在中小學生備感課業(yè)壓力的時候,
琴感可以成為情緒的宣泄口,
幫助他們舒緩壓力。
小提琴家陳曦認為,
在中小學開展古典音樂教學,
對于中小學生來說
不但是培養(yǎng)一項興趣愛好,
也有益于身心健康。
古典音樂是具有延遲性快感的藝術(shù),在孩子剛開始接觸的時候可能不會覺得那么有趣。小提琴最難把握的學習階段是剛開始學的四五年,因為它音準難掌握,拉琴姿勢也不舒服。所以,孩子需要有非常好的聽力,在形體上長的手指和手臂也占優(yōu)勢。但在長期的音樂練習之中,手感會逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榍俑?。在克服困難階段之后,小提琴的學習也會越來越簡單。
“陳老師,我們家孩子到底是不是學音樂這塊料?”
每次一聽到這句話,我都會覺得有些無奈,因為學音樂并不能像常言道的那樣,“三歲看大,七歲看老”。在音樂方面,孩子是非常不穩(wěn)定的學習者,因為他們極有可能成為傷仲永的現(xiàn)實案例,當然也有可能在某一天茅塞頓開。
很多時候,大家都在強調(diào)天賦在音樂學習中的主導(dǎo)作用,但孩子總是在變化的,基于天賦所做出的判斷也是具有很大風險的。反觀普通學校的音樂教育,多以教師單項輸出模式展開,缺少教師、家長和孩子之間的雙向互動——這種雙向?qū)W習模式正是普通學校需要從專業(yè)音樂教育中吸取經(jīng)驗的地方。我有一名叫江枕毅的學生 , 他當年是中央音樂學院榜上的最后一名,如今卻是奪得多項國際大獎的音樂人才。當時初見江枕毅時,并沒覺得他天賦異稟。但江枕毅的母親管教很嚴格,跟老師一起打了一場完美的配合戰(zhàn)。他經(jīng)歷過一段很艱苦的學習歷程,在課上遭受了我的訓斥和打擊,回家后還要接受母親的督促。他母親在回家繼續(xù)嚴格督促的同時,也會幫助孩子分析老師的良苦用心。我認為這才是江枕毅能夠頓悟的秘訣——正是這種老師和家長雙向配合的教育,才能讓孩子們更有收獲。之后,江枕毅的小提琴之路順風順水,考中央音樂學院附中時榮獲第三,后來入選了囊括音樂人才的拔尖創(chuàng)新人才計劃(BOB),2017年在第二十四屆意大利安德烈·波斯塔契尼國際小提琴比賽中獲得少年組第三名,并在一個月后在第十屆柴可夫斯基國際青少年比賽中獲得第三名,不斷地提高。
另外,我建議普通中小學在進行音樂教育時,應(yīng)少一些知識背誦,多一些音樂體驗。中國的年輕人不敢去聽古典音樂的原因,正來源于音樂觀感的缺失。而因分辨不清樂器所產(chǎn)生的不自信,只會徒增大家與古典音樂的距離感,進而分道揚鑣。興趣是最重要的,建議老師多講解一些旋律性強的作品,讓學生們能夠在有限的時間內(nèi)學習得更有意義。需要注意的是,這并不意味著對非音樂專業(yè)的學生應(yīng)當降低教學標準,教學進度可以適度放慢,但標準不能降。
小孩子需要通過耳濡目染的方式去感知古典音樂的美感,進而學會審美。多去博物館和音樂會都是不錯的審美提升選擇。藝術(shù)培養(yǎng)并不重在讓孩子去喜歡某樣藝術(shù),最重要的是提高對美的認識。
我希望普通學校的藝術(shù)教學能夠更加重視音樂實踐,音樂課上可以給有才華的同學更多的展示機會,因為舞臺的展示能夠帶給孩子最大的自信。同時,我建議學校的音樂課應(yīng)該幫助學生和家長走出一些誤區(qū),比如在進行音樂演奏教學的時候應(yīng)該告訴大家,標榜搖頭晃腦的表演實際上是在荼毒音樂藝術(shù)。音樂是復(fù)雜的,像一門古老又奧妙的手藝,適當調(diào)味、協(xié)調(diào)各方面的火候才是關(guān)鍵所在。
口述:陳曦
整理:崔妍
編輯:文珊
排版:甄文清
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