專注傳統(tǒng)文化，以中國傳統(tǒng)繪畫、書法為核心，倡導(dǎo)藝術(shù)美學(xué)；從古至今，傳承文化，推介藝苑名家，藝術(shù)精品，引導(dǎo)藝術(shù)收藏與投資，引領(lǐng)藝術(shù)時尚生活。
主 編：王成業(yè)
私享藝術(shù)機(jī)構(gòu)出品
贈刊方式：
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『 目 錄 』
[東方經(jīng)典]
六德軒藏繪畫鑒賞
旭宇：當(dāng)代文人書法大家
邵梅臣：畫耕偶錄
黃賓虹：畫學(xué)通論
[風(fēng)骨風(fēng)度]
春潮涌動 雄音再起
——評師恩釗北派山水新作《春山系列》
范揚自述 范 揚
物以神聚——品鑒范揚中國畫
[專 題]
唐建：有承有破 法自我立
[品 讀]
楊必位：從無知的朦朧邁向有知的空靈
妙在似與不似之間
——讀趙根成人物畫作品有感
江宏偉：花事記
王慧智的“雪境丹青”
眾家評說：熊顯林花鳥作品
陸天寧：藝術(shù)的苦旅者
[書 家]
古風(fēng)彌漫的俠士——我看況尉書法
況尉：散懷而書
[聚 焦]
林浩湖：藝可載道
王水清：靈魂深處的本真
鵬程萬里 山水華章——崔鵬程山水畫藝術(shù)品讀
寄蜉蝣于天地，挾飛仙以遨游
——崔鵬程繪畫作品解讀
王少桓作品賞析
[守 藝]
明式家具漫談
[鑒 賞]
魏懷亮、齊劍楠、石峰、趙錦龍、高強(qiáng)、萬鼎
趙永夫、馬麟、歐陽光、王鵬、陳昭、于曉君
內(nèi)/頁/版/式
[ 東方經(jīng)典 ]
六德軒藏繪畫鑒賞
文/傳薪
【編者按】六德軒為著名文人書法大家旭宇先生的齋號，旭宇先生多年來對古代書畫、玉石、瓷器等深入研究，同時也收藏了很多古代藝術(shù)精品，《私享藝術(shù)》主編王成業(yè)經(jīng)過長時間與旭宇先生溝通刊載其書法作品與藏品事項，經(jīng)過旭宇先生同意與甄選，于本期刊登清代漸江弘仁《山居圖》、清代石谿《水閣幽居圖》、明代祝允明草書《雜題畫景》詩、明代李流芳《十二梅花冊》，以供廣大藝術(shù)愛好者及收藏界人士品鑒。
旭宇：當(dāng)代文人書法大家
旭宇先生是一位勤奮、高產(chǎn)，藝術(shù)、學(xué)術(shù)視野廣闊、造詣高深、成就豐碩、在詩書兩界和社會上都具有廣泛影響的書法大家。他的行書宗法晉韻宋意，既得二王蕭散、飄逸之美，又得宋代文人書家嫻雅、書卷之氣。同時又兼攻北碑，在其行書流美之外，又增其筆墨線質(zhì)的剛健雄強(qiáng)和結(jié)字的自然、活潑之美。《詩書雜感》堪稱是旭宇先生詩書思考和行書實踐的代表作。
邵梅臣：畫耕偶錄
《畫耕偶錄》主要是輯錄著者的題畫之作而成的。認(rèn)為“畫道本閑家具耳”，提倡“神采為上，形質(zhì)次之”，作畫“當(dāng)有意無意，求天趣于筆墨之外”，“奇怪不悖于理法，放浪不失于規(guī)矩”；主張繪畫應(yīng)“簡淡高古”，“脫脂粉氣”、“脫火氣”，即“絢爛之極，歸于平淡”，又要有“魄力”而無“閨閣氣”，“畫筆寧拙毋巧”，要“蕭條淡漠”，“趣味深長，精神完固”、“離俗當(dāng)遠(yuǎn)”和“忌甜”等，強(qiáng)調(diào)學(xué)力與天分。
黃賓虹：畫學(xué)通論
黃賓虹一生跨越兩個世紀(jì)，兩種時代，最終以中國畫大師名世。他的繪畫集中體現(xiàn)了他對藝術(shù)史傳統(tǒng)的深層熱忱和洞察，體現(xiàn)了他對中國畫發(fā)展前景的獨特見解和創(chuàng)造。七十歲后作品，興會淋漓、渾厚華滋；喜以積墨、潑墨、破墨、宿墨互用，使山川層層深厚，氣勢磅礴。本書收錄了一代畫師黃賓虹對國畫的一些獨到見解。
[ 風(fēng)骨風(fēng)度 ]
春潮涌動 雄音再起
——評師恩釗北派山水新作《春山系列》
文/賈德江
在師恩釗的視野中，客觀世界無不具有精神生命，尤其是北方山水的險崖、巨壑、林濤、云海、瀑水，無不閃現(xiàn)著生命的律動，流露出各異的品格與意志、氣質(zhì)與精神，自然山水蘊藉著人類的靈魂與情感。面對自然，是精神世界的碰撞，是生命與生命的交融。
范揚自述
文/范揚
但是，我仍然保留著那一份初始學(xué)畫時的熱情。我喜歡畫畫，畫畫對于我來說，不是事業(yè)，是生活。我看我這一輩子，別的也不會了，我只會畫畫?！暗で嗖恢蠈⒅粒毁F于我如浮云”，古人說得真好，常讀常新。
物以神聚——品鑒范揚中國畫
范揚的畫路寬廣，山水、花鳥、人物皆長，寫意、工筆、書法跨界貫通，喜歡在表現(xiàn)題材和形式語言上多做嘗試，從挑戰(zhàn)自我出發(fā)，達(dá)到得心應(yīng)手的境界，大幅創(chuàng)作與精致小品均追求意境之美和筆墨品質(zhì)，以高產(chǎn)的積累和鮮明的個性成為當(dāng)代中國畫藝術(shù)開拓創(chuàng)新的一位重要代表。
[ 專 題 ]
唐建：有承有破 法自我立
文/王文章
唐建在藝術(shù)理論中堅持“傳統(tǒng)與創(chuàng)新”并重的藝術(shù)觀念，并在其藝術(shù)實踐中堅持體現(xiàn)這種藝術(shù)理念。他注重一邊從古今中外藝術(shù)傳統(tǒng)中學(xué)習(xí)優(yōu)秀的品質(zhì)，為我所用；一邊堅持有所突破，有所創(chuàng)新。他認(rèn)為：“如果我們像徐悲鴻先生所講的那樣，‘古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融入’，能夠從中國古代儒、道、釋文化思想中汲取營養(yǎng)，必能創(chuàng)造出更加輝煌的新時代的中國畫來。”這可以看作是他最為執(zhí)著追求的藝術(shù)理念。
[ 品 讀 ]
楊必位：從無知的朦朧邁向有知的空靈
“藝”與“技”是不同的表述層面，但卻共同組成了服務(wù)于繪畫的加力器，它們之間是一種啟承配合關(guān)系，只有在不能分割的協(xié)調(diào)互動中才能創(chuàng)造具有審美意義的雋美之作。由此便引來了值得藝術(shù)家去探討的話題，即技藝功能與審美意趣的關(guān)系，以及如何從繪畫精神上去作全面的思考。
妙在似與不似之間
——讀趙根成人物畫作品有感
文/賈德江
趙根成的作品是遵循這個原則的。一幅幅讀著他的畫，我從感性走向理性，體驗他心靈的外泄，感受他作品的形式，思考他筆墨的語言。若干年來，趙根成是以兩種繪畫語言走向中國人物畫壇的，一種是工筆，以現(xiàn)實題材為主，也時有表現(xiàn)歷史上著名人物的肖像式作品；另一種是表現(xiàn)古典人物的水墨小品，空靈、放逸、瀟灑，充滿文心、文氣、文趣。
花事記
文/江宏偉
我的繪畫是大自然式的觀照方式，我熟悉的表達(dá)方式，按現(xiàn)在的說法是一種被稱作具象的描繪手法。顯然是一種昔日的目光，與過去式的表達(dá)手段。憑借這昔日與過去式，讓我有緣與自然保持了三十多年的親近。雖然花盛、葉落的重復(fù)循回是自然的常態(tài)。但就有限的個體與這無限的常態(tài)，還總是能不斷地找出點新東西。就算是只作記錄也無法窮其一生，更何況常會在心里起些反應(yīng)。
王慧智的“雪境丹青”
文/李人毅
王慧智作畫緊緊抓住了骨法用筆這一舉要，充分挖掘和展現(xiàn)了中國畫技法本身的潛能，靠領(lǐng)悟和實踐拓展傳統(tǒng)筆墨的張力和藝術(shù)魅力，師古法而寫我心。讓線與線在比較中彰顯靈光，令筆與筆在變化中內(nèi)滲骨秀，使墨與墨在對立統(tǒng)一中綻放異彩。進(jìn)而，創(chuàng)造出屬于自己的敘事風(fēng)格與特征的山水畫新樣式，形成了獨特人文景觀的新雪境。這既是畫家本人的成功，又說明古老中國畫體系的宏闊正大、積淀深厚，文化底蘊源遠(yuǎn)流長。
眾家評說：熊顯林花鳥作品
文/林木
林木：條條道路通羅馬。技法出新是創(chuàng)造，立足傳統(tǒng)發(fā)展傳統(tǒng)亦是創(chuàng)造。熊顯林的花鳥畫在開掘筆墨境界上做得亦十分出色。熊顯林以花鳥為題材，呈現(xiàn)的卻是他在筆墨上深厚的修養(yǎng)。他的筆墨精到耐讀，一筆一墨均變化多端，筆與筆墨與墨之間的關(guān)系，亦呼應(yīng)顧盼，頭頭是道。在一些大型作品如荷塘系列中，花、葉、枝、鳥在筆法變化與墨法組織中，呼應(yīng)穿插，窮極變化，功夫修養(yǎng)確已不只在花鳥之中了。這當(dāng)然也是一種探索，一種對傳統(tǒng)筆墨內(nèi)蘊的精深探索。
陸天寧：藝術(shù)的苦旅者
文/尼瑪澤仁
看到他的作品時有一種直面沖擊：畫面中疊加的色塊通過躍動粗放的筆觸鋪滿畫面，使無聲的景物在平靜中流動出一種生機(jī)和活力，高原風(fēng)光彌漫著宗教的神秘與肅穆的氛圍，作品讓我記住了天寧。
[ 書 家 ]
古風(fēng)彌漫的俠士——我看況尉書法
文/陳忠康
觀況尉兄的書法，可見其參古法甚深，古法能遺貌取神，不執(zhí)著于某家某帖，保持一種吸收的自由度，忠實自己的心源。書法貴在博取，貴在精研。精研為先，以一家入，直至深究，無論筆法、結(jié)構(gòu)還是布白、經(jīng)營，都應(yīng)精研其理，精研而后則以博取為佳，一家為主，輔之多家，乃至其它書體、其它時代，都要涉獵，涉獵并非參古，而是認(rèn)識“跨界”的意義。
況尉：散懷而書
文/周勛君
經(jīng)常，讓人們印象深刻的是，即使縱誕，信筆，在他的書作中，儒雅、淡然之氣猶存。這當(dāng)歸結(jié)于一個人內(nèi)在的那些核心的、穩(wěn)固的精神氣質(zhì)，歸結(jié)于這樣的“他”在美學(xué)上的選擇：結(jié)字清通、頎長，筆跡流便；除了字結(jié)構(gòu)必要的運行軌跡之外，少有多余的造型，亦不過分強(qiáng)調(diào)用筆。
[ 聚 焦 ]
藝可載道
文/林浩湖
余從藝三十載，以“技”與“道”為營生，三十多年來不舍晝夜.雖如此,亦無法得古圣先賢之法要之一二.近年來誦經(jīng)坐禪之余，涂抹丹青略有所悟！遂發(fā)愿傳道之念，至誠之心感物應(yīng)天。蒙上蒼眷顧，有中國人民大學(xué)畫院與北京師范大學(xué)中國易學(xué)文化研究院等高等學(xué)府，預(yù)設(shè)平臺，供我展現(xiàn)?？芍^是天人感應(yīng)，人物共進(jìn)。
王水清：靈魂深處的本真
文/袁玲玲
水清，人如其名，清清亮亮、平平靜靜，總是那么簡單而熱情的生活著，努力著。畫如其性，自然，單純、質(zhì)樸而本真，沒有太多的思想負(fù)累，無需波瀾壯闊的前景，只愿貪圖簡單而快樂的藝術(shù)人生，這種簡單到極致的享樂無疑是靈魂深處的本真。正是這種天然的本真，讓她的藝術(shù)追求純粹而快樂，正如她近段時間給我看的一批畫，一批畫幅不大，但卻精致生動的描繪苗族風(fēng)情的肖像畫，深深地打動了我。自然，畫少數(shù)民族題材的畫家很多，描繪苗族題材的更是不在少數(shù)，但像水清筆下這么樸素，自然，如生靈自現(xiàn)的氣息撲面而來的吸引才最是鐘情。
鵬程萬里 山水華章
——崔鵬程山水畫藝術(shù)品讀
文/楊祥民
清麗出新意，山水寫華章。崔鵬程的畫面，從中國的傳統(tǒng)山水藝術(shù)走出，筆墨、色彩具有傳統(tǒng)的意味，又吸收了現(xiàn)代的精神。展卷觀覽一幅幅具有勃勃生機(jī)的山水畫，就能感受到一股時代和生活氣息迎面而來。應(yīng)該說，崔鵬程在藝術(shù)上追求一種中國氣派，崇尚深厚的人文底蘊和寧靜悠遠(yuǎn)的意境。
寄蜉蝣于天地，挾飛仙以遨游
——崔鵬程繪畫作品解讀
-文-陳姍
崔鵬程最愛師法到處云山，山晴雪霽，進(jìn)入他的意識形態(tài)，瞬間幻化出鋪天蓋地的丹青壯觀，云山一處處，畫境一幕幕。在對畫面整體和細(xì)節(jié)的處理上，崔鵬程頗有獨到之處，無論是概括的筆墨，還是細(xì)碎的筆觸，都在他的整理和收拾中完整的變成畫面和諧的語言成分，有時候他是心中無畫而畫，眼中無景而景，有時候他是心中有畫而畫，眼中有景而景，一切狀態(tài)的揮灑自在，收放自如，源自他丹青功夫深厚之因。
王少桓作品賞析
[ 守 藝 ]
明式家具漫談
-文-海巖
[ 鑒 賞 ]
出品人：王成業(yè)
欄目統(tǒng)籌：劉慧
編輯：張倩 劉一
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