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范主說:昨晚剛看了《老炮兒》,等我們更新哦~
(文|楊時旸,授權(quán)商務(wù)范發(fā)布)
院線中的國產(chǎn)片仍然爛片當(dāng)?shù)?。但沒辦法,電影,畢竟和數(shù)學(xué)、物理那類真正能跨越文化的學(xué)科不同,它有關(guān)人類的情感與人心、人性。
所以無論看過多少國外佳片,無論對于國產(chǎn)電影多么失望,我們對于母語電影仍然有著無法替代的需求。那其中有著難以言傳的切近感。
其實,有一些微妙的東西正在悄悄變化。
從政策意義上來講,目前,中國電影的審查不可能有什么大規(guī)模的變革,但是在一些細(xì)節(jié)上,我們聽到了一些咔咔作響的松動之聲。
不知道有多少人留意過,我們在2015年的電影院里聽到了段奕宏站在煙霧繚繞的辦室說
“我操!”
聽見夏洛在游戲廳對著發(fā)小感慨,
“我真想和你一樣活得跟個傻逼似的?!?/span>
更不用提《老炮兒》當(dāng)中那些滿屏飄過的老北京臟話。我們聽到“屌絲”這樣被三令五申不得使用的網(wǎng)絡(luò)詞匯一次次出現(xiàn)在《煎餅俠》當(dāng)中。
聽見包貝爾對現(xiàn)實的調(diào)侃,
“把我的大麻拿來?!?/span>
更重要的是,我們竟然在大銀幕上看到了對于文革的反思。這些改變雖然細(xì)小而微弱,但其實已經(jīng)劃開了一些縫隙。但愿這樣的縫隙能夠逐漸變大。
2015年,我們撥開中國院線中爛片的迷障,還有幸能看到一絲國產(chǎn)電影的微弱光芒。
這份片單只包括出現(xiàn)在中國大銀幕上的中國大陸電影,因為雖然都是華語系統(tǒng)。
但港臺以及其他華語地區(qū)的文化機(jī)制、政策和經(jīng)濟(jì)模式畢竟還與大陸不同,那些地域出產(chǎn)的影片的水準(zhǔn)并不能代言中國大陸的境況。
所以,這其中不會包括《聶隱娘》;同時,這其中也不會出現(xiàn)那些尚未登陸大銀幕的大陸電影。所以,你也不會看到《大同》和那部不能提及名字的有關(guān)環(huán)保的片子。
因為那些電影只是影迷的禮物,而院線電影才是普通觀眾的消費(fèi)對象。我們要看看,大多數(shù)人能看到的作品到底處于怎樣的水準(zhǔn)。
還好,除了《梔子花開》和《王朝的女人》一類,我們還能在電影院里看到下面的這一切。它們按照個人興趣,分值降次排列。
1.《山河故人》
2015年中國院線中最雋永的一部作品。除了物理意義上的空間,以及線性的、無法追回的時間,更殘忍的分離在于人心之間的隔膜。
賈樟柯在這部電影中呈現(xiàn)出了中國轉(zhuǎn)型期漩渦中無法自拔的人們所面對的詭譎的命運(yùn)。所有人都自以為是地認(rèn)為抓住了命運(yùn)的咽喉,但最終卻都發(fā)現(xiàn),自己被時間的離心機(jī)甩脫得不成樣子。
我們都以為生離的殘忍在于,我們?nèi)匀惶幵谕粋€時空中,但永遠(yuǎn)無法相見,但其實,生離最殘忍的部分在于,我們自以為還在同一個時空中,但實際上,我們早已因為各自的變化相隔次元。
這部電影舒緩,粘稠,卻又有著欲說還休的一聲輕輕的嘆息。我曾說,
賈樟柯這部作品最經(jīng)典地反映出他作品中“無限接近透明的灰”的色調(diào)。
那種影調(diào)是最中國化的東西,它像一個當(dāng)代中國的病理切片,準(zhǔn)確、冷酷地說盡了一切,卻又好像從來未動聲色。
2.《老炮兒》
馮小剛在現(xiàn)實中的自我糾結(jié)在這部電影中幾乎全都抒發(fā)殆盡。它講述了時代的流轉(zhuǎn)和規(guī)矩的變遷,父子兩代人的失散與和解,以及一個人如何用死亡為代價重尋尊嚴(yán)。
中國的電影中幾乎從未展現(xiàn)過信仰,但《老炮兒》讓我們看到了一種屬于中國的、世俗化的信仰。在一個實用主義的世界里,六爺所做的一切像個神話一樣令人感佩。
3.《闖入者》
很多人都說,王小帥是入錯行的導(dǎo)演,他缺乏才華,卻又總是把自己竭盡全力打扮成藝術(shù)家。
但這一次的《闖入者》卻給了影迷一次極大的震撼。最大的敗筆在于,后來王小帥發(fā)出了那些嬌嗔式的牢騷,聲稱自己排片過低云云,這顯得過于幼稚,作為一個在中國市場征戰(zhàn)那么多年的藝術(shù)片導(dǎo)演理應(yīng)早就洞穿了自己的命運(yùn)。
像大多數(shù)王小帥的電影一樣,他有些缺乏掌控長片的實力,這部電影的前三分之二有些游移,但是當(dāng)深藏的主題顯露出來的一刻,歷史的陰魂開始聚焦在我們的頭頂,我們開始知道如今自己周身的那些陰冷到底從何而來。
1966年到1976年的那些運(yùn)動,曾經(jīng)把人異化成鬼魅,如今,他們只不過表面上還魂成原本的顏色,但實際上,鬼魅從未從內(nèi)心真正退潮。
這部作品被嚴(yán)重低估,作為一部中國電影,王小帥找到了一個合適也可以被允許的角度探究中國人心扭曲的源頭。如果說它被市場拋棄是消費(fèi)主義時代的必然,那么它沒有被學(xué)術(shù)界探討,就是從業(yè)者的失職。
4.《心迷宮》
這部作品本身已經(jīng)足夠優(yōu)異,但如果你知道它是導(dǎo)演的處女作,就會震驚于它的成熟。它的導(dǎo)演忻鈺坤將是未來幾年,中國最值得關(guān)注的新晉導(dǎo)演之一。
從外部形態(tài)去看,《心迷宮》下定決心玩弄結(jié)構(gòu),卻沒有徹底與觀眾決裂,反而為觀眾營造出一種半是引導(dǎo)半是放逐的參與感;從內(nèi)部精神去看,它探測到了中國人心理的暗礁。
那些不可言說的灰色地帶,人們心底引而不發(fā)的潮濕火藥,懸而未決的精神血栓都在這部電影中被呈現(xiàn)出來。
它們凝滯、冰冷卻也散發(fā)著本能的生機(jī)勃勃,那是艷麗的大國崛起大幕后細(xì)微的灰白底色。
5.《一個勺子》
因為王學(xué)兵事件,這部電影一波三折。但無論如何,我們都能看出陳建斌作為一個導(dǎo)演的野心。
電影的尾巴有一些過于明顯的象征符號和機(jī)巧的表達(dá),但這并沒有掩蓋這部電影內(nèi)部的光芒。他探討了在一個對于對與錯的標(biāo)準(zhǔn)都開始動搖,道德失靈,人心失控,所有人都變得空心化的情況之下,該如何保持尊嚴(yán)的問題。
到底誰是傻子誰又精明?每個人都對他人嘲諷著喊傻子,每個人就都聽到別人沖著自己說傻子。當(dāng)大多數(shù)人都不想抬頭看天,仍然想做出仰望姿勢的人會被公眾判決死刑。
6.《十二公民》
作為一部翻拍片,這部電影的本土化改編得非常優(yōu)秀,雖然,讓眾多家長和類家長來為大學(xué)生刷分這件事有些匪夷所思,但除了這些不太重要的細(xì)節(jié)之外,其他部分都編織得絲絲入扣。
中國社會當(dāng)中的階層分化,價值觀分裂,普遍的無賴化和仇富心態(tài),人情冷暖,孤獨(dú)和歷史印痕,都在那些密實的對話中呈現(xiàn)出來。更何況,韓童生的演技已經(jīng)出神入化。
7.《烈日灼心》
中國電影中最稀缺的其實并不是藝術(shù)片,更不愁那些滿坑滿谷的大制作,真正或缺的是本應(yīng)占據(jù)中間力量的類型片。
而《烈日灼心》的優(yōu)異之處在于讓我們看到了導(dǎo)演清醒的類型片取向。整部電影的力量在于,觀眾一直處于上帝視角,所有人都知道誰是罪犯,誰是警察,而整部戲的成功都建諸于貓鼠游戲的追逐以及謊言如何不被撞破之上。
這本身決定了這部電影的“好看”,而贖罪和拯救的主題則讓專業(yè)觀眾感受到了“深刻”。
有時,你會覺得《烈日灼心》有點像近年來的韓國罪案片,比如《抓住那個家伙》之類,有著優(yōu)秀的故事外殼,又包裹著一個沉重的社會議題與意義核心。這種形式與塑造能力,是中國電影中極其缺乏的。
8.《解救吾先生》
從票房結(jié)果來看,很多人錯過了這部電影。劉德華的名字如今確實很難再讓觀眾毫不猶豫地買單了。而即便王千源給出了堪稱2015華語男演員中最優(yōu)質(zhì)的一次演出,也沒能把人們拉進(jìn)影院。
這部電影有些紀(jì)錄片式的粗糲感,甚至有時更像是一集警法專題片。從故事構(gòu)架上講,它還有著失衡的問題,但從氣氛的營造和表演上來講,都堪稱驚喜。
眾所周知,中國電影的男一號必須是正面人物,但實際上,這部電影已經(jīng)成為了真正意義上的“華子傳”。王千源飾演的反一號有著無可復(fù)制的癲狂。那一場和母親隔著安全墻告別的戲,可能再難有人超越。
更何況,一直被爛片青睞的劉德華,這一次也給出了非常不同的表演。那幾乎是近些年你從未見過的劉德華。
當(dāng)然,長著一張義正言辭臉的吳若甫算是個bug,你不能因為這事件改編自你的經(jīng)歷,就一定要去串一下角色過癮。除此之外,影片的確令人記憶深刻。
9.《煎餅俠》
我知道選取這部電影入選,會引起巨大的爭議乃至謾罵。但是之所以這樣挑選,是因為我想選一部喜劇。
中國影院中,喜劇是一個主流題材,但是,中國院線中號稱喜劇的電影,絕大多數(shù)都是鬧劇,它們大都缺乏喜劇所需的扎實的底子,只能用浮夸的身體語言和扭曲的表情咯吱觀眾。
但《煎餅俠》還算為喜劇部分還了魂。我當(dāng)然知道,這部電影不耐看,禁不住琢磨,但是,它畢竟用言語和技巧逗笑了我。相比于那些冷風(fēng)嗖嗖的、令人尷尬無比的鬧劇是偽喜劇,它更切實。
這電影展示了大鵬聰明也雞賊的一面。他靈活地激發(fā)了每個演員的長處,比如讓小沈陽他們扮演自己最熟悉的一面,讓宋小寶說著自己最熟悉的臺詞。
更重要的是,讓所有演員本色出演自己,極好地規(guī)避了他們的短處,讓袁姍姍扮演一個演技很差又很浮夸的演員,讓柳巖仍然賣弄平時她在賣弄的一切。
更重要的是,相比于日后更加風(fēng)光無限的《夏洛特?zé)馈罚都屣瀭b》的三觀沒有什么問題。至少他還在說著有關(guān)失意與夢想,有關(guān)人生的貼蕩起伏和努力的意義。
10.《西游記之大圣歸來》
真的不需要為《麥兜》打敗了《大圣歸來》而憤憤不平。《麥兜》是一部以動畫為形式的電影,而《大圣歸來》是一部以特效為賣點的動畫,這之間尚且差著等級。
人們對于這部動畫片的喜愛,基本上全靠其他動畫片同行的襯托,在我們的記憶中,國產(chǎn)動畫片能不被嘲諷就已經(jīng)算是高線,更何況這部大圣歸來的特效做得如此優(yōu)異。
劇情是這部電影的短板,某種程度上說,它仍然是一部獻(xiàn)給低幼觀眾的視覺作品,嚴(yán)格來講,尚未構(gòu)成真正意義上的動畫電影。
但是,這已經(jīng)算是開始的第一步,讓我們得以見證,國產(chǎn)動畫的某種改觀的開端。