中國(guó)傳統(tǒng)戲劇連同古希臘悲劇、喜劇和印度梵語(yǔ)戲劇被稱(chēng)為世界三大古代戲。
中國(guó)古代戲種超過(guò) 360 種,京劇的歷史雖然不足 200 年,但是這個(gè)年輕的戲種卻成了中華民族戲劇的代表。
京劇是一種集音樂(lè)、聲樂(lè)表演、啞劇表演、舞蹈和雜技于一體,講述歷史故事或民間傳說(shuō)的中國(guó)戲曲。
它起源于 18 世紀(jì)后期,并在19 世紀(jì)中期得到了充分發(fā)展和認(rèn)可。京劇在清朝的宮廷中廣受歡迎,并被認(rèn)為是中國(guó)的文化寶藏之一。
2010 年 11 月16 日,京劇被列入人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。京劇的主要表演團(tuán)體分布在北京、天津和上海。
我國(guó)臺(tái)灣地區(qū)也保存了京劇的藝術(shù)形式。除此以外,京劇還擴(kuò)散到世界其他地區(qū),如美國(guó)和日本。
徽班在 1790年的時(shí)候從安徽帶來(lái)徽劇為乾隆皇帝慶祝 80 歲生日,此后京劇由此演變創(chuàng)生。京劇最初只在宮廷中演出,隨后才為普通市民所接觸。
1828年幾個(gè)著名的湖北戲班子來(lái)到北京,和徽劇戲班子同臺(tái)表演,兩個(gè)戲種合璧漸漸形成了京劇的唱腔。所以京劇雖然被稱(chēng)為北京戲劇,但是它的起源要追溯到安徽南部和湖北東部地區(qū)。
京劇一般被認(rèn)為是在1845 年完全形成,其主要的兩種唱腔西皮和二黃大約在1750 年后衍生于漢劇。京劇的曲調(diào)與漢劇極為相似,因此漢劇被普遍稱(chēng)為京劇之母。
“西皮”作為京劇主要的唱腔,其字面意思為“動(dòng)物皮木偶秀”,指的是源于陜西的一種木偶表演。一些學(xué)者認(rèn)為西皮的音樂(lè)形式源于奏驗(yàn),同時(shí)大量的演出套路、表演元素和審美原則來(lái)自昆曲。因此,京劇不是-種整體單一的形式,而是多種戲劇形式的融合。
唱、念、坐、打是京劇的四種表演形式,也是京劇的四項(xiàng)基本技能。京劇通常是通過(guò)模仿的手勢(shì)和動(dòng)作來(lái)重現(xiàn)場(chǎng)景和道具。
舞臺(tái)上沒(méi)有真實(shí)的門(mén)、馬車(chē)、船山或馬,因此手勢(shì)、步法和一些其他動(dòng)作就表示了開(kāi)門(mén)、進(jìn)門(mén)、上車(chē)、劃船、登山、騎馬的動(dòng)作。
每一個(gè)動(dòng)作都具有高度的象征性。這些具有象征意義的動(dòng)作傳達(dá)出了思想和感受。這種獨(dú)特的藝術(shù)手法在表演中已經(jīng)運(yùn)用多年。
京劇人物通常按照性別、年齡、性格、職業(yè)和社會(huì)地位進(jìn)行分類(lèi)。現(xiàn)代京主要有四種角色:生(男性 、旦(女性 )、凈 (畫(huà)花臉的男性)、丑(小丑)。
生角一般是由男性扮演。這個(gè)角色又可以細(xì)分為老生、武生、小生和娃娃生老生指的是中年或上了歲數(shù)的男性,一般具有忠誠(chéng)和睿智的特點(diǎn)。
老生也叫須生,因?yàn)樗麄兛偸谴髦俚暮毜桥_(tái)。武生是有武藝技能的將才。小生通常得眉清目秀,一表人才。
小生在表演中最顯著的特征是用真聲和假聲結(jié)合說(shuō)唱。假聲發(fā)出來(lái)又尖又細(xì)又高,是為了讓聲音聽(tīng)起來(lái)年輕,為了將老生和小生做區(qū)分。
旦角指的是各種各樣的女性角色,包括老旦、青衣、花且、武旦和影日老且是老年女性。老旦表演者用自然的聲音演唱,聽(tīng)起來(lái)飽滿(mǎn)、洪亮、高音富有旋律感。
青衣大體指的是那些個(gè)性剛強(qiáng)或心思細(xì)膩的中青年女性。她們大多數(shù)是忠誠(chéng)的妻子、慈愛(ài)的母親,還有來(lái)自封建社會(huì)的純潔女性。花旦是聰穎伶俐的女孩,她們性格直爽開(kāi)朗。
她們的人物原型通常來(lái)自貧苦家庭或者藝術(shù)作品,其中包括了女將、綠林好漢和仙女。彩旦指的是滑稽表演和喜耍中的小丑。
梅蘭芳、尚小云、程硯秋和慧生是著名的四大旦角表演藝術(shù)家,他們?yōu)榍医堑乃囆g(shù)表演和京劇的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。
凈角通常用彩色顏料修飾面部,因此也叫花臉。凈可分為正凈、副凈和武凈正凈又叫大花臉。正凈主要表演唱功,大多數(shù)正凈都是嚴(yán)厲忠誠(chéng)、主持正義的官員和將領(lǐng)。副凈主要表演來(lái)回走動(dòng)、說(shuō)話(huà)和做動(dòng)作。武凈表演雜技和翻跟斗,極少有說(shuō)和唱的表演。
丑角扮演的都是聰明伶俐、誠(chéng)實(shí)善良的人。文丑(滑的平民角色)表演說(shuō)和一般動(dòng)作。武丑(雜耍打斗的喜劇角色),既要表演說(shuō)也要表演雜耍打斗。
臉譜是運(yùn)用色彩和線(xiàn)條構(gòu)成各種圖案,以象征人物的性格和品質(zhì)。臉譜的作用可歸納成四點(diǎn):暗示性格、介紹特點(diǎn)、褒貶善惡、明辨美丑。它基本可分為六類(lèi)紅、白、黑、黃、藍(lán)和綠、金和銀。
其中,紅表示忠義、耿直、有血性,如:“三國(guó)戲”里的關(guān)羽;白表示奸詐多疑,含貶義,代表兇詐,如:“三國(guó)戲”里的曹操黑麥?zhǔn)拘愿駠?yán)肅、不茍言笑,為中性,代表猛智,如“包公戲”里的包拯;黃表示兇猛陰險(xiǎn),如典韋;藍(lán)和綠表示中性,如草莽英雄;金和銀表示神秘,代表妖神一類(lèi),如美猴王和白骨精。
京劇除了在中國(guó)生存和發(fā)展以外,還傳播到許多其他地方,比如在海外華人社區(qū)中也能找到京劇的身影。
梅蘭芳是著名的旦角表演藝術(shù)家,在海外也是最偉大的京劇推廣者之一。
19世紀(jì) 20 年代他在日本表演京劇,這為他 1930 年 2 月在美國(guó)的巡游演出埋下了伏筆。雖然有些人認(rèn)為京劇在美國(guó)永遠(yuǎn)不可能取得成功,但是梅蘭芳和他在紐約的劇團(tuán)用獲得的好評(píng)反擊了這一言論。
他們演出的地點(diǎn)從第 49 街劇院搬遷到更大的國(guó)家劇院,巡演時(shí)間從兩周延長(zhǎng)到五周。梅蘭芳在美國(guó)各地巡演還獲得了加州大學(xué)和波莫納學(xué)院的榮譽(yù)學(xué)位。之后他于 1935 年繼續(xù)在蘇聯(lián)巡回演出。
夏威夷大學(xué)馬諾阿分校的戲劇系作為英語(yǔ)京劇的故鄉(xiāng)已有超過(guò) 25 年的歷史該學(xué)校開(kāi)設(shè)亞洲戲劇專(zhuān)業(yè),并定期舉辦京刷表演,經(jīng)常公演的劇目是《穆桂英和楊家將》。
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