2023年1月10日
由中國書協(xié)、
上海市文聯(lián)、上海市文旅局主辦
中國文聯(lián)書法藝術(shù)中心、
上海市書協(xié)、
中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）、
上海市浦東新區(qū)文旅局承辦
上海市浦東新區(qū)書協(xié)協(xié)辦的
全國第五屆草書展
在上海中華藝術(shù)宮啟幕
展出244件入展作品
及全國第五屆草書展
名家邀請展的100件作品
展覽現(xiàn)場
在展陳空間中
所有入展作品的展框高度一致
以統(tǒng)一的視覺呈現(xiàn)
讓作品內(nèi)質(zhì)更加突出
為了還原傳統(tǒng)文人生活的美學(xué)場景
本次展覽的環(huán)境
以宋人慢生活為主線來布置
展現(xiàn)宋朝風(fēng)雅的
生活方式和詩意生活
并通過調(diào)動
“視、聽、嗅、味”感官體驗
讓觀眾在觀賞作品的同時
沉浸式地感受古人慢生活的美妙
充分感受中國傳統(tǒng)文化魅力
引領(lǐng)大家發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造
屬于自己的生活美學(xué)
展覽現(xiàn)場
全國第五屆草書展開幕后，本報特約部分評委、學(xué)術(shù)觀察員談參評觀感，今作刊出。后續(xù)還會陸續(xù)刊發(fā)入展作者創(chuàng)作談，敬請關(guān)注。
——編者
評 委 談
草書展評審隨感
■王乃勇
此次草書展是近年全國草書創(chuàng)作水平的整體檢閱。就參加評審時的來稿所見，作者的創(chuàng)作熱情、筆墨技法、審美取向等都反映當(dāng)前書壇草書創(chuàng)作的整體面貌和基本水準(zhǔn)。然而，從總體來看，當(dāng)前草書創(chuàng)作存在的問題也是顯見的。一方面，作品“同質(zhì)化”現(xiàn)象突出，趨同的時代審美帶來了技法表現(xiàn)語言的單一和作品風(fēng)格的大同小異；另一方面，是“制作”痕跡明顯，草書的本質(zhì)是抒情寫性，過于精雕細(xì)琢?xí)x草書的內(nèi)在精神。
針對這些現(xiàn)象，作為評委，我談幾點草書創(chuàng)作的體會。首先，草書創(chuàng)作要“入古”。草書創(chuàng)作是嚴(yán)格講究點畫、章法、字法、墨法、格調(diào)、境界的，一件好的草書作品要求面面俱到。作者要植根傳統(tǒng)，靠技術(shù)為支撐，靠長期的訓(xùn)練來打地基。如何“入古”？就是要尋找與古人書寫語言暗合的點，一是縱向結(jié)合，以一家經(jīng)典為切入點，深度挖潛，形成短時期的書寫風(fēng)貌；二是橫向結(jié)合，以一家經(jīng)典為坐標(biāo)，廣泛汲養(yǎng)，形成相對成熟的藝術(shù)語言；三是對整個草法體系的互補(bǔ)與使用、“內(nèi)擫”與“外拓”筆法的選擇與探索。通過這樣的草書臨創(chuàng)實踐，不斷深入傳統(tǒng)，方能“入古”。
其次，草書創(chuàng)作要逐步樹立創(chuàng)作理念，“入古”還要能“出古”。點畫的表現(xiàn)、字法的營造、章法的構(gòu)成等方面能夠做到得心應(yīng)手，是作者對于技法的消化。但單單停留在技法層面是不夠的，還要理解草書的情性與自然書寫。一方面，草書創(chuàng)作講究情性與激情，散其懷抱，放飛自我，以極純熟的技法為基礎(chǔ)來表達(dá)自我的本性。另一方面，自然書寫是草書創(chuàng)作的內(nèi)在精神，不僅體現(xiàn)在點畫與用筆上，而且要貫穿于草法運(yùn)用與字形姿態(tài)。自然書寫一定要建立在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，“入古至深”達(dá)到“技術(shù)精熟”“忘乎書”的地步，才可能通乎“自然”，才能擺脫“制作”，實現(xiàn)自然書寫與創(chuàng)作理念的完美結(jié)合。
最后，草書創(chuàng)作要提升個人的閱歷學(xué)識和素質(zhì)修養(yǎng)。一個人書法風(fēng)格的形成不僅與他對古典傳統(tǒng)的接受吸收有關(guān)，還與他的審美、心境、識見、品格等有關(guān)。簡經(jīng)綸《書法漫談》中說：“蓋字本為文人之末技，而書字之本，在能書外求之，乃為上乘。”對于作者來說，“字內(nèi)功”與“字外功”必須兼顧，來共同促進(jìn)書法意境的升華。
當(dāng)下，我們還要將“平淡天真”的中國藝術(shù)的精神與現(xiàn)代社會價值觀念結(jié)合，尊重根植人心的傳統(tǒng)藝術(shù)，接納草書本體的內(nèi)涵與品質(zhì)。將創(chuàng)作動力回歸到生活，回歸到人的本身。從容不迫，心之所為；心手雙暢，情之所至，方能使書法藝術(shù)綻放更多的精彩。
由草書展評審所想到的
■呂金光
從這次草書展評審中，發(fā)現(xiàn)投稿作者在創(chuàng)作中存在著許多問題，首先是多數(shù)作者是有才情的，但基本功薄弱，呈現(xiàn)有性無功之現(xiàn)象，這對我來說也是一種教訓(xùn)與明鑒。從中國書法史來看，草書是最能體現(xiàn)藝術(shù)最高境界的，也是最難創(chuàng)作的。它要求在創(chuàng)作中要功性兩見，正如明代書家祝允明所講“有性無功，華而不實”，這是強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作的基本功問題；“有功無性，神采不生”，這是強(qiáng)調(diào)書家的性情問題，就是在創(chuàng)作中要恬淡自然、心手雙暢，達(dá)到忘我之境界。
其次，許多作者重視覺形式，而弱化筆法。一味地跟隨形式，只會使自己陷入虛無主義的糾葛中而最終困守原地。當(dāng)代草書創(chuàng)作需要擺脫目前的困境，這要求我們從對形式的迷信中走出來，重新回歸到對筆法的探求以找尋新的突破，這正是新帖學(xué)強(qiáng)調(diào)書法精英化和文人化的理念前提。帖學(xué)中包含了中國書法的文人傳統(tǒng)與精神內(nèi)核，且其筆法體系更是體現(xiàn)了書法藝術(shù)的技術(shù)核心，體現(xiàn)書法藝術(shù)所獨(dú)有的藝術(shù)高度。當(dāng)代草書的困窘表明，屈服或依賴于否定性力量的形式?jīng)_動，只能給當(dāng)代書法帶來破壞，而不能從書法史藝術(shù)進(jìn)步意義上推動當(dāng)代草書的發(fā)展，當(dāng)代草書的救贖不能依靠破壞，而要依賴對歷史的回瞻，在歷史中汲取書法文化——審美本原。因而倡導(dǎo)新帖學(xué)并不是要復(fù)古，而是謀求在當(dāng)代草書多元化發(fā)展中，強(qiáng)化書法的文人化精英化傳統(tǒng)，使當(dāng)代草書在書法史進(jìn)步的意義上找到突破的出路。由此可見，當(dāng)代草書的發(fā)展，要超越古人，超越書法史，不只是筆法的問題，更為重要的是書法的文化性問題，書家的精神層面的問題。
再次，藝術(shù)的高度是境界問題，因為它決定著草書藝術(shù)的文化品格。談到境界問題，我們不得不聯(lián)想到王囯維的境界說，境界不只是藝術(shù)論，更是人生論。它不只是表現(xiàn)作者的一種氣質(zhì)與胸懷，也不只是表現(xiàn)作品的一種神韻與格調(diào)，也不只是一種創(chuàng)作的情景問題，而是通過這種情景強(qiáng)調(diào)了対象化、客觀化的藝術(shù)本體世界中透露出來的人生，也就是人生的展示。
從書史上看，一個時代的書法創(chuàng)作審美潮流，必然與一個時代的書法審美思潮相整合，缺乏理論批評與創(chuàng)作實踐的風(fēng)云激蕩，便不可能推動書法的歷史超越發(fā)展，而一個時代的書法名家更應(yīng)保持與時代批評的相互對話、碰撞，才能保證將自身創(chuàng)作置于時代高度。
書法家們針對自身創(chuàng)作首先要敢于自我審視、批評，同時又須接受當(dāng)代書法批評的檢驗。其次，需反躬自問自身的創(chuàng)作是否具有當(dāng)下價值，是否是真正意義上的創(chuàng)作，是否具有創(chuàng)作意義上的合法性？自身創(chuàng)作與書史經(jīng)典差距何在？
自我意識和草書精神的缺失
■林峰
根據(jù)評審所見，主要從好的方面和存在問題兩方面談?wù)剛€人感想。
好的方面主要有：一是參與度和整體質(zhì)量較之前有所提高。展覽吸引了較多當(dāng)下書壇中堅力量的參與，同時大批90、00后年輕作者的積極參與更是可喜的現(xiàn)象。二是取法的廣度和深度有所擴(kuò)展。從之前較多取法二王、孫過庭、黃山谷、張旭、懷素及明清大草等，看到了更多作者在非經(jīng)典草書、章草、簡帛書、寫經(jīng)體、樓蘭殘紙及碑帖融合等方面的取法和探索，令人耳目一新。三是對于草書風(fēng)格及個性探索成為一種自覺。部分作者在材料運(yùn)用、筆墨語言、技法突破、風(fēng)格定位、當(dāng)代性探索等方面有著主動的思考和實踐，殊為難得。
但存在的問題不少。除了大家一致認(rèn)為的同質(zhì)化、程式化、文化素養(yǎng)缺失、草法規(guī)范化、錯字漏字、隨意斷句、過度裝飾等問題之外，我認(rèn)為還要在以下兩方面引起足夠的重視：
一是純粹的草書作品較少。行草相雜是當(dāng)前草書和行書創(chuàng)作的一種普遍現(xiàn)象，既然我們把行書和草書以各自獨(dú)立的書體分開舉辦全國單項展，那就要保證其書體相對的純粹性和獨(dú)立性，因為只有對草書本體純粹性的堅守，才能保證作為獨(dú)立書體的正常發(fā)展。
二是作品中自我意識和草書精神的缺失。草書是中國書法中最具抒情性和表現(xiàn)力，最能凸顯中國書法寫意精神的書體，因此草書也是最具自我意識，最能體現(xiàn)由人及書、由書觀人、人書合一的藝術(shù)。每一個獨(dú)立個體都是有血有肉、有個性的，而在現(xiàn)場評審中即使面對所謂優(yōu)秀的入展作品，卻很少能讓人看到作品背后鮮活的人的存在，這種人書隔閡，風(fēng)格單一的現(xiàn)象，在最需要凸顯自我意識和寫意精神的草書創(chuàng)作中尚且如此，可見當(dāng)代書法創(chuàng)作中同質(zhì)化問題的嚴(yán)重。這一現(xiàn)象反映部分作者在審美品格、價值判斷、綜合素養(yǎng)等方面的不足，更重要的是好多作者僅僅滿足于入展，立志不夠高遠(yuǎn)，沒有把書法學(xué)習(xí)立足于書法史和自我品格的提升，以最終實現(xiàn)我寫我心，甚至引領(lǐng)時代書風(fēng)的高度上來。這是值得我們好好反思的重要問題。
可以隨意不可隨便
——草書展評審的幾點想法
■宇文家林
本次展覽投稿量不小，有10000余件。初評時，發(fā)現(xiàn)有大量初學(xué)寫字或尚未入門的稿件，能稱得上草書作品的其實僅6000件左右。經(jīng)過初評、復(fù)評，最終入展的作品在260多件。
那為什么此展最終公布的參展名單為240多件？因為，還有最后一關(guān)：作品文字和草法審讀。這一程序最為殘酷，有很多寫得相當(dāng)精彩的作品因文字的誤寫和草法的失準(zhǔn)，而未能入展，十分可惜。所以說，一件作品的成功入展，有著多方面的因素。
對于草書作品的創(chuàng)作，我有這樣一種認(rèn)識：可以隨意，切不可隨便。
在此展評審中，發(fā)現(xiàn)存在的問題主要集中在這幾個方面：
一、大字作品雖說不少，但精彩的少
五屆草書展，來稿的大字作品雖說不少，但精彩的少。黃庭堅書風(fēng)唱了主角，但大多生硬，缺少自然書寫狀態(tài)。作者自我消化后的隨性、隨意、隨心作品比較罕見。當(dāng)然，來稿中也有旭素，晚明王鐸、倪元璐等書風(fēng)的作品，只是以臨仿、擬寫的面貌出現(xiàn)。
同樣，畫字、做字的大字作品也存在不少。頂天立地、夸張奇怪、任意分解字形，釋讀困難，不知所云。這些作品以犧牲書法的書寫性為代價，為了形式而形式，沒有草書自然生發(fā)、筆隨心走的意境。大字草書作品的創(chuàng)作，非長期沉浸其中、大量時間訓(xùn)練不能得其三昧。同時，大字草書創(chuàng)作又關(guān)乎到紙張、墨法等方面的思考，綜合難度大，愿與各位同道共同努力。
二、小字作品數(shù)量雖多，但風(fēng)格少
小字草書數(shù)量幾乎占到作品總數(shù)的60%以上，書風(fēng)主要集中在王羲之《十七帖》、懷素《千字文》、孫過庭《書譜》等。因為取法單一，感覺作品雷同寡味。
小字草書作品不是不能寫，關(guān)鍵是要有思考、有思想。作品中的“我”在哪里，“我”要表現(xiàn)一種怎樣的調(diào)子和意味？簡單地臨仿某家，只是一種無情感的復(fù)制而已，且容易同質(zhì)化、大眾化。
當(dāng)然，“我”的存在是建立在深入傳統(tǒng)、學(xué)習(xí)經(jīng)典之后的一種自覺行為。我們學(xué)習(xí)書法，一般臨摹古賢時很刻苦，但摹寫的同時思考相對少。后面的學(xué)習(xí)，愿大家多思考，將作品中那個“我”表現(xiàn)出來。
三、作品拼接的多，色紙用得多
作品拼接，對于小字豎式作品而言，是沒有辦法的辦法。但在評審現(xiàn)場，確實“豆腐塊”多了點。有些作品過度做舊，給人的感覺像假古董。還有些作品用多種色紙拼接，花里胡哨，反而沖淡了草書的本體語言。這一類作品量大，優(yōu)劣在伯仲間，相互抵消，反而不宜出彩。
對于形式而言，人人都這樣搞，我們是不是可以思考換一個其他的、不同于他人的方式？盡力做到不與大多數(shù)相同，即是一種個性。
四、整紙作品少，純生宣更少
來稿中，整紙書寫的作品少，大多是用半生熟的加工色紙書寫。因為加工紙不易洇墨，墨色層次差，作品或灰暗或烏黑，不能盡顯大字草書的風(fēng)神。用純生紙書寫的作品那就更少了。
當(dāng)代是生宣書寫的時代。生紙墨彩千變?nèi)f化，更能反映筆墨精神，所謂“筆墨當(dāng)隨時代”。
作為書寫者，面對這樣一個以生紙書寫的時代，用生宣書寫是一個繞不過去的話題。我們必須面對它、正視它。其實，任何藝術(shù)門類藝術(shù)作品的進(jìn)步，無他法，就是多思考多練習(xí)多創(chuàng)作。
五、草法不準(zhǔn)，錯字漏字的不少
在作品審讀環(huán)節(jié)發(fā)現(xiàn)不少問題，很多作品經(jīng)不起審讀。草法混淆，張冠李戴，漏字掉字，自創(chuàng)草法，文句不通。有些作品錯字、漏字竟達(dá)到七八處，像“邊”寫成“還”，“道”寫成“送”，“霑”寫成“露”，“闊”寫成“潤”等。
不少作品寫得不錯，最后一關(guān)卻栽在文字審讀上，真為這些作者感到可惜。因為，一件作品一經(jīng)發(fā)現(xiàn)有不可原諒的錯字或草法錯誤，當(dāng)場集體表決，很多作品就這樣被刷掉了。
對此，我們要相互提醒，一是要加強(qiáng)基本功訓(xùn)練，草法要符合省簡規(guī)則，強(qiáng)化線形與線質(zhì)錘煉；二是要提高文化素養(yǎng)和綜合修養(yǎng)，增強(qiáng)作品的內(nèi)涵與藝術(shù)表現(xiàn)。
從入展的240多件作品來看，基本涵蓋了草書的各種書寫形態(tài)，張掛起來看，當(dāng)然也不乏比較好的作品。
學(xué)術(shù)觀察員談
評審觀察摭談
■王興國
從此次草書展投稿及評選結(jié)果看，主要有三個特點：
首先，追求形式感仍是主流。這里所謂“形式感”既包括作品幅式、風(fēng)格呈現(xiàn)、章法（甚至外觀）設(shè)計，也包括筆墨效果、線條質(zhì)量等。線條質(zhì)量作為一種比較直觀的外在形式，在評審中深得評委們關(guān)注。我們常言評審中注重的“形式感”，是指除內(nèi)容題材之外，讓人一看就能映入眼簾的這些元素。無論從投稿中的主流取向，還是從評委們關(guān)注的重點看，注重“形式感”仍然是主流。
其次，草書的表現(xiàn)力是打動評委的關(guān)鍵。本次評審第一輪勝出的1100余件作品，總體看都是認(rèn)真構(gòu)思、反復(fù)打磨，在形式上費(fèi)盡心思者不少。初選時，或出于“多種風(fēng)格兼容”的需要，或者出于對一些作品形式感的“一見鐘情”，很多章法形式講究的小字作品容易被初選上。當(dāng)然，也有很多姿態(tài)奔放、氣勢撼人的大作品被評委一眼就認(rèn)可而保留下來。第一輪評出后，感覺作品整體偏穩(wěn)健而略顯平庸。第二輪復(fù)評后，淘汰了那些過分注重形式感的小作品，草書大字作品的精神面貌一下凸顯出來。評委們普遍認(rèn)為，初選中那些看似形式感較好的作品，很多都經(jīng)不起仔細(xì)推敲。
基本功是最后勝利的法寶。所謂“基本功”是關(guān)于書法創(chuàng)作的全面素養(yǎng)，既包括作品形式的安排，對筆法、章法的駕馭能力，還包括創(chuàng)作內(nèi)容選擇或自作詩文、題款文字表現(xiàn)能力，繁簡字運(yùn)用，字法（草法）的把握能力等，進(jìn)入終評環(huán)節(jié)主要是看文字內(nèi)容是否符合要求，是否完整，是否有錯漏字。從最后從文本審查情況看有近60件作品被淘汰，很多作品如果單看藝術(shù)質(zhì)量都非常高，但由于文字內(nèi)容等“硬傷”被拿下，讓人非常遺憾。
從全國第五屆草書展投稿的整體來看，當(dāng)代草書創(chuàng)作隊伍還較弱，作者綜合修養(yǎng)還較欠缺，作品風(fēng)格稍嫌單調(diào)，地域分布也存在不平衡，創(chuàng)作中多機(jī)械復(fù)制，小草多，激情四射的大草作品較少，整體創(chuàng)作能力與激情還有待提升。
從全國第五屆草書展看當(dāng)代
草書創(chuàng)作探索與審美追求
■楊天才
筆者作為本屆草書展評審的學(xué)術(shù)觀察員，深入到評審現(xiàn)場，目睹了入展作品的產(chǎn)生過程。同時，對本次展覽評審，以及對當(dāng)代草書創(chuàng)作探索與審美追求也有一些思考。
從歷史的緯度與時代的經(jīng)度看當(dāng)今的書法創(chuàng)作，可以發(fā)現(xiàn)當(dāng)代草書創(chuàng)作正在走向一個極富時代特征的時期。當(dāng)代草書創(chuàng)作探索與審美語境拓展，在傳統(tǒng)與經(jīng)典認(rèn)識上，尋求經(jīng)典草書神韻與當(dāng)代草書審美的相融與溝通，并體現(xiàn)出一種具有時代審美意識和藝術(shù)追求。
草書所以能成為書法經(jīng)典中的代表性書體，一個十分重要的歷史原因，就在于它達(dá)到了審美風(fēng)格這一可以向人類最崇高的努力相抗衡的理想境界。因此，當(dāng)代草書創(chuàng)作不能止步于“死技法”，而是要創(chuàng)造“活生機(jī)”，因為創(chuàng)作的沖動是創(chuàng)造草書新的審美境界。如果缺乏文化的滋養(yǎng)，創(chuàng)作就會缺乏活力、不接地氣。全國第五屆草書展在征稿啟事中，就鼓勵書法作者植根傳統(tǒng)、守正出新，提倡書寫反映時代精神的詩詞文賦，鼓勵原創(chuàng)。這種對創(chuàng)作文本的要求是倡導(dǎo)藝文兼?zhèn)涞膶W(xué)術(shù)引領(lǐng)。
如何體現(xiàn)中國草書的審美與情懷？當(dāng)代草書創(chuàng)作是以“審美”為核心，還是以“文化”為核心？以“審美”為核心，是以彰顯草書的審美特性和審美價值為旨?xì)w；以“文化”為核心，則是著眼于草書藝術(shù)形態(tài)的社會文化的關(guān)聯(lián)性。從文化審美的角度看，中國草書具有鮮明的本土性和民族性。因此，唯有植根于中華獨(dú)特的文化土壤，才能形成和保持自己的主體性與特色。
“書為心畫”。從書法審美的角度看，中國書法注重表現(xiàn)功能，強(qiáng)調(diào)抒發(fā)性靈與情感。而草書的深刻性在于，它雖然強(qiáng)調(diào)藝術(shù)和藝術(shù)的表現(xiàn)功能，但它表現(xiàn)和抒發(fā)的情感絕非一般的情感，而是經(jīng)過凈化和深化，把對書法的藝術(shù)審美引入到草書創(chuàng)作中。這也是草書具備“形而上”審美品格的緣由。草書創(chuàng)作需要有豐富的情感閱歷與轉(zhuǎn)化能力。而情感轉(zhuǎn)化是對情感的提煉與升華，需要不斷充實書家自身的情感積累和情感凈化。
草書的原創(chuàng)力、藝術(shù)想象力和創(chuàng)新性是書家創(chuàng)造力的標(biāo)志，也體現(xiàn)了一個書家的藝術(shù)創(chuàng)造精神和整體活力。從文藝發(fā)展史角度不難發(fā)現(xiàn)，文藝原創(chuàng)力高揚(yáng)的歷史階段，總是那些藝術(shù)精品不斷泉涌的時期。書法創(chuàng)作的原動力誠然是審美主體精神創(chuàng)造力的外化，但審美創(chuàng)造從來都不是憑空孤立產(chǎn)生的，而是審美主客體交流契合的產(chǎn)物，是創(chuàng)作者植根生活、體察社會，進(jìn)而加以藝術(shù)提煉、提升和想象的結(jié)果。
凡是經(jīng)典書法作品，個性特征是鮮明的，也是有創(chuàng)造性的。草書創(chuàng)作的原創(chuàng)性，是要善于從藝術(shù)史的坐標(biāo)上找到屬于書家自己的風(fēng)格特點。當(dāng)代草書創(chuàng)作出新，要在表現(xiàn)形式和筆墨語言上，以極大的熱情和充分的勇氣，不斷地在挖掘整理發(fā)揮古人經(jīng)典上尋求突破，重點在筆墨表現(xiàn)上，尤其字勢、結(jié)構(gòu)乃至章法構(gòu)成上去探索新的審美元素。如果草書創(chuàng)作偏重于改變字的形態(tài)，有意安排位置。這種書法創(chuàng)作的方法，雖是繼承，但在書法的創(chuàng)新精神上則是一種退化。若僅僅是為形式而形式，為技法而技法，為展覽而展覽也是不行的。只有根植于鮮活的書法創(chuàng)作實踐，向傳統(tǒng)經(jīng)典學(xué)習(xí)，弘揚(yáng)草書的恢宏與正大審美精神，自覺探索書法經(jīng)典語言和新時代審美表現(xiàn)相融合的方式，這樣的草書探索才有意義！
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