總的來說，梁啟超不愧為一代大家，他所說的這幾個人，不是說他們書法不好 。其實他們都是才華橫溢的大師級書法家。但針對初學書法的學生的建議來說，就是為他能少走彎路，筆法上避免不小心掉到坑里，是最專業(yè)的建議。
再一個強調(diào)一下，這四位皆為彪炳史冊的一流大師，他們的的書法藝術舉世公認，既然是針對'不可學'，所以本文主要還是側重于其書法不利于初學階段的環(huán)節(jié)的探討，他們的藝術優(yōu)勢以后專門論述。
在分析書法家的書法經(jīng)驗時，我們有必要先對書法家做一個大致簡要了解。
他也是著名建筑大師梁思成，林徽因夫婦的父親。他不但以'康梁變法'文明于世，于文，史，哲等方面著作等身，更是一位頗有成就的書法大家。其書法取法漢魏碑和唐楷法，剛柔相濟，形成了健勁而俊朗的風格。
他的初衷是以過來人的學書經(jīng)驗，針對初學，怕形成習氣毛病改不了。所以特別精準的說到了以上'趙，董，蘇， 李'這幾位大師的書法不可學。這并不是梁啟超橫空出世所獨有的'奇思妙想'，而是歷代書法家們的共識。
我們可以看到，除了趙孟頫諸體皆能，以秀媚雅正的風格而著稱以外，其他幾個人都是有自己的特色。 但也有自己的套路。學書者一不留神，就會學到他們的習氣，而最終沒有掌握其書法的核心。導致徒有其表，不得其神采風韻。
明宋濂曰'筆意流動，而神藏不露'。王世充卻說'評者有奴書之誚 ，則太過，然直接王右軍，吾未之敢信矣'。這就是說他的楷書有奴婢氣，秀媚的有點過了頭了。這是其一，更有甚者，特別是明末清初大師級書法家的傅山。
他說趙孟頫的字不可學，就如'與匪人游，不覺其日親者'說學趙孟頫字的淺俗媚態(tài)，就會象'至駒王之無骨，心術壞而手隨之也'，
就是說學趙字體 。不但慢慢軟媚俗氣，也會影響到做人的人品。這真是哪里在說字，分明是在批人啊。這里對字體的評價有一定道理 ，我們可以引以為戒，但這種以人廢字之論也不算是公正的評價，作為我們學書法的人，要一分為二的來對待和學習 所謂取其精華，去其糟粕不失為上策。
其二再說到趙孟頫的行書，
王世貞曰'惟于行書極得二王筆意，然中間逗漏處不少，不堪并觀，承之可出宋人上，比之唐人，尚隔一舍'。
到底怎么看待趙孟頫的書法 ，盡管有褒有貶，他以二王筆法去寫自己追求的的結字美的意態(tài)，這大抵是不算媚俗的，但研究一下趙孟頫的行書總體是美的，是可學的，但他繼承傳統(tǒng)多于創(chuàng)新，藝術膽略不夠，筆法也比較拘謹。
比如下圖。趙孟頫一生宗法二王，刻意求魏晉書法之古意，他對《蘭亭序》的臨摹終身不懈怠，不但形似，神韻也足以亂真。
上，王羲之《蘭亭序》和下趙孟頫臨《蘭亭序》對比，
王羲之更注重盡字體之意態(tài)，如'暫，將，隨，遷'字之長'。
'所，而，欣 之'字之扁。'
自，以，其'字之窄，'
向，慨，間'字之寬，皆依字之結構自然而然面目去應運而生的，而趙孟頫的了《蘭亭序》雖也有意于'字之真態(tài)'但總體還是斜，方扁的筆勢套路為主，并且用筆稍微拘謹，放大看 一些游絲，露鋒 虛筆省略不少。這一點，正是王世充所詬病的地方。如下圖 '不，將'字。我們放大看看就更明顯有差距了，所以取法乎上只得其中，學二王書法直接從大王王羲之入手，要比找近路學趙孟頫更合適，取法更高得多。
其三就是針對趙孟頫柔媚流美的楷行體式來說的，
所謂流美是大家們對書法技巧的高超控筆能力的熟練掌控，是厚積薄發(fā)。
但其潛藏的玄機就是容易寫得油滑甜膩。這也是針對初學階段 ，剛開始書法還未定型，就要按部就班，踏踏實實， 采取笨辦法，一筆一劃的先難后易 先楷后行，先拙樸后精巧，不能一上來就楷行一體，連走帶跑，急于求成，這是難免要跌跟頭的。
其初衷也就是傅山反對的那'四勿'的觀點。'寧拙毋巧，寧丑勿媚'。就是針對以趙孟頫為代表的館閣體，秀媚體，因為他的書法被評為'因熟而俗'。
也就說寫得太好了，太油滑了。長期學習趙體，就會比較難有自己的個性鮮明特征。當然這只是指初學，有了一定基礎 事可以吸收趙孟頫的字體勻稱，得其特長。
其一是'空靈淡雅'之氣難以學。有稱其書法為“書家神品，往往前無古人”。有贊他“六體八法，靡所不精，本于顏，長于李(李邕)出蘇，入米 ，而豐采姿神，飄飄欲仙”。
董其昌以行草書造詣最高，他學百家而融為一體，筆法飄忽使人琢磨不透。他的書法飄逸空靈 用筆精到，疏朗勻稱，用墨也相當講究。他曾說'作書與詩文 同一關類，大抵傳與不傳，在淡與不淡耳'。其實就是強調(diào)天然，自然而然本心流露，非人工可至。所以對于初學者既然是大多是行草，又求神取意的空靈 ，自然難以深入，剛開始入門不學也罷了。
其二行筆難以學。
董其昌書法貶者也很多，包世臣、康有為最為激烈。
康有為《廣藝舟雙楫》諷刺道：“香光（董其昌）雖負盛名，然如休糧道士，神氣寒儉。若遇大將整軍厲武，壁壘摩天，旌旗變色者，必裹足不敢下山矣！包世臣云：“行筆不免空怯”。”
就是認為他的書法還是偏于秀潤，俊狹，不大氣的意思。這是不可學之處。而梁啟超本身和康有為的師生關系的，是提倡北碑雄壯陽剛的氣概，所以自然也不贊成學董其昌秀逸一路的行書。
其三是董其昌臨寫書帖的方法較難學。
據(jù)史料記載，董其昌經(jīng)眼的法帖汗牛充棟 ，如果不是他超越常人的精敏清醒，這些腳踩多只船的學法，是初學之大忌，足以使人眼花繚亂。
他學過顏真卿，又學米芾，虞世南，又沉迷于鐘王 李北海。如下圖他臨寫得王羲之，還有顏真卿《爭座位帖》愣把一個遒勁雄渾 充滿篆籀感的殿堂級杰作，寫得秀逸俊俏，自稱得顏魯公篆籀內(nèi)韻筆法，這明顯感覺顏魯公是被董其昌先生'爭座位'了嘛。
他的臨習方法是強調(diào)'如驟遇異人'。注重第一眼的新鮮感，認為'不必相其耳目，手足，頭面，避免感官的分散瑣碎'。恰如溺水三千我只取一瓢'。正如他所言追求'觀其舉止，笑話，精神流露處'。以求撲捉書帖里那靈光一閃的精神氣，活動者的人格，董其昌的最終目的，就是采擷到適合自己的性情的筆法精彩。
比如，董其昌學褚遂良體，撲捉的是褚遂良'如一佳士'的俊朗瀟灑;如下圖歐陽詢+褚遂良《枯木賦》
他學鐘繇，只能說是董其昌意向筆法的鐘繇，鐘繇結體嚴謹平正如楷隸，董其昌的意臨是呈左低右高斜上勢。
學顏真卿 取其寬博而舍去恢宏;
學王羲之《蘭亭序》《奉橘帖》如下圖，
他說;'皆以意背臨，未嘗對古刻，一似撫無琴者'弦外之音，就是'未成曲調(diào)先有情'，而不是亦步亦趨，按照傳統(tǒng)學書模式，先求形似，后來神似，他是如禪宗悟道般直通風神的內(nèi)核。沒有一定的悟性和基礎，一上手自命只求神似， 必然會誤人子弟如墜五里云霧而不自知。
所以如果以他的方法。初學書法，朝三暮四，今天顏體， 明天歐體，后天漢碑……沒有專精的先深入掌握一家書法的特點，再旁通別體的風格，最后什么也學不到。也就是常說的成功的路不可復制。
據(jù)傳他擅長楷行，一生寫碑達八百多通。既有王羲之筆法，又有碑刻一樣的氣勢。
李北海書法的個性非常明顯，字形左低高右，筆力舒展遒勁，給人以險峭爽朗的感覺。他提倡創(chuàng)新，繼承和發(fā)揚古代書藝。他的書法蕭肅凝重，富于金石氣，但同時又姿態(tài)萬千。 可以說在凝重之中又含流美飛揚的氣韻。比如下圖他的行書雙壁——《麓山寺碑》和《李思訓碑》
筆勢雄健，如不可撼動的高山，所以書史上把他和王羲之對比曰'右軍如龍 北海似象'?？梢娖鋾y學之處，地位之高。
李北海書法從“二王”入手，能入乎內(nèi)而出乎其外。李后主說：“李邕得右將軍之氣而失于體格?！?就是說李北海吸收了王羲之的筆法特點 但在結構上大刀闊斧的變革，沒有了王羲之的秀逸氣。但氣勢太重，如果是初學者，就容易落入那種虛張聲勢的張揚虛夸之結體，以后糾正起來就難
甚至他自己說:“似我者俗，學我者死'。也把不少人嚇回去了，話說的有點狠了，但語重心長， 猶恐后來者學他的架勢而沒有領會精神的諄諄教誨，良苦用心卻躍然紙上，令人受益匪淺。
如圖《李思訓碑》李邕作書法
有一個特點，就是字勢左低右高，有的字右聳得很厲害，如'秦'呈左轉之勢，還有上下兩個部件間隙很大，
'昭'左斜還帶左低右高傾側，
'碑'字左右過度拉伸的欹側跌宕，都是書法家藝高人膽大，在險絕之中求平衡，顯得格外出彩有神。
對初學者，第一步'務求平正'還沒做到，就'力追險絕'，舍近求遠，為以后學習埋下了故作險奇的隱患。這是歷來書法家特別擔心的筆法陋習。應引起初學者的重視。
但是歷代書法家為啥學他?
《宣和書譜》說：“邕精于翰墨，行草之名由著。初學右將軍行法，既得其妙，乃復擺脫舊習，筆力一新?！?/p>
我們觀察一下，基本可以說蘇東坡，米元章都吸取了他的一些特點，元代的趙孟頫也極力追求他的筆意，從中學到了“風度閑雅”的書法境界。
他對后世產(chǎn)生了巨大的影響，但這些大家都是已有自己的成熟筆路，有了自己鮮明風格后，才在晚年學習李邕的，這點應該值得我們深思。
如現(xiàn)代'南沈北吳'的帖學大師吳玉如老先生，到了晚年，書風為之一變，又突破自我原有風格，行草更上一層樓，就是因為晚年臨習李北海書法后，受到的巨大啟示和影響，我們可以看看下面他書法早期和晚年的微妙變化。
蘇軾擅長寫行書、楷書，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱為“宋四家”。他曾經(jīng)遍學晉、唐、五代的各位名家之長。但那是他的天份和自身努力， 別人難以復制。對于蘇東坡的書法歷程和特點，蘇門學士中的翹楚黃庭堅概括的很全面:
'東坡道人少學蘭亭，書姿媚似徐季好，至酒酣放浪 意忘工拙，廋勁如柳公權，中歲喜學顏魯公，楊風子，其合處不減李北海，至于筆圓而韻勝，本朝善書者自當推公第一'
這么偉大的書法家，為何初學不可學?原因有三:
首先執(zhí)筆方法不宜學，
蘇軾執(zhí)筆方法有很大的個人色彩?；臼穷愃朴谖覀儗戜摴P字的執(zhí)筆方法 。就是用拇指，食指，中指三個指頭夾住筆，被稱為'側握筆'撥燈法'。毛筆側握于虎口之間，捉筆近下，腕部不懸而筆臥 容易造成'力不足而無神氣'。
以至于當時的書法家們都將其執(zhí)筆法視為異數(shù)，認為不合古法，造成了蘇東坡的字體里，偏，掩漏筆不少，古人言此為'多成病筆'。
康有為曰:'古今書法家以東坡為最劣，不知用筆 若從我學書，當先責手心四十大板'
明代豐坊《書訣》曰'子瞻(東坡)反此，故其遺跡扁闊肥拙，不惟自娛，抑且誤人'。他的書法不可學，唯恐誤人子弟，
清代馮班在其《鈍吟書要》曰:'東坡書有病，唐人無此法'。
這些話完全是一家之言，厚此薄彼 ，未免過于偏激。特別是康有為康大人，竟然提出要打手，這樣讓眾多作為兩位大師的粉絲們，情何以堪！
蘇東坡的書法更不可能是'誤人子弟'還能流芳百世。然而，針對初學者，這些觀點還不失為一種有益的參考。
其次蘇東坡雖然書法被譽為'天下第三行書'，但他筆法也一樣有爭議，
被黃庭堅稱為'石壓蛤蟆'，后人稱為'墨豬'。所以學不好就會誤入歧途。
杜甫有句名言:'書貴廋硬始通神，'蘇軾對此完全不是贊同，他說 '杜陵評書貴廋硬，此論未公吾不憑，短長肥瘦各有態(tài)，玉環(huán)飛燕誰敢憎'。
藝術特色是追求風格多樣性的，有各自的不完美是其個人魅力的另一種展現(xiàn)，但作為初學者，就不能東施效顰，以免走成彎路。這是學習書法的大原則。
其三就是他主張的的'通其意'的書學思想博大精深，對初學書法者不太合適。
比如他曾自稱：“我書造意本無法”、“自出新意，不踐古人”。
他還特別談自己書法體會說:'茍能通其意，常謂不學可'。
就是說只要是明白領會書法精神意象，即使不學習也行。盡管他說的'書意'。也許是蘊藏在各種書體里的共同規(guī)律 。 當一個初學者沒有相當?shù)目嗫嗵綄ず团R習，他怎敢就不學就會寫得出一手好字哪?所以即使是大師級的經(jīng)典話語，學書法的人也要為我所用， 分階段領悟 ，不可茫然不知的不從自身實際出發(fā)去效仿。
以上以梁啟超先生的看法為話題，大致梳理一下古今書法家們對待大師書法的初學階段的觀點。所謂'仁者見仁智者見智。'但名家評述是有個人的看法，我們可以根據(jù)自己愛好，趨向，在了解以上書法家各自的風格特點，取長補短，學習他們優(yōu)點，避免出現(xiàn)以上的弊病，各取所長，揚長避短，就能更完善的走好各自書法之旅。(原創(chuàng)不易，謝謝觀賞，多加關注，四海皆朋友)
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