墨分五色：濃、淡、干、濕、焦，也有人說成：焦、濃、重、淡、清，所講的意思基本相同。
書法創(chuàng)作中墨色的對比，墨色漸變，通過技巧顯現出不一樣的層次：焦對濃、濃對淡、重對干、淡對濕、清對焦。
↓焦→濃→重→淡→清↓
濃→淡→干→濕→焦
第一：點水化墨，用墨點水
有經驗的書法家，案頭放一個水盅，現在專業(yè)院校學生都放一個六格九格的調色盤，墨色的變化用水是關鍵，“濃淡干濕枯”全靠用水來調節(jié)。
林散之、黃賓虹兩位大師認為，“古人墨法，妙于用水”，濃淡、干濕、蒼潤、等等墨色變化，需用“墨調水”“水調墨”去完成。墨法在于用水，以墨為形，水為氣，氣行，形乃話。
意思是說，人活一口氣，書法用水，水便造成了書法的氣息流通，如果從頭到尾一黑到底，哪怕寫得再好，黑成一片“死氣”沉沉，用水的重要性就在這里。
我們實際操作的時候，對墨的控制和對水的控制都非常重要，如何用水？用什么水？毛筆吃水幾分？蘸墨點水和水筆點墨的分寸，每個書家，每個老師都講的不同，因為使用的紙張和使用的毛筆不同，書寫的書體不同，這個沒有“圣旨”，全靠自己反復實驗探索，才能有所體會，有條件的話，可以讓老師當面示范給您看，平時做個專項練習，用墨和用水調配來找感覺。
第二：墨色的變化同宣紙有密不可分的關系
書法用紙通常是三種，生宣、熟宣、半生半熟，每種紙都像每個人一樣，人有人性，紙有紙性，人吃飯的飯量不同，紙張吃墨水多少也不同。
生宣吃墨性強，狂草草書吃墨性強，他們倆比較配
半生不熟的吃墨一般，行書及小行草吃墨也一般，他們倆比較配。
熟宣是通過處理過的一種宣紙，吃墨少，小楷和大楷榜書用熟宣來寫，他們倆比較配。
書寫節(jié)奏經驗：淡墨要快，濃墨要慢，枯墨要緩，濕墨要急……說到這里，又涉及到用筆的問題，王羲之《書論》記載：“書弱紙強筆，強紙弱筆，強者弱之，弱者強之”，這句話是經驗中的經驗，流傳了1000多年，字字經典。
意思是：紙?zhí)擦司陀密浺稽c的毛筆，硬紙吸水性弱，要用濕墨。如果紙很軟的話，用硬一點的毛筆配合微濃的墨水，這樣力量就能寫進去。如果紙張不軟不硬的話，毛筆選擇也要不軟不硬，用墨選擇性就更大了。這個是用墨、用紙、用墨的訣竅，四海易術寫了一輩子，基本上圍繞著這個原則去實踐的。
第三：字勢和墨性
每種字體用墨情況不同，古人留下了很多實戰(zhàn)經驗。宋朝有一個叫姜夔的書法家，他在《續(xù)書譜》中描述：
“凡作楷，墨欲干，然不可太燥。行草書，燥潤相雜，以潤取妍，以燥取險。濃墨則筆滯，燥則筆枯，亦不可不知也?！?/p>
這也涉及到兩個問題，第一個選擇什么字體？第二個把控怎樣的節(jié)奏？字體不同連接搭筆自然就不同，靜態(tài)的字體，字字獨立，動態(tài)的字體，一字連，二字連，三字連，數字連。長短粗細各不相同所產生的“勢”也不同，這樣快慢就自然產生，因此根據字體來選擇用墨、用紙、用筆。
古人留下了四字順口溜“筆墨紙硯”，古人把墨放在筆的后面，墨在書寫創(chuàng)作中比紙更加重要，如今很多人都忽略了這一點，有90%的人認為只紙比墨重要，四海易術認為這是錯誤的。
第四：墨的濃淡跟節(jié)奏有很大的關系
太濃的墨，用很軟的毛筆，用較軟的宣紙，寫出來的感覺像細筷子攪蜂蜜，攪都攪不動一樣，這就是最明顯的筆墨不合。各位書友，您有沒有碰到過這種情況？
用墨從潤到燥，由濃到枯，這同行筆速度有直接的關系，行筆慢，紙上容易吃墨，顯得厚重。行筆快，紙張不留墨，過快就形成了枯筆。
書寫想快又想有節(jié)奏感，那就用淡墨去化解，比較稀，行筆自然就少了阻力，（董其昌喜歡這樣做），古人總結了一個經驗“飽筆須快，渴筆宜慢，切忌一字一蘸墨”。
古人留下來的經典之作，一筆之下從濃到枯，《蘭亭序》《祭姪文稿》……當下書家經驗，一筆不能低于五字，八九字為宜（楷書除外）。
今天內容講的太多，關于用墨，還有一些經驗，下次再分享，我是四海易術，每天分享一點書法小知識。
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