崔嵬，號(hào)山鬼，本名崔小立，法號(hào)印立，年少曾用崔小瘋子、丑石兒為號(hào)。歲過(guò)天命后又添崔化龍、崔聾子為號(hào)，亦常戲稱“北丐”。
其幼承家學(xué)，且愛(ài)好廣泛，涉獵諸多藝術(shù)門類皆湊妙境，尤以山水畫藝術(shù)著稱。
山鬼心性野逸，崇尚自然。造化為師，不守一法，亦不棄一法。法隨緣生，境由心造。獨(dú)與天地精神往來(lái)，追求物我通達(dá)天人合一之境界。至今依然！
藝?？嗦?丹青山川
——崔小立山水畫賞析
在承德的山水之間，生活著一位有著強(qiáng)烈藝術(shù)創(chuàng)造力的畫家，雕塑家。他才華橫溢卻 不事張揚(yáng)，他藝術(shù)靈感卓越卻大智若愚，他從不逞才使氣，更不沽名釣譽(yù)，他用心靈拖著沉重的藝術(shù)鏵犁，耕耘出了一片驚世駭俗的山水畫作新天地。這個(gè)人，就是承德華翰書畫院院長(zhǎng)崔小立，字“山鬼”號(hào)“小瘋子”。
小立出生在上個(gè)世紀(jì)六十年代初期，大約八九歲那年，當(dāng)時(shí)，還在承德市絲綢廠工作的父親，為單位畫摹一張大畫傳畫，“生命不息，沖峰不止”。正是看到父親畫這幅畫，啟動(dòng)了小立孩提時(shí)代的藝術(shù)天賦，由此也奠定了小立將來(lái)走向藝術(shù)人生的啟蒙。
從父親工作的廠里回到家，小立第一次拿起筆，照著家里墻上貼的畫：革命樣板戲“打虎上山”劇照，畫出了革命英雄楊子榮的形象，母親看到小立的作品很是驚訝，幫他貼在墻上，晚上父親回到家中看到兒子的畫，亦很是稱奇，比例很準(zhǔn)形象特征抓得也很準(zhǔn)，就鼓勵(lì)兒子說(shuō)“還可以有點(diǎn)天賦畫吧啊”。由這第一幅“打虎上山”開始，小立的整個(gè)兒童時(shí)代，畫畫就成了他最大的娛樂(lè)和喜好，他的作業(yè)本、書本的空白處，都被小立以一顆潛在的藝術(shù)童心，畫的滿滿的。
那個(gè)時(shí)代，物質(zhì)貧乏，也沒(méi)有這么多的美術(shù)書籍資料刊物，也沒(méi)有美術(shù)班、書法班。孩子只管由著興趣去畫，父母以一顆平常心去工作、生活，沒(méi)有逼迫、沒(méi)有硬性灌輸，一切由孩子的天分和興趣自由發(fā)展。十五歲那年，小立從本家大爺家里第一次借到了一冊(cè)專業(yè)美術(shù)書籍《芥子園畫譜》山水卷，這本書借到手后，小立如獲至寶開始了廢寢忘食的臨摹學(xué)習(xí)，因?yàn)榇鬆斀杞o他書的時(shí)間是有限制的，所以，小立極珍惜這難得的機(jī)會(huì)，再后來(lái)，大爺又借給他一冊(cè)《芥子園畫譜》人物卷，這更讓小立不知疲倦的反復(fù)臨摹了數(shù)遍，至此，小立的國(guó)畫訓(xùn)練，開始由此一步一步的就要入門了，憑借著天資聰穎，在故鄉(xiāng)山水間，一路寫寫畫畫，小立走出了他的孩提時(shí)代。
進(jìn)入青年生活時(shí)期，也正是我們國(guó)家 結(jié)束十年文革浩劫，科學(xué)和文藝也由此開始復(fù)興的階段。大約在1979年前后，小立得到了平生第一本屬于自己的畫集《唐伯虎人物畫》，而恰在此時(shí)，香港的電影《三笑》也正好在我市上演，這傳奇唐伯虎和歷史上真實(shí)畫家的唐伯虎及其不朽作品更引得小立對(duì)繪畫和確定人生事業(yè)方向有了堅(jiān)定的信念選擇，陸續(xù)的小立又買到時(shí)了潘天壽、付抱石、張大千、黃賓虹、李可染、陸嚴(yán)少、錢松巖等中國(guó)近現(xiàn)代開宗立派大師的多種畫集和參考資料，小立最大的天賦是對(duì)藝術(shù)作品優(yōu)劣的辨別能力，取法至上得之必高，至此他開始了真正意義上的中國(guó)畫學(xué)習(xí)與訓(xùn)練。
循著大師們的藝術(shù)歷程，小立又上溯兩宋由臨摹李成、李唐入手，深入傳統(tǒng)，潛心研究，繼而，范寬、米芾、王蒙、董其昌、龔賢、石濤、八大順著中國(guó)傳統(tǒng)文人畫的發(fā)展根源和脈絡(luò)，進(jìn)行精細(xì)深刻的探求，心手相應(yīng)，融會(huì)貫通，聞雞起舞，猶日孜孜……
在中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上，大凡成就卓然的大師級(jí)畫家，如黃寶虹、李可染、陸儼少、黃秋園、付抱石等，這些大師的作品，傳統(tǒng)功力深厚，創(chuàng)新技法獨(dú)到，作品意境凝重高古，個(gè)性面貌鮮明，其作品技法和神韻非常不易掌握拿捏，而小立恰恰就是選擇這些大師的作品精微細(xì)讀、苦心追摹，努力從畫境中，洞察物理，詳審物態(tài)，體會(huì)物情，竭盡精神去領(lǐng)略大師作品中的山川、風(fēng)物，世象，變幻，這不是表象的簡(jiǎn)單復(fù)制，而是從中尋求先人的靈魂氣質(zhì)在作品的反映，這也正是所謂古人所云：品畫、讀畫、寫畫，如此上溯古今，周而復(fù)始的近十年修練，終于小立的心靈深處，隱隱生出了自己的藝術(shù)精神萌芽。
1990年，崔小立和沈淑香女士結(jié)婚了。
他們的婚姻應(yīng)該說(shuō)在九十年代的時(shí)候是同齡人中寒酸、簡(jiǎn)陋的，那天，小立和淑香騎著三輪車到廢品回收站買了一個(gè)舊鐵床架子，回來(lái)鋸了幾塊木板當(dāng)床墊，再用小立平時(shí)吃剩下的方便面塑料袋剪了一串拉花，兩顆心、兩個(gè)人就這樣圓房了，結(jié)婚三年才買上電視，結(jié)婚十年才買上洗衣機(jī)和冰箱，物質(zhì)的貧乏可以改善，小立和他的媳婦結(jié)合時(shí)，兩人對(duì)此都抱有樂(lè)觀的認(rèn)同，十五年后，當(dāng)他們住進(jìn)用自己創(chuàng)作和勞動(dòng)而掙錢買來(lái)的120多平方米的大房子時(shí)，兩人都不由的感嘆：當(dāng)初找對(duì)人了。
結(jié)婚后，小立忙于生計(jì)，東奔西走，畫畫、雕塑、裝修，這期間媳婦又將剛剛積贊的一點(diǎn)錢拿出來(lái)支持小立進(jìn)入中央工藝美術(shù)學(xué)院進(jìn)修。在中央工藝美術(shù)學(xué)院進(jìn)修的日子里，小立勤奮刻苦饑一頓飽一頓簡(jiǎn)陋的住宿條件，但是他全然不覺(jué)，如饑似渴地學(xué)習(xí)著感受著，感受著北京，感受著北京美術(shù)也是全國(guó)美術(shù)的脈動(dòng)，藝事日臻精進(jìn)，同時(shí)，潛埋在他心底的藝術(shù)精神萌芽已悄然伸展，呼之欲出了。該回家了，小立聰明的意識(shí)到，能夠表現(xiàn)內(nèi)心二十年苦苦追求、震撼心靈的作品，應(yīng)該出自家鄉(xiāng)的山水之間。
1994年小立結(jié)束了在中央工藝美術(shù)學(xué)院的進(jìn)修，回到承德，此時(shí)，雖然家中更是需要掙錢，但小立還是和媳婦商量，他要一年不接活，潛心搞創(chuàng)作，探索并畫出能夠真實(shí)表現(xiàn)他精神世界的作品。從這以后，小立每天把自己關(guān)在屋子里讀畫論，看畫冊(cè)，開始嘗試著用各家技法表現(xiàn)組合畫面，但是每一次畫出來(lái)的畫都有某大師的影子，小立煩燥、郁悶怎么也擺脫不掉了，此時(shí)想起了李可染的話：“用十年的時(shí)間打進(jìn)去還要用十年的時(shí)間打出來(lái)”他的心沉靜下來(lái)，反思自己急燥了，一地廢紙，靜靜地陪伴著他。
幾天后，小立騎上自行車開始了往來(lái)于市區(qū)郊縣附近的山川，漫山巡視采風(fēng)，捕捉靈感，每天早出晚歸，到大山里面寫生、靜坐、思考……，猶如完成一次蛻變羽化，小立在精神與肉體上，苦悟著正等正覺(jué)。黑格爾說(shuō)：“藝術(shù)家常遇到這樣情景，他遇到這樣的情景，他感到苦悶，但是由于把苦悶表現(xiàn)為形象，他的情緒強(qiáng)度就緩和了，減弱了，甚至在眼淚也藏著一種安慰”(《美學(xué)》上卷第61頁(yè))
這一年的初冬，一場(chǎng)雪后，小立終于畫出一張讓自己的靈魂感到震顫、讓自己的苦悶情緒到“緩和”和“減弱”的作品：《山水清音》，墨跡未干，小立即把作品掛在墻上，心里面肯定，這種風(fēng)格、這種技法、這種主題，就絕對(duì)自我的繪畫語(yǔ)言，當(dāng)然很不成熟，但足以窺覓來(lái)日輝煌。
二
小立山水畫是其靈魂精神的寫照，從完成《山水清音》作品，到后來(lái)陸續(xù)完成的《古灣陽(yáng)山水賦》系列作品，以及其它重要作品，若我們細(xì)品這類作品都有一種給人以凝重、滄桑、幽深、詭譎、超越、至美、廣博、森肅的精神感觸和情緒渲染，能把這些抽象的審美視覺(jué)組合成每一幅畫作的根源，就是畫家內(nèi)心世界豐富的藝術(shù)情感和自強(qiáng)不息的人生觀、價(jià)值觀追求。
小立的山水畫作，大部份原形，都是承德市的自然山川地貌，從小生活在大山腳下，因?yàn)橛兄鴦e于常人的藝術(shù)潛質(zhì)，所以，從孩提時(shí)代到中學(xué)時(shí)代，小立對(duì)家鄉(xiāng)的大山就有詩(shī)化、藝術(shù)化的情感，成年以后，他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)、儒學(xué)和老莊哲學(xué)有愈感興趣，時(shí)常研讀并汲取精神養(yǎng)分，這表現(xiàn)在他作品上就是心靈中對(duì)山的崇拜，對(duì)山的敬畏，對(duì)山的依戀，并由此衍生其道法自然的藝術(shù)觀、價(jià)值觀和創(chuàng)作實(shí)踐。
在小立的山水畫作中，有一種對(duì)抗自身?xiàng)l件，否定世俗價(jià)值觀的精神反叛，認(rèn)識(shí)小立的人都知道他身高不及1.6米，這在一個(gè)追求虛華外表、以貌取人、“帥哥”“靚妹”拿掃帚掃，“款爺”“款姐”滿街跑的庸俗審美文化生態(tài)圈里，小立的形象顯然顯得“卑瑣”“渺小”，其字“山鬼”號(hào)“小瘋子”，前者是山之精靈，后者是自嘲于世俗，體現(xiàn)在他心靈深處的吶喊，表現(xiàn)在畫作上就是超越自我、創(chuàng)造崇高，在作品中完成反叛世俗審美標(biāo)準(zhǔn)，實(shí)現(xiàn)自身價(jià)值塑造，由此可見(jiàn)，小立的山水畫作中，反映出他的藝術(shù)精神和價(jià)值取向，這種價(jià)值就在于是一塊試金石，它不僅鑒定著畫家的生活，而且鑒定著屬于一個(gè)人的情感和良知，也鑒定著一個(gè)人志趣和人格的高尚與卑下，康德在分析人類審美觀念中的“崇高感”時(shí)，曾經(jīng)說(shuō)過(guò)這樣的話：“膽怯者是不能對(duì)自然界中的崇高做評(píng)判的”，例如“高聳下垂威脅著人的峭石懸崖，烏云密布夾著閃電與雷鳴的天空……”，一個(gè)有創(chuàng)造力的藝術(shù)家，不承認(rèn)藝術(shù)有任何不可表現(xiàn)，不可征服的自然事物，更不悄迎合世俗社會(huì)的淺薄涂脂抹粉，他可以在自己的藝術(shù)天地里，去直抒心性，寄托情愫，也要在精神和想象中征服自然。
日本的經(jīng)濟(jì)學(xué)家小泉信三說(shuō)：“精于一藝或是完成某種事業(yè)之士，他的容貌自然具有凡庸之士所不具有的某種氣質(zhì)和風(fēng)格，這其實(shí)就是一種：“天才”的美，顯示才能、修養(yǎng)性格的儀態(tài)端莊之美”，正如此，欣賞小立的山水畫作，其人的意志和精神力量，在作品中的折射，比畫面本身，更理性，更雄偉，更崇高，畫家本人的意志、品格，在作品里得到了自由的表現(xiàn)與夸張。一個(gè)圈內(nèi)的朋友曾說(shuō)：“看小立的山水畫，每一幅都感覺(jué)他畫的很累、很苦澀”，顯然，這是指小立藝術(shù)靈魂的深處所負(fù)荷著的過(guò)載，表現(xiàn)在畫面上給人的一種視覺(jué)震撼，當(dāng)一個(gè)藝術(shù)家確定用靈魂去構(gòu)筑作品，用色彩去詮釋情感，用敬畏去塑造和表現(xiàn)自然之崇高，博大為其藝術(shù)追求的目標(biāo)，那么他的身心將是辛苦的，他的創(chuàng)作將是象“奴隸一樣的勞作”，他的作品也必然將是反映他心靈深處理性、智慧、慎獨(dú)的個(gè)性，甚至美化、詩(shī)化，直至造化的審美特征。
三
小立山水畫所包含的儒、禪、道美學(xué)寓意。通觀小立以《古灤陽(yáng)山水賦》系列為代表的山水畫作，在畫境中，構(gòu)圖上，都兼容了佛家提倡的入世—禪定和道家提倡蝗出世—無(wú)為這兩種宗教價(jià)值觀形態(tài)，在現(xiàn)實(shí)生活中，小立作為一個(gè)社會(huì)成員，他的生活，價(jià)值觀念是入世的，而在創(chuàng)作中，他的心靈又是出世的，前者以自覺(jué)、人文翔為本，后者以無(wú)為、天人合一的觀念為宗，兩種看似對(duì)立的藝術(shù)觀念和價(jià)值取向，在小立的作品中得到了水乳交融的化洽，如《天呈大境》、《云白水清》、《水壑云天》等作品畫意深邃、唯美、既有佛家的莊嚴(yán)凈土，利樂(lè)有情，又有道家的玄妙清虛，靜含太古，體現(xiàn)了悟道的真髓“面之所向“、“形之所達(dá)”，更包含了佛家“大圓鏡智”、“平等性智”、“妙觀察智”的自我精神頓悟，大約八百年以前，愛(ài)國(guó)詩(shī)人文天祥曾寫過(guò)《正所歌》，“天地有正氣，雜然賦流形”，正氣本是形而上的東西，給形而上的東西以物質(zhì)形態(tài)，“下則為河岳，上則為日星”，沉下來(lái)的是山川河岳，飄上去的就是日月星辰，這里詩(shī)人用主觀世界的正氣，來(lái)解釋客觀世界的山川河岳，日月星辰，把其歸結(jié)到理性層面，由此也就產(chǎn)生了儒家的先師孟子所提倡的“吾善養(yǎng)吾之浩然正氣”。
從小立的大幅畫作中，我們同樣可以看到儒家這一精神人格所向往的“正氣”彌散在畫境中，借用南宋大儒、理學(xué)家程灝的詩(shī)可謂：“道通天地有形外，思入風(fēng)云變態(tài)中”。在我欣賞和品讀小立山水畫的過(guò)程中，心靈總是被畫面的張力所牽引，被構(gòu)圖的滄渾所震撼，被色彩的視覺(jué)沖擊而釋然胸襟，可以說(shuō)，儒家所提倡的“正氣”，道家所崇尚的“清氣”，佛家所追求的“和氣”，是表現(xiàn)在小立山水畫作品中的又一個(gè)重要的藝術(shù)審美與精神感染的隱義層面，這種視覺(jué)沖擊力和我們?nèi)粘Ｐ蕾p到一幅，慈眉善目的菩薩，或仙鳳道骨的高士，所產(chǎn)生的情緒聯(lián)想完全不一樣。小立許多幅精心巨構(gòu)的大幅畫作，其山川原型都在家鄉(xiāng)的山水溝壑之間，在表現(xiàn)謳歌家鄉(xiāng)山水之美這一概念上，他不是簡(jiǎn)單的原形態(tài)臨摹或酷肖賦色，而是以一種主觀的表現(xiàn)手段，揉以心靈中儒、道、靈慧的啟迪，來(lái)放大、夸張，強(qiáng)化作品的內(nèi)在含義，小立說(shuō)他的這種藝術(shù)靈感及其對(duì)儒、禪、道修養(yǎng)自覺(jué)學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，完全得益于承德三百年來(lái)的皇家寺廟文化和避暑山莊自然主義園林藝術(shù)的影響、惠譯，沒(méi)有古灤陽(yáng)這塊膏豐厚的沃土，沒(méi)有這皇家寺廟園林藝術(shù)的人文環(huán)境，就不會(huì)有這樣唯美、耐讀的作品。
四
小立山水畫的時(shí)空架構(gòu)與主觀寫實(shí)意境。我們?cè)谧x小立山水畫系作品的時(shí)候，雖然看到畫面上的山川物貌，都有似曾相識(shí)，或有的可以指出其具體位置，但是當(dāng)你再凝神關(guān)注片刻，頓時(shí)即可體察到這山水，有著無(wú)限的放大空間，在這些畫間，在這些畫作中，你更似乎可以走進(jìn)遠(yuǎn)古，走進(jìn)劫后更生的侏羅紀(jì)公園，走進(jìn)太虛幻境；天藍(lán)的讓人心怵，象是經(jīng)過(guò)上帝的重新洗滌和澄清，地靜的讓人心悸，仿佛自動(dòng)化輪回鴻蒙初開，日精月華，山魂水魄，天地一片正氣，時(shí)空旋轉(zhuǎn)，星河燦爛，宇宙恒常浩瀚……生命在這里也已經(jīng)是一粒塵埃。
曾經(jīng)有兩位看過(guò)小立山水畫的女性讀者跟我說(shuō)：看到他的作品特害怕、特神秘。另一位說(shuō)感覺(jué)隨時(shí)都能跑出一條恐龍來(lái)。從這兩位女性的直覺(jué)審美在看，她們都在最短的時(shí)間內(nèi)被作品聽(tīng)形式美、色彩美、意境美、空間美、震懾了心靈，而這一巨大感染力，正是小立山水畫作在時(shí)空架構(gòu)上的大手筆。讓我們把目光稍微再往回拉近，循著中國(guó)的神話脈絡(luò)，你可能走進(jìn)《山海經(jīng)》中所描繪的奇異、詭譎的世界在天的盡頭，云的深處，山崖的背后，似乎就隱藏著“夸父”、“精衛(wèi)”、“刑天”、“女媧”等已化成追求真理、向往光明、自強(qiáng)不息這一民族精神符號(hào)的曠古大德奇賢。在《古灤陽(yáng)山水賦》系列作品中的《曾經(jīng)滄?！愤@幅作品里，天地妙象，如是我觀：“聽(tīng)潮漲了，聽(tīng)潮漲了，死了的光明更生了，春潮漲了，春潮漲了，死了的宇宙更生了，生潮漲了，生潮漲了，死了的鳳凰更生了”。
這是郭沫若先生不朽的詩(shī)篇《鳳凰涅班》“鳳凰”更生了歌一章的描寫，當(dāng)你對(duì)著這詩(shī)篇再來(lái)讀小立《曾經(jīng)滄海》這幅120*240厘米的大作時(shí)，就仿若天際已傳來(lái)更生了的鳳凰的鳴唱：“我們新鮮，我們凈朗，我們畢美，我們芬芳……”，間或又仿佛圣經(jīng)里創(chuàng)世紀(jì)洪水過(guò)后，天際間有銜著橄欖枝的鴿子就要飛來(lái)。
讀小立的山水畫，你可以走向遠(yuǎn)古，可以走進(jìn)神話，可以走進(jìn)文學(xué)，可以思辯哲學(xué)，他的作品蘊(yùn)含著審美層次的多元性，再用浪漫的目光來(lái)看小立的山水畫作品，你可以想象世外桃園，或可視作田園小景，找到柳宗元的“小石潭記”或“濕云如夢(mèng)雨如塵”的蒲柳人家，但這類作品只是小立山水畫系列中的人文情感小品，不代表他鮮明藝術(shù)風(fēng)格和博大審美取向的主流，他用靈魂調(diào)動(dòng)畫筆，架構(gòu)了作品上的時(shí)空盈縮。
小立的山水畫創(chuàng)作實(shí)踐，是崇尚主觀寫實(shí)，強(qiáng)調(diào)心靈感受的，他敬畏大山，禮拜大山，觀照、感悟，搜盡奇峰打草稿，讓自己的藝術(shù)靈魂皈依對(duì)山的敬畏，對(duì)造物的感恩，朋友馮寶良曾說(shuō)過(guò)這樣一句話“在家畫山，你比山高，百對(duì)山畫山，山比你高，在屋里畫云，你比云高，在室外畫云，云比你高”。這是很精辟的哲理，面對(duì)自然造物，高山仰止的視覺(jué)沖擊才是最真實(shí)的，感覺(jué)才是最徹悟的。
人們都欣賞自然美，但自然并不等同于藝術(shù)美，因?yàn)楹笳弑厝皇怯扇藙趧?dòng)和智慧的創(chuàng)造物，并能給人的精神上的愉快感受，即：具有審美價(jià)值。而審美價(jià)值的表現(xiàn)深度與力度，則又要求藝術(shù)家能否用智慧的眼光去審美自然物象，凝練情感，調(diào)動(dòng)藝術(shù)手段，根據(jù)所懷抱的美學(xué)理想，再現(xiàn)，概括，熔鑄，設(shè)計(jì)從而創(chuàng)造出嶄新的作品。賦予作品造型、空間、色彩、技法等多元或單一的審美價(jià)值，這也正是造型藝術(shù)的美學(xué)原則所提倡的：“形式表現(xiàn)與對(duì)象理想范型的統(tǒng)一”。中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)，于繪畫中特別強(qiáng)調(diào)“神似”和“竟境”“竟境”一詞本源于唐譯佛經(jīng)，也稱“心境”，其實(shí)，就是指主觀內(nèi)心的理想境界。而“神似”報(bào)追求的正是對(duì)于這種內(nèi)心理想美的真實(shí)表現(xiàn)。
小立的山水畫系列創(chuàng)作，就是遵循這樣一個(gè)主觀寫實(shí)的藝術(shù)理念，以家鄉(xiāng)山川的典型地貌為“理想范型”，以形式美為繪畫語(yǔ)言，以心目中理想的主觀、崇高、深邃、真實(shí)為意境“追求”，呈現(xiàn)給世人這具有超凡感染力，空間博大，色彩凝重而又極具裝飾美的《古灤陽(yáng)山水賦》系列作品，并以此奠定了他山水畫創(chuàng)作的鮮明藝術(shù)風(fēng)格。
五
小立山水畫的表現(xiàn)技法和藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)文人山水畫的審美價(jià)值區(qū)別。小立山水畫的表現(xiàn)技法是中西合璧的。讀小立的山水畫，有時(shí)給人的感覺(jué)似有油畫的效果，然而作品本身卻又是用毛筆畫在宣紙上的，色彩也是純中國(guó)畫顏料，這里難能可貴的就是，小立已經(jīng)形成了自己的藝術(shù)表現(xiàn)技法和鮮明藝術(shù)風(fēng)格，通常，在藝術(shù)上評(píng)價(jià)和肯定一種成熟風(fēng)格的形成，總要具備基本的三點(diǎn)：一是獨(dú)特性，具有一目了然的鮮明特色，與眾不同；二是普遍性，即這種鮮明特色是貫穿與作品整體的，滲透于它的各個(gè)局部，甚至細(xì)小的枝節(jié)；三是穩(wěn)定性，即所有或大部分作品中都體現(xiàn)出這種鮮明個(gè)性風(fēng)貌和表現(xiàn)技巧。這三種具備要素，就正是一個(gè)藝術(shù)家作品的成熟美學(xué)價(jià)值基礎(chǔ)，而小立窮二十年的時(shí)間探索，完成的這種藝術(shù)風(fēng)格特征和表現(xiàn)技法，則正是他作品的個(gè)性精神面貌。
中國(guó)古典繪畫不考慮色與光的關(guān)系，它以多點(diǎn)、散點(diǎn)的透視，而區(qū)別于西方繪畫在文藝復(fù)興時(shí)期完善并定型的焦點(diǎn)透視，這里，西畫再現(xiàn)視覺(jué)真實(shí)并通過(guò)陰影投射來(lái)表達(dá)的技術(shù)，古典中國(guó)繪畫既不重視，更不悄追求。色彩在中國(guó)畫如如金碧山水、青綠山水及部分工筆畫里，注重的是裝飾美，在部分寫意畫里，如沒(méi)骨花卉、潑彩、潑墨，追求的是表現(xiàn)美，這兩種色彩的運(yùn)用方法，卻不是為物象的具體本性結(jié)構(gòu)而存在。但在西畫中，色彩則是為對(duì)象結(jié)構(gòu)關(guān)系服務(wù)的，即使在極重追求色彩變化的印象畫家筆下，也只不過(guò)是把物象結(jié)構(gòu)在特定光源影響下的色彩關(guān)系，凝練夸張，但卻沒(méi)有打破光色的寫實(shí)性和科學(xué)性。
這種中西繪畫的矛盾對(duì)立性，在小立的山水畫里卻變成了完美和諧的統(tǒng)一性，他運(yùn)用扎實(shí)的西畫素描功底，構(gòu)筑了畫面的的空間物象關(guān)系，運(yùn)用中國(guó)畫特別是青綠山水畫的色彩表現(xiàn)，使其畫作呈現(xiàn)出煌煌大度的裝飾美。
他運(yùn)用中國(guó)古典哲學(xué)、文學(xué)、宗教的精神修養(yǎng)和啟發(fā)，營(yíng)造出了這樣一個(gè)奇妙、鬼詭、清朗、無(wú)邪的凈土世界，運(yùn)用西畫科學(xué)的光影透視關(guān)系，創(chuàng)造打通了時(shí)空隧道，讓人感覺(jué)出畫里“能跑出一條恐龍來(lái)”的這樣一個(gè)客觀世間物換星移，曾經(jīng)滄海，造物崇高的大境。
中國(guó)畫從兩宋降至明清，山水畫一直是文人士大夫最肯定，最清高儒雅的精神寄托載體，歸隱林泉，攜琴訪友，臨流觀瀑，松亭放鶴，漁憔耕讀……，題材相沿千年，雖不乏主觀意境的營(yíng)造，但大多透視關(guān)系，略帶酸楚的超越，鮮有對(duì)造物大德、自然崇高的刻畫，尤其是到了清中晚期，先賢的藝術(shù)靈光，在山水畫領(lǐng)域幾近僵化，強(qiáng)調(diào)正統(tǒng)，追摹四王，模山范水，畫家靈魂心性對(duì)自然的感情已顯頹廢、慵懶、渙散，表現(xiàn)在畫卷上，總有一高不盈寸的“小人幾”來(lái)強(qiáng)化“我”的存在。
孟子曾說(shuō)：“天無(wú)私覆，地?zé)o私載，日月無(wú)私照”，讀小立的山水畫，或許你就能讓生命體察并物化在這妙高莊嚴(yán)的天地之間。甚至，激起你來(lái)思考自然與生命這一博大的哲學(xué)命題，從這層意義上來(lái)看，這也正是小立山水畫對(duì)比中國(guó)傳統(tǒng)畫在美學(xué)價(jià)值上的一個(gè)超越，可以說(shuō)，小立《古灤陽(yáng)山水賦》這些大作品，畫面，雖不著一人，但每一個(gè)賞畫人都先入為主的自覺(jué)進(jìn)入畫境，這實(shí)在是一個(gè)奇妙的感覺(jué)。
中國(guó)山水畫的審美境界，大致可分為三：宋人著眼于物境美，故以丘壑為勝；元人側(cè)重于心境美，故以人品為尚，明清以董其昌四王為代表的正統(tǒng)派，則更推筆墨美，故以傳統(tǒng)為宗，歸納再讀小立的山水畫，三種意境兼而有之。物境美：細(xì)膩再現(xiàn)刻畫自然物態(tài)之雄奇、崇高；心境美：以哲學(xué)思考的主觀寫實(shí)，反映心靈的審美理想和價(jià)值取向；傳統(tǒng)美：以傳統(tǒng)筆墨修養(yǎng)為基礎(chǔ)，實(shí)現(xiàn)色彩，墨韻的裝飾美、表現(xiàn)美。
能把中國(guó)畫在三段時(shí)期各有側(cè)重的三種審美境界和多元技法化恰貫通，并汲取傳統(tǒng)所長(zhǎng)，創(chuàng)造出藝術(shù)風(fēng)格鮮明的作品，應(yīng)該說(shuō)小立做了大膽創(chuàng)新與實(shí)踐，并獲得了相應(yīng)的成功。一個(gè)成熟而創(chuàng)新的藝術(shù)家，對(duì)自己的作品總是有不滿意或者不斷要求自己淘洗，凝練藝術(shù)語(yǔ)言，豐富表現(xiàn)技法，進(jìn)行自我否定，自我完善的藝術(shù)追求。已經(jīng)不惑之年的小立，現(xiàn)在回頭看自己十多年以前的作品，有些東西也未免太過(guò)于強(qiáng)調(diào)主觀心境、自我物化。使得作品讓人感覺(jué)分量過(guò)重、擠壓讀畫者的情緒。本來(lái)，中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)所推崇的平淡天真境界是一種“純粹審美判斷境界”，小立認(rèn)為前一段時(shí)期的部分作品，顯然與中國(guó)畫傳統(tǒng)造型藝術(shù)的審美取向相悖，個(gè)別作品的面貌已稍嫌帶有“情感的錯(cuò)覺(jué)”。值得欣慰的是小立已經(jīng)從最近三四年的作品中，把創(chuàng)作的技法和立意向著“純粹美”的境界在逐漸過(guò)渡，許多已完成的作品其“唯美”的面目已煥然一新。
中國(guó)禪宗佛教的青原惟信禪師曾經(jīng)說(shuō)過(guò)一段著名的語(yǔ)錄：“三十年前未參禪時(shí)，見(jiàn)山是山，見(jiàn)山是水；后來(lái)親見(jiàn)知識(shí)，有個(gè)入處，見(jiàn)山不是山，見(jiàn)水不是水，而今得個(gè)體歌處，依然見(jiàn)山是山，見(jiàn)水就是水”。以上這段哲學(xué)上的著名“三段論”用來(lái)概括和評(píng)判，預(yù)測(cè)小立立山水畫藝術(shù)歷程的創(chuàng)作實(shí)踐，已然是有著很現(xiàn)實(shí)的意義和自我更新的啟發(fā)，這一點(diǎn)小立本人也感受至深。
六
其它方面，作為一個(gè)職業(yè)藝術(shù)家，小立在造型藝術(shù)領(lǐng)域，才華、才情是多面而廣泛的，雕塑、壁畫、山水畫、人物畫、裝飾裝潢設(shè)計(jì)，無(wú)不涉獵，無(wú)不成績(jī)顯著。
《時(shí)代美術(shù)》曾對(duì)小立的作品有過(guò)大篇幅的評(píng)論介紹，其藝術(shù)實(shí)踐和作品風(fēng)格業(yè)已引起國(guó)內(nèi)畫壇的廣泛關(guān)注，《巨巖高樹長(zhǎng)天圖》曾在新世紀(jì)藝術(shù)大展上獲得二等獎(jiǎng)，《天呈大境》、《水壑云天》等好多佳作均以一萬(wàn)到三萬(wàn)元的價(jià)格被國(guó)內(nèi)外收藏家典藏，先后有數(shù)家實(shí)力影響大的畫廊要與其簽約，代理畫作。
在即將結(jié)束本文時(shí)，我抄錄小立作于1983年的《苦行歌》予讀者，想必讀者會(huì)從中體悟小立藝?？嗦弥械母士嗯c追求。
習(xí)畫十年若癲狂，須發(fā)蓬亂一身臟，晝夜不分歲月不詳，甘苦無(wú)覺(jué)茶根就干糧，廢畫滿地、書堆一床，讀論摹跡千百?gòu)?，落筆有脈，即生彷徨，欲出籠困頭撞墻，再咬牙收拾行囊，投入大自然不懼路途長(zhǎng)，十年、二十年、三十年又有何妨，以身相許義無(wú)返顧，拿我小命換宏章。
寫于2005年7月7日
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