詞是一種詩歌藝術(shù)形式,是中國古代詩體的一種,亦稱曲子詞、詩馀、長短句、樂府。始于中國南北朝時期的南朝梁代,形成于唐代,在宋代達到其頂峰。一開始伴曲而唱,所以寫詞又稱作填詞、倚聲。后來逐漸獨立出來,成為一門專門的詩歌藝術(shù)。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆,在古代文學的閬苑里,她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態(tài)的豐神,與唐詩爭奇,與元曲斗妍,歷來與唐詩并稱雙絕,都代表一代文學之勝。遠從《詩經(jīng)》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養(yǎng),又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天,她仍在陶冶著人們的情操,給我們帶來很高的藝術(shù)享受。
流行于宋代的一種歌曲形式。它在文體上的特點是長短句相間﹐這同唐代以五﹑七言為主的齊言詩歌不同?,F(xiàn)在所見到的宋詞有各種各樣的“詞牌”﹐如〔水調(diào)歌頭〕﹑〔滿江紅〕﹑〔念奴嬌〕等﹐每一支詞牌﹐都有不同的格式。全曲的句數(shù)﹑各句的字數(shù)﹑每字的平仄﹐都各有定格。這種定格﹐是由曲調(diào)的結(jié)構(gòu)所決定的。后人按照這些詞牌填詞時﹐必須遵守這種詞格﹐就是為了讓這些新填的文詞能按傳統(tǒng)的曲調(diào)歌唱。宋詞對后世戲曲有很大影響。南北曲的形成﹐就是繼承和發(fā)展了宋詞的藝術(shù)傳統(tǒng)。南北曲中有很大一部分曲調(diào)﹐來源于宋代的詞體歌曲。而南北曲開始采用的曲牌聯(lián)套體的戲曲音樂結(jié)構(gòu)形式﹐最初也是在詞體歌曲的基礎上逐步發(fā)展起來的。
宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁,基本分為:婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物:宋代詞人:李清照、柳永、秦觀等。
豪放派的代表人物:辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。 [1]
遠從《詩經(jīng)》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養(yǎng),又為后來的明清戲劇小說輸送了養(yǎng)分。直到今天,她仍在陶冶著人們的情操,給人們帶來很高的藝術(shù)享受。
詞的初期極盡艷麗浮華,流行于市井酒肆之間,是一種通俗的藝術(shù)形式,五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采,但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面,可以說還顯得很“小氣”。雖然藝術(shù)成就上已經(jīng)達到了相當?shù)乃疁?,但是在思想?nèi)涵上層次還不夠。宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風,追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。像曾因?qū)戇^“忍把浮名,換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永,郁郁不得志,一生就流連于歌坊青樓之間,給歌妓們寫寫詞。所謂“凡有井水飲處,即能歌柳詞”。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術(shù),不登大雅之堂,以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后,對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。宋朝的艷妓之多,水平之高為其它朝代所罕有,她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術(shù)形式在民間的廣泛流傳。
但是,隨著詞在宋代的文學中占據(jù)越來越重要的地位,詞的內(nèi)涵也在不斷地充實和提高。“人不寐,將軍白發(fā)征夫淚。”奠定了邊塞詞在宋詞中的地位,使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。到蘇軾詞首開豪放詞風,宋詞已經(jīng)不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物,更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠,升華為一種代表了時代精神的文化形式。
大致有5種:
1、按長短規(guī)模分,詞大致可分小令(58字以內(nèi))、中調(diào)(59一90字以內(nèi))和長調(diào)(91字以上,最長的詞達240字)。一首詞,有的只有一段,稱為單調(diào);有的分兩段,稱雙調(diào);有的分三段或四段,稱三疊或四疊。
2、按音樂性質(zhì)分,詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調(diào)九種。
3、按拍節(jié)分,常見有四種:令,也稱小令,拍節(jié)較短的;引,以小令微而引長之的;近,以音調(diào)相近,從而引長的;慢,引而愈長的。
4、按創(chuàng)作風格分,大致可以分為婉約派和豪放派。
5、按詞牌分。
宋詞的發(fā)展共分為三個階段。第一個階段,晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒,為由唐入宋的過渡;第二個階段,柳永、蘇軾在形式與內(nèi)容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術(shù)創(chuàng)造,促進宋詞出現(xiàn)多種風格競相發(fā)展的繁榮局面;第三個階段,周邦彥在藝術(shù)創(chuàng)作上的集大成,體現(xiàn)了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開,而是互相交錯在一起的;就其發(fā)展演變的實際情況看,繼承與創(chuàng)新也不是相互脫節(jié)的。
唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合,并以胡樂為主產(chǎn)生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應,于是產(chǎn)生了字句不等、形式更為活潑的詞。
詞最早起源于民間,后來,文人依照樂譜聲律節(jié)拍而寫新詞,叫做“填詞”或“依聲”。從此,詞與音樂分離,形成一種句子長短不齊的格律詩。五、七言詩句勻稱對偶,表現(xiàn)出整齊美;而詞以長短句為主,呈現(xiàn)出參差美。
詞有詞牌,即曲調(diào)。有的詞調(diào)又因字數(shù)或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個。詞的結(jié)構(gòu)分片或闋,不分片的為單調(diào),分二片的為雙調(diào),分三片的稱三疊。按音樂又有令、引、近、慢之別。“令”一般比較短,早期的文人詞多填小令。如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。“引”和 “近”一般比較長,如《江梅引》、《陽關(guān)引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。而“慢”又較“引”和“近”更長,盛行于北宋中葉以后,有柳永“始衍慢詞”的說法。詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。依其字數(shù)的多少,又有“小令”、“中調(diào)”、“長調(diào)”之分。據(jù)清代毛先舒《填詞名解》之說,58字以內(nèi)為小令, 59—90字為中調(diào),90字以外為長調(diào)。最長的詞調(diào)《鶯啼序》,240字。
一定的詞牌反映著一定的聲情。詞牌名稱的由來,多數(shù)已不可考。只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數(shù)有本事詞。詞的韻腳,是音樂上停頓的地方。一般不換韻。有的句句押,有的隔句押,還有的幾句押。象五、七言詩一樣,詞講究平仄。而仄聲又要分上、去、入??梢辕B字。
由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作,故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。隨著詞的發(fā)展,經(jīng)柳永、蘇軾,逐漸擴大了詞的題材,至辛棄疾達到高峰,成為和詩歌同等地位的文學體裁。
詞是一種音樂文學,它的產(chǎn)生、發(fā)展,以及創(chuàng)作、流傳都與音樂有直接關(guān)系。詞所配合的音樂是所謂燕樂,又叫宴樂,其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂,主要用於娛樂和宴會的演奏,隋代已開始流行。而配合燕樂的詞的起源,也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧雞漫志》卷一說:“蓋隋以來,今之所謂曲子者漸興,至唐稍盛。”詞最初主要流行于民間,《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品,大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。大約到中唐時期,詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞,把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期,文人詞有了很大的發(fā)展,晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創(chuàng)作,都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。詞終于在詩之外別樹一幟,成為中國古代最為突出的文學體裁之一。進入宋代,詞的創(chuàng)作逐步蔚為大觀,產(chǎn)生了大批成就突出的詞人,名篇佳作層出不窮,并出現(xiàn)了各種風格、流派?!度卧~》共收錄流傳到今天的詞作一千三百三十多家將近兩萬首,從這一數(shù)字可以推想當時創(chuàng)作的盛況。詞的起源雖早,但詞的發(fā)展高峰則是在宋代,因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學,與唐代詩歌并列,而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。[2]
1、婉約派
代表人物:柳永、晏殊、周邦彥、李清照、姜夔
代表作:柳永:雨霖鈴(寒蟬凄切)、蝶戀花(佇倚危樓風細細)
晏殊:浣溪沙(一曲新詞酒一杯)、浣溪沙(一向年光有限身)
周邦彥:蘭陵王(柳陰直)、蝶戀花(月皎驚烏棲不定)、
李清照:如夢令(常記溪亭日暮)、醉花陰(薄霧濃云愁永晝))
姜夔:揚州慢(淮左名都)
婉約派的特點,主要是內(nèi)容側(cè)重兒女風情。結(jié)構(gòu)深細縝密,重視音律諧婉,語言圓潤,清新綺麗,具有一種柔婉之美。內(nèi)容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉(zhuǎn)柔美,人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”,正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇,直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家,無不從不同的方面承受其影響。
2、豪放派
代表人物:蘇軾、辛棄疾、張元干、張孝祥等。
代表作:蘇軾:《念奴嬌》(大江東去)、《江城子·密州出獵》
辛棄疾:《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》、《永遇樂·京口北固亭懷古》
張元干:賀新郎(夢繞神州路)
張孝祥:六州歌頭(長淮望斷)
岳飛:滿江紅(怒發(fā)沖冠)
豪放派的特點,大體是創(chuàng)作視野較為廣闊,氣象恢弘雄放,喜用詩文的手法、 句法和字法寫詞,語詞宏博,用事較多,不拘守音律,北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。南渡以后,由于時代巨變,悲壯慷慨的高亢之調(diào),應運發(fā)展,蔚然成風,辛棄疾更成為創(chuàng)作豪放詞的一代巨擘和領(lǐng)袖。豪放詞派不但屹然別立一宗,震爍宋代詞壇,而且廣泛地沾溉詞林后學,從宋、金直到清代,歷來都有標舉豪放旗幟,大力學習蘇、辛的詞人。
漁歌子:又名《漁父》。唐教坊曲名,詞調(diào)由張志和創(chuàng)制。
瀟湘神:又名《瀟湘曲》。唐代瀟湘地帶祭祀湘妃的神曲。
長相思:調(diào)名取自南朝樂府“上言長相思,下言久離別”,原唐教坊曲名。
望江南:本名《謝秋娘》,李德裕為亡妓謝秋娘作,因白居易詞中有“能不憶江南”,而改名《憶江南》,又名《夢江南》《望江南》《江南好》等。
謁金門:原唐教坊曲名,敦煌曲辭有“得謁金門朝帝廷”句,疑為此詞調(diào)本意。
蒼梧謠:通稱《十六字令》。
如夢令:后唐莊宗李存勖創(chuàng)制,因詞中有“如夢,如夢”而定名。
青玉案:調(diào)名出自漢張衡《四愁詩》:“美人贈我錦繡段,何以報之青玉案”。
八聲甘州:依唐邊塞曲《甘州》改制而成,因上下片八韻,故名八聲。
念奴嬌:念奴,唐天寶年間著名歌妓,曲名本此。
天仙子:原唐教坊曲名,本名《萬斯年》,因皇甫松詞有《懊惱天仙應有以》句而改名。
水調(diào)歌頭:唐大曲有《水調(diào)歌》,是隋煬帝開鑿汴河時所作,此調(diào)是截取其開頭一段另制的新曲。
菩薩蠻:原教坊曲名,又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。據(jù)記載,唐宣宗時,女蠻國入貢,其人高髻金冠,瓔珞被體,故稱菩薩蠻隊,樂工因作《菩薩蠻曲》。
釵頭鳳:取無名氏《擷芳詞》“可憐孤似釵頭鳳”為調(diào)名。
西江月:調(diào)名取自李白《蘇臺覽古》“只今唯有西江月,曾照吳王宮里人”。
臨江仙:原唐教坊曲名,最初是詠湘靈的。
南歌子:原唐教坊曲名,取自張衡《南都賦》“坐南歌兮起鄭舞”。
一剪梅:因周邦彥詞“一剪梅花萬樣嬌”而定名。
水龍吟:調(diào)名取自李白詩句“笛奏水龍吟”。
沁園春:沁園本為漢代沁水公主園林,唐詩人用以代稱公主園。
蝶戀花:原唐教坊曲名,取自梁簡文帝詩句“翻階峽蝶戀花情”,又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。
破陣子:原唐教坊曲名,又名《十拍子》,出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破陣樂》
江城子:唐詞單調(diào),始見《花間集》韋莊詞,宋人改為雙調(diào)。晁補之改其名為《江神子》。
清平樂:原為唐教坊曲名,取用漢樂府“清樂”、“平樂”這兩個樂調(diào)而命名。
相見歡:原唐教坊曲名,又名烏夜啼,詳見李煜的《相見歡 無言獨上西樓》
此外還有浣溪沙、漁家傲、鳳棲梧、木蘭花等
詞都有詞牌。例如滿江紅,西江月等等。所謂詞牌,就是詞的格式的名稱,清代萬樹的《詞規(guī)》中共收一千一百八十多個,實際上詞牌比這個數(shù)字還要多。
詞牌的來歷,大約有下面四種:
一、本來是樂曲名稱。
詞的前身是配曲的歌,如菩薩蠻,相傳是唐代宣宗時,女蠻國進貢,她們高髻金冠,一身瓔珞(;身上佩帶的珠寶),形如菩薩,于是,時人有作菩薩蠻一曲詠之的,以后就成為詞牌。西江月、沁園春等也是如此。
二、取詞中幾個字做詞牌的。
如憶江南,即因白居易的“江南好……能不憶江南”而來。而念奴嬌亦名大江東去,即因蘇東坡的“大江東去”句而來。
三、原來是詞的題目。
如漁歌子是詠漁家生活的,浪淘沙是詠大浪淘沙的,更漏子是詠夜的。凡是詞牌下注明“本意”的,那詞牌也就是題目了。
大多數(shù)詞牌不是詞的本意,而只是一種詞譜的代號,詞題和詞牌不發(fā)生關(guān)系。一般人填詞要另立題目或在下面注引小字以言其所詠之志。
四、一些民間俗語、方言
一些詞牌是由一些民歌、俗語和方言等演化而來的,不過這類詞牌已經(jīng)不多見了。
蘇軾1037~1101年,北宋杰出文學家、詞人、書畫家,字子瞻,號東坡居士,眉州眉山(今四川)人。嘉祐進士,官至禮部尚書。在政治上屬舊黨,累遭貶黜。其文汪洋恣肆,為“唐宋八大家”之一。其詩清新豪健,詞屬豪放一派,意境開闊。其書畫也自成一家。
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