中文字幕理论片,69视频免费在线观看,亚洲成人app,国产1级毛片,刘涛最大尺度戏视频,欧美亚洲美女视频,2021韩国美女仙女屋vip视频

詩歌的音樂性
 
音樂性是詩歌的又一藝術(shù)特征，也是它區(qū)別于其它文學(xué)樣式的另一顯著標(biāo)志。
詩歌的音樂性，就是指詩歌在形式和語言上所具有的與音樂相同或相近的藝術(shù)特質(zhì)。音樂是訴諸聽覺的藝術(shù)。正像音樂必須通過演奏、歌唱來表現(xiàn)一樣，詩歌也只有在吟唱、朗誦中才能充分發(fā)揮其抒情的、審美的藝術(shù)效果。詩歌和音樂一樣，不管抒發(fā)的是歡快或悲戚、壯烈或纏綿的情感，都必須給聽覺以美感，它必須是悅耳動聽的。不會吟唱和朗誦的人，用普通語調(diào)念一首哪怕是最優(yōu)秀的詩作，也會使我們聽者感到難受。用說話的語調(diào)讀詩，詩就跑了。讀一首好詩，就仿佛聽到音樂的諧聲，并且會用眼睛去尋索那不見的手把它彈奏出來的顫動的琴弦。
詩歌具有音樂性這一審美特質(zhì)，是緣于遠(yuǎn)古時代詩、歌、舞同源和三位一體之故。可以說，音樂性是詩歌的一種先天素質(zhì)。比如，《詩經(jīng)》中所收的三百多篇詩作，都是可以入樂和歌唱的；作為詩歌發(fā)展又一高峰的兩漢樂府詩，本身就是為歌唱而寫成的歌辭〔詩〕，詩歌發(fā)展鼎盛階段的唐詩，許多都是可以歌唱的。至于宋詞、元曲等，和樂府詩一樣，本身即是為譜曲而歌唱的。在我國少數(shù)民族生活的地區(qū)，長期口耳相傳下來的民歌〔如內(nèi)蒙古的“爬山調(diào)”、陜西的“信天游”等等〕都始終是歌唱性的。外國的詩也一樣，常常是作曲家譜曲的對象，靈感的源泉。德國大詩人歌德的詩已譜成一千七百多首曲子，海涅的詩已譜成三千多首樂曲，而《你象一朵花》一首就有一百六十多種曲子。這充分說明，在各類文學(xué)和藝術(shù)中，詩歌與音樂是最接近的藝術(shù)；它們有時是形影不離的伴侶，有時是孿生的姐妹；在音樂中，我們會感受到詩的因素，在詩歌中，我們會體驗到音樂的特質(zhì)。
詩歌具有音樂性這一審美特質(zhì)，是和它的抒情功能相關(guān)。詩歌是表現(xiàn)情感的。而情感的流泄，要想用日常談話式的、漫無邊際的、凌亂的語言是無法實現(xiàn)的。伴隨情感的流泄的應(yīng)當(dāng)是鏗鏘有致的、帶有歌唱性的和諧的語言。只有這種音樂性的語言，才能滿足詩人抒情的需要，才能從心理上或生理上給作者自身抑或讀者大眾以快感。
詩歌的音樂性，集中地表現(xiàn)在節(jié)奏和押韻上。由于漢語具有“聲調(diào)”的獨(dú)特性，用漢語創(chuàng)作的詩歌，運(yùn)用好聲調(diào)的搭配和詞語對偶，音樂性就會更加突出。
〔一〕.節(jié)奏
在音樂上，它是由節(jié)拍的強(qiáng)弱或長短音符交替出現(xiàn)形成的；在詩歌中，它通常由可以較
量的語言單位在一定時值中有規(guī)律地重復(fù)來形成，是詩歌音樂性的最主要的因素或表現(xiàn)。
節(jié)奏的重要作用和意義首先在于它能夠滿足人們生理上或心理上的審美需要，能夠大大推動情感的表現(xiàn)與抒寫。詩歌中鮮明的節(jié)奏，不僅使我們的感官得到舒適和甜美的滿足，而且通過有節(jié)奏的、起伏變化的聲調(diào)更能喚起讀者情緒上的共鳴。其次，詩歌的節(jié)奏，還有“凝聚”和“統(tǒng)帥”詩歌語言的作用。詩歌離開節(jié)奏或缺少節(jié)奏，就會使它的語言變成散沙一盤。詩歌的節(jié)奏與它所抒發(fā)的感情有著密切的關(guān)系。表現(xiàn)豪壯激昂的情調(diào)，往往采取明快、緊湊的節(jié)奏；抒發(fā)深沉婉轉(zhuǎn)的感情，常常采用平和舒緩的節(jié)奏。
古希臘和拉丁詩，是通過音的長短――長音和短音相間交替組成音步；英文詩是通過音的輕重――輕音和重音兩種音節(jié)相間交替組成音步和不同的節(jié)奏形式〔韻格〕。漢語寫成的詩歌的音步與希臘、拉丁以及英文詩均不同，它主要不是靠音的長短和輕重，而是運(yùn)用時值大體相等的音節(jié)的停頓或間歇組成的。同時，漢語一個字即一個音節(jié)，詞或詞組多由兩個字組成，也即雙音節(jié)；因而，以雙音節(jié)為基礎(chǔ)的詞或詞組就成了音步的基本單位，它既有語音方面也有語義方面的含義。詩歌的音步〔頓〕類似音樂的節(jié)拍；但是音步與節(jié)拍又有不同之處：每個音步在其所占的時值上只是大致相同，而節(jié)拍則要求占相等的時值；音步的劃分帶有一定的主觀隨意性，而節(jié)拍的劃分則是純客觀的。
下面，講講怎樣通過劃分音步來把握詩歌的節(jié)奏。
1.四言詩?！对娊?jīng)》中所收的大多為四言詩。其音步劃分較為簡單，即二字一個音步，一行四字為兩個音步，例如：
          泛 彼 ┃ 拍 舟，東 泛 ┃ 其  流。
          耿 耿 ┃ 不 寐，如 有 ┃ 隱  憂。
          微 我 ┃ 無 酒，以 放 ┃ 以  游。
這是《詩經(jīng)·拍舟》一詩中的一章。當(dāng)我們按照上面劃分音步的方法，兩字一頓兩字一頓的朗讀這首詩時，節(jié)奏就會鮮明地表現(xiàn)出來。如果用阿拉伯?dāng)?shù)字代表音節(jié)或字?jǐn)?shù)，那么，四言詩節(jié)奏形式可以概括成這樣的公式：2+2。
2.五言詩。五言詩的音步和節(jié)奏形式可以看成是四言詩音步和節(jié)奏形式的延伸；其音步的劃分有以下三種：
           強(qiáng) 欲 ┃ 登 高 ┃ 去，無 人 ┃ 送 酒 ┃ 來。
           遙 憐 ┃ 故 園 ┃ 菊，應(yīng) 傍 ┃ 戰(zhàn) 場 ┃ 開。
這是五言三頓即2+2+1的劃分法。
               此 地 ┃ 別 ┃ 燕 丹，壯 士 ┃ 發(fā) ┃ 沖 冠。
               昔 時 ┃ 人 ┃ 已  沒，今 日 ┃ 水 ┃ 猶 寒。
這是五言三頓即2+1+2的劃分法。以上兩種劃分法，聲音的頓歇和詞義的頓歇基本一致。但是不少五言詩并不是這樣“規(guī)范”的，而是相互矛盾的，相互變換的。例如：
                      客心爭日月，
                      來往預(yù)期程。
                      秋風(fēng)不相待，
                      先至洛陽城。
如果按照2+1+2的劃分法，前三句音與義的頓歇相符，第四句則不符〔即“洛陽”一詞被拆開〕。再如：
                      落日五湖游，
                      煙波處處愁。
                      浮沉千古事，
                      誰與問東流！
如果按照2+2+1的劃分法，前三句音與義的頓歇相符，第四句則不符〔即“東流”一詞組被拆開〕。為了克服這個矛盾，凡是以單音節(jié)作為詩行最末的一個音節(jié)不要單獨(dú)存在，可以與前面一個音節(jié)合并，即變成2+3的劃分法。
3.七言詩。這是在五言詩的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種詩體，它的音步和節(jié)奏形式可看成
是五言詩的延伸；其音步的劃分有以下三種：
                  春宵 ┃ 一刻 ┃ 值 ┃ 千金，
                  花有 ┃ 清香 ┃ 月 ┃ 有陰。
                  歌管 ┃ 樓臺 ┃ 聲 ┃ 細(xì)細(xì)，
                  秋千 ┃ 院落 ┃ 夜 ┃ 沉沉。
這是七言四頓2+2+1+2的劃分法。
                  花開 ┃ 紅樹 ┃ 亂鶯 ┃ 啼，
                  草長 ┃ 平湖 ┃ 白鷺 ┃ 飛。
                  風(fēng)日 ┃ 晴和 ┃ 人意 ┃ 好，
                  夕陽 ┃ 簫鼓 ┃ 幾船 ┃ 歸。
這是七言四頓2+2+2+1的劃分法。如同五言詩一樣，不少七言詩按照這樣的方法來劃分，就會產(chǎn)生音與義頓歇的不符。于是，采取合并最后兩個音步的辦法變?yōu)?+2+3的劃分法，例如：
                   門外 ┃ 無人 ┃ 問落花，
                   綠陰 ┃ 冉冉 ┃ 遍天涯。
                   林鶯 ┃ 啼到 ┃ 無聲處，
                   青草 ┃ 池塘 ┃ 處處蛙。
詩 歌 欣 賞
2008-07-03 18:57:13
 
詞詞。詞的音步劃分和節(jié)奏形式比前面講的四言詩、五言詩、七言詩要復(fù)雜些。但是，
它基本上還是由四言、五言、七言所構(gòu)成，只要我們掌握了四、五、七言詩歇音步的劃分和節(jié)奏形式，也就不難掌握詞的音步劃分和節(jié)奏形式了。例如：
                    獨(dú)上 ┃ 高樓，
                    恨隨 ┃ 春草 ┃ 連天 ┃ 去。
                    亂山 ┃ 無數(shù)，
                    隔斷 ┃ 巫陽路。
 
                    信斷 ┃ 梅花，
                    惆悵 ┃ 人何處？
                    愁無語，
                    野鴉 ┃ 煙樹，
         一點(diǎn) ┃ 斜陽暮。
詞的節(jié)奏由于音步的變化和多樣化，就比五、七言詩更鏗鏘頓挫了。
5.新詩。這是五四新文化運(yùn)動的產(chǎn)物。它沖破我國古典詩詞嚴(yán)格的格律樊籬，以白話
或日?？谡Z入詩；這是詩歌隨著時代變遷和時代的需要而產(chǎn)生的一種詩體。它在音樂性方面，不像古典詩詞那么鮮明和強(qiáng)烈；但是決不能說它不需要、不講究音樂美。節(jié)奏仍然是新詩獲取音樂美的一個主要手段。例如：
             
                     輕輕的 ┃ 我走了，
                       正如我  輕輕的來；
                     我輕輕的 ┃ 招手，
                       作別 ┃ 西天的 ┃ 云彩。
                    
                     那河畔的 ┃ 金柳，
                       是夕陽中的 ┃ 新娘；
                     波光里的 ┃ 艷影，
                       在我的 ┃ 心頭  蕩漾。
                   
                     軟泥上的 ┃ 青荇，
                       油油的 ┃ 在水底 ┃ 招搖；
                     在康河的 ┃ 柔波里，
                       我甘心 ┃ 做一條 ┃ 水草！
                    
                     那榆蔭下的 ┃ 一潭，
                       不是青泉， ┃ 是天上虹，
                     揉碎在 ┃ 浮藻間，
                       沉淀著 ┃ 彩虹似的夢。
 
                     尋夢？ ┃ 撐一支 ┃ 長篙，
                       向青草 ┃ 更青處 ┃ 漫溯，
                     滿載 ┃ 一船 ┃ 星輝，
                       在星輝 ┃ 斑斕里 ┃ 放歌。
 
                     但我不能 ┃ 放歌，
                       悄悄 ┃ 是別離的 ┃ 笙簫；
                     夏蟲 ┃ 也為我 ┃ 沉默，
                       沉默 ┃ 是今晚的 ┃ 康橋！
 
                     悄悄的 ┃ 我走了，
                       正如我 ┃ 悄悄的來；
                     我揮一揮 ┃ 衣袖，
                       不帶走 ┃ 一片 ┃ 云彩。
這是徐志摩的代表作之一。如果我們用讀小說或散文的語調(diào)來念這首詩的話，必然損害了它的詩美；相反，按照上面音步的劃分來朗讀這首詩，不僅能充分地展現(xiàn)出情景交輝的藝術(shù)境界，而且那甜美的節(jié)奏也會象甘泉一樣汩汩地流淌著。新詩〔俗稱自由體詩〕以口語入詩，虛詞使用較多。所以，它的音步比古典詩詞的音步有更多的音節(jié)，只要讀快些，這種由多音節(jié)組成的音步就會和周圍的音步具有大體相等的時值。由于新詩在表達(dá)感情和使用語言上比古典詩歌有更大的自由，因而，音步的劃分也要靈活些。          
   〔二〕.韻律
構(gòu)成詩歌音樂性的另一重要因素是韻律，即我們平時所說的押韻。由于各民族的語言不同，押韻的方式也不同。漢語詩歌的押韻，是由相同的語音〔即元音和復(fù)合元音〕在詩行中一定的位置上，有規(guī)律的反復(fù)再現(xiàn)而形成的。我國古典詩歌、民歌以及新詩，往往都是把韻押在詩行末尾一個字上，所以又叫“押腳”。一首詩是否押韻，押韻是否恰當(dāng)，對詩歌的藝術(shù)效果大有影響。好的韻律，可以使詩歌產(chǎn)生一種回環(huán)往復(fù)的音韻美，造成一種行云流水的氣勢。比如杜甫的《聞官軍收河南河北》一詩就是如此：
                         劍外忽傳收薊北，
                         初聞涕淚滿衣裳。
                         卻看妻子愁何在，
                         漫卷詩書喜欲狂。
                         白日放歌須縱酒，
                         青春作伴好還鄉(xiāng)。
                         即從巴峽穿巫峽，
                         便下襄陽是洛陽。
詩中昂揚(yáng)歡快的情緒，隨著宏亮悅耳的韻律流淌出來。在不改變詩的原意的情況下，換去詩中的韻腳，如把“衣裳”改成“衣服”、“狂”改成“瘋”、“還鄉(xiāng)”改成“還家”，念起來就會興味索然。同時，由于詩中的韻腳都是在相同或大致相近的位置上與時間內(nèi)反復(fù)出現(xiàn)，因而能夠大大增強(qiáng)詩的節(jié)奏感。
韻律的另一個作用，是它能夠給聽覺留下強(qiáng)烈的印象，便于聽者更好的記憶。我國民間歌謠和古典詩歌的廣泛流傳，和它具有鮮明的韻律有關(guān)。我們既不提倡死守古詩押韻的清規(guī)戒律，也不贊成把韻律完全一腳踢開；應(yīng)當(dāng)把它作為創(chuàng)造音樂美的一個重要手段而加以運(yùn)用。
第一，要押大致相近的韻。
在我國古典詩歌，特別是把握押韻的這個藝術(shù)手段，有三條。格律詩和詞曲，對于押韻有著極嚴(yán)格的規(guī)定和限制，比如，唐代要求律詩偶句押韻，一韻到底，必須押平聲韻，必須按官方認(rèn)可的韻書《切韻》來押韻等等。這一方面使詩歌音樂美得到了加強(qiáng)，另一方面卻束縛了人們的思想與才華。新詩就是對舊體詩的解放。因而，魯迅提倡押大致相同的韻是完全正確的。中國漢字的音節(jié)都是由聲母和韻母兩部分組成；如“香〔Xiang〕”字的“聲母”為X,韻母為iang;而這個韻母又由“韻頭”i、“韻腹”a和“韻尾”ng三部分構(gòu)成。“押大致的韻”就是只要韻母相同不必追其聲調(diào)〔陰平、陽平、上聲、去聲〕是否相同的字，均可以算押韻；甚或只要韻母聲音大體相近也可以互相押韻，韻尾相同即可。
        第二，押韻的方式和密度。
絕大部分的漢語詩歌都是句尾押韻的。有的是句句押，但很少；有的是隔句押，唐代五、七言詩和很多新詩都采取這種押韻的方式；有的是奇句與奇句押，偶句與偶句押，這叫“交韻”，無論古典詩或新詩都少見。從用韻的情況來看，有的是一韻到底，這種押韻法，特別適于表現(xiàn)詩人那種不可遏制的豪情盛慨；有的是采用換韻的方式，或幾節(jié)一換，或兩句一換。
押韻的密度，主要看詩歌的內(nèi)容以及所要抒發(fā)的感情而定，不能一概而論。有的詩歌既不是句句押韻，也不是隔行押韻，而是采取了一節(jié)一押〔一節(jié)三四行不定〕的比較稀疏的方式，一韻到底。雖然上一韻腳和下一韻腳相隔一節(jié)，但有規(guī)律的定時呈現(xiàn)，仍然給人以優(yōu)美的韻律感。
    第三，韻律和情感的協(xié)調(diào)。
把同韻的漢字歸類，稱為韻部?，F(xiàn)在通用的是十三個韻部，即所謂“十三轍”。由于每道韻轍發(fā)音時口腔和鼻腔共鳴的情況不同，所發(fā)出的聲音的響亮程度也不一樣。人們根據(jù)發(fā)音響亮度的強(qiáng)弱和洪細(xì)，又把十三道的韻轍分成“洪生韻”、“柔和韻”和“細(xì)聲韻”三類，即：
洪聲韻：寒前〔an〕、唐江〔ang〕、人勤〔en〕、庚東〔ong或eng〕、發(fā)花〔a〕；
柔和韻：開懷〔ai〕、豪條〔ao〕、波歌〔o或e〕、侯求〔on〕；
細(xì)聲韻：皆學(xué)〔e〕、非堆〔ei〕、支齊〔－i、er、i或ǔ〕、姑蘇〔u〕。
韻律和節(jié)奏一樣，盡管是屬于形式和語言方面的東西，卻與抒發(fā)的感情密切相關(guān)。在表達(dá)昂揚(yáng)、歡快的情緒時，作者往往選用開放而洪亮的“寒前”、“唐江”、“人勤”、“庚東”等韻轍。杜甫的《聞官軍收河南河北》一詩，押的就是“唐江韻”。白居易的《長相思》則不同：
                     泗水流，
                     汴水流，
                     流到瓜州古渡頭
                     吳山點(diǎn)點(diǎn)愁。
 
                     思悠悠，
                     恨悠悠，
                    恨到歸時方始休
                    月明人依樓。
詩中所用的就是屬于“柔和韻”中的“侯求”韻〔ou〕，全詩通過這種如怨如訴、悱惻深沉的節(jié)奏和韻律，抒發(fā)了徹骨相思之情，使聲與情恰到好處地統(tǒng)一在一起。
    第四，不要為押韻而押韻。
    為押韻而押韻，往往是作者語言修養(yǎng)的欠缺所致，多造成“因韻害文”、“因韻害義”的后果。                  
    〔三〕.其它因素
     除了節(jié)奏和押韻之外，漢語的聲調(diào)的搭配和詞語的對偶，也是詩歌音樂性的重要因素。在諸多語系中，只有漢語和極少數(shù)語言具有聲調(diào)的特點(diǎn)。漢語的聲調(diào)是由語音的高低、升降和長短構(gòu)成的。在古漢語中分為平聲、上聲、去聲和入聲四類。明代釋真空和尚在他的《玉鑰匙歌訣》中說：“平聲平道莫低昂，上聲高呼猛烈強(qiáng)，去聲分明哀遠(yuǎn)道，入聲短促急收藏。”平聲是沒有升降的、較長的聲音，而其它三聲是有升降的〔入聲也可能是微升微降的〕、較短的聲音。按照聲調(diào)升降與長短的不同，就可以把以上四聲分為“平“仄”兩大類。讓這兩類聲調(diào)相互搭配和交錯排列，就會形成一種抑揚(yáng)起伏的聲韻美和鮮明的節(jié)奏。由于平仄滲透到字里行間影響及于整首詩歌，它大大提高了詩歌音樂化的程度。平仄藝術(shù)是詩歌音樂美的冠冕和精華。正因為如此，不僅在古典詩詞中，甚至在一些散文中也常常使用這個藝術(shù)手段以增強(qiáng)語言的音樂性美感。
平仄在古典詩詞中是這樣搭配的。一是在同一詩行中平仄要相間，二是在上下兩個詩行間平仄要相對。例：
                 兩岸猿聲啼不住，
                 輕舟已過萬重山。
兩句詩的平仄格式是：
                     仄仄 ┃ 平平 ┃ 平 ┃ 仄仄
                     平平 ┃ 仄仄 ┃ 仄 ┃ 平平
無論五言、七言絕句或律詩都有自己的平仄格式，詞和曲亦然。鑒于篇幅有限，這里不作一一介紹。
現(xiàn)代漢語分“陰平”、“陽平”、“上聲”、“去聲”四聲，“陰平”“陽平”為一類，叫“平聲”〔即“平” 〕，“上聲”“去聲”為一類，叫“仄聲”〔即“仄” 〕。新詩沒有必要墨守古典詩詞平仄的格式，但是作者要是具備古典詩歌有關(guān)平仄和其它格律方面的修養(yǎng)，有意識或無意識地運(yùn)用到自己的寫作中去，一定會有助于創(chuàng)作出富有音樂美感的作品。
對偶，也是形成詩歌音樂美的因素。對偶，又稱對仗；它要求把同類的概念或?qū)α⒌母拍畈⒘衅饋?。它的一般?guī)律則是兩句相對，上句叫出句〔或上聯(lián)〕，下句叫對句〔或下聯(lián)〕；從用詞來講，它要求出句各音步用什么性質(zhì)的詞，對句也必須用什么性質(zhì)的詞，即所謂“天對地，雨對風(fēng)，大陸對長空，山花對海樹，赤日對蒼穹……”（《笠翁韻》）。從聲調(diào)上來講，它要求出句各音步與對句各音步平仄相反；這樣的對偶，便使詩歌產(chǎn)生一種對稱而和諧的音樂美。
詩歌的形體美，是指詩歌在外形的結(jié)構(gòu)安排所具有的形式美。詩歌的寫作，為適應(yīng)抒情的需要、適應(yīng)感情的起伏，將語言分行分節(jié)，再按照一定的美的規(guī)律――比例、勻稱、和諧等來構(gòu)造詩的外形，就會使詩作有一種獨(dú)具的形體美。
如果說，由于詩歌具有節(jié)奏、韻律、聲調(diào)等音樂性的因素而被稱為凝固的音樂〔音樂則被稱為流動的詩歌〕的話，那么，由于它在外形的結(jié)構(gòu)方面所具有的形體美，也不仿稱它為語言的“建筑藝術(shù)”。作為視覺藝術(shù)或造型藝術(shù)之一的建筑藝術(shù)的重要特點(diǎn)，是講究外形的比例、對稱、和諧，講究建筑物各部分的相宜的配合。在這一點(diǎn)上詩歌比其它的文學(xué)形式更接近建筑藝術(shù)，更具有“建筑美”。
詩歌這個藝術(shù)審美特征，詩人聞一多說過：“詩的實力不獨(dú)包括音樂的美〔音節(jié)〕，繪畫的美〔詞藻〕，而且還有建筑的美〔節(jié)的勻稱和句的均齊〕。”從發(fā)展的觀點(diǎn)把古代律詩同新詩加以比較，得出三點(diǎn)結(jié)論：一，做律詩無論題材是什么，意境是什么，都非得把它擠進(jìn)一種規(guī)定的格式里不可，如同不拘是男女老幼，硬穿一樣的衣服不可；所以，律詩永遠(yuǎn)只有一個格式，新詩的格式卻是層出不窮的，可以相體裁衣。二，律詩的格式與內(nèi)容不發(fā)生任何關(guān)系，新詩的格式是根據(jù)內(nèi)容的精神造成的。三，律詩的格式是別人替我們定的，新詩的格式則可以由我們自己的意匠來隨時構(gòu)造。艾青說過：“一首詩必須具有一種造型美，一首詩是一個心靈的活的雕塑。勻齊的美的基本要求是：節(jié)有定行，行有定字，詩歌的外形工整而勻齊。我國古代格律詩〔五絕、七絕、五律、七律等〕全符合這個要求。當(dāng)然，詩歌作者并不完全按這種格式寫作。但是，不少詩歌，基本是采取二行一節(jié)、四行一節(jié)或六行一節(jié)，每行詩從文字到音步也大體相等。這從形體上也給人以勻齊的美感；至今為止，這還是新詩的主要格式之一參差的美，是由詩行字?jǐn)?shù)的不固定而形成的，詩行隨感情的波動忽長忽短，詩的外形也象許多幢高低不等的樓群比肩而立一樣。
詩行的這種起伏的、參差的美，是同語義的頓歇、情感的抒發(fā)相協(xié)調(diào)的。將聽覺上悅耳的內(nèi)在節(jié)奏和視覺上的愉目的形體美有機(jī)地統(tǒng)一起來了。某些詩歌忽略了這種協(xié)調(diào)與統(tǒng)一使兩方面都失去了美感。
和諧是指事物和現(xiàn)象的各個部分有機(jī)的配合、變化中的統(tǒng)一。在藝術(shù)中，和諧是指作品的每個組成部分的協(xié)調(diào)地相互聯(lián)系。例如音樂中音調(diào)的同時配合，建筑中各個細(xì)部比例的勻稱，色調(diào)與形式有規(guī)律的變化等等。詩歌形體的和諧的美，是由詩節(jié)與詩節(jié)、詩行與詩行間對稱的組合、變化中的統(tǒng)一所形成的.
運(yùn)用鮮明的音樂性的美感與和諧優(yōu)美的形體美抒寫了失戀的愁苦心緒和對戀人夢繞魂牽的眷念之情，可謂內(nèi)容與形式恰到好處的統(tǒng)一。