茶誦插花作品
對于任何一個(gè)愛喝茶的朋友來說，茶席上的花器相信大家都不陌生，那么，我們想要真真正正的做好茶席擺花這件事，茶誦私以為我們必須認(rèn)識(shí)一個(gè)更為全面的花藝設(shè)計(jì)，今天，我們就來扒一扒和茶道插花有關(guān)的話題：花藝。
茶誦·茶席花藝
插花作為依然在今天我們的品茶生活中廣為所知和使用，作為茶席配飾，是指除盛茶、泡茶、品茶等相關(guān)泡飲器具之外，在茶席席面布置時(shí)，使用插花、盆景、香爐、工藝品、日用品等對茶席進(jìn)行恰當(dāng)點(diǎn)綴。喝茶的人，茶席上少了一盆像樣的花器，還真不好意思跟人說咱是喝茶的。
因?yàn)椴寤ㄔ诓柘线€真不是可有可無的，在古代，插花已經(jīng)和點(diǎn)茶、掛畫、焚香一起，被人們作為生活的“四藝”，同時(shí)擺放于茶席之上，以增強(qiáng)茶席的整體美感。在今天，插花已然是一種藝術(shù)存在方式了，桌面陽臺(tái)，床頭柜腳，有花的地方仿佛剎那間就才有了生機(jī)一樣，令人眼前的氣氛頓時(shí)活躍和有韻味起來。
插花和我們的心理預(yù)期往往存在著一定的差距，因?yàn)槲覀冃睦硭A(yù)期著的其實(shí)更多的往往是花藝，具有更高的觀賞價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值。是根據(jù)一定的構(gòu)思來選材，遵循一定的創(chuàng)作法則，插成一個(gè)優(yōu)美的形體（造型），借此表達(dá)一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看后賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快的綜合結(jié)果。
茶誦·插花作品
說簡單點(diǎn)：插花藝術(shù)是指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果等作為素材，通過一定的手段（修剪整枝、彎曲造型等）和藝術(shù)（構(gòu)思、造型、搭配等）加工，重新配置而成精致美麗、富有詩情畫意、能再現(xiàn)大自然美和生活美的花卉藝術(shù)品，通常也簡稱花藝或插花。
這里還有著它的兩個(gè)定義，即狹義定義和廣義定義：
狹義定義即是使用花材的做擺設(shè)造型的，具有裝飾效果欣賞價(jià)值的花藝作品；
廣義定義即是凡利用花材去造型，具有裝飾效果或欣賞價(jià)值的作品，都可稱作為插花藝術(shù)。既包括使用器皿的擺設(shè)的插花，也包括不用器皿的擺設(shè)的插花，還包括手持花束等等，創(chuàng)作方式和范圍都比較廣泛。
盆花插花作品
說復(fù)雜點(diǎn)：它是人們表現(xiàn)自然的生命、展示自然的魅力以及人的內(nèi)心世界對自然、人生、藝術(shù)和社會(huì)生活體悟的媒介，是人們借助于自然界的花草作為修身養(yǎng)性、陶冶情操、美化生活的一種方式。???也就是說，這是一門設(shè)計(jì)的藝術(shù)。具有將計(jì)劃、規(guī)劃、靈感、想法，通過某種視覺的形式表現(xiàn)出來的一整個(gè)完整過程。
在我國它有著悠久的歷史和廣泛的群眾基礎(chǔ)，在人們的生活中扮演著不可替代的作用與角色。在我國插花的歷史源遠(yuǎn)流長，發(fā)展至今已為人們?nèi)粘Ｉ钏豢扇鄙俚囊豁?xiàng)活動(dòng)藝術(shù)。以它的整個(gè)歷史發(fā)展與成長老看，或許我們能得到一個(gè)更為全面的把握和認(rèn)識(shí)。
寫意風(fēng)插花藝術(shù)作品
1，萌芽
我國在2000年前的先秦時(shí)候開始有了原始的插花意念和雛形，是我國插畫藝術(shù)的萌芽期。
此時(shí)期折枝花（切花）被得到廣泛的應(yīng)用，民間也開始有用花祭祀、借花傳情、插花飾儀的習(xí)俗，雖然這些表現(xiàn)形式無藝術(shù)造型，無章法和技巧，但是極具實(shí)用性和浪漫情趣，為以后中國傳統(tǒng)插花藝術(shù)獨(dú)特風(fēng)格的形成奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
據(jù)史書記載，西漢惠帝時(shí)，孝惠皇后將四時(shí)植花羅致室內(nèi)，并安排于寢榻、幾案上?？上攵@些“四時(shí)植花“不是盆花即是插花。河北望都東漢古墓墓道壁畫中繪有一個(gè)陶質(zhì)圓盆，盆內(nèi)均勻地插著6支小紅花并置于方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三位一體的形象，這是迄今為止所發(fā)現(xiàn)的唯一的早期中圍插花。
2，發(fā)展
而到了漢代和魏晉南北朝時(shí)候，開始出現(xiàn)了原始的專用插花容器，并且有儀式化的趨向。來自南北朝時(shí)期《南史》的記載：
晉安王子懋，字云昌，（齊）武帝第七子也……年七歲時(shí)，母阮淑媛嘗病危篤，請僧行道，有獻(xiàn)蓮花供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。
這即是早期的佛教供花的形式。就這樣，插花在佛教儀式中被沿習(xí)，并通過佛教的發(fā)展和傳播開始在民間中逐漸發(fā)展，逐漸一步步有了很多的民間基礎(chǔ)。當(dāng)時(shí)佛前供花以荷花與柳枝為主要花材，不講究插花藝術(shù)造型。
寫意風(fēng)插花作品
3，興盛
插花到隋唐及五代時(shí)期，開始走向了興盛。從佛教發(fā)展到宮廷和民間，并逐漸成為一種流行。在當(dāng)時(shí)，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花，再宮廷中作為祭祀活動(dòng)的擺器，在民間作為廟堂的裝飾，寄托著人們精神世界的一種追去和向往。
而在唐代時(shí)期，隨著我國宗教活動(dòng)的繁盛，尤其是佛教的崛起。插花藝術(shù)開始成為一種文化輸出方式，隨著佛教開始傳入日本、高麗等國，并且在插花的技術(shù)和風(fēng)格也都較前人有所突破?；ú母鼮閺V泛，花器更加考究。此時(shí)期為了發(fā)揮盤花的藝術(shù)效果，當(dāng)時(shí)的巧匠郭江洲發(fā)明了“占景盤”（在銅盤內(nèi)焊接數(shù)十枝銅管，以便花材的豎立），大大加強(qiáng)了盤花創(chuàng)作的空間領(lǐng)域，這是中外插畫史上最早固定花材的容器。
這一時(shí)期也逐漸形成了中國插花的講究風(fēng)格，開始有了系統(tǒng)的技術(shù)手法和規(guī)定。比如說牡丹插花，每年牡丹花盛開時(shí)節(jié)，宮廷中都要舉行牡丹插花會(huì)，有嚴(yán)格的程序和非常講究的排場。如羅虬的《花九錫》（即插花的九個(gè)步驟）中說：“重頂幃（障風(fēng)）、金錯(cuò)刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（貯）、雕文臺(tái)座（安置）、畫圖、翻曲、美醑（欣賞）、新詩（詠）?！睂Σ寤ㄋ霉ぞ?、放置場所、養(yǎng)護(hù)水質(zhì)、幾架形狀以及掛畫都有嚴(yán)格規(guī)定，還要譜曲、詠詩謳歌，再飲美酒方能盡興。從而達(dá)到視覺、聽覺多方面欣賞的效果。
作為插花藝術(shù)的一個(gè)重要推手，唐朝書畫皇帝后主李煜是非常著名的一位。他十分熱愛插花并積極倡導(dǎo)插花，并且于每年春天的“花朝日”（2月15日）定時(shí)舉辦盛大的插花展覽會(huì)，將宮中的梁棟窗壁、柱拱階砌，都密布插花作品，稱這種情況為“錦洞天”，讓人觀賞。
盆花花藝作品
4，鼎盛
到了我們無論如何都跨不過的一個(gè)巔峰，凡是我國古代的藝術(shù)文化發(fā)展，幾乎這里都會(huì)有著最高的藝術(shù)水準(zhǔn)——宋朝。
宋朝時(shí)期插花藝術(shù)受到文人的極致推崇，并將“點(diǎn)茶、掛畫、插花、焚香”作為“文人四藝”開始廣泛流行于文人雅集活動(dòng)中。這一點(diǎn)源自于宋朝的陶瓷業(yè)的發(fā)達(dá)，從而帶動(dòng)了插花藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展和流行。三十一孔花器、六孔花瓶、十九孔花插等，就是在這一時(shí)期被發(fā)明和使用，并且逐漸發(fā)展成為現(xiàn)代插花用的劍山原型，可見當(dāng)時(shí)對花枝的插置布局已有一定藝術(shù)構(gòu)思的。花材也選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等上品花木。構(gòu)圖突破了唐代的富麗堂皇，以“清”、“疏”的風(fēng)格追求線條美。
對于人們所有的追求的發(fā)展方向幾乎都是有著極大的雷同性，在花器和插花藝術(shù)的追求上也是如此：向著更為精細(xì)化的方向。
在宋代的插花是有著非常細(xì)致的分類的，如花器，如花瓶、畫盆已經(jīng)是專門的造型，是和日用器皿區(qū)別開來的，各大窯口也幾乎都有生產(chǎn)專門用于插花的花器。當(dāng)時(shí)的插花既有自由、愜意的竹筒插花、也有發(fā)古幽思的用商周鼎彝作花器的插花。
于此同時(shí)，在插花的理論建樹方面，也是著作頗豐。無論是文人群體，還是民間的生活日常都已經(jīng)開始有了成套成系統(tǒng)的養(yǎng)花插花著述。文人墨客也在此留下不少名篇，比如歐陽修的《洛陽牡丹記》、蘇軾的《格物粗談》、林洪的《山家清供》、范成大的《范村梅譜》等，論述嚴(yán)謹(jǐn)，涉及面廣。
日式風(fēng)花藝作品
5，成熟和完善
到了明朝，茶席中擺置插花已十分普遍，插花真正的成為了人們生活的日常。這一點(diǎn)，有被整體社會(huì)以避世求閑的思想元代所影響，只是沒有多久，便在明朝進(jìn)入全盛和生熟完善階段。
這一時(shí)期，插花藝術(shù)已經(jīng)擺脫了一般的娛樂性質(zhì)，成為了一種社會(huì)共識(shí)，開始走了向?qū)W術(shù)性質(zhì)，漸漸地建立了一套比較完整的理論。還有關(guān)于插花專著問世，比如張謙德著有《瓶花譜》、袁宏道著《瓶史》高濂的《遵生八箋》、張德謙的《瓶花譜》、文震亨的《長物志》、清代陳淏子的《花鏡》、沈復(fù)的《浮生六記》等。人們在技藝上、理論上都相當(dāng)成熟和完善，在風(fēng)格上，強(qiáng)調(diào)簡潔的造型、自然的抒情、淡雅明秀的色彩。隨之出現(xiàn)了不少造詣?lì)H深的人物，這些人物不僅工于插花藝術(shù)，不少是文學(xué)、繪畫、書法等藝術(shù)界的佼佼者，故其理論也是與諸藝術(shù)是互相滲透的。
其中袁宏道的《瓶史》最為后世所推崇，它代表了中國的文人插花，是現(xiàn)存最早的插花論著，它從選擇花材、插花器皿、插法、花的養(yǎng)護(hù)，以及到如何評(píng)賞等都作了論述，此書在日本的一些插花刊物里也時(shí)有被引用，日本的宏道流就是據(jù)此書理論而創(chuàng)立的。此外，《遵生八箋》、《浮生六記》等，對插花的造型也是論述得十分生動(dòng)和詳盡的。
這些插花理論的問世，為中國的插花藝術(shù)打下了堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)。清代的插花在繼承了明代淡雅、清新、簡潔、明快的風(fēng)格基礎(chǔ)上，趨于華麗明艷的宮廷氣派。發(fā)明了劍山，出現(xiàn)了寫意花、寫景花?等風(fēng)格明顯的插花藝術(shù)。
日式風(fēng)花藝作品
6，式微
到了清代，盆景開始興起，整體園林風(fēng)格的花飾逐漸成為主導(dǎo)，插花受到它們的影響與沖擊，加上戰(zhàn)亂頻繁，民生困苦，傳統(tǒng)插花日漸衰微。尤其是從乾隆后期開始，戰(zhàn)亂頻起，許多寶貴的插花圖片和資料散失殆盡，各地不同風(fēng)格流派的切磋交流受到影響，加之國外一些美學(xué)理念的傳入等等，中國的插花藝術(shù)被各方力量的不斷加急下逐漸呈現(xiàn)出式微的跡象來。
由于出現(xiàn)了文化斷層，這一時(shí)期造成中國插花史上停止和衰落100余年，令不少人為之扼腕。這樣的斷層，即使是作為發(fā)源地我們，也存在著傳統(tǒng)插花藝術(shù)卻幾近斷流。對傳統(tǒng)插花藝術(shù)缺乏了解、專業(yè)研究人員的匱乏、研究資金短缺以及深入資源普查、挖掘難度大等問題。
7，復(fù)蘇
隨著新中國的成立，人民生活水平日漸提高，精神文化得到進(jìn)一步發(fā)展，到了今天，人們對于插花藝術(shù)有了更多的追求和需要，使得插花藝術(shù)得以復(fù)蘇，并且越來越受到人們的喜愛。
花籃式插花作品
到了今天的東方插花藝術(shù)，以中國和日本作為代表，更加注重插花意境美與哲學(xué)思想，在整體線條和造型上挖掘較深，與西方所追求的幾何造型形成迥異的兩種不同風(fēng)格。
今天的中式插花，凝聚著前人的探索和智慧，將中國古代民間的愛花、種花、賞花、摘花、贈(zèng)花、佩花、簪花等插花形式，統(tǒng)一并用，融會(huì)貫通，在不斷的發(fā)展之后，終于形成了幾個(gè)比較大的插花類目。如瓶式插花，盆景式插花，盆花，竹筒插花，花籃式插花，野趣式插花，掛件式插花等，較為常見和實(shí)用。人們可以借此宣泄內(nèi)心的欲望與情緒，將心中的想法付諸于對插花的思考，屬濃縮化和夸張化的生活方式。
因此，今天的插花藝術(shù)給予我們的是一種綜合的，全方位的美學(xué)享受。隨著時(shí)間的推移，深信中國插花藝術(shù)，將以其絢麗多姿、燦爛奪目的風(fēng)采，再現(xiàn)于國際插花藝壇，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。
茶席插花作品
今天的花藝融匯著更多的美學(xué)思考和創(chuàng)作理念，因此它的變現(xiàn)方式更多和適用范圍更廣，人們的生活中隨處可見它們的身影：
因?yàn)橐粋€(gè)好的花藝設(shè)計(jì)是可以婚禮、宴會(huì)、展會(huì)、活動(dòng)、商務(wù)空間諸如酒店、高級(jí)會(huì)所等活動(dòng)和空間的，會(huì)為這些空間帶來更多的美感，以增加環(huán)境氣氛。與過去以單純的花藝擺場布置和單調(diào)的美感契合不同，今天的花藝設(shè)計(jì)有著更高和更現(xiàn)代化的設(shè)計(jì)與裝飾需求。因此，它也是一種更加貼合現(xiàn)代人需求的新式空間花藝設(shè)計(jì)。
今天的我們生活中的大部分插花都源自于中國人自身的插花特色和來自日本的插花風(fēng)格，統(tǒng)稱為東方式插花。有著濃厚的東方美學(xué)的理念，更貼切和符合這我們東亞一些國家的審美標(biāo)準(zhǔn)。
東方美學(xué)的插花作品
中國和日本等國的東方式插花，崇尚自然、樸實(shí)秀雅，富含深刻的寓意。其特點(diǎn)為：
1，花材少：不會(huì)使用很多繁雜的花去插，只需要插幾枝便能起到畫龍點(diǎn)睛的作用。造型較多運(yùn)用青枝、綠葉來構(gòu)線、襯托。常用的有銀柳、火棘、松樹等。
2，形式簡約：追求線條、構(gòu)圖的完美變化，崇尚自然、簡潔清新，講究“雖由人作，宛若天成”之境。遵循一定的原則，但又不拘成法。
3，用色求簡：插花的用色樸素大方，清雅絕俗，一般只用2-3種花色即可，簡潔明了。對色彩的處理，較多運(yùn)用對比色、特別是利用容器的色調(diào)來反襯，同時(shí)也采用枝葉的襯托。
東方美學(xué)的插花作品
而對于插花所用的花器方面也有著獨(dú)特的東方中庸式考量：
1，穩(wěn)定性：容器底部要平整，插作后擺放穩(wěn)定，不易倒伏。
2，適宜性：瓶類容器的開口大小適宜。開口太小，插入花材后，容易堵塞瓶口，使容器內(nèi)的水因空氣不流通、悶熱而導(dǎo)致腐敗，縮短花材水養(yǎng)時(shí)間，影響插花壽命及觀賞效果；開口過大，則不易固定花材，不宜選用。盤類容類的深淺也要適宜，如果過淺，水不能浸過花插，花材吸不上水，也不宜選用。
3，統(tǒng)一性：容器的形式、風(fēng)格、顏色和質(zhì)地都應(yīng)與花材和周圍的環(huán)境條件協(xié)調(diào)統(tǒng)一。如系中國古典式建筑和家具，則宜選用陶瓷容器和仿古容器，會(huì)顯得高雅、古色古香；現(xiàn)代建筑與家具，宜選用塑料、玻璃以及仿金、銀容器，再配上艷麗的花材，這更顯得華貴富麗；深色的家具或背景宜選用淺色容器，而淺色家具或背景宜選用深色容器。但無論何種條件與背景，都最忌選用鮮艷奪目、雕花掛彩、形狀繁雜的容器，通常以乘法大方、素雅穩(wěn)重者為合適。
東方美學(xué)的插花作品
總之，無論選用哪類容器，何種花材，最好都要根據(jù)使用的目的、環(huán)境條件和花材等情況來做考量。通過對比符合上述幾點(diǎn)要求的方式，挑選出所要布置的環(huán)境里所需要的插花搭配。比如下邊小編個(gè)人非常鐘愛的這款竹笛插畫作品：
竹笛插畫作品
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