【性靈】 明代袁宏道提出的詩歌創(chuàng)作理論的中心觀點。他主張“獨抒性靈”。所謂“性靈”，是指個人在生活實踐中，長期形成的本質特性。它具有鮮明的主觀性，但它也有著不可擺脫的社會、時代的因素。明代詩論家，乃至清代標舉“性靈說”的袁枚等，往往只著重于性靈的前一中特性，無視時代、社會的約束性，必然形成他們理論的片面性。
【真趣】 明代袁宏道提出的詩歌創(chuàng)作理論。這是從“性靈”說的基礎上，闡發(fā)的一種論點。他說道：“夫趣，得之自然者深，得之學問者淺”，童年時代“不知有趣，然無往而非趣也”?？梢姡f的“趣”是專指一種自然形成的感受，也只有這種趣，才是“真趣”。詩歌中有了它，就能感動讀者，給予心靈上的美的享受。
【家數(shù)】 戲曲創(chuàng)作中的體制流派的特定名稱。首先是明代戲曲理論家王德驥在《曲律》中提出的。他認為戲曲有“本色”和“文詞”兩家。他雖比較推崇“本色”，但也指出兩者各有利弊。“純用本色，易覺寂寥；純用文詞，復傷雕鏤。”
【曲中工巧】 明代戲曲理論家沈璟提出的評論戲曲的一種標準。他認為填曲，首先要協(xié)音律，獲得表演上美感的效果；雖然有損文詞也無關緊要。這種現(xiàn)象稱之為“曲中工巧”。
【作曲三難】 明代戲劇家臧懋循提出的戲曲創(chuàng)作中的三種現(xiàn)象。一種“情詞”之難，就是指主題的確立、題材的選取和風格的創(chuàng)立；第二種“關閂”之難，就是“戲劇沖突”的建立安排問題；最后的是“音律”之難，是指音樂性的完美問題。
【情與景會】 明代詩人袁宏道首先提出的詩歌創(chuàng)作的藝術特性。他指出“有時情與境會，頃刻千言，如水東注，令人奪魂”。這是說的詩歌創(chuàng)作中“意境”的創(chuàng)立問題，也就是創(chuàng)作過程中主觀認識和客觀世界之間的辯證的形象反映問題，“情”和“景”，既有生發(fā)，觀照的一面，又相互通會的際遭。詩人就要把握并能完美的表達這種關系，構成詩篇的動人的藝術魅力。
【幽情單緒】 明代竟陵派詩人鐘惺等倡導的一種詩歌創(chuàng)作風格。他認為“真詩者，精神所為也。察其幽情單緒，孤行靜寄于渲染之中，而乃以其虛懷定力，獨往冥游于寥廓之外。”他的這種主張，體現(xiàn)了沒落知識分子的孤獨感和不適應感。這種單純從詩人主觀精神創(chuàng)造藝術風格的主張，有一定的局限性。
【景語•情語】 清代詩論家王夫之提出的詩歌理論用語。所謂景語，就是指詩歌中單純描摹景色的詩句，情語, 是指“以寫景之心理言情”的詩句，亦就是“情”“景”交融的句子?？梢?，“景語”是淺層次的，“情語”才是內外交融，飽含情感的詩句。在這基礎上構成名篇佳作。
【神韻】清代詩人、詩論家王士禎提出的詩歌理論用語。它的中心思想是要求詩歌創(chuàng)作具有深邃的思想感情和蘊籍豐富的審美意義；外在形式，卻又是沖淡、超然的。它主要是發(fā)展了司空圖、嚴羽的理論，在詩歌創(chuàng)作的審美作用方面作了比較深入的探討。但是，文藝創(chuàng)作是由多種要素綜合構成的，不能片面強調某一方面。
【格調】清代詩人沈德潛提出的詩歌創(chuàng)作現(xiàn)論。它主要是強調詩歌創(chuàng)作中的“格”和“調”。前者是指詩歌的格式，也就是表達思想、感情所必須具有的與之相適應的格局，決不是漫無格式、任意而為的；后者強調詩歌的音律格調。這種主張具有明顯的形式主義傾向。
【肌理】清代詩論家翁方綱得出的詩歌創(chuàng)作理論。這種主張既反對袁枚、王士禎的“性靈”“神韻”，也不滿于沈德潛的“格調”，它主張詩歌創(chuàng)作必需慣徹“理”，“詩必研諸肌理”。這里的“理”，既是指詩歌的思想內容的“道理”，也體理著創(chuàng)作規(guī)律的“文理”。
【人外無詩】清代詩人龔自珍提出的詩歌創(chuàng)作理論。“詩與人為人，人外無詩，其面目也完”。這種主張表明詩論家已看到詩人的思想感情和作品的中所體現(xiàn)出來的是一致的、統(tǒng)一的。可見，什么品質詩人就只能創(chuàng)作出同樣品質的篇章。這種“同一”觀，也不能推之極端，否則又將陷于矛盾之中。
【哀樂中節(jié)】清代詩論家劉熙載在《藝概》中提出的詩歌創(chuàng)作理論。他認為詩歌創(chuàng)作是抒情的，這里就有一個“度量”問題。“發(fā)乎情，未必即禮義，故詩要哀樂中節(jié)”。這里的“中節(jié)”就是要合乎一定的禮義規(guī)范。
【詩眼•詞眼】這里指詩、詞中的重要關節(jié)處。有的評論家著重于一句中的某些關鍵詞語；有的則從整篇的布局、高潮等著眼。例如：清代劉熙載就是著重后一方面的論述，提出“通體之眼”的說法。
【妙在襯跌】清代評論家劉熙載在《藝概》中提出的詩詞創(chuàng)作中的一種手法。襯，是指襯托；跌，是指跌宕變化，形成一個有機的多資的整體。他指出詩詞創(chuàng)作中必須具有層次和變化，形成一個有機的多姿的整體。這樣才能具有動人的藝術性。
【憑虛構象】清代評論家劉熙載提出的文藝創(chuàng)作中的一個重要理論。他認為，憑實（客觀事物）構象（藝術形象）是容易的，而憑虛（想象）的構象是比較困難的。但是，憑實構象必然受到“實”的制約，只有憑虛才能具體有無窮盡的意境。至于這里所說的“虛”，不是“虛幻”，而是取決于詩人的生活積累和想象力的水平的高下。
