周存玉
去年年底,在宜興初次看到浦炯的畫時(shí)就被他那獨(dú)到的構(gòu)圖、優(yōu)雅的線條、獨(dú)特的色彩深深地吸引了。春節(jié)剛過,我便與朋友驅(qū)車三四百公里到古城南京拜訪浦炯先生。
打開房門的正是浦炯先生。浦炯先生年過七旬,個(gè)子不高,皮膚白質(zhì),鼻梁上架著一副近視眼鏡,有著濃濃文人氣質(zhì)。浦先生不太善于言辭,在交流的間隙,他的右手常在在大腿的上方比劃著,我知道他是在“畫畫“或者”寫字”。從交流我們了解到,浦炯對(duì)于繪畫癡迷,癡迷到常人難以想象的地步,說浦炯就是個(gè)畫癡,名副其實(shí)。
浦炯1945年出生,無錫人,字云坡,號(hào)云坡上人。1961年由上海畫院賀天健老先生推薦,成為著名畫家秦古柳先生的入門弟子,開啟了他濃墨重彩的書畫人生。
1965年,浦炯考入南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系。在南藝學(xué)習(xí)期間,用老師和同學(xué)的話說,浦炯“沒有浪費(fèi)一分鐘”。周末,當(dāng)別的同學(xué)去逛街的時(shí)候,他在學(xué)校畫室畫畫;晚上,當(dāng)別的同學(xué)休息的時(shí)候,他還在畫室直到深夜,無論嚴(yán)寒酷暑,天天如此。這些對(duì)酷愛繪畫的浦炯來說,都不在話下,用他自己的話說,“當(dāng)一個(gè)人視藝術(shù)為生命的時(shí)候,吃再多的苦都不會(huì)覺得苦”。在這里,他得到謝海燕、陳大羽、李長(zhǎng)白、劉菊清、蘇天賜、馮健親、楊培釗、曹輔鑾、陸國(guó)英等多位中西書畫名家的指點(diǎn),為他后來在藝術(shù)創(chuàng)作道路上走得更遠(yuǎn)、攀得更高發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。
浦炯先生在繪畫藝術(shù)獨(dú)特風(fēng)格,他的書法造詣也是非常的高深。無論楷、草、篆、隸、行,率性中點(diǎn)劃精到,情理外章法謹(jǐn)嚴(yán),并且善于左右開弓,手右手書法水平都非常了得。
而其獨(dú)具文人逸氣的書寫秉賦與才情,在當(dāng)下眾多從事書法或繪畫的人們可望而不可及。而中國(guó)傳統(tǒng)的書法線條——被他冠以“十九描”人物畫中的長(zhǎng)線運(yùn)用,也是他與師兄董欣賓切磋砥礪數(shù)十年,共同創(chuàng)造的南方新中國(guó)畫以“雅線”為特征的新畫派,堪稱畫壇一絕,影響深遠(yuǎn)。在他的《無量壽佛》、《彭祖》等眾多作品中,以線為主,跌宕飄逸,意到筆到,更強(qiáng)化了佛道高士的深沉、空靈、玄秘的宗教意蘊(yùn)。 令人稱道的是,浦炯先生從來不以書法家自詡,他常說,我是畫家,不是書法家,我的書法是用來為繪畫服務(wù)的。
著名畫家董欣賓曾感慨的說:“相比起來,浦炯才是真正的書畫人,他除了作畫,別的什么都不想?!痹谄志夹睦铮囆g(shù)是神圣的,是無價(jià)的,不能有絲毫的褻瀆。在他眼里,金錢只是數(shù)字而已,和藝術(shù)創(chuàng)作本身無關(guān)。他的每一張畫都表達(dá)自己的真情實(shí)感,絕不單純臨摹,更不重復(fù)自己,一萬張畫有一萬個(gè)風(fēng)貌,每一幅畫都成為有生命力的藝術(shù)品。
淡泊以明志,寧?kù)o以致遠(yuǎn)。不為權(quán)力所累,不為名利所誘,不為燈紅酒綠所吸引,守住心靈上的一片凈土,悠镕地品味人生。如今,浦炯先生仍還在不斷探索,不斷創(chuàng)造,不斷讀書讀畫。他說:“我感覺得到,秦古柳、蘇天賜、董欣賓三位我心目中的巨人,他們?cè)谔煊铋g站在一起,正朝著我微笑,我對(duì)自己就有了信心。”
浦炯的畫題材廣泛,但常見到的一是佛道高士造像,二是戲劇人物,三是山水,純粹水墨或?qū)懸庵夭?。其他工筆花鳥也偶有涉獵,往往佳妙連連,精彩無比。其仙、佛、菩薩造像往往六尺、八尺、丈二巨制,均用“十九描”雅線寫出,其筆墨運(yùn)力勁挺健拔,行于當(dāng)行,止于當(dāng)止,古今人物線描積少如此精純。觀其作畫,真若壯士舞劍,呼吸吞吐之間,天人合一。所畫人物格調(diào)之高有其不可思議之妙處。更為有趣的是,浦炯筆下的許多佛道高僧端坐于樹稍之上,安詳打坐,俯瞰蕓蕓眾生。此中似與不似、真與失真、象與象外的哲學(xué)關(guān)系,意味深長(zhǎng)一、潑寫并舉的繪畫方式,更是構(gòu)成畫面的顯著特征。
“骨法用筆”,向?yàn)橹袊?guó)畫恒量?jī)?yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。黃賓虹說:“用筆之功力,如挽強(qiáng)弓,如舉九鼎。力有一分不足,即是勉強(qiáng),不能自然。自然是活,勉強(qiáng)即死?!彼艺撸志荚谏娈嬛蹙褪艿搅溯^為嚴(yán)格的筆墨訓(xùn)練。秦古柳先生筆用長(zhǎng)鋒,投人情感站著作畫的勢(shì)態(tài),使他永志難忘。老師所說“墨中須要存蒼潤(rùn),筆法還需人有無” “作畫要大膽落筆,細(xì)心收拾”的教導(dǎo)猶言在耳。在創(chuàng)作中,浦炯的驅(qū)墨運(yùn)色,總是力求線面對(duì)照有致,計(jì)白當(dāng)黑,虛實(shí)相生,構(gòu)成“氣韻生動(dòng)”的畫面旋律。他的用線,勁辣而俏美,用墨則滋潤(rùn)多韻。具有傳統(tǒng)神采的畫作《山清水秀得靜氣》,與前述潑彩潑墨的作品格調(diào)、意境迥異,而令人賞心悅目的審美精神卻是一致的。同樣以線、面、墨、色構(gòu)成有別有意味的山水畫的作品,如《神女峰下碎葉巖》《舉杯邀月圖》等,書寫性濃郁而橫生妙趣。在“禪心墨相”的系列畫圖中,除墨彩紛披的《牡丹仙子》《湘云春眠醒》外,《南海觀世音菩薩》《太白像》《龍女牧羊》等作品,很重視線、面和虛實(shí)的藝術(shù)駕馭。特別是《華清池》,對(duì)于唐玄宗愛妻楊貴妃的刻畫,可謂匠心獨(dú)運(yùn)、美不勝言,線面對(duì)比,黑白照應(yīng),有情趣有韻味,堪稱上乘之作。
浦炯的畫作彰顯了一種富有作者個(gè)性、融匯中西藝術(shù)語言的探索和表達(dá),是一種不拘程式、唯美是舉、高揚(yáng)藝術(shù)本體內(nèi)質(zhì)的創(chuàng)作躍動(dòng)。劉海粟大師曾有三條宣言,第一條就是“我們要發(fā)展東方固有的藝術(shù),研究西方藝術(shù)的蘊(yùn)奧”,浦炯多年來融匯中西的書畫創(chuàng)作,不正是在這浦炯的畫作彰顯了一種富有作者個(gè)性、融匯中西藝術(shù)語言的探索和表達(dá),是一種不拘程式、唯美是舉、高揚(yáng)藝術(shù)本體內(nèi)質(zhì)的創(chuàng)作躍動(dòng)。劉海粟大師曾有三條宣言,第一條就是“我們要發(fā)展東方固有的藝術(shù),研究西方藝術(shù)的蘊(yùn)奧”,浦炯多年來融匯中西的書畫創(chuàng)作,不正是在這一理念指導(dǎo)下的實(shí)踐嘛。徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、趙無極、吳冠中等人面貌殊異的繪畫作品,都是在“洋為中用”的心思中求索、既區(qū)別于固有模式的創(chuàng)新嘗試,又是將傳統(tǒng)繪畫向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的成功實(shí)踐。作為后繼者的浦炯,這不中不西、亦中亦西的畫作,也正是作者指向明確、精心勵(lì)志的收獲。
浦炯先生既擅長(zhǎng)巨幅大作,也擅長(zhǎng)尺幅小品。水墨大幅似宏大鋪陳的漢賦,小品似精致雋永的唐詩(shī)絕句。大幅猶如主題性創(chuàng)作,創(chuàng)作心態(tài)鄭重其事;小品純屬即興之作,創(chuàng)作心態(tài)輕松隨意。大幅章法比較嚴(yán)謹(jǐn),筆墨沉實(shí)厚重,更帶有新山水畫趣味;小品章法更加自由,筆墨恣肆奔放,更帶有文人畫趣味。不過,無論大幅還是小品,都可以看出畫家返樸歸真的性情。特別是他的近年來的創(chuàng)作的寫意重彩畫,以色當(dāng)墨,色墨與水的交融,渾然一體,出神入化。尤其在小品構(gòu)圖的疏密虛實(shí)處理和筆墨的濃淡干濕變化上,在各種皴法和積墨、破墨、潑墨的運(yùn)用上,更為豐富多樣,許多畫面疏朗松秀,清虛空靈,五彩氤氳,水墨淋漓,更直接地從物境進(jìn)入情境,進(jìn)而達(dá)到意境,更自由地營(yíng)造出“象外心畫”的山水境界。
浦炯先生的畫,不僅具有詩(shī)畫相兼的天然意境,還富有一種謙和醇厚的文人書卷氣質(zhì)和儒士風(fēng)范;既感受到一種元?dú)饬芾斓馁|(zhì)樸華滋之美,又有一種鼓蕩生風(fēng)的萬千氣象,更有耐得住歲月的沉淀、咀嚼流連的詩(shī)性意味??雌志枷壬瓿傻淖髌?,他所用的筆墨完全是中國(guó)畫的筆墨,但是,既傳統(tǒng)又新穎,古樸而不雕琢,斯文雅潔,大氣精純。而他的繪畫幾乎全是用書法線條寫出來的,每一筆起、行、收,交待得清清楚楚,明明白白,形成了自己的獨(dú)特面貌,成為畫家獨(dú)創(chuàng)的符號(hào),也映照出畫家本真的質(zhì)樸性情。秦古柳先生那種站著作畫,筆用長(zhǎng)鋒,紙用生宣,憑記憶和靈感,水墨淋漓……這些作為正是寫意中國(guó)畫的精髓,永遠(yuǎn)定格在浦炯的腦海里,對(duì)于他一生的藝術(shù)之路都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
浦炯先生在回顧總結(jié)半個(gè)多世紀(jì)的從藝經(jīng)歷時(shí)這樣總結(jié):秦古柳先生給了我中國(guó)畫的靈魂,以蘇天賜、徐明華為代表的西畫教授群體,使我接受了西洋畫,并形成中西結(jié)合互輔互溶的趨向,董欣賓的后期重彩探索做了先導(dǎo)……
探索藝術(shù),選擇藝術(shù)的道路是需要勇氣的。人們看到的往往是藝術(shù)家的成功,卻看不到更多的是他們?cè)谔剿魉囆g(shù)道路上的孤獨(dú)與艱辛,其中非常人所能承受的痛苦,使得很多人最終不得不離開或放棄,也正所謂大浪淘沙。作為浸潤(rùn)在中國(guó)傳統(tǒng)畫五十余載的畫家,浦炯已經(jīng)在繪畫藝術(shù)上形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格,得到越來越多的人的認(rèn)同與傾慕。但從他那寫滿了人生閱歷的臉上,讀出的卻是淡定從容、豁達(dá)淳樸,而視藝術(shù)為生命的藝術(shù)家風(fēng)骨,則會(huì)時(shí)時(shí)從他的言行舉止中自然流露:他會(huì)婉拒并非尊重藝術(shù)的重金買畫者,他又會(huì)分文不取的把最好的作品奉送給熱愛藝術(shù)的初會(huì)者。
浦炯說:“我就是為繪畫而生的”,的確,浦炯就是一個(gè)為繪畫而生,為繪畫而活的人,在浦炯的身上除去那種如醉如癡追求繪畫藝術(shù)且不懈努力的精神之外,更有那種不慕虛名、不貪富貴、志行高尚,風(fēng)格儒雅的文人品質(zhì)。我們相信,隨著時(shí)間的推移,這位畫癡的人品和書畫一定會(huì)得到社會(huì)大眾越來越廣泛的賞識(shí)。
來源: 中國(guó)網(wǎng)