道法自然 現(xiàn)代審美——吳泉棠的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)
文/尚輝（中國(guó)美協(xié)理論委員會(huì)主任、《美術(shù)》雜志社社長(zhǎng)）
中國(guó)畫(huà)家在無(wú)限空間的同時(shí)，也在尋找超越時(shí)空的表現(xiàn)手法。吳泉棠在探尋超越的同時(shí)，也在追求永恒的時(shí)間。這與畫(huà)家不倦地追求“道”的足跡——“由技進(jìn)乎道”，從而達(dá)到對(duì)宇宙本質(zhì)把握的精神趨向是完全一致的。這些追求使中國(guó)畫(huà)打上了形而上的烙印，也是西方人對(duì)中國(guó)畫(huà)產(chǎn)生神秘感的原因之一。和西方繪畫(huà)不同的是中國(guó)繪畫(huà)不僅僅停留在繪畫(huà)本身，它企圖通過(guò)繪畫(huà)表達(dá)更為深遠(yuǎn)的意蘊(yùn)。
吳泉棠在他的中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作中，為了追求超越時(shí)空的藝術(shù)效果，反復(fù)地在畫(huà)面中尋找時(shí)間的視覺(jué)表征，企圖以形象來(lái)表述時(shí)間，以距離來(lái)抵達(dá)無(wú)限廣袤的神秘世界。在創(chuàng)作中，他從大的格局上把握山水、花鳥(niǎo)，從具體的局部特征中提煉可塑的形式元素，按藝術(shù)規(guī)律精心組合，追求超越時(shí)空的藝術(shù)功效。
“自然”作為中國(guó)繪畫(huà)品第的最高標(biāo)準(zhǔn)，追根溯源，在道家哲學(xué)思想體系中得到充分體現(xiàn)?！叭朔ǖ?，地法天，天法道，道法自然”。自然作為宇宙本體，它是天道，天道自本自根，自有其規(guī)律道理，所以說(shuō)“道法自然”。這里的“自然”不是指生生不息的大自然，而是指一種本性或根本。以自己為法，實(shí)際不是有意地去效法某一個(gè)東西，而只是順乎一切事物和世界的本性，順乎規(guī)律，遂其自身固有的性質(zhì)和變化歷程。也可以說(shuō)“自然”就是“道”，“道”是世界本原，“自然”也就是世界本原。“自然”就是指天道之運(yùn)行，自然而然，無(wú)心自化，即宇宙自然及其規(guī)律本身。正因?yàn)椤暗馈钡囊磺卸柬樅踝匀?，所以萬(wàn)物才能遂其所生，而“道”才能盡其生化萬(wàn)物之功。這就是所謂“道常無(wú)為而無(wú)不為”。無(wú)為，指的是順乎自然，遵循事物發(fā)展變化的客觀規(guī)律，達(dá)到無(wú)所不為的效果。
莊子將老子的這一思想加以發(fā)揮，認(rèn)為自然作為人格心靈本體，則是合乎善的目的的自我追求，當(dāng)如此則如此，這也就是后人說(shuō)的“自然人性”。莊子所指的自然，實(shí)即“無(wú)為”的道。郭象對(duì)《莊子》中的“自然”的解釋是：“萬(wàn)物必以自然為正。自然者，不為而自然者也?！薄拔锔髯匀?，不知其所以然而然?！辈⑻岢隽送ㄟ^(guò)“坐忘”、“心齋”達(dá)到自由的境界。告誡人們要從形骸、智巧的束縛中解脫出來(lái)，還原一個(gè)自由、本真的自我，才能獲得精神上的自由逍遙。要想達(dá)到這種境界，必須具有一個(gè)先決條件，那就是能夠讓內(nèi)心總處在一種虛靜狀態(tài)，否則無(wú)法摒棄外界的各種干擾與誘惑。這種虛靜狀態(tài)，莊子把它稱(chēng)為“心齋”。摒除一切知慮，以虛靜狀態(tài)，聽(tīng)任自然，逍遙而游，與天地精神往來(lái)。通過(guò)“心齋”、“坐忘”，逐步遺忘、摒棄一切外在的干擾，就可以進(jìn)入與天地萬(wàn)物渾然一體的境界，達(dá)到精神上的絕對(duì)自由。只有做到內(nèi)心的虛靜，才能在審美創(chuàng)造中獲得高度的自由。
張彥遠(yuǎn)說(shuō)：“凝神遐想，妙悟自然，物我兩忘，離形去智。身固可使如槁木，心固可使如死灰，不亦臻于妙理哉！所謂畫(huà)之道也。”這里的“畫(huà)之道”就是達(dá)到最高品第“自然”之道。在創(chuàng)作活動(dòng)中，當(dāng)創(chuàng)作主體處于“凝神遐想”的虛靜心態(tài)，如果具備足夠的能量積蓄，在一定情境的觸發(fā)下，就會(huì)獲得對(duì)自然的“妙悟”，從而進(jìn)入“物我兩忘”的境地，進(jìn)而達(dá)到物我同一的自由審美體驗(yàn)。這種自由的審美體驗(yàn)不斷積累加強(qiáng)，就會(huì)噴薄而出，創(chuàng)作出自然的作品；有了自然的作品，自由的審美體驗(yàn)才可能被傳達(dá)出來(lái)。這既是藝術(shù)鑒賞的極致，也是藝術(shù)創(chuàng)造之妙理。具體而言，達(dá)到最高品第“自然”之道的前提是虛靜的審美心境，基礎(chǔ)是能量積蓄,核心是“妙悟自然”。
作為這種合乎“道”的最高品第“自然”，只有在排除個(gè)人私欲以及其他一切社會(huì)功利的前提下，使自己處在一個(gè)虛靜空靈的心境時(shí)，才有可能獲得真正意義上的審美觀照；只有以自己的自然虛靜之心，體會(huì)外物的自然本性，才能實(shí)現(xiàn)心與物的自由交流、自然契合；心物契合，加上心從手應(yīng)，在一定的情境觸發(fā)下，就會(huì)獲得自由的審美體驗(yàn)。只有在達(dá)到這種自由的審美體驗(yàn)后，才有可能產(chǎn)生自然的作品。
中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)特別關(guān)注人與自然的關(guān)系，雖然受到“天人合一”的深刻影響，人的主觀內(nèi)容在作品中一般不具有獨(dú)立的意義，它是大千世界萬(wàn)物的有機(jī)組成部分，自然界也不是孤立的存在，它始終被賦予人為色彩，同樣以一種生命的律動(dòng)與人的主觀情感形成和諧狀態(tài)。按《易傳》思想的主旨，構(gòu)成生活世界的確定與不確定的兩個(gè)基本要素是不可分離的。一方面，萬(wàn)物都是無(wú)定型的本體顯示自身的方式；另一方面，諸物皆含本體，萬(wàn)物就是本體的家。中國(guó)古人觀察諸物的最高境界是追求超越諸物，與生活世界的主體渾然一體，成為圣人、真人，這是本體與現(xiàn)象不可分離，和一無(wú)二的本體理論。西方的本體與現(xiàn)象是二分式的，本體是超驗(yàn)的，無(wú)論理念上帝或絕對(duì)精神，天堂和現(xiàn)實(shí)是兩個(gè)分裂的世界，終極與現(xiàn)實(shí)有不可逾越的鴻溝。笛卡爾“我思故我在”，康德“自在之物”而提出的“物我關(guān)系”是東方萬(wàn)物一體論中他和它的和聲關(guān)系，物與我融為一體。中國(guó)畫(huà)藝術(shù)發(fā)端最早而成就最高就是因?yàn)橹袊?guó)人對(duì)人生和世界有這般詩(shī)意的感受，此種境界無(wú)論是洛蘭的構(gòu)成式風(fēng)景或列維坦的情緒風(fēng)景不能企及的。吳泉棠的作品表現(xiàn)的是立于胸中的萬(wàn)象，既將人的感情物化，又將自然界幻化為人的主觀意識(shí)媒介。藝術(shù)家凈化心靈豐富學(xué)識(shí)是藝術(shù)創(chuàng)作的心源。
寫(xiě)意作為中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的要義通論，既非筆墨技法，亦非語(yǔ)言風(fēng)格，而是建立在表現(xiàn)內(nèi)容和形式語(yǔ)言互構(gòu)的基礎(chǔ)之上的某類(lèi)特殊的精神指向?！皩?xiě)意”一詞，首見(jiàn)于《戰(zhàn)國(guó)策·趙策（二）》第五條，（趙武靈王）立周紹為傅，曰：“故寡人以子之知慮，為辨足以道人，危足以持難，忠可以寫(xiě)意，信可以遠(yuǎn)期。”這里的“寫(xiě)意”即“竭意”、“盡意”的意思。這是趙武靈王對(duì)臣子的忠意的寄望。此處“寫(xiě)意”雖與后世用法不同，但“寫(xiě)，瀉者”，卻透出了“寫(xiě)意”所蘊(yùn)藏的直泄胸襟的本義。
“寫(xiě)”通常被認(rèn)為是與中國(guó)書(shū)法相關(guān)的筆法。中國(guó)人的書(shū)寫(xiě)，既寫(xiě)字，亦寫(xiě)文，復(fù)而寫(xiě)心。筆法、文思、心境三者交疊，凝在一個(gè)“寫(xiě)”字上。所以“寫(xiě)”不僅是摹寫(xiě)，不僅是揮灑，不僅是“轉(zhuǎn)腕運(yùn)筆之不滯”（明·唐寅），而是要蘊(yùn)含驅(qū)動(dòng)揮寫(xiě)的那個(gè)“心意”。因此，“寫(xiě)”是以身“體”之的心靈感知方式。通過(guò)“寫(xiě)”的體驗(yàn)，通過(guò)“寫(xiě)”的如此這般的運(yùn)行和有意的塑造，書(shū)寫(xiě)者的身體已然筆化。它參與和塑造了寫(xiě)的運(yùn)動(dòng)，并化為合一的境界。蘇軾在《書(shū)晁補(bǔ)之所藏與可畫(huà)竹詩(shī)》中慨然寫(xiě)道：“與可畫(huà)竹時(shí)，見(jiàn)竹不見(jiàn)人。豈獨(dú)不見(jiàn)人，嗒然遺其身。其身與竹化，無(wú)窮出清新?！薄皩?xiě)”的這種以身“體”之、以身“化”之的方式，本身就是一種“意”，一種自古以來(lái)始終被崇尚著、追懷著、踐履著的“意”。王昌齡在《論文意》一文中指出：“凡屬文之人，常須做意，凝心天海之外，用思元?dú)庵?，巧運(yùn)言詞，精煉意魄?！比绱?，也正當(dāng)是“寫(xiě)”者的姿態(tài)。那寫(xiě)者從物境和情境中解脫出來(lái)，澄懷味象，積健為雄，好一個(gè)“意魄”。山水畫(huà)同乎用筆，二者皆是文人藝事的本身功夫。蘇軾道出王維詩(shī)畫(huà)互通的消息而說(shuō)王維的畫(huà)中饒有詩(shī)情，詩(shī)中溢滿畫(huà)意。此一通感，揭開(kāi)中國(guó)藝術(shù)心靈的偉大契合，以及在這種心契之中，詩(shī)與畫(huà)通過(guò)“意”來(lái)達(dá)到的超越和轉(zhuǎn)化。王昌齡說(shuō)的“意魄”，所指的正是“意”，這種偉大的精神的超越性。
吳泉棠畫(huà)作的“意境之美”全得一個(gè)“情”字。吳泉泉的創(chuàng)作中所表現(xiàn)的是情與景的相互融溶，他傾注的“情”是感悟生活后的最深的至情，這情是通過(guò)最幽深的景發(fā)掘的，這情是由具象的景凸現(xiàn)的，它為人們審美情趣增加了豐富的內(nèi)涵。“沒(méi)有心靈的映射，是無(wú)所謂美的”。
吳泉棠通過(guò)“意境美”的創(chuàng)造，把當(dāng)代人的精神風(fēng)貌充分地展示在他的中國(guó)畫(huà)作品之中。石濤說(shuō)：“山川使予代山川而言也?！酱ㄅc予神遇而跡化也”。藝術(shù)家以自己的生命感悟代山川立言。吳泉棠是通過(guò)情與景的交融在為時(shí)代“立言”，在向人們展現(xiàn)藝術(shù)美的時(shí)代性和通過(guò)畫(huà)面的架構(gòu)反映出的——意境美。在藝術(shù)實(shí)踐中，吳泉棠真正做到了“游心之所在”。這就是他獨(dú)辟的一山一水，一草一木中所深藏的“靈境”。讀他的畫(huà)總會(huì)被他精深的筆墨所描繪的“物象”所激動(dòng)，在審美經(jīng)驗(yàn)中產(chǎn)生美的意境。難怪有人說(shuō)：“藝術(shù)的境界，可以使心靈和宇宙凈化”。這澄澈的意象，純潔了我們民族的心靈，也凈化了我們偉大民族的人格精神。美學(xué)家宗白華先生曾經(jīng)無(wú)限感慨地說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)的境界，……它使心靈和宇宙深化，在超脫的胸襟里體味到宇宙的深境?！边@也許是至理名言，藝術(shù)的境界在于深，畫(huà)家的人品在于高。
中國(guó)畫(huà)之“寫(xiě)”的重點(diǎn)在于反復(fù)的描摹和涂改，水墨疊著水墨，筆痕追著筆痕，不斷注入不同時(shí)間和變化不居的心意的框架與張力。這一切如此這般地統(tǒng)一于一個(gè)糾結(jié)重疊的循環(huán)中。這個(gè)深潛著生命秘符的循環(huán)，并非遵循純粹的傳統(tǒng)血緣，也非輕易順應(yīng)某種時(shí)尚潮變。它與此時(shí)此地的生活以及與這種生活真切“體”之的生命世界相關(guān)。這也并非某類(lèi)簡(jiǎn)單的現(xiàn)實(shí)主義或歷史主義的說(shuō)辭。在真實(shí)的水墨藝術(shù)的踐行之中，在吳泉棠的創(chuàng)作中，他是在“反反復(fù)復(fù)”地不停地“寫(xiě)”的運(yùn)動(dòng)中獲得了突破。這種“寫(xiě)”的魅力在于將其心中的意想從技役中解放出來(lái)，損去多種技術(shù)和風(fēng)格層面的戒律，從而使多種再現(xiàn)形式的邊界相互交織。這種“寫(xiě)”的形式，以某種純?nèi)恢庇^的生動(dòng)性和心手共時(shí)的共通性，向我們真切地展示生命的雙重、矛盾的運(yùn)動(dòng)：一方面追隨著筆頭在涂抹和修改，在遮蔽與尋覓；另一方面目光在期待著揭示與確知，追問(wèn)與自查。藝術(shù)的轉(zhuǎn)化維度正是來(lái)自這種“涂抹/揭示”的雙重性的自我疏離。歷代中國(guó)繪畫(huà)大師的心得話語(yǔ)，也無(wú)不將繪畫(huà)的精神之事化為手上的日課，來(lái)見(jiàn)證這類(lèi)雙重矛盾的生命運(yùn)動(dòng)?！妒瘽?huà)語(yǔ)錄》中說(shuō)：“墨海中立定精神，筆鋒下決出生活”，正是指明了繪寫(xiě)中可見(jiàn)與神思、追尋與揭示的雙重關(guān)系。筆墨最終落腳在精神與生活之上，蒙養(yǎng)浩然之氣，人心在天地渾茫、玄覽幽蔽之間存入天機(jī)，把自然之神情氣韻都聚攏于腕底，這是一個(gè)由繪畫(huà)生發(fā)的渾然飽滿的世界，一個(gè)以身“體”之從而切近生命境域的世界。
信息時(shí)代的到來(lái)，人們變得急功近利，浮躁不堪。那通過(guò)千百次“寫(xiě)”得的、與人心靈相溝通的深意正被一個(gè)個(gè)跳將出來(lái)的意群——標(biāo)準(zhǔn)化的意群符碼所稀釋。這種浮躁表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作中則會(huì)對(duì)于構(gòu)建式、書(shū)寫(xiě)式的中華寫(xiě)意心靈帶來(lái)一種顛覆式的解構(gòu)。當(dāng)此其時(shí)，吳泉棠的畫(huà)作所呈示出的已不再僅僅是繪畫(huà)的某類(lèi)姿態(tài)，而是中國(guó)詩(shī)性相通的文化心靈的拯救。
藝術(shù)家簡(jiǎn)介
吳泉棠
浙江衢州人，重彩鄉(xiāng)情畫(huà)創(chuàng)始人，被黃山市歙縣政府授予首個(gè)“榮譽(yù)市民”稱(chēng)號(hào)，畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)，結(jié)業(yè)于中國(guó)美協(xié)首屆創(chuàng)作高研班，現(xiàn)為全國(guó)中國(guó)畫(huà)廊聯(lián)盟畫(huà)家，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，香港國(guó)際畫(huà)院山水畫(huà)藝委會(huì)副主席，北京民族大學(xué)教授，碩士生導(dǎo)師。
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