八大山人《孤禽圖》，紙本水墨，103.5×44cm，此畫原為北京市文物公司收藏。
在王時敏等四王占據(jù)的清初畫壇，四僧的崛起可謂是一股清流。四僧就是石濤、八大山人、弘仁和髡殘。其中以石濤和八大的成就最高，對后世的眾多畫家影響最大。
故宮四僧展
清初四僧面對同樣的家破人亡、流離失所，對反清復(fù)明抱有不同的態(tài)度。面對一個朝代更迭的時代，他們紛紛選擇遁入空門。然而面對世事變遷，四僧的態(tài)度又截然不同。
2017年5月5日，“故宮博物院藏四僧書畫展”在武英殿書畫館拉開帷幕，呈現(xiàn)了故宮博物院所藏的“四僧”書畫作品。展覽以“四僧”各自不同的面貌為脈絡(luò)，分為四部分：
疏淡清寂——弘仁
蒼渾幽邈——髡殘
圓融冷逸——八大山人
縱肆清奇——石濤
本次展覽的展品數(shù)量為歷次“四僧”相關(guān)主題展覽之首，總計約163件。展覽選取院藏“四僧”佳作，以時代為序，力爭將“四僧”最為典型的面貌展示給觀眾。
常言道"世事無常"，可是什么又是有常？甚至是永恒？四僧不斷地用筆墨探索，在他們的心中有丘壑、有抱負(fù)、有理想，也有情緒。因為他們的真，才造就了藝術(shù)的真。
展覽地點：故宮博物院武英殿
本次展覽不單獨售票，
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縱肆清奇——石濤
石濤原名朱若極，出生于明朝宗室。明亡國后，削發(fā)為僧。他因十分愛吃苦瓜，頓頓不離苦瓜，也有別號“苦瓜和尚”。
石濤《云山圖軸》，紙本設(shè)色，45.1×30.8cm，1702年，現(xiàn)收藏于故宮博物院。
石濤的特殊經(jīng)歷令他對于繪畫有著獨到的體驗。他對自然山水十分偏好，并以此為題材創(chuàng)作了不少佳作。代表作《淮揚潔秋圖》、《山水情音圖》、《搜盡奇峰打草稿圖卷》都是描繪山水的代表性作品。
石濤《對牛彈琴圖軸》，紙本墨筆，132.5×53.4cm，現(xiàn)收藏于故宮博物院。
石濤不僅是繪畫大師，他在題跋和語錄中也時常發(fā)表針砭時弊的美學(xué)見解。他所要求的山水創(chuàng)作不是一味的模擬與翻版，而是通過“搜盡奇峰打草稿”進(jìn)行高度的藝術(shù)概括。他的山水寄托了人的情感、精神與品格。
關(guān)于石濤的詳細(xì)內(nèi)容，請戳《時尚芭莎》藝術(shù)部之前的深度報道：齊白石甘愿為他研磨，吳冠中稱他是現(xiàn)代美術(shù)的起點！
圓融冷逸——八大山人
八大山人原名朱耷，名字十分怪異，今人親切地稱之為“八大”。他年幼生長在書畫世家，從小受到父輩的藝術(shù)陶冶，加之聰明好學(xué)，八歲時便能作詩，十一歲能畫青山綠水，這為他今后的藝術(shù)之路都奠定了深厚的基礎(chǔ)。
八大山人《松鹿圖》，紙本水墨
明朝滅亡后，朱耷才十九歲。年紀(jì)尚小的他便遭遇了父親離世的悲痛，令他極度郁悶。為了保全自己，他裝聾作啞、隱姓埋名地做了和尚。不僅名字怪異，連性格也十分怪誕。八大時瘋時傻、時道時儒，內(nèi)心充滿了對家國破滅的悲痛之情。
八大山人《鷲梅花圖》，紙本水墨
朱耷早年受董其昌影響，由于自身境遇變遷，他突破了董的藩籬，與四王背道而馳。最被世人稱道的是八大的花鳥畫，形象單純、造型夸張、筆法雄健，讓人一睹而驚嘆，過目不忘。
八大山人《仿倪山水》
八大山人《行書十三札冊》，現(xiàn)藏于故宮博物院。
朱耷六十歲時開始用“八大山人”署名題詩作畫，他在署款時常把“八大山人”四字連綴起來，仿佛象“哭之”、“笑之”字樣，以寄托他哭笑皆非的痛苦心情。
故宮四僧展覽中展出的八大作品
八大生活十分清貧，經(jīng)常蓬頭垢面、不修邊幅。他喜歡喝酒，喝醉了大筆揮毫，一畫就是十多幅，不論是誰向他求畫都有求必應(yīng)、慷慨相贈。八大依靠心性的真善揭示藝術(shù)的本質(zhì)，他是當(dāng)之無愧的中國文人畫大寫意的高峰，也是中國畫現(xiàn)代畫的開山鼻祖。
八大山人《荷花水鳥圖軸》，紙本墨筆
疏淡寒寂——弘仁
在四僧中，年齡最大的是弘仁。面對明朝滅亡，弘仁沒有像石濤、八大般隱忍，將心中的憤懣付諸于行動。他34歲時加入反清復(fù)明的隊伍，抵抗清兵。
弘仁《黃山圖冊》
故宮四僧展覽中展出的弘仁作品《松竹幽亭扇頁》
可是明朝的往昔畢竟是一去不復(fù)返了，心灰意冷的弘仁只好出家為僧，法名弘仁，自號漸江上人。
弘仁《黃海松石圖》，紙本淡設(shè)色，198.7×81cm，現(xiàn)藏于上海博物館。
從弘仁的畫中很大程度上可以看到倪瓚的影子，筆墨凝練概括。但是與倪瓚不同的是，弘仁的畫描寫的是黃山真實的景色，層巖陡壑、奇險秀麗。弘仁墨筆疏朗開放、隨意點畫，頗有裝飾情趣；畫面其他部分全留白，清高至極。師法倪瓚，但又能“于極瘦削處見腴潤，極細(xì)弱處見蒼勁?！?/strong>
弘仁《仿倪山水圖軸》，紙本設(shè)色，1661年，現(xiàn)藏于故宮博物院。
弘仁的畫給人突出的感受其一是冷，其二是靜。“敢言天地是吾師?！焙肴实睦L畫總能讓人感受到他身上帶有的那種孤高，他師法自然，又獨具精神氣質(zhì)；他懂得靈活地學(xué)習(xí)他人之長，而不落入規(guī)范和俗套。
弘仁《墨梅圖軸》，紙本墨筆，現(xiàn)藏于故宮博物院。
弘仁一生勤于學(xué)習(xí)，從壯年到老年，在詩、書、畫方面皆有很深的造詣。出家后的弘仁在心性上與石濤、八大不同，他沒有悲憤難耐到幾乎瘋狂。也沒有為了順應(yīng)時局而攀附權(quán)貴。他儼然成為一個“不食煙火之人”，絲毫不關(guān)心社會的變遷。
弘仁《西巖松雪圖》，192.2×104.8cm，現(xiàn)藏于故宮博物院。
他曾有“偶將筆墨落人間，綺麗亭臺亂后刪，花草吳宮皆不問，獨余殘沉寫鐘山”的詩句，表達(dá)了他對故國的懷念之情，他在現(xiàn)實中無法施展抱負(fù)，便只好寄興于自然，云游各地。
弘仁《山水冊頁》
弘仁《山水冊頁》，現(xiàn)藏于上海博物館。
畫家畫山水最難的是畫出山水的簡樸之意、淡泊之名，可是簡樸并不意味著簡單，這其中的意境是最難拿捏的。真實的意境應(yīng)該放在真實的時代，是經(jīng)歷造就了弘仁。
弘仁《雨余柳色圖》，紙本墨筆，84.4×45.3cm，現(xiàn)藏于上海博物館。
弘仁《雨余柳色圖》局部
蒼渾幽邈——髡殘
髡殘小弘仁2歲，20歲便遁入空門，32歲時明朝滅亡，他參加了南明何騰蛟的反清隊伍，抗清失敗后避難常德桃花源。
戰(zhàn)爭的烽火迫使他避兵深山。雖然心中煩悶，可是千奇百怪的大自然給了他藝術(shù)的靈感與生機(jī)。他長期生活在山林澤藪之間，與清泉、山石為伴，體味自然的凈化、無垢之美。
髡殘《禪機(jī)畫趣圖軸》，紙本水墨，現(xiàn)藏于故宮博物院。
髡殘是一位能詩書、善繪畫的多面手。他擅長畫人物、花卉，尤其精于山水畫。他宗法黃公望、王蒙，繪畫基礎(chǔ)始學(xué)明代謝時臣，其技法直追元代四大家，上及北宋的巨然。
他概括自己一生有“三慚愧”：
1.慚愧自己的雙腳，不曾走遍天下名山。
2.慚愧自己的雙眼遲鈍，不能讀盡萬卷書。
3.慚愧自己的雙耳，記不得前輩的教訓(xùn)。
髡殘《層巖疊壑圖軸》，紙本設(shè)色，現(xiàn)藏于故宮博物院。
髡殘的山水畫章法穩(wěn)妥、繁復(fù)嚴(yán)密，景色不以新奇取勝，卻在平凡中見幽深。髡殘的脾氣也十分的怪異、倔強(qiáng)，不善與人交往。他怪誕的性格與自然的山水巧妙交融，靈巧的禪機(jī)畫趣躍然紙上。
髡殘《蒼翠凌天圖》，紙本設(shè)色，現(xiàn)藏于南京博物館。
髡殘從事繪畫要比別人更艱難，付出更多的心力。他的一生都在受病痛折磨，這可能和他早年避兵桃源深處，遭到風(fēng)寒侵襲有關(guān)。但他的壯志從未被消磨，一旦病痛稍減，就潛心作畫、勤奮異常。
髡殘《溪閣讀書圖扇頁》，云母箋本設(shè)色，1668年，現(xiàn)藏于故宮博物院。
《故宮藏四僧書畫全集》樣書
看到四僧的畫，不禁讓人們重新探討什么是藝術(shù)的本質(zhì)？藝術(shù)不是生活的復(fù)刻，也不像照片一樣原原本本地反映生活，藝術(shù)是生活的缺陷，更是生活的理想。
故宮四僧展覽現(xiàn)場
也正因為四僧無法在現(xiàn)實生活中找到能夠讓自己為之生活的意義，才不約而同地走入到藝術(shù)的真實中。他們向往自然的本真是因為他們都太熱愛生活，可是生活卻注定他們要遭受那么多的苦難。
[編輯、文/李姍][圖片來源/故宮博物院、故宮出版社、微故宮]
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