書法在發(fā)展的過程中，一直存在著旺盛的創(chuàng)造力，追究這個創(chuàng)造力背后最直接的文化根源，正是我們國人并不陌生的哲學(xué)思想。
一部書法史，從一定意義上講是一部“寫法”、“寫意”互為表里、互相滲透的風(fēng)格演變史。書法的演進是不可逆的，它的發(fā)展始終受著創(chuàng)作主體與時代審美思潮的影響，字體由篆而隸而草而正而行，風(fēng)格由尚樸、尚韻、尚法、尚意、尚態(tài)，法度由積淀、確立、突破到新創(chuàng)，載體由甲骨、青銅鑄件、竹簡、紙帛甚至巖壁……在變動不居之中，一個“意”字，始終引領(lǐng)書法發(fā)展至今?？梢哉f中國書法就是寫意書法。
一、書法藝術(shù)的基本特征
書法創(chuàng)作具有很強的“寫意”特征。書法創(chuàng)作必須重視創(chuàng)作中的“有感而發(fā)”與“心手雙暢”。所謂“有感而發(fā)”，主要是用“書意”筆觸去表現(xiàn)“詩意”境界，重視書寫內(nèi)容與書寫風(fēng)格的和諧統(tǒng)一，這就是書法的抒情達意之特征。
“寫意性”應(yīng)是中國書法發(fā)展演進過程中的基本特征。書法從它產(chǎn)生的那天起，就具有一種“寫意”特征。中國最古老的文字甲骨文，它所采用的象形、指事、會意、形聲、假借、轉(zhuǎn)注六種造字方法，本身就有可意會不可言傳的“寫意”性特征，加上書寫工具毛筆的筆軟特性，使得書法的抒情寫意功能得到了很好的結(jié)合與發(fā)揮。這種抒情寫意性為傳遞書家的心靈圖象與主體情懷提供了極大的便利。因此，書法從它誕生的那天起，就具有了很高的藝術(shù)起點，具備了抽象表現(xiàn)藝術(shù)的各種元素和特質(zhì)。而隨著篆、隸、楷、行、草各種字體的出現(xiàn)和演繹，書法在靜態(tài)構(gòu)圖、動態(tài)構(gòu)圖，以及動靜相兼構(gòu)圖三種構(gòu)圖方式上都有了極致的表現(xiàn)，并出現(xiàn)了眾多的名家與經(jīng)典之作。書法所展現(xiàn)的體勢之美、力感之美、時空轉(zhuǎn)換之美，以及書法線條筆觸中所呈現(xiàn)的詩性之美和人性之美，使得書法在表現(xiàn)“天人合一”的大美境界中，獲得了充分的自由與擴張，并形成了自己的“傳統(tǒng)”。
書法發(fā)展的基本特征是它的寫意性，這是從整個書法史的角度去考量作出的結(jié)論。實際上古代一些著名的書法家和書論家也都一直在論證這個問題，東漢蔡邕在其《筆論》中就提出“縱橫有可象者，方得謂之書矣”的觀點，唐代孫過庭《書譜》中提出的書法創(chuàng)作要“達其情性，形其哀樂”的觀點，唐代另一書論家張懷瓘提出的“深識書者，惟觀神采，不見字形”的觀點，宋代蘇軾提出的書有骨、肉、血、氣、神五大要素的觀點，以及清代劉熙載在《藝概·書概》中提出的“書當(dāng)造乎自然”的觀點，都是在肯定和強調(diào)書法的寫意性。書法的寫意性又與其寫意用筆密不可分。書法的寫意性用筆，是書法表現(xiàn)書家主體情懷的精義所在，它是不可變易的，是需要代代承傳的。對此問題，元代的趙孟頫看的最清楚，談的最透徹。他說：“書法以用筆為上，而結(jié)字也需用工。蓋結(jié)字因時相傳，用筆千古不易?！边@里他所說的“用筆千古不易”，實際上就是指書法的寫意性用筆這一根本大法是千古不易的，是不能改變的。需要指出的是，書法的寫意性用筆，是和毛筆的筆軟特性及書法的“氣運用筆”創(chuàng)作方式息息相關(guān)。筆者認為，在書法創(chuàng)作中，“氣運用筆”這一機制是客觀存在的，只不過有隱與顯、自覺與非自覺的差異。古人在論書時就曾說過：“善書者用筆，不善書者為筆所用”，又說“筆所未到氣已吞，筆所已到氣不盡”，這并不是什么虛語玄言，而是創(chuàng)作時的真切體驗。書法創(chuàng)作通過氣運用筆將創(chuàng)作主體的人文氣質(zhì)，轉(zhuǎn)化為書法作品中的氣化線條，這是書法作品能展現(xiàn)書家精神氣質(zhì)，能呈現(xiàn)“書卷氣”、“山林氣”、“金石氣”等不同氣韻特征與氣息特征的根本性原因所在。書法家通過“養(yǎng)氣”和“運氣”，在創(chuàng)作中表現(xiàn)深心般若，傳遞心靈圖象，從而達到“達其情性，形其哀樂”的創(chuàng)作目的，這正是書法的精魂所在。
二、書法藝術(shù)的本質(zhì)特征
書畫同源，書畫相通，書法具備繪畫的布局和章法；書法也具有音樂所具有的內(nèi)在節(jié)奏和旋律，具有時間的流動性，不可逆性和線條的單維特征；書法也表現(xiàn)出建筑學(xué)所要求的平衡和穩(wěn)定的美感，以及內(nèi)部空間結(jié)構(gòu)要求；不僅如此，書法還具有舞蹈的韻律和意境。所以，只是簡單地說書法是漢字的藝術(shù)造型，或者說書法是漢字的視覺藝術(shù)，不足于把握書法的內(nèi)在特征。它不光是漢字的藝術(shù)造型，更是思想和情感的表達，是思考的藝術(shù)。書法藝術(shù)把握和吸收了各門藝術(shù)種類的本體特征和本質(zhì)精神，高度抽象和概括了各種藝術(shù)的形態(tài)特征，它以簡馭繁，以靜寓動，暗合中國傳統(tǒng)思想的精髓，集中體現(xiàn)和反映了中國哲學(xué)思想，是極高深的藝術(shù)形態(tài)，集中體現(xiàn)了中國的藝術(shù)精神和核心的人文價值觀，是哲學(xué)化了的藝術(shù)，是抽象化了的中國藝術(shù)。所以，書法的靈魂是中國哲學(xué)思想，書法不僅展示了中國哲學(xué)的本質(zhì)和內(nèi)涵，而且豐富和發(fā)展了中國哲學(xué)思想。是形象化了的中國哲學(xué)，是中國哲學(xué)思想的外在形象和表達形式，是具體化了的中國哲學(xué)思想。由此可見，書法是哲學(xué)思想的藝術(shù)再現(xiàn)。
書法與中國哲學(xué)有著天然的內(nèi)在聯(lián)系。中國書法藝術(shù)長期以來受中國傳統(tǒng)思想儒道釋思想的影響，更是體現(xiàn)了有別于其它藝術(shù)形態(tài)的特征---具有高度的哲理性。中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的辨證思想在書法創(chuàng)作中隨處可以體會到，充滿著中國古代哲學(xué)的辨證思想。在那一陰一陽，動靜虛實，天人合一的黑白世界里，充滿了氣韻神的美感和折射著中國思想的智慧光芒。
書法體現(xiàn)了中和中庸之“意 ”
孔子創(chuàng)立儒家思想的的核心內(nèi)容是“中和”、“中庸”的思想，它同時也代表了中國文化的核心。中國書法精簡為黑色線條和素白紙面，黑白二色窮極線條流變和章法演化，創(chuàng)造出“和諧”，“完美”的藝術(shù)形象，正是中和中庸思想在漢字書寫過程中的無意識體現(xiàn)，它形成了書法審美的思想基礎(chǔ)。
書法藝術(shù)要求字體結(jié)構(gòu)端正、均衡、端莊秀麗、不激不厲，正是“中和為美，居中守正，形端表正”思想的體現(xiàn)；書法的筆畫之間要相互呼應(yīng)，要左顧右盼，穿插避讓，協(xié)調(diào)一致，正是體現(xiàn)了“以和為貴，中庸和諧”的境界；書法藝術(shù)是體現(xiàn)書家精神和情感渲瀉，書家都具有明顯的個人風(fēng)格和審美取向，同一個漢字，不同的人寫它，呈現(xiàn)出各式各樣的姿態(tài)，無一雷同，就算同一個人寫同一個字，也會因時間、環(huán)境和心情的不同，寫出的字“相去甚遠”，而這就印證了“君子和而不同，致中和，和而不流”的思想。真正的書法是不以技法為手段的無法之法，也是書法藝術(shù)的最高追求，是書寫所達的了一種自然的狀態(tài)，不姿意張揚，不故作媚態(tài)。達到“絢爛之極，歸于平淡”的中和境界。
書法體現(xiàn)了陰陽平衡 之“意”
陰陽是對相關(guān)事物或現(xiàn)象相對屬性或同一事物內(nèi)部對立雙方屬性的概括，是指自然界任何事物或現(xiàn)象都包含著既相互對立，又相互統(tǒng)一，互根互用的陰陽兩個基本方面。就書法而言，實為陽，虛為陰；重為陽，輕為陰；勁為陽，媚為陰。正是以陰陽理論為指導(dǎo)思想才造就了書法千變?nèi)f化的書法審美形式。書法的主觀創(chuàng)作上不管是有意識或無意識，其指導(dǎo)思想就直接與陰陽學(xué)說緊密聯(lián)系，陰陽相互對立，又相互統(tǒng)一，并互為其根，互為轉(zhuǎn)化，正是書法藝術(shù)和而不同，才得于體現(xiàn)了書風(fēng)千姿百態(tài)的形式之美。
書法藝術(shù)在簡單的黑白線條中，包含了太多的陰陽對立統(tǒng)一，書法之美，講究內(nèi)揠與外拓，重筆與輕筆，藏峰與露峰，中峰與側(cè)峰，流暢與晦澀，濃墨與枯筆，柔媚與蒼勁……這些都充分體現(xiàn)和驗證了陰陽平衡的關(guān)系，陰陽相生相克，以達到和諧統(tǒng)一。書法藝術(shù)，它有別于其它藝術(shù)形式，它僅使用凈化凝結(jié)的線條，不作物象的具體摩擬和真實寫照，而是抽象把握宇宙萬物最為根本的結(jié)構(gòu)和規(guī)律，使書法具有了豐富表達力和深刻內(nèi)涵性。通過書法，體現(xiàn)出靜動、虛實，簡繁的陰陽交合之道，折射出對自然萬物規(guī)律和人生感悟的真理性追求與探索。
書法體現(xiàn)了天人合一之“意”
老子說：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”這里的“自然”就是自然而然，究竟至極的意思，“道”是最高的原則，是自已如此，以自已為法，別無遵循，不受制于任何他物。“天人合一”思想在老子看來表現(xiàn)為與“道”為一，與“自然”為一，聽任萬物之自然，人要順應(yīng)自然之道，就應(yīng)該“無為”，而“無為”就可以做到“無不為”。莊子在老子道德論基礎(chǔ)上，更注重的是人的內(nèi)心精神世界，就是他所感悟的“天人合一”的境界，這里的天就是指自然，人與天地萬物自然合為一體。人與自然、人與物的分別，都已經(jīng)不存在。“天人合一”的思想更多的具有審美意義。使中國傳統(tǒng)文化深厚的審美意蘊更多來源于莊子等“天人合一”的思想。這一思想，直接影響了中國傳統(tǒng)書法的審美標(biāo)準，開創(chuàng)了書法審美的新境界。受“天人合一”思想影響最大的魏晉書法，追求筆墨生情，崇尚自然妙趣，秀麗不失端莊，飄逸俊雅，開創(chuàng)了書法的新時代，被后人尊稱為“魏晉風(fēng)流”。
在落實到具體的書法作品方面，王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭侄稿》都是書法抒情達意的很好的例證。王羲之遍游祖國名山大川，把自己置身于大自然中加以錘煉煅造；博覽前人的書法論著，揉合百家之長，得千變?nèi)f化之神；遍臨古人碑帖，揣摩名家書法手跡，融會貫通，自成一體。王羲之早期是很重視實際社會政治問題的,但是由于東晉統(tǒng)治階級的腐敗無能和官場的傾軋斗爭,使得王羲之一生經(jīng)歷了許多的憂患,種種的苦悶和不平終于使他從儒學(xué)中走出,進而從玄學(xué)、道家、佛學(xué)中尋求解脫。這種由儒而道,由道而玄、而佛,無不體現(xiàn)王羲之追求自我身心健全與自由的魏晉風(fēng)度和張揚個性的個性主義思想。
王羲之的書法藝術(shù)觀主要表現(xiàn)出兩點：一是王羲之書法藝術(shù)的創(chuàng)作心態(tài)。他不主張?zhí)貏e為書法而苦心勞力,只是把書法當(dāng)作一種陶冶性情的活動來看待,正是居于這種書法創(chuàng)作“無意于佳”的心態(tài),使得王羲之書法“乃佳”。二是王羲之尚“意”的審美情趣。王羲之以“意”論書,他的書論總的精神是追求“意”的表現(xiàn)?！蹲哉摃芬话憔J為是出自右軍之手，其《自論書》云:吾盡心精作亦久,尋諸舊書,惟張故為絕倫,其余是小佳,不足在意。頃得書,意轉(zhuǎn)深,點畫之間皆有意,自有言所不盡。得其妙者,事事皆然。從中可看出王羲之論書強調(diào)意,他評價說鐘繇、張藝之所以“絕倫”,因其書有“意”,其余的書家不足道者,是因“不足在意”。他認為意趣轉(zhuǎn)深了,點畫之間都有意趣,自有語言表達不出的妙處,這明顯是從魏晉玄學(xué)、美學(xué)中“言不盡意”的思想演化而來的。王羲之把玄學(xué)及美學(xué)中的觀念運用到書法藝術(shù)中,是書法理論的一個重要發(fā)展。
王羲之的表現(xiàn)主義與個性主義,創(chuàng)作心態(tài)“無意”與審美情趣崇尚“意”的書法觀,終于在永和九年(公元353 年) 三月三日這一天的書法創(chuàng)作中表現(xiàn)成了“天下第一行書”----《蘭亭序》。
如果說《蘭亭序》的書寫狀態(tài)已經(jīng)達到了人與自然合二為一、“婉若天成，尤如神助”的至高精神境界，那顏真卿書寫的《祭侄稿》則是達到了情感和紙墨完全融為一體的物我二忘的情感境界。顏真卿哥哥和侄子為國捐軀。為悼念兄長以及侄子，也為抒發(fā)對家國淪亡的憂憤，顏真卿為侄兒作了一篇《祭侄稿》，這是一篇驚天地泣鬼神、感慨萬千的蓋世杰作，飽蘸著顏真卿血淚筆觸的跳動和感情的噴發(fā)。而由于所作是草稿，隨意而成，毫無造作，使情感的起伏顯得非常自然。顏真卿一吐悲憤，無拘無束，縱筆豪放，一氣呵成，血淚與筆墨交融，浩氣隨紙墨噴薄而發(fā)，起首的凝重和篇末的難于自控?zé)o一不是作者真摯情感的自然流露，書者的精神與所寫的書法作品也達到了“天人合一”的藝術(shù)境界?！都乐陡濉窡o疑是古往今來“寫意書法”集大成之作。
縱觀上述書作經(jīng)典作品，無一不是達到了自然與人的和諧統(tǒng)一，精神與作品的統(tǒng)一，性情的自然流露，文人情懷的再現(xiàn)。
三、書法藝術(shù)的時代特征
弘揚寫意書法的優(yōu)長，不斷提升寫意層面，應(yīng)當(dāng)是書法藝術(shù)的時代特征。任何藝術(shù)都不能照搬生活，而藝術(shù)又必須對應(yīng)于生活中的種種形象、情感、道理，需要精妙的技巧來具體表現(xiàn)，因此表現(xiàn)手段便具有精確性。書法也象其他藝術(shù)一樣存在著模糊性與精確性的對立統(tǒng)一。模糊性意味著抽象、概括、簡化、混沌隨機（不確定），精確性則意味著具體、周全、細微、定性定量。真正意義上的書法藝術(shù)應(yīng)該是，其模糊性由眾多精確局部構(gòu)成，其精確局部又在自身層面含有某種模糊性，體現(xiàn)出你中有我、我中有你，層層遞進的對立統(tǒng)一關(guān)系。逐漸擺脫象形，給漢字書寫走向藝術(shù)帶來了自由，開辟了更廣闊的表現(xiàn)空間。書法開始在純符號構(gòu)筑的系統(tǒng)里，以自然形質(zhì)態(tài)勢為造型依據(jù)，以象、數(shù)、理對應(yīng)為原則，以中和適度為審美底線，以筆墨技法為保障，創(chuàng)造著千姿百態(tài)永無窮盡的藝術(shù)形象。
書寫自由度的增加并不是說可以任由書家信馬由韁地隨手涂鴉，其實恰恰相反。因為任何藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，都是因為建立了自身的符號規(guī)則、組合規(guī)律，且都具有難度。越是高雅的藝術(shù)其技法難度越大；越是認為可以自由發(fā)揮的藝術(shù)，越是需要技法的純熟與精確作底線，所暗含的規(guī)則限制越嚴格。限制的目的就是確保藝術(shù)符號能準確而集中地為表現(xiàn)某種主題、思想、理念服務(wù)，避免亂套、粗糙、庸俗。書法作為世界上最獨特的
抽象藝術(shù)，最易入門（人人都會寫字）卻又最難達到高境界（心手雙暢）。中國之所以能誕生獨一無二的漢字，又推動書寫走向藝術(shù)，關(guān)鍵在于獨特的中國哲學(xué)，其核心就是陰陽互生、相反相成、中庸和諧、天人合一等系統(tǒng)辯證思想。其特點是深邃、簡明、靈活、強調(diào)主體、統(tǒng)攝性強，善于見微知著、駕馭全局，在變易中隨時把握事物合適的度。同時更善于選擇特征物作為系統(tǒng)符號，比如以陰陽五行代替五音五色五味五體五律五臟 …… 等等，這就是為什么中國又會誕生諸如中醫(yī)、武術(shù)、孫子兵法、氣功、
京劇、唐詩宋詞、中式建筑等精妙絕倫文化藝術(shù)的根本原因。這種思維對比擅長分析、追求精細的西方思維來說，正凸現(xiàn)一種抽象、濃縮、模糊的特點，這種特點在書法藝術(shù)中得到了全面體現(xiàn)。
因此在書法中并非任意揮灑出的點畫線條都具備代表某一類自然物象的資格。換言之，要達到“縱橫有可象者”——點如
高峰墜石、橫如千里陣云、撇如陸斷犀象、豎如萬歲枯藤 …… 等等，你真能做到既不是石、云、犀象、藤，卻又妙似石、云、犀象、藤嗎？能將筆墨控制在“似象非象”境界，將形似石、云、藤這樣屬性不同的筆畫組合在同一個字或同一幅作品中，且讓它們和諧為一個有機系統(tǒng)？其中所涉及的道理、技法都需要精確地去實現(xiàn)。簡言之，書法藝術(shù)的追求是“意”的追求, 意隨字出,書隨意深。大凡高明的書家都是從寫形寓意,挖掘深層內(nèi)涵,到達寫神賞心之境地。
中國的書法藝術(shù)在當(dāng)下正經(jīng)歷著歷史上最大的動蕩。縱向歷史的封閉單一與橫向時代的交叉多元形成沖突。不同的文化參照塑造出不同檔次的藝術(shù)家。古代大師的書法作品是與古人的文化心理相默契,是由歷史的情境造成的。審美價值的標(biāo)準是有時間性的。當(dāng)代書法家就應(yīng)在這一點上觀照當(dāng)代文化,建立新的價值標(biāo)尺。新世紀的社會心態(tài)是向往新奇,追求個性。傳統(tǒng)古典主義的“不激不厲”的中和之氣將會適應(yīng)演變?！帮L(fēng)神骨氣者居上,妍美功用者居下”的審美將強化,發(fā)展到“唯觀神彩,不見字形”的現(xiàn)代浪漫色彩。所以當(dāng)今是個“寫意”的時代。書家追求將是更多的開拓、強烈、抒情。如古人所說:“格調(diào)情懷為第一性,技法乃第二性”。故當(dāng)今書法創(chuàng)作將在格調(diào)、內(nèi)涵、情趣上做文章。注重精神性。反對創(chuàng)作的平庸化,媚俗化,以豪闊自如的心態(tài)抒寫自己的靈性,不斷提升寫意層面。
我們呼喚時代經(jīng)典,呼喚審美的崇高,也呼喚藝術(shù)包容。以對當(dāng)今主流文化的命運思考,來關(guān)注自己的生存空間。中國書法近30多年來的發(fā)展其核心是重建書法現(xiàn)代人文精神,這是當(dāng)代書法藝術(shù)家必須具備的一種品格、一種情懷。藝術(shù)的本體價值與社會價值的有機統(tǒng)一是一種時代精神,是對客體的升華與超越。當(dāng)今書壇呼喚現(xiàn)代人文關(guān)懷!看重文化品格的鑄造!圓融應(yīng)該是道法自然式的終極境界。所以說書法的終極境界是一種自然圓滿,得大自在之所在。達到心手雙暢,翰逸神飛的境界。
當(dāng)下和諧社會的發(fā)展,社會轉(zhuǎn)型的大變革時期,文藝作為民族精神的旗幟,對于社會有著重要的引領(lǐng)和凝聚作用。當(dāng)前,一是要維護全社會文化利益的公平,體現(xiàn)現(xiàn)代人文關(guān)懷;二是要堅持全球化視野與本土化實踐,維護民族文化、面對當(dāng)代消費文化的挑戰(zhàn),我們要努力提升人們的審美情趣,促使社會審美向高雅型轉(zhuǎn)化。這就是我們要有意識地引領(lǐng)一種審美價值評判尺度,召喚文藝責(zé)任的回歸,引領(lǐng)國民精神的提升,以實現(xiàn)文化的審美本質(zhì)與審美理想。
應(yīng)當(dāng)警醒，作為當(dāng)代書法家，僅僅憑借書寫技藝的訓(xùn)練，獲得高超的技藝是遠遠不夠的。更要深諳中國傳統(tǒng)思想之道，站在大文化的背景下審視中國書法具有的藝術(shù)價值和哲理精神。把書法同中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想和傳統(tǒng)審美價值緊密聯(lián)系起來，如此，才可以使書法的現(xiàn)代發(fā)展注入豐厚的文化理論基礎(chǔ)，弘揚寫意書法的優(yōu)長，并在以西方文化理論為主導(dǎo)的當(dāng)今確立自身價值。
