竹常被文人高士用來表現(xiàn)清高拔俗的情趣、正直的氣節(jié)、虛心的品質(zhì)和純潔的思想感情。因此墨竹成了書、畫、道的綜合體,成了人格、人品的直接寫照,寓意興寄愈益豐厚,成為中國畫史千載不衰的畫種。
國畫中著名的墨竹畫法,一說始于唐代的吳道子,一說出自唐玄宗,也有說始于王維,根據(jù)是他畫于開元寺壁、現(xiàn)已失傳的《祗園弟子像》,還有傳說始于五代后唐名將郭崇韜之妻李氏。
傳說李夫人是郭崇韜的戰(zhàn)利品,被俘后收為妻妾。她悶悶不樂,常以書畫解悶。有一夜,她隔窗賞月,見窗紙上有婆娑竹影,越看越覺有趣,便用筆墨就窗紙上摹寫竹影,天亮后再看,竟是一幅墨竹圖。這與唐玄宗“因觀竹影而得意”如出一轍,都點(diǎn)明了墨竹畫的兩個(gè)特點(diǎn),一是因竹影而得,也就是似是而非,別有意境;另一個(gè)就是墨寫竹影,寫此意境,開創(chuàng)了墨竹的技法。不過,無論是誰始創(chuàng)了墨竹畫法,藝術(shù)史上都以文同為墨竹畫宗祖。
文同(1018-1079),字與可,善畫竹,偏愛畫紆竹。紆者,曲也,那種“俯而仰”的竹子就稱為“紆竹”。相傳他五十歲后,疾病纏身,仕途失意,心情郁悶時(shí)就常畫紆竹,“為垂巖所軋”,“屈己以自保,生意愈艱”,但又掙扎向上。
北宋元豐二年(1079)七月七日,蘇軾晾曬書畫,見到文同所作《筼筜谷堰竹》圖時(shí),痛哭失聲:半年前的一天,摯友文同去世?,F(xiàn)在,還有誰能懂我?
這件事記載在蘇軾所作的《文與可畫筼筜谷堰竹記》中。此文中提到的“墨竹一派”這個(gè)稱謂,傳遞了一個(gè)重要的信息——當(dāng)時(shí),墨竹畫法因?yàn)槲耐?、蘇軾等一代文人的引領(lǐng)而成為一種時(shí)尚,一種主流。
竹畫多為雙勾著色,而且僅作背景。文同則單畫竹,并且開創(chuàng)了“濃墨為面,淡墨為背”的技法,對后世影響深遠(yuǎn)。蘇轍在《墨竹賦》中講,文同長年累月地對竹子作細(xì)致入微的觀察和研究:竹子在春夏秋冬四季的形狀有什么變化;在陰晴雨雪天,竹子的顏色、姿勢又有什么不同;在強(qiáng)烈的陽光照耀下和在明凈的月光映照下,竹子又有什么兩樣;不同品種的竹子,又有哪些各自的樣子……文同曾跟蘇軾說:“吾乃學(xué)道未至,意有所不適而無以遣之,故一發(fā)于墨竹。”可見他是寄情于竹,以竹抒懷。
蘇軾也擅長畫竹。清代戴熙在其《習(xí)苦齋畫絮》 中曾轉(zhuǎn)述一則他畫竹的故事,說東坡在考試院辦公,忽然意興,隨即提筆蘸著批閱公文的朱砂畫竹,同事一看,說:“這世界上哪有朱竹?”東坡答道:“世上難道就有墨竹嗎?”自東坡之始,這朱竹之畫亦成風(fēng)流,別具情趣。
自文同、蘇軾而至元四家,墨竹之風(fēng)大興,成為單獨(dú)的畫科,名家輩出。如元代趙孟頫、李衍、柯九思、吳鎮(zhèn)、倪瓚,明初王紱、夏昶等,均以文同為宗師,后人以“湖州竹派”稱之。宋朝官修《宣和畫譜》中專列墨竹一門,其中記述:“與可工于墨竹,非天資穎異,而胸中有渭川千畝,氣壓十萬丈夫。”
(雷冊淵 摘編自 《宣紙上的中國》,山東畫報(bào)出版社)
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