他集“詩、書、畫、印”為一身，融金石書畫為一爐，被譽(yù)為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最后的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物，在詩文、金石等方面均有很高的造詣。
繪畫題材以花卉為主，亦偶作山水。前期得到任頤指點(diǎn)，后又參用趙之謙畫法，并博采徐渭、八大山人、石濤和揚(yáng)州八怪諸家之長(zhǎng)，兼用篆、隸、狂草筆意入畫，色酣墨飽，雄健古拙，亦創(chuàng)新貌。其作品重整體，尚氣勢(shì)，主張“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄”，富有金石氣。講求用筆、施墨、敷彩、題款、鈐印等的疏密輕重，配合得宜。
吳昌碩熱心提攜后進(jìn)，齊白石、王一亭、潘天壽、陳半丁、趙云壑、王個(gè)簃、沙孟海等均得其指授。
吳昌碩作品集有《吳昌碩畫集》、《吳昌碩作品集》、《苦鐵碎金》《缶廬近墨》、《吳蒼石印譜》、《缶廬印存》等，詩作有《缶廬集》。
人物生平
吳昌碩，浙江省孝豐縣鄣吳村（今湖州市安吉縣）人，晚清著名畫家、書法家、篆刻家，為“后海派”的代表，杭州西泠印社首任社長(zhǎng)。吳昌碩與任伯年、蒲華、虛谷齊名為“清末海派四大家”。
初名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉石、蒼石，多別號(hào)，常見者有倉碩、老蒼、老缶、苦鐵、大聾、缶道人、石尊者等。
清道光二十四年（1844年）8月1日，生于浙江省孝豐縣鄣吳村一個(gè)讀書人家。幼時(shí)隨父讀書，后就學(xué)于鄰村私塾。10余歲時(shí)喜刻印章，其父加以指點(diǎn)，初入門徑。
咸豐十年（1860年）太平軍與清軍戰(zhàn)于浙西，全家避亂于荒山野谷中，弟妹先后死于饑饉。后又與家人失散，替人做短工、打雜度日，先后在湖北、安徽等地流亡數(shù)年。
1865年 乙丑 22歲 是年中秀才。是年，海上先輩名家任薰與周閑合作，為吳昌碩繪畫像。
1869年 己巳 26歲 赴杭州，就學(xué)于詁經(jīng)精舍， 從名儒俞樾習(xí)小學(xué)及辭章。編成《樸巢印存》。
1872年 壬申 29歲 赴上海，得識(shí)高邕之。
1880年庚辰37歲 寓吳云（平齋）兩礨軒，以《篆云樓印存》請(qǐng)教，吳云為之刪削，更名為《削觚廬印存》。識(shí)吳秋農(nóng)、金心蘭、顧茶村、胡三橋、方子昕等。與楊峴（見山）訂交。
1882年 壬午 39歲 居蘇州。友人薦作小吏以維持生計(jì)。與虞山沈石友訂交。
1883年 癸未 40歲 在滬識(shí)任伯年。任伯年為作《蕪菁亭長(zhǎng)小像》。
1887年 丁亥 44歲 至滬，任伯年為作《棕蔭納涼圖》。
1889年 己丑 46歲 在蘇州。時(shí)伯年來訪，為之作《酸寒尉像》，自題詩。施旭臣、譚復(fù)堂為《缶廬詩》作序。
1890年庚寅47歲 居上海。識(shí)吳大澄。
1892年 壬辰 49歲 任伯年又為作《蕉蔭納涼圖》。
1893年 癸巳 50歲 在上海編選壬辰以前所作 詩三卷刊行，題名《缶廬詩》。
1894年甲午51歲 在北京以詩及印譜贈(zèng)翁同龢。中日戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)，參佐吳大澄戎幕，北上抗日，兵敗返吳。
1895年 乙未 52歲 任伯年為作《棕蔭憶舊圖》、《山海關(guān)從軍圖》。十一月，任伯年病歿滬上，作詩哭之并撰聯(lián)。
1899年 己亥 56歲 十一月，得丁葆元保舉，任安東縣令，一月即辭去。
1900年 庚子 57歲 日本河井仙郎投先生門下。
1903年 癸卯 60歲 自訂潤(rùn)格。編選壬寅以前所作詩為《缶廬詩》第四卷，連同前刊三卷，又《別存》一卷合為一冊(cè)。
1904年 甲辰 61歲 移居桂和坊19號(hào)，名其齋曰“癖斯堂”。趙子云（趙云壑）投門下。
1909年 己酉 66歲 在滬加入上海豫園書畫善會(huì)。
1912年 壬子 69歲 至杭州與西泠諸友宴集。始以字行。
1913年 癸丑 70歲 西泠印社成立，任社長(zhǎng)。秋，梅蘭芳來會(huì)。
與王一亭結(jié)為至交。王一亭在上海商界、金融界推介吳昌碩的書畫金石藝術(shù)，使其名聲大振。
1914年王一亭為吳昌碩在六三園舉辦生平第一次個(gè)展，使吳派藝術(shù)開始為日本藝界所了解和推崇。
1914年 上海書畫協(xié)會(huì)成立，任會(huì)長(zhǎng)。
1915年 乙卯 72歲 上?！?span>題襟館書畫會(huì)”推先生為名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)。
1917年，吳昌碩繼配施氏夫人在上海去世。
1920年 庚申 77歲 日本長(zhǎng)崎首次展出其書畫，東京文求堂繼刊《吳昌碩畫譜》，長(zhǎng)崎雙樹園刊行《吳昌碩畫帖》。諸樂三列為門弟子。
日本雕塑家朝倉文夫于1920年慕名來華，與先生結(jié)成忘年之交?；貒?，朝倉文夫塑造了一尊吳昌碩的半身銅質(zhì)胸像，親自送至杭州。
1921年 辛酉 78歲 赴杭西泠印社宴集?！?span>漢三老碑》被日商購去，與西泠同仁奔走呼吁，作畫義賣，終募款八千大洋將碑贖回。日本朝倉文夫?yàn)榉躲~像。
1923年 癸亥 80歲 潘天壽由諸聞韻引見來謁，撰聯(lián)以贈(zèng)。門弟子陳師曾 卒。
1925年 乙丑 82歲 沙文若（孟海）由王賢引列為門弟子。為已逝先閑師友周閑遺作花卉長(zhǎng)卷作引首并題。
1927年 丁卯84歲。11月29日逝于滬寓。
1933年11月，遷葬于浙江余杭縣塘棲附近超山報(bào)慈寺西側(cè)山麓宋梅亭畔。
吳昌碩有三子一女，次子吳涵、三子吳東邁均善篆刻書畫。
吳昌碩待人以誠，求知若渴，廣交藝界名士，尤與海上名賢任薰、周閑、任伯年、張子祥、胡公壽、蒲作英、陸廉夫、施旭臣、諸貞壯、沈石友等人交誼甚篤，相互切磋，幾無虛目。又從知名收藏家鄭盦、吳平齋、吳愙齋等人處看到不少歷代彝器文物和名人書畫真跡，臨摹欣賞，摘錄考據(jù)，經(jīng)年累月，孜孜不倦，藝事隨之大進(jìn)。定居上海后，與王一亭亦師亦友，經(jīng)王一亭大力推介，成為海上畫界領(lǐng)袖。
一生反對(duì)奢靡，凡衣、食、住各方面都十分簡(jiǎn)單。吳昌碩樂于助人，對(duì)身后蕭條人，他常以料理喪葬和撫育遺孤為己任。
吳昌碩，工書法篆刻，擅寫石鼓文。以金石筆意繪畫，用其石鼓線條表現(xiàn)藤本類葡萄、葫蘆、紫藤等。畫風(fēng)博取徐渭、朱耷、石濤、李鱓諸家之長(zhǎng)。以花卉見長(zhǎng)，作品重整體，尚氣勢(shì)，老筆蒼勁，鏗鏘有聲。作品為海上畫派鼎盛時(shí)期標(biāo)志。[4] 及門弟子很多，造詣?dòng)葹橥怀稣?，早期?yīng)推陳師曾，晚期當(dāng)數(shù)趙云壑、王個(gè)簃。
少年時(shí)他因受其父熏陶，即喜作書，印刻。楷書始學(xué)顏魯公，繼學(xué)鐘元常；隸書學(xué)漢石刻；篆學(xué)石鼓文，用筆之法初受鄧石如，趙之謙等人影響，以后在臨寫《石鼓》中融匯變通。行書得黃庭堅(jiān)、王鐸筆勢(shì)之欹側(cè)，黃道周之章法，個(gè)中又受北碑書風(fēng)及篆籀用筆之影響，大起大落，遒潤(rùn)峻險(xiǎn)。
吳昌碩篆刻作品
篆刻從“浙派”入手，后專攻漢印，也受鄧石如、吳讓之、趙之謙等人影響，善于留白，或?qū)庆バ保瑲庀髰槑V，構(gòu)圖塊面體積感極強(qiáng)。刀融于筆，篆刻雄而媚、拙而樸、丑而美、古而今、變而正。上取鼎彝，下挹秦漢，以“出鋒鈍角”的刻刀，將錢松、吳攘之切、沖兩種刀法相結(jié)合治印。
篆刻作品： 《壽山老坑巧色雕獅鈕》、《作了天下事》、《讀遍千古書》、《好學(xué)為?！贰ⅰ逗谇嗵铩?、《一月安東令》、《湖州安吉縣》、《泰山殘石樓》、《園丁生于梅洞長(zhǎng)于竹洞》、《暴書》、《千尋竹齋》、《千尋竹齋》3刻、《吳俊卿信印日利長(zhǎng)壽》、《安吉吳俊章》、《雷?！贰ⅰ鄂r鮮霜中菊》、《歸仁里民》。
繪畫的題材以花卉為主，亦偶作山水。前期得到任頤指點(diǎn)，后又參用趙之謙畫法，并博采徐渭、八大、石濤和揚(yáng)州八怪諸家之長(zhǎng)，兼用篆、隸、狂草筆意入畫，色酣墨飽，雄健古拙，亦創(chuàng)新貌。其作品重整體，尚氣勢(shì)，認(rèn)為“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄”，富有金石氣。講求用筆、施墨、敷彩、題款、鈐印等的疏密輕重，配合得宜。 吳昌碩自言：“我平生得力之處在于能以作書之法作畫。”
他以篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄。所作花卉木石，筆力老辣，氣勢(shì)雄強(qiáng)，布局新穎，構(gòu)圖也近書印的章法布白，喜取“之”字和“女”字格局，或作對(duì)角斜勢(shì)。用色上似趙之謙，喜用濃麗對(duì)比的顏色，尤善用西洋紅，色澤濃艷。
吳昌碩書畫選
吳昌碩因以“草篆書”入畫，狀物不求寫實(shí)，形成了影響近現(xiàn)代中國畫壇的直抒胸襟，酣暢淋漓的“大寫意” 筆墨形式。
他酷愛梅花，以寫大篆和草書筆法為之，墨梅、紅梅兼有，畫紅梅水分及色彩調(diào)和恰到好處，紅紫相間，筆墨酣暢。又喜作蘭花，喜以或濃或淡的墨色和用篆書筆法畫成，剛勁有力。畫竹竿以淡墨輕抹，葉以濃墨點(diǎn)出，疏密相間，富有變化，或伴以松、梅、石等，成為“雙清”或“三友”。菊花也是他經(jīng)常入畫的題材，伴以巖石，或插以高而瘦的古瓶，與菊花情狀相映成趣。菊花多作黃色，亦或作墨菊和紅菊。墨菊以焦墨畫出，菊葉以大筆潑灑，濃淡相間。
晚年較多畫牡丹，以鮮艷的胭脂紅設(shè)色，含有較多水分，再以茂密的枝葉相襯，生氣蓬勃。荷花、水仙、松柏也是經(jīng)常入畫的題材。
菜蔬果品如竹筍、青菜、葫蘆、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入畫，極富生活氣息。推崇周閑果蔬風(fēng)格，作品色墨并用，渾厚蒼勁，對(duì)于近世花鳥畫影響深遠(yuǎn)。
定居上海后，多與王一亭合作，王一亭繪畫，吳昌碩寫題，“王畫吳題“風(fēng)行一時(shí)，有”海上雙壁”之譽(yù)。
繪畫作品： 《天竹花卉》、《紫藤圖》、《墨荷圖》、《五月枇杷圖》、《杏花圖》、《花卉十二屏風(fēng)》、《梅花》、《花卉四屏》、《牡丹》、《蘭石圖》、《松石圖》、《花卉》2幅、《紫藤圖》、《雜畫冊(cè)（之—、二）》、《依樣》、《天香露圖》、《杞菊延年》、《泥盆菊草圖》、《牡丹圖》、《牡丹水仙圖》 、《大富貴》、《佛像圖》、《富貴神仙圖》、《紅梅圖》2幅、《薔薇蘆桔圖》、《秋艷圖》、《三千年結(jié)實(shí)》、《人物》、 《三千年結(jié)實(shí)之桃》、《神仙福壽》、《石梅》、《石竹圖》、《松梅圖》、《歲寒交圖》、《桃實(shí)圖》、《瓜果》、《燈下觀書》、《姑蘇絲畫圖》等。
吳昌碩的楷書，始學(xué)顏魯公，隸習(xí)漢代石刻，篆學(xué)石鼓文。行書學(xué)黃庭堅(jiān)、王鐸。
吳昌碩書法
吳昌碩書法作品，以篆書、行草為主，晚年所書隸書，結(jié)體變長(zhǎng)，取縱勢(shì)，用筆雄渾、飽滿，具有篆書痕跡，將篆、隸溶為一體，形成獨(dú)特面貌。
吳昌碩的隸書遍臨《漢祀三公山碑》《張遷碑》《嵩山石刻》《石門頌》等漢碑。中年以后，博覽眾多金石原件及拓本，選擇石鼓文為主要臨摹對(duì)象。數(shù)十年間，反復(fù)鉆研，故所作石鼓文凝練遒勁，風(fēng)格獨(dú)特。60歲后所書尤精，圓熟精悍。喜將石鼓文字集語書寫對(duì)聯(lián)。晚年以篆隸筆法作草書，筆勢(shì)奔騰，蒼勁雄渾，不拘成法。
吳昌碩善詩文，奇崛古樸，用典較多，不甚通俗。有些絕句則活潑自然，接近口語，時(shí)含有諷刺意味，抒發(fā)生活實(shí)感。所作題畫詩寄托深遠(yuǎn)，頗有浪漫氣息；評(píng)論前人書畫，尤多獨(dú)到見地。散文作品不多，大都是序跋、考證和題畫小品之類，樸質(zhì)淳厚。
《樸巢印存》，施旭臣（浴升）撰序?yàn)橥尉拍?，歲在庚午(1870年，時(shí)吳昌碩二十七歲)，吳瑤華跋。扉頁吳氏自題篆書“樸巢印存”四字，另題“金鐘玉磐山房印學(xué)”八字。譜中有先生早年手抄的五言八韻“試帖詩”六首墨跡。共鈐印103方，皆無邊款，線裝二冊(cè)，未出版。
《蒼石齋篆印》，自題日：“同治十三年（1874年，三十一歲）甲戌春仲題于蕪園逸光?！?/p>
《齊云館印譜》，自署“吳俊昌石著。1876年（三十二歲）。
《篆云軒印存》，1879年（三十六歲）?！惰F函山館印存》，1881年（三十八歲）。
《削觚廬印存》有二冊(cè)、四冊(cè)本及一冊(cè)本，為平時(shí)治印后隨手鈐拓的散頁印稿，故今所見裝訂的佳本，印數(shù)多寡不一，內(nèi)容亦不盡相同。成書在光緒癸未1
883年（四十歲）。有徐康光緒九年(1883)二月題識(shí)。
《元蓋寓廬詩集》，1885年（四十二歲）。
《缶廬印存》，初集四冊(cè)本，扉頁及自記皆木刻版，1889年（四十六歲）。有印63方，附邊款，有楊峴題識(shí)和吳氏自記。
《缶廬詩》三卷，又集題畫詩，硯銘等署日：“別存”，1893年（五十歲）。
《缶廬印存》二集編成，四冊(cè)本，存印51方，附印款，有吳氏自題。1900年（五十七歲）。
《吳昌碩石鼓臨本》，1902年（五十九歲）書，日本平尾孤往1960年發(fā)表在《書品》101期上。
光緒壬寅（1902年），徐士愷輯吳昌碩刻印成<觀自得齋徐氏所藏印存》六冊(cè)，存印149方，其中13印系吳昌碩為徐氏所刻，附印款，有徐士愷序。
《吳昌碩石鼓文墨跡》，1908年（六十五歲）書，即錢經(jīng)銘藏本，譚澤閩題冊(cè)首。1979年上海書畫出版社出版。
《吳蒼石印譜》四冊(cè)1911年有正書局出版。
《吳昌碩石鼓文》，錢經(jīng)銘以吳昌碩六十五歲（1908年）臨本鐫刻入石，1910年由上海求古齋印石印本行世。
《吳昌碩先生花卉冊(cè)》，1914年（七十一歲）商務(wù)印書館出版發(fā)行。
《缶廬印存》三集四冊(cè)本，1914年（七十一歲）上海西泠印社刊行。有葛昌楹（書徵）序，吳隱（石潛）題詞。存印58方，附印款。四集四冊(cè)本是吳隱“近所訪獲或借之友人”之作，徐印47方，附印款，有吳隱序。
《吳昌碩臨石鼓文》，末題“甲寅(1914年，七十一歲)六月臨阮刻天一閣北宋本石鼓全文?！鄙虾４蟊姇?914年普及本，鈍根題簽。
《西泠印社記》，1914年吳昌碩撰文并書。
《苦鐵碎金》四冊(cè)，1915年（七十二歲）上海西泠印社石印刊行。其中一冊(cè)為“石鼓文臨本”。
《吳昌碩臨石鼓墨跡》，1918年（七十五歲）臨本，上海人民美術(shù)出版社1988年出。
《缶廬印存》八卷，張弁群集拓先生刻印。1919年（七十八歲）。
《缶廬印精拓》一冊(cè)本，此譜為吳氏以自刻自用印拓贈(zèng)其友潘飛聲者，存印36方。
1919年，自輯刊印，有潘氏小記。
《吳昌碩、趙子云合集》，孫雪泥輯，1920年（七十九歲）。[5]
《西泠印社記》是吳昌碩71歲時(shí)為紀(jì)念西泠印社成立而書寫的碑文，辭章與書法俱佳，是吳昌碩人書俱老時(shí)期小篆藝術(shù)風(fēng)范的杰作。
下面從用筆、結(jié)字和章法等方面對(duì)《西泠印社記》進(jìn)行具體分析，使我們?cè)谂R習(xí)這一范本時(shí)，做到胸中有數(shù)，有的放矢。
《西泠印社記》在用筆上，打破了秦漢以來小篆筆畫一味均勻的慣例，明顯地增加了提按動(dòng)作，行筆速度也有緩急之別，使線條呈現(xiàn)出粗細(xì)的變化，采用中鋒、側(cè)鋒、藏鋒和露鋒等相結(jié)合的用筆方式，使線條形成多形狀、多勢(shì)態(tài)的的筆畫，筆力雄健、筆意恣肆，毫無雷同之感。這在吳昌碩之前的篆書都是不曾有過的用筆方式。尤其值得注意的是，在書寫時(shí)融入了隸書和楷書的筆意。因此，我們?cè)谂R習(xí)時(shí)，首先要明確其筆法的基本特征，體會(huì)吳昌碩篆書在起、行、收時(shí)豐富多變的手法。
在結(jié)字方面，《西泠印社記》也不同于傳統(tǒng)小篆勻稱平整的結(jié)體特征，而是采取了結(jié)體錯(cuò)落的結(jié)字法則。大篆在結(jié)字上似乎也存在著參差錯(cuò)落這一特點(diǎn)，但不夠明顯，總體上依然追求的是均衡之美，而吳昌碩在《西泠印社記》中把結(jié)體的錯(cuò)落推向了極致，使其篆字顯現(xiàn)出跌宕多姿的字形特征?？梢哉f，對(duì)小篆這種在結(jié)字上的改造也是吳昌碩的獨(dú)創(chuàng)。此外，我們?cè)谂R習(xí)還要注意不宜過于強(qiáng)調(diào)垂腳，中宮也不宜偏上，要有“蜾扁”之趣。
作為一篇紀(jì)事文章，《西泠印社記》是寫在大約高寬為4:3的界格內(nèi)，因而在章法上整篇排列整齊，氣度連貫。臨寫此類章法的篆書要注意字不要頂格，四周要留有一定的距離作為行距字距，格中每字大小形態(tài)也要略有不同。這樣，才能在通篇整齊的章法中顯現(xiàn)出變化來。（崔志強(qiáng)撰文）
吳昌碩熱心提攜后進(jìn)，齊白石、王一亭、潘天壽、陳半丁、王個(gè)簃、沙孟海等均得其指授。
齊白石一生追慕吳昌碩?！栋资姴荨分校R白石寫道：“青藤、雪個(gè)、大滌子之畫，能縱橫涂抹，余心極服之，恨不生前三百年，或?yàn)橹T君磨墨理紙。諸君不納，余于門外餓而不去，亦快事也?！?/p>
又云：“青藤雪個(gè)遠(yuǎn)凡胎，老缶衰年別有才。我欲九原為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來”?！?齊白石
吳昌碩(1844～1927)，名俊卿，字昌碩，號(hào)缶廬、苦鐵、大聾等，為浙江安吉人士，出身于一個(gè)貧窮的書香門第。他一生經(jīng)歷了諸多磨難，尤其是在其早年，十七歲時(shí)遭遇戰(zhàn)亂，一家人流離失所，在外飄泊五年之后才得以重返家鄉(xiāng)，到那時(shí)全家九口人只剩下了吳昌碩父子二人，父親遷居安城，開墾荒園，過了近十年的耕種生活。后來吳昌碩出門游歷，以篆刻為生，直至50歲，經(jīng)友人推薦才做了一個(gè)安東知縣，但一月便辭官而去。辭官后久居上海，潛心于書畫、篆刻的藝術(shù)創(chuàng)作，終成清末海上畫派的代表人物之一。
在中國傳統(tǒng)文人畫的審美觀中，把傳神寫照、筆精墨妙、不似之似、超以象外、遷想妙得等傳統(tǒng)審美觀點(diǎn)視為評(píng)判中國畫的重要標(biāo)準(zhǔn)。中國畫講究“神韻”，要求表現(xiàn)對(duì)象在似與不似之間，繼而有創(chuàng)造性地表現(xiàn)出自己的思想境界。在吳昌碩的畫中既有傳統(tǒng)畫風(fēng)的精髓，同時(shí)濃厚的個(gè)人情感，用墨用色大膽、運(yùn)筆流暢、筆力蒼勁、獨(dú)具一格，具有高超的藝術(shù)境界。他用自己獨(dú)特的方式來選擇和表現(xiàn)對(duì)象，融合晚清各家之長(zhǎng)，然后遺貌取神，加以創(chuàng)造革新，以極度簡(jiǎn)練概括的筆墨來表現(xiàn)深邃的意境，抒發(fā)豐富的思想感情。他所作的畫筆恣墨縱、不拘成法，外貌粗疏而內(nèi)蘊(yùn)渾厚、虛實(shí)相生、能縱能收、疏可走馬、密不容針，這正是“大處著眼，小心收拾”的結(jié)果。他以潑墨寫葉，濃墨勾葉筋，淡墨畫花卉蔬果，而盤旋往復(fù)，貫通全畫的則是以書入畫，畫因書的流動(dòng)而生意盎然。設(shè)色古樸，用筆豪放，充分表現(xiàn)了吳昌碩古拙、渾重、豪邁的畫風(fēng)。
釋文：息影古池夕，擁書嘉樹陰。
吳昌碩有著獨(dú)特的藝術(shù)發(fā)展道路：先習(xí)篆刻、石鼓文，而后學(xué)畫，致使他的筆法與他人也有著很大的不同。他總是以篆籀之法入畫，用石鼓文的筆法作畫，精心苦練，創(chuàng)造了驚人的藝術(shù)效果，并自成一家，開拓了寬博厚樸的畫風(fēng)。他的畫作一掃清末畫壇的萎靡柔弱之風(fēng)，將鐘鼎金石之力、氣、姿、韻融于繪畫中，使筆下的蔬果、花卉，絕不飄浮輕滑，而是古茂厚重，色彩斑斕，有一股雄勁蒼古的金石之氣，百看不厭，耐人尋味，流露出蒼茫厚重、雄渾遒勁的古韻。他自己說；“我平生得力之處在于能以作書之法作畫”。從他的畫中不難看出，他的用 筆采用懸腕中鋒，筆力蒼勁老辣，力透紙背。常用篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄、紫藤等，所作紫藤，疏密有致、繁而不亂，盡顯以草隸之筆入畫的氣勢(shì)。他的用筆深厚有力，富于書法的韻味，用墨酣暢、醇厚也是吳昌碩繪畫的獨(dú)到之處，更為重要的是他不把筆墨僅僅作為造型的手段，而是把筆墨作為感情的載體，充分發(fā)揮了筆墨的表現(xiàn)功能，這也正是寫意二字的真諦所在。
錄文：深淵求魚大罟所載，平原射虎碩弓自鳴。
詩、書、畫、印一爐冶，是吳昌碩繪畫藝術(shù)的理想，也是他繪畫的重要特色。吳昌碩認(rèn)為詩、書、畫、印這些不同的藝術(shù)形式是相通的，藝術(shù)家精通這些不同的藝術(shù)形式，相互融合、取長(zhǎng)補(bǔ)短、相得益彰，就有可能創(chuàng)造出有巨大藝術(shù)價(jià)值的作品，且他在實(shí)踐上也真正做到把詩、書、畫、印熔冶為一爐，使繪畫演變?yōu)橐环N綜合藝術(shù)。吳昌碩的每一幅作品，從繪畫題材、構(gòu)圖布局、筆墨設(shè)色、落款鈴印，無不經(jīng)過仔細(xì)推敲，成竹在胸，筆到意隨。他注重畫面的整體配置，從空間的虛實(shí)、繁簡(jiǎn)、疏密、奇險(xiǎn)，到畫、詩、跋、印的相互補(bǔ)充、呼應(yīng)和生發(fā)，形成完美的、有機(jī)的、氣脈綿延的聯(lián)結(jié)，許多作品還留下詩句來襯托畫的內(nèi)容，寄托他的思想感情。所以，吳昌碩詩書畫印的完美結(jié)合堪稱一絕，并對(duì)近代畫壇影響極大。
錄文：多駕鹿車游汗?jié)?，寫來鯉?jiǎn)識(shí)平安 。
他繪畫布局喜歡對(duì)角傾斜構(gòu)圖，作畫也往往從畫幅中間落筆，構(gòu)圖與不同前人，這些布局使他的畫作極具古意，同時(shí)又極具現(xiàn)代感。他的題材多為梅蘭竹菊和蔬果，用色大膽，其用色似趙之謙，喜用濃麗對(duì)比的顏色，尤善用西洋紅。紅梅、牡丹，色澤強(qiáng)烈鮮艷布局疏密相間開合得體，構(gòu)圖飽滿并運(yùn)用書法增加氣韻。
在72歲所作的《桃實(shí)圖》可算是他作品中的精品代表作，這幅畫的布局、用筆、設(shè)色等方面充分顯示出了吳昌碩在畫這幅畫前的苦心思索：看整個(gè)繪畫，首先映入眼簾的是鮮紅的大仙桃，或藏或露，令觀賞者色香撲鼻，垂涎三尺，枝干從畫面的右上角凌空垂下，斜曲交錯(cuò)，給人以剛正平直的感覺；畫面的左下角有一巨石從外伸入起到了與上下顧盼的作用，同時(shí)也象征著長(zhǎng)壽萬年，石頭與樹干形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，一大一小，一面一線，虛實(shí)相生?！吨楣狻愤@幅畫是他在77歲時(shí)所作，從這幅畫中我們能看到他布局風(fēng)格的大開大合、大疏大密，他把紫藤那繁雜的生長(zhǎng)規(guī)律用筆墨描繪的雜而不亂、層次分明，畫中擅于用長(zhǎng)線，構(gòu)圖飽滿氣勢(shì)宏偉。
吳昌碩繪畫的藝術(shù)特點(diǎn)為：“以苦鐵畫氣不畫形，不似之似聊象形”為宗旨，繪畫以篆印入畫，格高韻古、元?dú)饬芾?、?dòng)人心魄，使觀者為之心壯。從他的寫意花鳥來看，可貴之處是大膽求新，將詩文、篆刻、書法熔于一爐，使畫面顯得古樸質(zhì)實(shí)、剛?cè)嵯酀?jì)、雄渾蒼厚、光華輝映，爆發(fā)出一股雄勁蒼古的生命力量，一掃清末畫壇柔媚輕巧和清艷之風(fēng)，令觀賞者耳目一新，對(duì)現(xiàn)代中國畫壇產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
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