聆聽俄羅斯歌曲,每每有一種深沉厚重的感覺,《三套車》的凄婉、《茫茫大草原》的蒼涼、《伏爾加纖夫曲》的沉郁、《紡織姑娘》的憂傷……我們一談及俄羅斯音樂,所用詞匯不是哀婉凄楚、憂郁感傷,就是深沉堅毅、深邃蒼涼,要不就是雄渾悲壯、粗獷豪放,仿佛俄羅斯音樂對于苦難精神格外地情有獨鐘。 俄羅斯“哲學復興”的代表人物別爾嘉耶夫在《俄羅斯思想》一書中指出:東西方兩股世界歷史之流在俄羅斯發(fā)生碰撞,這使得俄羅斯的精神中,東方與西方兩種因素永遠在相互角力。因此造成了俄羅斯精神中的兩極性:自然的、語言的、狄奧尼索斯的力量和禁欲主義的東正教勢力。 這是一個在精神上尖銳分裂的世紀,是思考的,同時也是痛苦的世紀。因為俄羅斯知識分子與人民之間的特殊關系,使得文學與藝術的承載如此之重,不論時俄國批判現實主義的小說、巡回展覽畫派的運動,還是自格林卡以來的音樂創(chuàng)作,都有程度不同的平民主義革命思想的反映。何獨俄羅斯文學和美術作品與苦難息息相關,俄羅斯的音樂同樣表現了俄羅斯民族的痛苦磨難。 盤點十首最能代表俄羅斯“苦難”精神的作品,一起來感受俄羅斯音樂之魂“苦難”吧。 *插畫選自俄羅斯現實主義畫家列賓。列賓(1844-1930)是俄羅斯最著名的現實主義畫家,“巡回畫派”的旗幟。他在歷史畫、肖像畫等許多繪畫體裁中都有所創(chuàng)新,但他創(chuàng)作的中心內容還是各式各樣的人民生活:人民的勞動和斗爭以及為人民自由而斗爭的革命者。列賓的成名作是《伏爾加河上的纖夫》。油畫揭示了沙皇俄國勞動人民的痛苦生活,表現出蘊藏在勞動人民內心的巨大力量。列賓以革命者生活為題材的名畫有《拒絕懺悔》,《宣傳者被捕》、《意外歸來》等。畫家揭露了沙皇政府對革命者的迫害,表達了對革命者的同情。列賓的創(chuàng)作構成俄國繪畫史的整整―個階段,享有世界聲譽。 Top 10:肖斯塔科維奇《第四交響曲》 前蘇聯(lián)著名作曲家肖斯塔科維奇的《第四交響曲》從形式上看也是空前的巨大。該作采用四管編制,需要128人的較大樂隊演奏。全曲共三個樂章,首尾樂章均接近半個小時。作為十年探索時期的結晶,《第四交響曲》將前三首交響曲中展露出的特質發(fā)揮得淋漓盡致。這部狂亂的交響曲是肖斯塔科維奇第一部真正意義上的悲劇作品。它兼有在強烈的不祥和恐懼感驅使下爆發(fā)出的火山熔巖般的極端情感,以及對命運、對人生冷靜地思考后逸散出的濃烈的末日情懷。
Top 9:斯特拉文斯基《春之祭》 《春之祭》是美籍俄羅斯作曲家斯特拉文斯基創(chuàng)作的一部芭蕾舞劇。斯特拉文斯基創(chuàng)作了三部著名芭蕾舞《火鳥》、《彼得盧什卡》、《春之祭》。《春之祭》是作曲家創(chuàng)作初期的第三部作品,描寫了俄羅斯原始部族慶祝春天的祭禮,既有鮮明的俄羅斯風格,也有強烈的原始表現主義色彩。這是迄今為止最后一部從傳統(tǒng)意義上進行編舞的作品,標志著戲劇手段的不斷極端化和逾越對傳統(tǒng)舞蹈的理解這一發(fā)展過程的結束點和轉折點。《春之祭》在音樂、節(jié)奏、和聲等諸多方面都與古典主義音樂切斷了聯(lián)系,斯特拉文斯基本人,也就此轉向了“新古典主義”的音樂創(chuàng)作。 Top 8斯克里亞賓《狂喜之詩》
Top 6柴可夫斯基《第六交響曲》 《B小調第六交響曲》,又名《悲愴交響曲》,是柴可夫斯基生前最后一部演出過的音樂作品。本作品于1893年10月28日在圣彼得堡首演,作者親自指揮,演出獲得了巨大的成功。然而9天之后,作者不幸與世長辭,成為作者的絕筆之作?!禕小調第六交響曲》共分為4個樂章,似乎是對人生歸宿的預言,第一樂章的嘆息和哭泣的音調為全曲奠定悲傷的基調;第二樂章是5/4拍的圓舞曲,表現了愛情的甜蜜;第三樂章是歡騰的諧謔曲,終曲樂章以巨大的憂傷和無奈向人們宣告:死亡,是人生唯一的出路。這首交響曲正如標題所示,強烈地表現出“悲愴”的情緒,這一點也就構成本曲的特色,柴科夫斯基音樂的特征,都在本曲中得到深刻的印證。
Top 5格林卡《卡瑪林斯卡亞》 格林卡是俄國作曲家,俄羅斯民族樂派奠基人。作為俄羅斯民族音樂的先驅人物,格林卡不僅開創(chuàng)了民族歌劇,還寫作了最早的民族交響音樂作品《卡瑪林斯卡亞》。這首幻想曲以兩個民間曲調為主題,進行變化反復,同時融入了民族化的支聲復調,這是格林卡形成的一整套適合于俄羅斯作曲家的民族交響音樂寫作手法?!犊ì斄炙箍▉啞返呢暙I和影響,可以用柴可夫斯基的話來說明:“俄羅斯交響音樂植根于《卡瑪林斯卡亞》,就好像橡樹孕育于橡實中一樣?!?qqmusic scrolling="no" frameborder="0" musicid="6743436" mid="003GO6hH25CIgk" albumurl="/L/y/0033ao6B2HKHLy.jpg" audiourl="http://ws.stream.qqmusic.qq.com/C100003GO6hH25CIgk.m4a?fromtag=46" music_name="Kamarinskaya" commentid="2039406252" singer="Osipov State Russian Folk Orchestra - Balalaika Favorites" play_length="164000" src="https://mp.weixin.qq.com/cgi-bin/readtemplate?t=tmpl/qqmusic_tmpl&singer=Osipov%20State%20Russian%20Folk%20Orchestra%20-%20Balalaika%20Favorites&music_name=Kamarinskaya"> Top 4穆索爾斯基《荒山之夜》 穆索爾斯基是“五人團”的成員之一,俄國作曲家。他在器樂創(chuàng)作方面留下的作品不多,但卻富有獨創(chuàng)性,其中最有代表性的作品是《荒山之夜》和《圖畫展覽會》。穆索爾斯基創(chuàng)作的《荒山之夜》描繪圣約翰節(jié)前夜基輔附近荒山上的妖魔狂歡,樂曲本質上是一首交響詩,總譜上有作曲家為標示樂曲內容而寫的文字說明,以主題動機發(fā)展而成。1940年美國迪斯尼公司拍攝的音樂名曲動畫片《幻想曲》中收錄了此曲,更使此曲名聲大噪?!痘纳街埂肥墙豁懸舢嬜髌分蟹浅>哂写硇缘淖髌罚鞣N樂器色彩鮮明,在作品中我們可以明顯感受到配器所帶來的不同音色對比,是一部長演不衰的經典之作。 Top 3鮑羅廷《伊戈爾王》 鮑羅廷的歌劇《伊戈爾王》是作為俄羅斯歌劇的代表作,同時也是作為鮑羅廷作品中最具民族性的一部作品。此作創(chuàng)作始于1869年,直到鮑羅廷去世,實際只完成了一部分,后由里姆斯基一科薩科夫、格拉祖諾夫整理完成。故事根據古代史詩《伊戈爾王遠征記》寫作,敘述12世紀俄羅斯建國時代,伊戈爾公爵同南方游牧民族波羅維茨人戰(zhàn)爭而虜獲的故事。歌劇音樂以優(yōu)美動聽的旋律、色彩斑斕的配器法見長,體現出引人入勝的異國情調,歌舞為組曲形式,由“引子”、“女奴舞”、“男子狂舞”、“頌歌”等段落構成,民族風味濃郁。劇中最受歡迎的段落為第二幕中的“波羅維茨人的舞蹈”,作為管弦樂曲經常被演奏。 Top 2柴可夫斯基《天鵝湖》
Top 1柴可夫斯基《D大調第一弦樂四重奏》 肖邦國際鋼琴比賽堪稱音樂界的奧運會,它是世界上最有名、最嚴格、級別最高的鋼琴比賽之一,每5年在波蘭首都華沙舉辦一次,至今已有70多年的歷史。它不僅記載著現代鋼琴家們的年少風華,更是二十世紀鋼琴演奏史不朽傳奇的見證。第一次世界大戰(zhàn)后,肖邦的音樂被世俗氣息曲解成靡靡之音,甚至連專業(yè)音樂院校都不愿意再將肖邦的作品作為教學曲目。在這樣的情況下,波蘭的鋼琴家和音樂教育者們決定舉辦“肖邦國際鋼琴比賽”以發(fā)揚肖邦的音樂精神,并發(fā)掘出優(yōu)秀的肖邦音樂詮釋者?!靶ぐ顕H鋼琴比賽”的舉辦的確得到了令人矚目的成果,從大賽早期前前蘇聯(lián)和波蘭鋼琴家以技巧和音樂相抗,到二戰(zhàn)后毛里齊奧.波里尼、瑪莎.阿格里奇、弗拉基米爾.阿什肯納齊與伊沃.波格雷里奇等一系列當今最走紅的鋼琴大家的橫空出世,“肖邦國際鋼琴比賽”已經成為國際鋼琴家的搖籃。半個世紀以來,肖邦國際鋼琴比賽不僅成為世界最重要的鋼琴大賽之一,也以其嚴格的評審標準還原肖邦及其作品應有的形象。而八十年代波格雷里奇在大賽中出色演奏卻未入選總決賽,致使評委阿格里奇紅顏大怒、拂袖而去一事,不但造就了波格雷里奇?zhèn)€人另辟蹊徑的神話,更為肖邦國際鋼琴比賽再添一絲傳奇色彩。中國鋼琴家傅聰、李明強分別獲得1955年第5屆比賽第三名和1960年第6屆比賽第四名。劉憶凡獲1980年第10屆特殊獎。 現在我們有這樣一個機會 感受一夜原汁原味俄羅斯風情無論你是誰專業(yè)業(yè)余發(fā)燒友都可以參與到這項樂壇盛事