“我覺得真是了不起的事情是，以前也一直沒有偉大的演出?！?/div>
從市立博物館在海牙，荷蘭的收藏展示近100個作品中，埃舍爾的作品而聞名，其使用的幾何形狀和出失衡的風景。
他的超現(xiàn)實主義素描增加混亂與數(shù)學精確的視角和令人不安的圖像。
雖然他堅持他的首字母以后的生活，他出生在弗里斯蘭省，荷蘭的Maurits的科內(nèi)利斯于1898年。
一名土木工程師的兒子，他被認為是恨他的新的成名時的舊金山嬉皮士開始盜版他的作品在20世紀60年代。
荷蘭藝術家已經(jīng)在很大程度上由畫廊以前盡管是與公眾非常流行的忽視，從1952年開始想象他的作品水坑
他喜歡鑲嵌形狀和功能的爬行動物，在許多作品中，如圖56號鱷魚從1942年
本次展覽將展出近100幅來自市立博物館在海牙，荷蘭的收集，描繪麗城，從1958年
埃舍爾表現(xiàn)出迷戀反射在他的許多作品，手帶反光球，1935年其特色
他1972年3月去世，享年一個藝術家的退休在家，他有他自己的工作室，在27日，73歲。
他的許多作品涉及鑲嵌形狀，成為新的東西，像蜜蜂一樣它變成一個蜂箱。
他也有一個迷戀的反射，記錄從一個球體，雨滴和水坑的觀點。
埃舍爾還別出心裁的數(shù)學家，他的幾何圖案，與英國車手羅杰·彭羅斯承認，他的靈感來自于藝術家的永無止境的樓梯，并最終走向了成為世界名牌。
有人問他由歌手米克·賈格爾創(chuàng)建專輯插圖為滾石樂隊卻拒絕了，因為米克曾寫信給使用他的名字Maurits的，他認為太不正式了。
雖然埃舍爾沒有正式的數(shù)學訓練，他有一個直觀的了解這顯示在他的工作。
他使??用了與許多作品和爬行動物從1943尺寸顯示一組蜥蜴轉變，從2D到3D的
在他的早期作品中，他專注于景觀，如晝夜，1938年，表示從鳥瞰一個城市
他用不可能的角度打開此片1948年“繪畫的手”到illlusion
雖然埃舍爾沒有正式的數(shù)學訓練，他有一個直觀的了解這顯示在他的作品
令人不安的圖像拼成了很多他的作品中，像這樣1956年片，邦德聯(lián)盟表示誰似乎兩個人幾乎瓦解
一個超現(xiàn)實的草圖顯示圍繞3D形狀的物體的殘余，從1950年對比
在他的一篇論文中，埃舍爾強調(diào)規(guī)模的重要性，并把自己描述為'激怒'由扁平形狀
早年，埃舍爾專注于景觀，但在以后的時期，他經(jīng)常引來昆蟲和動物。
一塊從1943年所謂的爬行動物顯示埃舍爾的俏皮采取對他的鑲嵌用自己的蜥蜴演變成真實的東西的草圖。
在他的一篇論文中，埃舍爾強調(diào)規(guī)模的重要性，并形容自己是按扁形狀的“惱火”。
M.C.埃舍爾（M. C. Escher，1898~1972），荷蘭科學思維版畫大師，20世紀畫壇中獨樹一幟的藝術家。出生于荷蘭呂伐登市。中學時在梵得哈根（F.W.Van der Haagen）教導美術課，奠定了他在版畫方面的技巧。
21歲進入哈勒姆建筑裝飾藝術專科學校學習三年，受到一位老師馬斯奎塔（Samuel Jesserun de Mesquita）的木刻技術訓練，他強烈的藝術風格對埃舍爾之后的創(chuàng)作影響甚大。1923年起到南歐旅居作畫，早期木刻作品大多取材于南歐建筑與風景。1935年前后嘗試描摹西班牙阿爾罕布拉宮的平面鑲嵌圖案，開始轉變風格。
作品多以平面鑲嵌、不可能的結構、悖論、循環(huán)等為特點，從中可以看到對分形、對稱、雙曲幾何、多面體、拓撲學等數(shù)學概念的形象表達，兼具藝術性與科學性。主要作品有《晝與夜》（1938）、《畫手》（1948）、《重力》（1952）、《相對性》（1953）、《畫廊》（1956）、《觀景樓》（1958）、《上升與下降》（1960）、《瀑布》（1961）等。
說到埃舍爾，首先讓人聯(lián)想到的就是“迷惑的圖畫”。明明是向二樓上去的樓梯不知為什么卻返回到了一樓，鳥兒在不斷的變化中不知什么時候卻突然變成了魚兒，這些圖畫就是埃舍爾所描繪的幻想的異次元空間，它具有不可思議的魔力，征服著人們的心靈。
他那特別稀有的畫風在很長時間以來被美術界視為異端，后來數(shù)學家們開始關注埃舍爾的畫面的高難度構成，接下來他的畫又在年輕人中間大受歡迎，并在世界范圍內(nèi)確立了其不可動搖的地位。
1956年，埃舍爾舉辦了他的第一次重要的畫展, 這個畫展得到了《時代》雜志的好評, 并且獲得了世界范圍的名望。在他的最熱情的贊美者之中不乏許多數(shù)學家, 他們認為在他的作品中數(shù)學的原則和思想得到了非同尋常的形象化。因為這個荷蘭的藝術家沒有受過中學以外的正式的數(shù)學訓練，因而這一點尤其令人贊嘆。
隨著他的創(chuàng)作的發(fā)展，他從他讀到的數(shù)學的思想中獲得了巨大靈感，他工作中經(jīng)常直接用平面幾何和射影幾何的結構，這使他的作品深刻地反映了非歐幾里德幾何學的精髓。他也被悖論和"不可能"的圖形結構所迷住，并且使用了羅杰·彭羅斯的一個想法發(fā)展了許多吸引人的藝術成果。這樣, 對于學數(shù)學的學生，埃舍爾的工作圍繞了兩個廣闊的區(qū)域："空間幾何學"和我們或許可以叫做的"空間邏輯學"。
埃舍爾獨樹一幟，自成一格，他的作品已經(jīng)構成了一個自足而豐富的世界。對于這個世界，普通人往往不得其門，只是把它當作一幅幅有趣的、奇怪的圖畫。而學者們則各取所需，其中雖有闡微發(fā)隱，也不乏自說自話。對埃舍爾的誤解更是常見，比如時常有人稱埃舍爾為錯覺圖形大師，也不時有人說埃舍爾精通自然科學或者數(shù)學。
當然，由于埃舍爾所思考的問題以及他思考問題的方式更接近于科學家而不是藝術家；所以毫不奇怪他的作品首先為科學家所接受，是科學家發(fā)現(xiàn)了埃舍爾作品的價值和意義。數(shù)學家、物理學家以及心理學家如侯世達一般各自從自己的角度解釋埃舍爾，或者用埃舍爾說明自己的理論。楊振寧的一本小書《基本粒子發(fā)現(xiàn)簡史》就是以埃舍爾的《騎士》作為封面的。在近年來我國出版的所謂科學文化類譯著中，也不乏對埃舍爾的討論。如彭羅斯的《皇帝新腦》。
從目前的大眾語境看，一位藝術家表達了“科學的思想”，并能為科學家所欣賞，是藝術家的榮耀。但是，這樣的理解恰恰忽視了埃舍爾作為一位獨立的思想者的價值。盡管埃舍爾有很多科學家朋友，并且有幾位對他的作品產(chǎn)生了影響。但是，在我看來，埃舍爾并沒有試圖表達“科學家”的思想，而只是要表達他自己的思想。
曾有人說，埃舍爾代表了非歐幾何時代的空間感知覺，其基本特征是空間的彎曲，這是有道理的?？臻g的彎曲使纏繞成為可能，使“有限無界”成為可能。今天我們知道，物理空間可以因為引力而彎曲，它無界卻可以是有限的：無界不等于無限。
M.C.F埃舍爾在世界藝術中占有獨一無二的位置。他的作品——主要是帶有數(shù)學意味的作品——無法歸屬于任何一家流派。在他之前，從未有藝術家創(chuàng)作出同類的作品，在他之后，迄今為止也沒有藝術家追隨他發(fā)現(xiàn)的道路。數(shù)學是他的藝術之魂，他在數(shù)學的勻稱、精確、規(guī)則、循序等特性中發(fā)現(xiàn)了難以言喻的美；同時結合他無與倫比的稟賦，埃舍爾創(chuàng)作出廣受歡迎的迷人作品。
本書是國內(nèi)首次對埃舍爾各個時期、各種類型作品的最大規(guī)模集結，同時收入了眾多埃舍爾在創(chuàng)作時期的研究草圖供讀者參考；賞析文字對埃舍爾作品聽數(shù)學原理、創(chuàng)作理念等做了精要的闡述，幫助讀者理解埃舍爾作品的內(nèi)涵，從而更易于走進埃舍爾的奇妙世界
人們發(fā)現(xiàn)，埃舍爾30年前作品中的視覺模擬和今天的虛擬三維視像與數(shù)字方法是如此相像，而他的各種圖像美學也幾乎是今天電腦圖像視覺的翻版，充滿電子時代和中世紀智性的混合氣息。因此，有人說，埃舍爾的藝術是真正超越時代，深入自我理性的現(xiàn)代藝術。也有人把他稱為三維空間圖畫的鼻祖。
埃舍爾的作品毫不拒絕觀眾，所有的作品都充滿幽默、神秘、機智和童話般的視覺魅力。哲學家、數(shù)學家、物理學家可以將其解釋得很深奧，而每一個普通人也同樣可以找到自己的感受，即使是孩子。一些自相纏繞的怪圈、一段永遠走不完的樓梯或者兩個不同視角所看到的兩種場景……半個世紀以前，荷蘭著名版畫藝術家埃舍爾所營造的“一個不可能世界”至今仍獨樹一幟、風靡世界。
