歐陽詢書法與書論之文化境界
在中國書法史上，楷書是一種具有獨特審美價值的書體，又稱真書、正書，始于漢末，盛行于東晉、南北朝。楷書用筆靈活多變，講究藏露懸垂，結構由隸書的扁平變?yōu)榉秸?，追求一種豪放奇?zhèn)鞯拿馈，F(xiàn)存最早的楷書遺跡，有魏鐘繇《宣示表》、吳碑《九真太守谷朗碑》等。鐘繇以后，到南北朝時代，大江南北形成不同書風，世稱南派（以王羲之為代表）和北派（以索靖為代表）。南派擅長書牘，呈現(xiàn)一種疏宕秀勁的美；北派精于碑榜，注重一種方嚴古拙的美。到了隋代，南北熔為一爐，成為唐代書法的先導。
一 唐代書法是唐代大文化氛圍的呈現(xiàn)
唐代書法中興，名家輩出，在楷書美上追求“肅然巍然”、大氣磅礴的境界，產生和形成以歐陽詢、虞世南、顏真卿、柳公權為代表的剛健雄強的風格，與唐代時代精神——“豁達閎大之風”相適應。唐代碑帖成為楷書一大體系，對后世影響很大，名作有歐陽詢《九成宮醴泉銘》，虞世南《夫子廟堂碑》，褚遂良《孟法師碑》，顏真卿《顏勤禮碑》、《東方朔畫贊》，柳公權《玄秘塔碑》、《神策軍碑》等。
唐代書法以尚法為其時代審美特征。唐楷是唐代文化精神的重要標志。這一時期，不僅楷書家人數(shù)眾多，楷書書論也為數(shù)不少，如“永字八法”的楷書筆法理論，歐陽詢的“三十六法”的楷書結構理論，對楷書技法進行了全面的理論總結，推動了楷書藝術的進一步發(fā)展。
初唐書法最著名的書法家是歐陽詢、虞世南、褚遂良等。他們或以瘦硬渾穆，或以溫婉柔潤，或以瀟灑舒展而豐富和發(fā)展著唐代楷書的風貌，并為其書法最鼎盛時期作了實踐和理論準備。大體上說，初唐文化具有幾個特點：其一，求國家統(tǒng)一和生活的安寧，注重法制意識的政治制度的更新。其二，建立國家強國意識和國家統(tǒng)一安定意識，展現(xiàn)唐王朝的宏偉藍圖。其三，創(chuàng)立大國文化精神和文化融合力，使得經(jīng)濟發(fā)達、文化昌盛、國家富強。
唐太宗說：“雖以武功定天下，終當以文德綏海內，文武之道，各隨其時”于是唐初大興儒學禮儀，建立新教育選舉制度，注重文化內在修為。唐太宗非常注重書法的價值，為王羲之做傳，并將其塑造成當時國人的書法高峰：“于右軍之書，特留睿賞，貞觀初下昭購求，殆盡遺逸”，“嘗以金帛購求王羲之書跡，天下爭赍古書詣闕以獻?！边@主要在于唐太宗看中王羲之書法的不激不厲、字勢雄逸，如龍?zhí)扉T、虎臥鳳闕般的文質彬彬、溫潤妍秀、重意尚韻的美學原則，與唐初審美趣味相合。他在《王羲之傳論》贊揚王羲之書法是“詳察古今，研精篆素，盡善盡美，其惟王逸少乎!觀其點曳之工，裁成之妙，煙霏露結，狀若斷而還連；鳳翥龍蟠，勢如斜而反直。玩之不覺為倦，覽之莫識其端。心摹手追，此人而已。其余區(qū)區(qū)之類，何足論哉!”由此推動了一場朝野上下的對書法盡善盡美的追求。唐太宗在《論書》中強調書法骨力洞達的美學要求和氣韻沖和的美學范式意義：“今吾臨古人之書，殊不學其形勢，唯求其骨力，及得其骨力，而形勢自生耳。吾之所為，皆先作意，是以果能成也”。
二 歐陽詢書法展現(xiàn)唐楷法度之高度
歐陽詢（557-641）潭州臨湘（今湖南長沙）人，字信本，是中國書法史上第一位以楷書稱著于世的書法大家，也是一位長壽書法家，活了整整八十五歲。歐陽詢最初學習王羲之、王獻之書法，后兼得秦篆、漢隸、魏碑之法，而自成一家，稱為“歐體”，可謂諸體皆能，筆力勁險。官至太子率更令，封渤?？h令。精通經(jīng)史，著有《藝文類聚》一百卷。
歐陽詢曾以重金購得王羲之教王獻之書法一本，數(shù)月賞玩，甚至因悟筆法之喜而難以成眠。他的書法，在隋碑峻嚴樸茂的基礎上加以創(chuàng)新，用筆險勁，結體莊重，間架精密，章法森嚴。其代表作品為《化度寺碑》、《九成宮醴泉銘》等。
《化度寺碑》為歐陽詢七十五歲時所書，共三十五行，每行三十三字。此碑在宋代斷毀，傳世拓本甚多，最珍貴的是上海吳縣吳氏四歐堂藏本，現(xiàn)存上海博物館。筆法精絕，結體高妙，嚴勁縝密，深合體方筆圓之意，風格雄健雅致，氣象渾穆高簡，是人書俱老的重要作品。
《九成宮醴泉銘》為其七十六歲時所書，是歐陽詢應詔之作，書寫時恭謹嚴肅，一筆不茍，法度森嚴。筆法瘦勁，法度森嚴，于提按中見方圓，于疏朗中見險峻。間架結構中宮緊縮，四維張開，伸斂有度，收縱自如，平正中見險竣，開唐楷方正峻利之先風，為學習楷書的典范之作。
歐陽詢楷書筆法除了起筆收筆有方筆圓筆、折筆轉筆、疾筆澀筆、提筆頓筆、藏鋒露鋒、中鋒偏鋒之分以外，還特別強調筆劃的剛健柔媚，即所謂“鐵畫銀鉤”。歐陽詢在《用筆論》中說：“剛則鐵畫，媚若銀鉤?！睂倓藕腿崦膬煞N不同用筆技法或風格加以形象概括?！拌F畫銀鉤”強調書法藝術應象“鐵畫”、“銀鉤”那樣，具有明確的形象和質感。這種對“鐵”與“銀”的不同質感的聯(lián)想，是由用筆的方圓、剛柔、疾徐變化造成的。書法反映事物的形體美，必須使每一點劃都給人以實在的形體感。同時，形體必須瘦肥適度，象鐵畫、銀鉤一樣具有立體感，能反映現(xiàn)實中各種事物質地的美：堅韌、遒?。ㄈ玷F、骨）和柔媚、盤曲（如銀、游絲）。
歐陽詢學書極為刻苦，據(jù)《舊唐書》載：“詢初學王羲之書，后更漸變其體”。李肪《太平廣記》卷二零八所引《國史已纂》一則:“率更常出行，見古碑索靖所書，駐馬觀之，良久乃去。數(shù)步，復下馬佇立。疲則布毯坐觀，因宿其傍，三日后而去?！睔W陽詢的書法風格是險勁瘦硬，崛起削成。張懷瓘《書斷》中說：“詢八體盡能，筆力險勁，篆體尤精，飛白冠絕，峻于古人，猶龍蛇戰(zhàn)斗之象，云霧輕寵之勢，風旋雷激，操舉若神。真行之朽出于大令，別成一體，森森然若武庫矛戟，風神嚴于智水，潤色寡于虞世南。其草書迭蕩流通，視之二王，可為動色，然驚其跳駿，不避危險，傷于清雅之致?！逼湓u價之高，地位之顯，足可看出歐陽詢在當時書壇無可撼動的地位。
歐陽詢在《傳授訣》中提出：“每秉筆必在圓正,氣力縱橫重輕,凝思靜慮。當審字勢,四面停均,八邊俱備;長短合度,粗細折中;心眼準程,疏密被正。最不可忙,忙則失勢;次不可緩,緩則骨癡；又不可瘦,瘦當枯形，復不可肥,肥即質濁。細詳緩臨,自然備體,此是最要妙處?！?可以說，歐陽詢將楷書的技法難度發(fā)揮到了極致，最后形成自己險勁刻厲的書寫風格。同時確定了楷書用筆與結體的規(guī)范化書寫，使之規(guī)范化、程式化。
三 歐陽詢書論之審美文化意義
歐陽詢總結出初唐書法美學注重中庸之美，骨力洞達、合乎法度。在“結體”、“間架結構”、“經(jīng)營位置”上，按照均衡、比例、和諧、節(jié)奏、虛實等美的造型規(guī)律安排字的點劃結構的法則，通過字的點劃書寫和字形結構表現(xiàn)動態(tài)美和氣韻美，成為唐楷構成的重要美學原則。在《八訣》中歐陽詢強調：“點如高峰之墜石。臥鉤似長空之初月。橫若千里之陣云。豎如萬歲之枯藤。斜鉤勁松倒折，落掛石崖。橫折鉤如萬鈞之弩發(fā)。撇利劍截斷犀象之角牙。捺一被常三過筆。澄神靜慮，端己正容，秉筆思生，臨池志逸。虛拳直腕，指齊掌空，意在筆前，文向思后。分間布白，勿令偏側?！拿嫱?，八邊具備，短長合度，粗細折中。心眼準程，疏密欹正。筋骨精神，隨其大小。不可頭輕尾重，無令左短右長，斜正如人，上稱下載，東映西帶，氣宇融和，精神灑落，省此微言，孰為不可也”。這里的論述充滿了藝術辯證法和對書法結體美學原則的高度提煉。
更為精彩的是，歐陽詢在長期的書法實踐中歸納總結出楷書“結體三十六法”，是中國書史上最早最系統(tǒng)的字體結構理論，對后世影響深遠。《結體三十六法》對于如何使筆劃分布勻稱、偏旁部首組織協(xié)調、整個字重心穩(wěn)當?shù)茸髁司唧w說明。結體是書法作品風格表現(xiàn)和結字穩(wěn)定的重要因素。字體的肥瘦、欹正、寬窄、比例，乃至點劃組合的意態(tài)趣味都是結體的運用。歐陽詢在《結體三十六法》中通過對：排疊、避就、頂戴、穿插、向背、偏側、挑<扌窕>、相讓、補空、覆蓋、貼零、粘合、捷速、滿不要虛、意連、覆冒、垂曳、借換、增減、應副、撐拄、朝揖、救應、附離、回抱、包裹、卻好、小成大、小大成形、小大大小、左小右大、左高右低左短右長、褊、各自成形、相管領、應接等，將漢字構成與書法書寫的內在美學規(guī)律和視覺感受的法度精審地表達出來。
一般認為，平衡對稱和多樣統(tǒng)一，是字形間架結構最基本的美學原則。在歷史發(fā)展中的不同書體有不同的結構規(guī)范。字的點劃與虛白之間的位置安排因字體不同而變化?？傮w上看，甲骨文、金文、大篆，在點畫與字形安排上，運用隨意生發(fā)，因勢利導的審美原則，結體自然蕭散、古樸拙雅。而小篆則開始走向嚴謹勻稱的結體風格，字形為長方形，上緊上松，給人以秀麗飄逸之感。漢隸結體一反篆書縱長字形，而演變?yōu)楸忾L形，使?jié)h隸結體以謹嚴勻稱、整飭凜然而著稱。隨著隸書中波磔的隱退和轉化，楷書一變漢隸的扁橫形，而形成中國方塊字的基本形態(tài)。尤其是唐楷更以其橫平豎直、結構勻稱規(guī)范而成為楷書的典范。作為典型的唐人楷書的歐陽詢書法，處處符合平衡對稱的結字法則，字字四滿方正。而唐代行書草書開始打破書體的靜態(tài)結構，變靜為動，變整飭為流暢，從而在新的層次上發(fā)展了漢字的造型之美。離開多樣統(tǒng)一的平衡對稱，結構必然機械呆板。多樣統(tǒng)一法則要求字的間架結構一方面平正，符合平衡對稱法則；另一方面險絕，具備平正與險絕相統(tǒng)一的結構形式。在結構上更重視結體行氣和疏密韻致。在虛實相生之中，得凝神造意的結構美。
歐陽詢在《用筆論》更是全面討論了書法結體問題：“夫用筆之法，急捉短搦，迅牽疾掣，懸針垂露，蠖屈蛇伸，灑落蕭條，點綴閑雅，行行眩目，字字驚心，若上苑之春花，無處不發(fā)，抑亦可觀，是予用筆之妙也”?！胺蛴霉P之體會，須鉤粘才把，緩紲徐收，梯不虛發(fā)，斫必有由。徘徊俯仰，容與風流。剛則鐵畫，媚若銀鉤。壯則啒吻而嶱嶫，麗則綺靡而消遒。若枯松之臥高嶺。類巨石之偃鴻溝。同鸞鳳之鼓舞，等鴛鴦之沉浮。仿佛兮若神仙來往，宛轉兮似獸伏龍游”。字形間架結構必須符合對比照應的法則。沒有對比就無從求得結構的鮮明多樣變化；沒有照應就無從求得結構的和諧統(tǒng)一。對比方法很多，如粗細、輕重、藏露、方圓、剛柔、潤燥、高低、長短、疏密等，都能構成對比，即要求字的筆劃互相照應，成為間架結構和諧統(tǒng)一的有機整體。離開照應的法則，字的點劃必然處于各自孤立、雜亂無章的狀態(tài)，也就不會有結構的美。中國建筑結構講究節(jié)奏、空間，書法結體也講究節(jié)奏、空間，書法和建筑都以創(chuàng)造意境為高，而意境的獲得有賴于虛實關系的審美處理。
歐陽詢書法對墨色變化提出了很高的審美要求。墨色墨韻構成書法作品的鮮活生命。書法講求筋骨血肉的完滿，水墨就是字的血肉。只有水墨調和，墨彩絢爛，才能達到筋遒骨勁、“血濃”“肉瑩”的審美要求。枯濕淡濃，知白守墨是墨氣氤氳的關鍵，潤燥相雜，才能顯出筆墨流潤的氣韻美。歐陽詢《八訣》認為：“墨淡則傷神彩，濃必滯鋒毫。肥則為鈍，瘦則露骨?！睗饽使P，水暈墨彰，都能顯示出書法流潤的氣韻美。墨華晶瑩，墨光華滋的用墨是書法作品郁勃生命的顯現(xiàn)；而墨色清散，墨氣裊然，是書法作品虛實相生終歸于大化的寫照。墨實處為萬物所生息，空白處任靈氣之往來。
進一步看，墨法是中國書法用墨技巧中的傳統(tǒng)美學原則，書法作品因墨色濃淡變化產生的不同藝術風格。書法通過靈動神奇的筆法、蓊云煙郁的墨韻、險夷欹正的間架、參差流美的章法，出神入化地創(chuàng)造出元氣渾成的藝術美，淋漓盡致地展示了書家的審美感受和精神文化境界，給人以高度的審美享受。
可以說，歐陽詢的書法和書論緊扣時代審美的風尚，堅持將“法度”和“骨氣”作為時代審美的制高點，獲得了時代的審美認同，達到了初唐書法文化的高峰而載入史冊。
本站僅提供存儲服務，所有內容均由用戶發(fā)布，如發(fā)現(xiàn)有害或侵權內容，請
點擊舉報。
