gòu)、圖式的精當(dāng)，讓原本已十分清淡的色彩降到了近乎于無的階次，在黑白兩極的世界里“盡精微，致廣大”，孕生出一批“寄至味與淡泊”的水墨山水佳作，如《家鄉(xiāng)山水》《家山速寫》《春雨》等。這些作品無論在圖式處理上，還是筆墨的質(zhì)量上均代表了安順?biāo)囆g(shù)的新高度。相對于大場面、大制作的主題性作品，安順的另一格體的山水畫作——“濃墨小品系列”，似乎更能喚起人們閱讀中國畫的愉悅感?！肚迦贰渡骄訄D》等佳構(gòu)，這些作品水墨淋漓，氤氳之氣流轉(zhuǎn)，于大片暈化中不乏精雕細(xì)琢、做盡文章的“活眼”，卻無嬌柔媚俗之感。
▲獅子坪寫生 50x90cm
他的用墨蒼微清透、變化詭譎、秀而滋潤、樸而豐茂，讓寓于筆墨積染中的寫意特征在凈化了的視覺形式中顯現(xiàn)出來，進(jìn)而提升了作品的格調(diào)與品位，這一黑與白的水墨世界確乎展現(xiàn)了安順孜孜以求的理想境界，也標(biāo)志著他的創(chuàng)作已由“寫形”走向了“寫心”的自由王國，也詮釋了他創(chuàng)作導(dǎo)向中“黑白與虛實(shí)合奏”的華美樂章。
▲春山朝暉 90x180cm
縱觀安順的作品大致可以分為二類，一是大山大水境界肅穆之作，制作用心，造型嚴(yán)謹(jǐn)，重氣勢，重張力，重功夫。作品很少流露出孤寂、淡泊的心態(tài)，而是積極向上、蓬勃發(fā)展的，充分體現(xiàn)了他對生活的熱愛和自信；二是水墨寫意的任情之作，松動空靈，自由飄逸，重筆法、重墨韻、重意境。這兩個方面的構(gòu)成，構(gòu)制了安順意筆中原的總體風(fēng)貌。尤其是后者，不僅是畫家激情與審美取向的表達(dá)，還是一種智慧形態(tài)的展示，作品運(yùn)用各種表現(xiàn)手法，并在沉穩(wěn)中透著靈動。
▲意筆山水 68x46cm
其目的不在于以一山一水一草一木的嫻熟技法取悅于人，而在于以特定的手法營造另一種時空意識，達(dá)到同中求異的藝術(shù)目的。當(dāng)然，深受中原文化陶冶的安順，生命中有著難以割舍的山水之情，而巨大的藝術(shù)傳統(tǒng)又為他提供著無比豐厚的啟示。畫家自覺地接受這種傳統(tǒng)，自覺地允吸著造化天地的乳汁，自覺地立足于水墨自身美感的發(fā)揮與擴(kuò)展，去制造一種更精湛、更經(jīng)典、更學(xué)術(shù)更有筆墨形式意味的意象之美。
▲程坎寫生 68x46cm
安順是一位不畏艱辛的藝術(shù)跋涉者，筆者從他的作品中，將會聽到他的攀登藝術(shù)巔峰途中那艱難的喘息和沉重的腳步聲，時而也聽到他欣慰的感慨和成功的笑語。他的山水畫屬于傳統(tǒng)延續(xù)范疇，更得益于現(xiàn)代這種來自生活的真情實(shí)感以及清新的自然氣息。因此，他的作品既有大江東去般的豪邁，也有五岳三山的雄奇壯闊；既姿肆縱橫的汪洋激越，亦有“筆精墨妙”的文人知旨趣，顯現(xiàn)出深沉中的郁勃、樸茂中的靈動，淡泊中的嚴(yán)謹(jǐn)，清新而充滿詩意化的抒寫風(fēng)格。
▲碓臼峪之二 68x46cm
立足傳統(tǒng)、深入生活，把握時代審美特征，探索完善個性藝術(shù)語言，是安順?biāo)嚭？嗦玫暮綐?biāo)。他以“用志不分，乃凝于神”的專注，以對生活、大自然的無限熱情，以對傳統(tǒng)“法為我用”“質(zhì)循古意，文出新格”的獨(dú)特理解和對現(xiàn)代審美特質(zhì)的準(zhǔn)確把握，不斷推出順延?xùn)|方審美精神并具鮮明時代性的精心佳作，給當(dāng)代山水畫壇帶來了一股蓬勃的生機(jī)，增添了新鮮血液，注入了新的活力，構(gòu)筑一道亮麗的藝術(shù)風(fēng)景線。
文/張本平
▲獅子坪寫生 46x68cm
▲黃山剪刀峰寫生 46x68cm
▲泰山道中寫生 46x68cm
▲王象巖寫生 68x68cm
▲黃山寫生 30x19cm
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