女騎士(Всадница, Vsadnitsa)（1832年）是肖像畫最佳模范之一。有力的構(gòu)圖在建筑和風(fēng)景的背景中展開，畫中人通過并不復(fù)雜的風(fēng)俗主題——仿佛某種節(jié)日慶典——聯(lián)系起來。在涅·瓦·庫(kù)科爾尼克像(Портрет Н.В.Кукольника)（1836年）、伊·安·克雷洛夫像(Портрет И.А.Крылова)（1839年）和亞·尼·斯特魯科夫西科夫(Портрет А.Н.Струковщикова)（1840年）中，布留洛夫式的現(xiàn)實(shí)主義的潛力最完整地顯現(xiàn)了——這種現(xiàn)實(shí)主義結(jié)合了形象在表情上的活力和人物準(zhǔn)確而具有表現(xiàn)力的特點(diǎn)。畫家在重病期間完成的自畫像(Автопортрет, Avtoportret)（1848年）被認(rèn)為是他晚期創(chuàng)作中遲到的浪漫主義回聲。源自于凡·代克和魯本斯的人物的某種造作的姿勢(shì)和手勢(shì)因形象的傳記性質(zhì)得以減弱。熱烈、大塊的筆法仿佛記錄下了一個(gè)厭倦了與痛苦和生命的絕望作斗爭(zhēng)的人的精神狀態(tài)。
女騎士（水木白拼圖） 1832年
帆布油畫 291.5 x 206 cm
畫中人物是喬瓦尼娜與阿瑪齊莉婭·帕齊妮姐妹，布留洛夫的好友尤·巴·薩莫依洛娃的養(yǎng)女。在《女騎士》中敘事沒有動(dòng)作顯得重要。姐姐生硬地坐在烈馬上，但是自己卻完全保持鎮(zhèn)靜。蠻力屈服于脆弱的美——這是浪漫主義最愛的主題之一。女孩的臉蛋理想般地美麗。意大利式的外表在布留洛夫的時(shí)代被認(rèn)為是完美的，畫家因此也十分樂意地表現(xiàn)它。顏色精致的閃變與布匹的閃耀——每一個(gè)細(xì)節(jié)仿佛都莊嚴(yán)宣布這幅“全世界最好作品”的華麗光輝。
作家涅·瓦·庫(kù)科爾尼克像 1836年 帆布油畫 117 x 81.7 cm
伊·安·克雷洛夫像 1839年
帆布油畫 102.3 x 86.2 cm
伊凡·安德烈耶維奇·克雷洛夫（1768或1769—1844年）——寓言家、作家、劇作家、新聞?dòng)浾?。曾在?cái)政廳（1783—1787年）和山地考察隊(duì)（1787—1788年）任職。之后多年擔(dān)任公職并從事文學(xué)寫作。出版諷刺雜志《精靈郵報(bào)》（1789年）、《觀察家》（1792年），繼承了尼·伊·諾維科夫的啟蒙傳統(tǒng)。1792年警察局開始監(jiān)視克雷洛夫，在1793年底他離開彼得堡多年。1806年作家回到首都，常走訪亞·尼·奧列文的文學(xué)藝術(shù)沙龍，與加·羅·杰爾查文、亞·謝·希什科夫交好，后來與普希金的文學(xué)圈子維持緊密關(guān)系。他的劇作《小時(shí)裝店》（1806年）、《給女兒的課》（1807年）等被搬上了彼得堡的劇院。1809年第一本寓言集出版了。克雷洛夫是大量文學(xué)藝術(shù)社團(tuán)的成員。1811年他進(jìn)入俄羅斯科學(xué)院，1823年因?yàn)槲膶W(xué)上的功勛獲得金獎(jiǎng)，1841年從俄羅斯科學(xué)院調(diào)到圣彼得堡皇家科學(xué)院俄羅斯語言和文學(xué)所，成為該所第一位院士。盡管肖像并未完成（手部是由布留洛夫的學(xué)生格列茨基對(duì)照當(dāng)時(shí)已故的克雷洛夫的手的石膏模型繪制），它仍因布留洛夫杰出的繪畫技巧而使觀眾大為贊嘆。黑色常禮服與猶如熊熊燃燒的暗紅色背景的對(duì)比尤其具有表現(xiàn)力——這種組合將來會(huì)非常頻繁地在作者的后期作品中出現(xiàn)。
亞·尼·斯特魯科夫西科夫像 1840年(大圖)
帆布油畫 80 x 66.4 cm
亞歷山大·尼古拉耶維奇·斯特魯科夫西科夫（1808—1878年）——軍事官員，詩人，翻譯家。歌德作品的鑒賞家和崇拜者。同時(shí)代人認(rèn)為他翻譯了最佳版本的《浮士德》。他是布留洛夫的好友。肖像畫表面看起來十分簡(jiǎn)單——一個(gè)人坐在伏爾泰椅上，手中是一本書。肖像是在斯特魯科夫西科夫翻譯《浮士德》中的一段時(shí)創(chuàng)作的。這位文學(xué)主人公重新開始吸引知識(shí)界的注意，不過已不是如同十八世紀(jì)那般以其“普羅米修斯式的”反抗神的特點(diǎn)，而是“梅菲斯特式的”冷漠的懷疑主義。斯特魯科夫西科夫被如此描繪：蒼白困頓帶著沉思痕跡的臉，無神的眼睛，瘦削而抽搐的手，疲勞地躺在圈椅扶手上。在觀眾面前是個(gè)真實(shí)的“當(dāng)代英雄”，“剩余人”那一代的代表，在十九世紀(jì)四十年代的文學(xué)中熟悉的主題。
自畫像高清大圖 1848年
帆布油畫 64.1 x 54 cm（上部半橢圓形）
人的個(gè)性以其多樣性和內(nèi)在生命的不可預(yù)知性一直使浪漫主義時(shí)期的畫家感興趣。自畫像風(fēng)格的發(fā)展就是這種興趣的結(jié)果?！蹲援嬒瘛肥遣剂袈宸蛟谝淮沃夭『笠粨]而就的，因此在其中如此自然地流露出浪漫主義的一個(gè)關(guān)鍵主題——無力的身體與強(qiáng)大精神的斗爭(zhēng)。色彩極端地非物質(zhì)化，紅黑主色調(diào)突出了充滿內(nèi)在激情的蒼白面容，頭發(fā)則被比作火舌。無力下垂的手、疲憊的面容與畫中的力量公然對(duì)抗。半圓形的畫框、黑色工作服、連帶山羊胡和小胡子的發(fā)型、手的姿勢(shì)都讓人想起老一輩的巨匠（同時(shí)代人將畫家稱作“俄羅斯的凡·代克”）。布留洛夫同時(shí)把自己畫成失去幻想的“世紀(jì)兒”和“諸神的選民”。批評(píng)家對(duì)布留洛夫的《自畫像》寫道：“他的一切本質(zhì)都在您面前；這幅畫一下子表現(xiàn)了靈魂的各個(gè)不同面，而這是作者的理智通過無數(shù)次的觀察才得到的；因此，越是多地諦視布留洛夫的肖像畫，就越能多地在其中發(fā)現(xiàn)各方面的真理和深刻?！?br>
凝望水中的納克索斯 1819年
帆布油畫 162 x 209.5 cm
畫的主題來自奧維德《變形記》，年輕的布留洛夫因這幅畫得到了皇家美術(shù)學(xué)院的金獎(jiǎng)。
意大利早晨 1823年 帆布油畫 80 x 60 cm 德國(guó)，基爾美術(shù)館
1823年卡爾?布留洛夫來到意大利后完成了這幅畫。畫中的光線十分重要，畫家自己對(duì)此如此寫道：我讓模特在日光中被照亮，打算從后面照光，從而讓臉和胸脯處在陰影中而又受被太陽照亮的噴泉的反光。從而讓一切陰影相比純粹從窗進(jìn)來的照明顯得可愛得多。
在畫中在噴泉的細(xì)流下洗臉的年輕女子被柔和的晨光照亮。這幅畫為布留洛夫帶來了名望，起初得到意大利評(píng)論界的好評(píng)，然后則是被皇家藝術(shù)家獎(jiǎng)金協(xié)會(huì)看重。協(xié)會(huì)將《意大利早晨》贈(zèng)給了亞歷山德拉?費(fèi)奧多洛夫娜，尼古拉一世的妻子?；实巯胍对绯俊返某蓪?duì)畫，這成了布留洛夫后來畫就《意大利晌午》的基礎(chǔ)。
意大利晌午 1827年（大圖）
帆布油畫 64 x 55 cm
圣彼得堡國(guó)立俄羅斯博物館
《意大利早晨》和《意大利晌午》組成了一套畫（這種系列是浪漫主義時(shí)代的特色）——早晨，青春，生命的黎明；晌午，成熟，充沛的精力。在這幅畫中首次出現(xiàn)了畫家喜愛的略帶平民色彩的年輕美女形象。難怪皇家藝術(shù)家獎(jiǎng)金協(xié)會(huì)對(duì)這幅畫十分冷淡，對(duì)此畫家反駁道：“我下定決心在那些形式中尋找樸素的天性，我們常遇到這種她，比起嚴(yán)格的雕像式的美常常更喜愛她?！?br>
意大利晌午（摘葡萄的意大利人） 1831年（？）
帆布油畫 27 x 22 cm
藏于特列恰科夫美術(shù)館的版本更謹(jǐn)慎、守舊，畫中的女孩更像古代的酒神女祭司，而不是現(xiàn)實(shí)中的農(nóng)家女。
拔士巴 （水木白拼圖） 1832年
帆布油畫 173 x 125.5 cm
情節(jié)取自《舊約·列王紀(jì)下》（11:2-3）。拔士巴是大衛(wèi)王的統(tǒng)帥烏利亞之妻。大衛(wèi)在拔士巴沐浴時(shí)看見了他，下令派烏利亞上前線送死，然后將拔士巴占為己有。為此大衛(wèi)得到了懲罰，他的頭生子出生七天后死去。比起故事情節(jié)，布留洛夫?qū)τ诠糯鷸|方文化馥郁芬芳的美更感興趣。畫作的主題是陽光下裸露的身體，這讓畫家能展露自己在裝飾點(diǎn)綴上的天才。女主角的面容留在陰影中，但是她的側(cè)身卻從下方被照亮，從而創(chuàng)造了鮮活肉體的感覺；畫布上四處散布著色彩的反光。黑仆的皮膚突出了大理石的潔白，并為畫作帶來些微色情意味。
龐貝末日 1830—33年（大圖）
帆布油畫 465.5 x 651 cm
圣彼得堡，國(guó)立俄羅斯博物館
布留洛夫在1828年到訪了那不勒斯附近的龐貝，在那里畫了大量草稿，為將來著名的關(guān)于公元前79年維蘇威火山噴發(fā)與龐貝城毀滅的畫作做準(zhǔn)備。油畫在羅馬展出時(shí)獲得了欣喜若狂的歡迎，然后被送往巴黎盧浮宮。這幅作品成為畫家第一幅在國(guó)外受到如此大興趣的畫作。瓦爾特·司各特男爵將這幅畫稱作“不凡的史詩”。
作品的主題是古典素材，由于畫家的藝術(shù)幻象與大量光影游戲，作品已經(jīng)從新古典主義風(fēng)格向前邁了幾步?！洱嬝惸┤铡烦錾孛枥L出了俄羅斯浪漫主義美術(shù)的特點(diǎn)，這種浪漫主義混合了理想主義、對(duì)于外光畫的很大的興趣以及那個(gè)時(shí)代特有的對(duì)于這一類歷史題材的狂熱愛好。
蓋薩利克洗劫羅馬 1835—36年
帆布油畫 88 x 117.9 cm
蓋薩利克——日耳曼汪達(dá)爾人部落首領(lǐng)（428—477年），在455年侵略羅馬并洗劫城市長(zhǎng)達(dá)十四天，從而鞏固了自己在西地中海的統(tǒng)治。對(duì)故事的詮釋——蓋薩利克命令自己的非洲嘍啰抓住寡后歐多西婭和她的女兒——表明作者很熟悉果戈理的《短篇文集》（1835年）中的《五世紀(jì)末的人民運(yùn)動(dòng)》。在畫幅深處是一組汪達(dá)爾人從猶太會(huì)堂中搬走一個(gè)七連燈臺(tái)作為戰(zhàn)利品，這個(gè)燈臺(tái)在公元70年洗劫城市時(shí)羅馬人將它運(yùn)走了。右邊是一個(gè)牧師著裝者，也許是圣利奧一世。布留洛夫在意大利期間就在構(gòu)思這幅畫，然而草稿是根據(jù)阿·阿·佩羅夫斯基（作家安東尼·波格列里斯基的真名）的訂貨在莫斯科才繪制的，在那兒普希金看見了畫家。詩人在寫給妻子的信中說：《……佩羅夫斯基給我看蓋薩利克攻取羅馬（那時(shí)正在展出龐貝末日），評(píng)論說：“……這頭豬，他怎么就能夠，表達(dá)出自己那騙子般的、天才的思想，他是個(gè)無賴，惡棍……”好笑極了！》
雕塑家伊·彼·維塔利像 1836—37年
帆布油畫 94.2 x 76.3 cm
伊凡·彼得洛維奇·維塔利（1794—1855年）——意大利族雕刻家、肖像畫家和教育家。1818年到1841年他生活在莫斯科，創(chuàng)立了私人工作室。他協(xié)助了1832年莫斯科人像寫生班的開張。他的作品有莫斯科凱旋門上勝利女神戰(zhàn)車與《莫斯科的解放》浮雕（1829—34年）、盧比揚(yáng)卡（1835年）以及劇院廣場(chǎng)（1835—36年）的噴泉等。自1841年起維塔利開始創(chuàng)作彼得堡圣以撒大教堂的雕塑裝飾。他創(chuàng)作了一系列塑像，其中有布留洛夫像（1836年）和普希金像（1837年）。詩人在寫給妻子的信中說：“我已趕上拜訪布留洛夫。我在某個(gè)他正在等待的雕塑家那兒找到了他。他悶悶不樂，畏懼俄羅斯的寒冷和其他種種，一心渴望著意大利，對(duì)莫斯科很不滿?！辈剂袈宸?qū)⒕S塔利畫成一個(gè)充滿靈感的創(chuàng)造者，額頭上有非凡的光輝，這和他和善蒼白的臉以及莫斯科居民的典型外貌不太一致。畫中維塔利正在為布留洛夫塑像。
土耳其女子 1837—39年（大圖）
帆布油畫 66.2 x 79.8 cm
1835年布留洛夫參加了奧爾洛夫—達(dá)維多夫伯爵組織的開赴愛奧尼亞群島和小亞細(xì)亞的“藝術(shù)和文學(xué)探險(xiǎn)”，然而在雅典患病，不得不被送往君士坦丁堡，并從那兒被送返俄羅斯。畫家在土耳其待了超過三個(gè)月。這一時(shí)期的作品的特色是偶然事件的生命力、典型特征的精確、些微的幽默已經(jīng)對(duì)民族情調(diào)的精確把握。在返俄前的（其中就有《土耳其女子》）以及回國(guó)后根據(jù)舊靈感創(chuàng)作的作品中，最突出的特點(diǎn)就是東方風(fēng)情。年輕女子懶洋洋地、有氣無力地躺在矮床上，珍貴的繡得五彩繽紛的服飾突出了她馥郁芬芳的“非歐洲的”美。燃燒的背景則加重了那充滿畫面的淫逸感覺。
希什馬廖娃姐妹像 1839年 帆布油畫 281 x 213 cm 圣彼得堡，國(guó)立俄羅斯博物館
波蘭國(guó)王斯托凡·巴托里圍攻普斯科夫城 1839—43年
帆布油畫 482 x 675 cm
故事情節(jié)取自俄羅斯歷史，表現(xiàn)了立窩尼亞戰(zhàn)爭(zhēng)（1558—1583年）中的一個(gè)片段。浪漫主義畫家布留洛夫很獨(dú)特地將戰(zhàn)爭(zhēng)看做全人類的悲劇而非鼓勵(lì)的英雄之間的斗爭(zhēng)。畫家選取了普斯科夫圍城最緊張的關(guān)頭，即將支撐不住的市民看到了從城中走出的宗教行列受到鼓舞。在畫的右邊畫家選取了伊凡·舒依斯基的部隊(duì)長(zhǎng)官，在他的身下戰(zhàn)馬剛被殺死。他指著圣母像和圣弗謝沃洛德的圣骨。布留洛夫力求充實(shí)表現(xiàn)各種歷史細(xì)節(jié)，他專程前往普斯科夫“采風(fēng)”，研究了奧爾洛夫斯基畫有波蘭士兵形象的素描。然而他未能達(dá)成宗教行列場(chǎng)景與戰(zhàn)斗本身的一致。發(fā)現(xiàn)這一點(diǎn)后，畫家對(duì)自己的構(gòu)思也就變得冷淡了。
瑪·阿·貝克和女兒像 1840年
帆布油畫 246.5 x 193.5 cm
布留洛夫被認(rèn)為是正式畫，尤其是女性正式畫的大師。“宇宙只能以女性圓滿告終，”畫家曾經(jīng)說過。對(duì)美的欣賞在這幅畫中也很明顯。但在這里，描繪一個(gè)在宮廷得到承認(rèn)的美女時(shí)，布留洛夫雖有一身功夫，卻也未能避免那種上流社會(huì)的官方情調(diào)和古典主義的虛禮。女主角看起來十分拘束，她顯得不夠自然，純粹是在奢侈的室內(nèi)裝飾中拗造型。就連母愛的主題也沒有為畫面增加溫暖——年輕女子的臉是冷漠的，而她的女兒看上去則完全像是個(gè)木偶。
彈簧馬車閑游之旅 1845—46年
帆布油畫 42.5 x 52.6 cm
在我們面前的是俄羅斯群組肖像畫最杰出的模范之一。這幅畫作得相當(dāng)晚，已經(jīng)是1840年代，它保存了那個(gè)時(shí)代的樂天開朗。在畫上畫著大公爵小姐葉卡捷琳娜·米哈伊洛芙娜、女侍從官男爵夫人瑪利亞·羅金諾芙娜·澤德勒、女侍從官莉迪亞·哈爾拉姆皮耶夫娜·熱烈不做娃、宮中侍女娜塔莉婭·康斯坦丁諾夫娜·希貝爾。寫生畫并非布留洛夫熟悉的領(lǐng)域，但是即使在這小幅作品中他仍然忠實(shí)于自己的技藝——自由的寫生，輕盈的、近乎如同水彩畫的筆法，小巧玲瓏的色彩游戲以及最重要的——自己那充滿生機(jī)的青春靈魂。
馬德拉島上皮果要塞景致 1849—50年
帆布油畫 65 x 77 cm
如同布留洛夫其他的水彩畫一樣，這是沒有人的景致。他記錄下了史詩般的壯麗，盡管畫幅相對(duì)較小。風(fēng)景畫用淺紅淡黃色調(diào)畫成，這是畫家晚期作品的一大特色。風(fēng)景畫家的激情通過具有表現(xiàn)力的動(dòng)感的筆畫得到表達(dá)。布留洛夫運(yùn)用了浪漫主義者最愛的雙重照明效果，將緋紅色的晚霞與雷雨云作對(duì)比。
米開朗基羅·朗其像 1851年
帆布油畫 61.8 x 49.5 cm
米開朗基羅·朗其（1779—1867年）是意大利考古學(xué)家、東方語言教授和畫家的熟人。在畫這位年長(zhǎng)的學(xué)者的肖像時(shí)，畫家沒有回避他的年齡特征。朗其抬眼看著觀眾，仿佛傾聽著問題并且等待答復(fù)，就像觀眾成了他的對(duì)談人一般。畫家在偶然之舉中觀察到的他的手的姿勢(shì)更是加強(qiáng)了這種感覺。紅色和銀灰色的色調(diào)組合具有重要作用。淺綠色的背景成功地突出了這兩種主色調(diào)的和諧。
聯(lián)系客服
