最近幾年國內突然冒出一股寫生熱，成群結隊的畫家穿梭于山野之間，圍繞在人體、肖像的周圍。寫生的歷史可謂悠久，今天這個高科技的時代了我們還需要寫生這種古老而又傳統(tǒng)的繪畫形式嗎？
說到寫生不得不說風景寫生，關于風景寫生我們先來看看風景畫的發(fā)展史，大家對17世紀的荷蘭畫家霍貝瑪的這幅《林蔭道》一定印象深刻：
雖然說風景題材在當時沒有宗教和人物所占位置重要，但是這些風景畫一樣帶著畫家強烈的精神情感。這些風景畫抒情而又明快，在畫中強烈的焦點透視，遠去的房屋，畫家抓住了瞬息萬變的云朵，讓觀者仿佛置身于畫中。
相對于室內肖像寫生，風景寫生是寫生最常見的一種。當畫家置身于大自然，用畫筆和內心去感受山川、河流、樹木，把這一切深深的融入我們的身體和精神之中，這是畫家表達對生活、對自然的熱情的一種很好的方式。
美術史的長河中太多精彩的畫家和畫作，而在英國人民心中排名第一的畫作則是康斯太勃爾的《干草車》：
《干草車》約翰·康斯太勃爾（John Constable，1776—1837）
〔英〕約翰·康斯太勃爾 《威文霍公園》 布面油畫
56cm×101cm 1816年 華盛頓國家畫廊藏
〔英〕約翰·康斯太勃爾 《海上暴雨》 紙本油畫
23.5cm×32.6cm 約1824—1828年
倫敦皇家美術研究院藏
如果說康斯太勃爾是一位畫出了光的抖動的畫家，那么和他同時期的英國畫家透納則是畫出了光線、水汽流動的氛圍的畫家。而這些恰恰是寫生才能捕捉到的動態(tài)的有生命活力的風景。
透納的作品瑰麗壯觀、有氣勢、有激情，顯得更加狂野。
我們知道印象派時期才是真正的為外光寫生打開一扇大門的時期：
法國評論家認為：“沒有庫爾貝，就沒有馬奈；沒有馬奈，便沒有印象主義?！睅鞝栘愒诎l(fā)現(xiàn)生活中平凡的美和樸實的外光技巧方面給予以后的青年畫家們的重要影響。
畫家?guī)鞝栘惐憩F(xiàn)自己背著畫箱外出寫生路遇的一幅作品
我們經常可以看到印象派畫家筆下的草地午餐、游船、各種時尚舞會、咖啡館等等.....
工業(yè)革命大大提高了生產力，資產階級的生活越來越有情調，而這些有情調的生活不僅是給印象派畫家提供了大量的繪畫素材也是讓畫家本身融入了這種生活。
雷諾阿作品
百貨商店的興起，服飾行業(yè)的繁榮，時尚雜志的風靡，幾乎與印象派繪畫發(fā)展于同時，印象派畫家們以新的視野在自己的作品中描繪那些時髦的男女著裝和各種消費場所，畫面里的人物出入商店、咖啡館、舞會、歌劇院、餐廳、集市以及野餐等場景中，諸如Gustave Caillebotte的《巴黎，雨天》、Claude Monet的《花園中的女子》、Auguste Renoir的《包廂》、Edgar Degas的《女帽店》等。
雷諾阿作品
在眾印象派大師的作品中，在靜謐幽美的自然風景之外，當時人們的文化生活，以及最引人入勝的“著裝時尚”通過畫面逐一展現(xiàn)。
電影《雷諾阿》劇照
寫生是讓畫家可以用畫筆留住時光
瓦克爾和女友、畫家帕格娃寫生歸來
莫蘭迪的畫室，一縷陽光灑進畫室，溫暖又平靜，時光彷佛停滯在了100年前
安東尼奧·洛佩茲在寫生中
而直到到今天，我們的生活質量才得到了提高，那句“生活不止是眼前的茍且，還有詩和遠方”正是說到了我們的心坎里，當你不再為生活的瑣事而煩心，當你走向大自然，讓我們置身與畫面上的大自然之中，我們的精神已經與景色、顏料融合在了畫布上....
寫生可以讓畫家追求人的精神與自然一致。
劉小東 《The last hunters》, 2017，布面油畫20 x 260厘米
劉小東，《努卡和他的兄弟姐妹》，2017，油彩／畫布，220 x 260 cm 作品為藝術家收藏，版權為藝術家所有
寫生中的閆平
溫哥華的夏季 50×40cm 2014 閆平
花兒，明年還是一樣的開 160×140cm 2014 閆平
開到荼靡的春天 180×200cm 2016 閆平
趙培智作品
趙培智《俄羅斯》120×90cm 2019
趙培智《蘇茲達里10號》120×90cm 2019
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