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▼19 第六交響曲
16 第七交響曲
11 第五交響曲
02 第九交響曲
01 第三交響曲
他到底有何魔力？貝多芬一生寫過非常多的著名作品
交響曲全集
傳記家安德烈·莫洛亞在他的論文集里面寫道：“我所想的一切，我無法表達(dá)的一切，都被這些無言的交響曲歌唱出來了，貝多芬將我喚回善良、仁慈和充滿愛的境界”
1.《C大調(diào)第1號交響曲》
這部作品的面世，是貝多芬摸索了很長時間的嘗試，它在開頭在向海頓點頭致意，因為海頓常用緩慢的前奏來開始他的第一樂章。
2.《D大調(diào)第2號交響曲》
在這首曲子的第三樂章中，貝多芬運用一個詼諧曲代替了標(biāo)準(zhǔn)的小步舞曲，這極大震驚了當(dāng)時的音樂評論家，當(dāng)時有一位維也納的的樂評人為了諷刺貝多芬的這種新的形式，寫下了那句著名的言論“這是一條受了傷的龍，痛苦地扭動著，不肯死去，但在最后的掙扎中扭動著，在第四樂章中流血而死?！?/span>
3.《降E大調(diào)第3號交響曲》（英雄）
貝多芬因拿破侖稱帝，憤然手撕“題獻(xiàn)波拿巴”，后改為“英雄”的橋段一直被大家津津樂道。如果把第三交響曲比作一個世界，那一定是嚴(yán)謹(jǐn)完整的作品，尤其是第二樂章“葬禮”中包含的悲傷之情，語言無疑是一件笨拙的工具。
4.《降B大調(diào)第4號交響曲》
在貝多芬的交響之旅中，這首作品能讓你愜意的休整一番，夾在“英雄”和“命運”之間感情柔和細(xì)膩、令人心情愉悅的曲調(diào)，被舒曼稱為“兩個北歐巨人之間的纖細(xì)的希臘少女”。
5.《C小調(diào)第5號交響曲》（命運）
“命運”一定是這部作品中最受人喜愛、演出最多的作品。開篇的四個動機(jī)音“梆梆梆梆”，短-短-短-長的形式是貝五“命運”最標(biāo)志性的一段，貝多芬曾將這四個動機(jī)音解釋為“命運之神在敲門”。
6.《F大調(diào)第6號交響曲》（田園）
這首作品是貝多芬對自然的敬意，也是重要的散步得來的靈感之作。他渴望看到萊茵河以及年輕時期待過的茵鄉(xiāng)村。因此這首交響曲的五個樂章的小標(biāo)題分別是“初到鄉(xiāng)村時愉快的感受”“溪邊美景”“鄉(xiāng)村歡樂的集會”“暴風(fēng)雨”“牧歌，暴雨過后的愉悅感激“。
這首作品被瓦格納稱為“舞曲的典范”，它廣袤無邊的旋律，讓你根本找不到休止符。演奏這首極為盛大的曲子，是一件讓人特別興奮的事，永不停歇的快板，仿佛就要飛起來。
這首作品是整部交響曲中最短小的一首，前有熱烈的“貝七”后有恢宏的“貝九”，使得這首曲子經(jīng)常被忽視，貝多芬自己對它十分喜愛，甚至稱它比第七交響曲強(qiáng)得多，真誠而謙恭的曲調(diào)十分迷人。
這首貝多芬交響曲中最恢宏的篇章，以席勒的《歡樂頌》為歌詞而譜曲，后來成為該作品中最為著名的主題。這部交響曲被公認(rèn)為貝多芬在交響樂領(lǐng)域的最高成就，是其音樂創(chuàng)作生涯的最高峰和總結(jié)，由此也為后世作曲家留下了永遠(yuǎn)的“第九”噩夢。
鋼琴奏鳴曲全集
如果說巴赫的《十二平均律曲集》被稱為鋼琴家的《舊約全書》，那貝多芬的奏鳴曲全集則是當(dāng)之無愧的《新約全書》。
在這整部作品中，以下這幾首又最廣為人知：
在第一首中，第一樂章和第四樂章所展示的風(fēng)暴宣告預(yù)示著貝多芬很快就將改變音樂世界。在這首中，詼諧曲取代了傳統(tǒng)的小步舞曲。貝多芬許多幽默的聲音漸變被猛烈的樂章及柔和的樂章取代了。
這首最耀眼的部分就是它的慢速樂章，具有悲劇性的意旨和動人的情感力量。它是貝多芬早期作品中最偉大的樂章之一。
貝多芬的”悲愴“，被大家公認(rèn)為他早期最杰出的作品。盡管名為悲愴，但它的慢樂章卻是一首雅致的情歌，不過這也不妨礙我們體會到音樂中的令人心悸的焦慮之情。
如果要在這部偉大杰作中選出一首知名度最高的，那非“月光”莫屬。第一樂章是哀傷悲歌，終章的洶涌澎湃、激昂狂熱，又帶了些憤怒和冷酷；而第二樂章因為既不稱為詼諧曲又不稱為小步舞曲，更被李斯特稱為“兩個深淵間的奇葩”。
這首作品是貝多芬題獻(xiàn)給好友華爾斯坦伯爵而命名，因此也可以稱它為“華爾斯坦”。用鋼琴家威廉·肯普夫的話來說，“它是天才般的一道閃電。回旋曲的主題就像拂曉第一縷陽光中的神殿一樣光芒四射?！埃瘹馀畈謮邀愒娨?。
“熱情”與“黎明”一樣都是貝多芬的鐘愛之作，盡管這個標(biāo)題貝多芬并不認(rèn)可，但是曲子中確實充滿著燃燒的激情，這不僅是一部杰出的作品，更是對鍵盤音樂所作的偉大探尋。
這是貝多芬在生活處于困難時期創(chuàng)作的曲子，當(dāng)時他的資助人不是去世了，就是像魯?shù)婪蚬粢粯?，在拿破侖炮轟維也納時離去。
這是貝多芬晚期創(chuàng)作的作品，宏大而艱深，代表了當(dāng)時為鋼琴創(chuàng)作的音樂最高水準(zhǔn)。他從巴赫那里得到啟發(fā)，吸取了精華，將對位法的技巧融入到了浩瀚無邊的創(chuàng)作中去，并形成完全屬于自己的音樂。
這首神秘的“錘子鍵”是當(dāng)中極長極難的作品，鋼琴家歐內(nèi)斯特·赫切森說過：“它帶來的巨大沖擊無不讓我們敬畏。我們凝視著它巨大的穹頂，就像從下面仰望金字塔一樣，從來沒感受過像它這樣的智慧或精神高度?！?/span>
在這首曲子中貝多芬用一種結(jié)構(gòu)無比精妙、抒情旋律極為精致的形象震懾了我們的耳朵，此時的貝多芬的身體已經(jīng)每況愈下，我們可以從其中感受到他與病魔相抗的漫長艱苦的精神斗爭，令人動容。
這是貝多芬的最后一首鋼琴奏鳴曲，第一樂章憂郁而動人，第二樂章則是一套超凡脫俗的變奏曲。這部長達(dá)27年之久的奏鳴曲，在這里，終于結(jié)束了與這種形式的戰(zhàn)斗。從初期到晚期，他的所有心理路程在這部偉大的作品中盡顯無疑。
3.獻(xiàn)給小提琴的贊歌小提琴奏鳴曲全集
這部作品又這部作品又被稱為十首小提琴和鋼琴奏鳴曲。被稱為十首小提琴和鋼琴奏鳴曲。
D大調(diào)第1號奏鳴曲 Op.12/1
1800年，貝多芬創(chuàng)作了兩首更優(yōu)秀的、更具個性的奏鳴曲：《第4號A小調(diào)奏鳴曲》和《第5號F大調(diào)奏鳴曲》”春天“，尤其是“春天”廣受大家的喜愛。它的主題與貝六“田園”相似，皆是輕松活潑，極具春天的氣息。
接下來的一年里，貝多芬在這種曲式上繼續(xù)探索，創(chuàng)作了甚至更加卓越的小提琴奏鳴曲。《C小調(diào)第7號奏鳴曲》，在編號為Op.30的這三首作品中演奏最頻繁。
A大調(diào)第9號奏鳴曲（克魯采）Op.47
1803年，“克魯采”誕生了，這部內(nèi)容極為豐富、意義重大的作品是以小提琴演奏家魯?shù)婪颉た唆敳擅?，曲子中運用了各種高難度的演奏技巧，非常完美。
直到1808年，他才再次創(chuàng)造了《G大調(diào)奏鳴曲》，與近乎燃燒的“克魯采”相比，這首曲子就顯得內(nèi)斂而穩(wěn)重，尤其是它的第二樂章，高貴且典雅。
4.情迷大提琴的醇厚大提琴奏鳴曲全集
別看貝多芬為鋼琴和小提琴寫了不少的作品，其實他也非常喜愛大提琴，寫下了著名的五首大提琴和鋼琴奏鳴曲：
關(guān)于Op.5的兩首奏鳴曲有個不得不說的趣聞：在完成這組作品后，貝多芬與普魯士皇帝的大提琴家杜波特進(jìn)行了合奏，大獲成功，為此貝多芬獲得了一個貴重的金質(zhì)鼻煙盒作為賞賜。
A大調(diào)第3號奏鳴曲 Op.69
Op.69在貝多芬中期作品中占有重要的地位，并題獻(xiàn)給他的密友格萊申斯坦男爵，曲調(diào)溫暖，慢速樂章非常出彩，猶如在放聲歌唱。
后面的兩首奏鳴曲在風(fēng)格上與前面的幾首不同，編排得非常緊湊，這首曲子中對技法的運用已經(jīng)到達(dá)了爐火純青的境界，也是這五首作品中的頂點。
香港管弦樂團(tuán)（港樂） 被譽為亞洲最前列的古典管弦樂團(tuán)之一。在為期44周的樂季中，樂團(tuán)共演出超過150場音樂會，把音樂帶給超過20萬名觀眾。在現(xiàn)任音樂總監(jiān)梵志登干勁十足的領(lǐng)導(dǎo)下，樂團(tuán)在藝術(shù)水平上屢創(chuàng)新高，在國際樂壇上綻放異彩。近年曾和港樂合作的指揮家和演奏家包括：阿殊堅納西、貝爾、杜托華、艾遜巴赫、葛納、侯夫、祈辛、郎朗、馬友友、寧峰和王羽佳等。
臺北愛樂合唱團(tuán) 自1972年創(chuàng)立，1983年起由杜黑教授擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)至今，現(xiàn)由古育仲擔(dān)任常任指揮，是臺灣現(xiàn)存規(guī)模最大之交響合唱團(tuán)。近年多次演出貝多芬第九號交響曲，包含臺灣愛樂交響樂團(tuán)、深圳交響樂團(tuán)、布達(dá)佩斯杜南伊交響樂團(tuán)、亞洲青年管弦樂團(tuán)等各大知名樂團(tuán)，并曾與呂紹嘉、簡文彬、赫比希(Günther Herbig)、豪勒隆(Gábor Hollerung)等指揮大師合作該曲，為臺灣演唱經(jīng)驗極豐富的大型合唱團(tuán)。
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