音樂(lè)之光黑爾古典音樂(lè)導(dǎo)賞系列之
《C大調(diào)第七交響曲》D.729
1，柔板；不太快的快板
2，活躍的行板
3，諧謔曲：活潑的快板；三重奏
4，終曲：活潑的快板*魏因加特納版本錄音
相信有一部分人不認(rèn)同舒曼和魏因加特納（Felix Weingartner，1863-1942，編者按：因?yàn)檫@部交響曲舒伯特沒(méi)有配器，所以出現(xiàn)了很多不同的配器版本，魏因加特納的版本質(zhì)量最高，也最受歡迎、演奏得最多，配器較為豐滿，又由于其所處年代離浪漫主義時(shí)代較近，受現(xiàn)代音樂(lè)的影響較小，故此版本的風(fēng)格相對(duì)來(lái)講應(yīng)最貼近舒伯特的原意。）的觀點(diǎn)，也就是要從交響樂(lè)極致的長(zhǎng)度中獲得享受。他們希望交響作品都進(jìn)行某種“精煉”處理，但他們又很難指出應(yīng)該做出何種程度、哪一層面（sections）的“精簡(jiǎn)”。
在某些方面，舒伯特《第七交響曲》仍然是了不起的作品，包括第一樂(lè)章中匈牙利風(fēng)格掀起的第二主題，精彩的長(zhǎng)號(hào)樂(lè)段，極具魅力的行板，以及細(xì)節(jié)之處的無(wú)限之美——當(dāng)人們開(kāi)始談?wù)撨@一樂(lè)章的時(shí)候，他們會(huì)爭(zhēng)論它的長(zhǎng)度、諧謔曲的表現(xiàn)力、匆忙的結(jié)尾，這些問(wèn)題都是老生常談了，但是！但是——舒伯特在全速創(chuàng)作，沒(méi)有時(shí)間修改和濃縮自己的作品。
這部交響曲的手稿在伯萊特科普夫與哈泰爾（Breitkopf & H?rtel）出版社整理的作品目錄中是第七號(hào)，也有說(shuō)法說(shuō)是第十號(hào)。手稿上的日期為1828年3月，那年舒伯特進(jìn)行了大量的創(chuàng)作，除這部作品之外，還有藝術(shù)歌曲《星》（“Die Sterne”）、《冬夜》（“Der Winterabend”）、《在風(fēng)暴中》（“Auf dem Strom”）、清唱?jiǎng) 睹桌飦喢讋P之歌 （Mirjams Siegesgesang）》（D.942）、套曲《天鵝之歌》、弦樂(lè)五重奏（op.163）、以及《降E大調(diào)彌撒》（D.950）。11月14日，舒伯特躺在床上，據(jù)說(shuō)他把這部交響曲交給維也納金色大廳作演出之用，這部作品已經(jīng)分發(fā)給了樂(lè)手們，甚至還排練過(guò)，只是礙于這部作品的長(zhǎng)度和難度，最后舒伯特本人撤回了這部作品，換成了早前寫的《C大調(diào)第六交響曲》（完成于1817年）。這聽(tīng)上去很可疑，1828年，《第七交響曲》記入了社會(huì)名錄中，那么一切就都說(shuō)得通了。舒伯特曾說(shuō)，把這部作品交給維也納金色大廳之后，他從此要專注于歌劇和交響樂(lè)的創(chuàng)作。
據(jù)說(shuō)，這部交響曲的首次亮相，是在1839年的萊比錫。這其實(shí)并不正確。舒伯特本人從未聽(tīng)過(guò)自己的這部作品，不過(guò)1828年12月14日的維也納金色大廳的音樂(lè)會(huì)上演奏過(guò)這部作品，并于1829年3月12日再次上演。這部作品就此被人們遺忘，直到1838年舒曼造訪維也納，查閱大量的手稿，在舒伯特的兄弟費(fèi)迪南（Ferdinand）的藏品中發(fā)現(xiàn)了這部作品。舒曼把曲譜副本送到了門德?tīng)査墒稚?，期待在萊比錫布商大廈的音樂(lè)會(huì)上演奏。1839年3月21日，在門德?tīng)査傻闹笓]下，這部交響曲重新面世，而在1839年12月12日、1840年3月12日和4月3日又三次重演。門德?tīng)査稍谠娴幕A(chǔ)上做了刪減，總譜和分譜于1850年1月正式出版。
這部手稿非常不同尋常。一般來(lái)說(shuō)，舒伯特很少改動(dòng)或修正他的樂(lè)譜，而這首交響曲，一開(kāi)始就有了修改的痕跡，序曲和快板的主題也做了很大的變化，開(kāi)篇的節(jié)奏也從活潑的快板，改為不太快的快板。只有結(jié)局一氣呵成，大概也只有這個(gè)結(jié)尾如往常一樣令他十分滿意。
譜子上配器為兩個(gè)長(zhǎng)笛，兩個(gè)雙簧管、兩個(gè)單簧管、兩個(gè)巴松管、兩個(gè)圓號(hào)、兩個(gè)小號(hào)、三個(gè)長(zhǎng)號(hào)、定音鼓，以及弦樂(lè)部。舒伯特曾害怕自己對(duì)長(zhǎng)號(hào)的使用太自由，而咨詢了弗蘭茲·拉赫訥。
第一樂(lè)章的第二個(gè)主題有一個(gè)明顯的匈牙利斯拉夫的特征，這個(gè)特征和交響樂(lè)的其他部分一樣完美契合了交響樂(lè)的旋律和整體氛圍。舒伯特的諧謔曲主題的節(jié)奏早在1814年就用在了《降B大調(diào)四重奏》中。也可以這么理解，這部分的諧謔曲并非以舊式小步舞曲為創(chuàng)作基礎(chǔ)，比起當(dāng)時(shí)作曲家們?cè)谥C謔曲樂(lè)章慣例的外理方法，這里更多是在主題上進(jìn)行發(fā)展。
有一個(gè)怪異的傳統(tǒng)——一次愚蠢的嘗試，也許能創(chuàng)造出一個(gè)更好的樂(lè)句——終曲中有人聽(tīng)出了法厄同（Phaeton，太陽(yáng)神的私生子，賭氣駕駛太陽(yáng)神的馬車，忘記太陽(yáng)神的警告致使馬車失控被活活燒死。）駕駛阿波羅戰(zhàn)車向著高空昂首向前的意象。另一些人則在終曲中想起復(fù)仇之魂將餐桌旁的唐璜拉入地獄的可怕一幕。
補(bǔ)充說(shuō)明：舒伯特的《第七交響曲》寫于1821年8月。和以往舒伯特創(chuàng)作方式不同的是，他一開(kāi)始想以管弦樂(lè)總譜的方式直接寫就。在寫完該作品全部1350小節(jié)（一說(shuō)1340小節(jié)）的前110小節(jié)（即第一樂(lè)章的引子與呈示部的主部和連接部）時(shí)，舒伯特顯然感到這種方式減緩了他的創(chuàng)作速度，因此之后他只先寫下主旋律。然而，在他寫完整體的結(jié)構(gòu)框架后，卻沒(méi)有接著完成這首交響曲的管弦樂(lè)總譜，這大概是他接著投入大量精力寫他的歌劇《阿方索與埃斯特雷拉》（Alfonso and Estrella，D.732，1821-1822）而一時(shí)忘記了這份作品的緣故。其草稿寫于一種每頁(yè)有14行五線譜的稿紙上，并標(biāo)有零星的樂(lè)器標(biāo)記以做管弦樂(lè)配器之提示。
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