傳統(tǒng)花鳥畫的線條語(yǔ)言顯著的體現(xiàn)了中華民族繪畫特色和審美特征。隨著現(xiàn)代化進(jìn)程的加快,當(dāng)代花鳥畫線條語(yǔ)言在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上,廣泛吸收外來(lái)藝術(shù)營(yíng)養(yǎng),融入現(xiàn)代審美理念,展現(xiàn)出新的時(shí)代氣息和審美特色。以下是學(xué)習(xí)啦小編分享給大家的王夢(mèng)白花鳥畫作品欣賞，一起來(lái)看看吧!
王夢(mèng)白花鳥畫作品欣賞
看了以上的王夢(mèng)白花鳥畫作品欣賞之后，下面就來(lái)了解一下關(guān)于花鳥畫的知識(shí)吧!
花鳥畫的藝術(shù)特色
南宋宮廷畫院的花鳥，在藝木思想上乃畫風(fēng)形態(tài)上，無(wú)不受趙佶的直接或間接影響，其中不少著名的畫家如李安忠、李迪等，本來(lái)就是宣和畫院的畫師。此外如林椿，吳炳等均為一時(shí)高手從具體畫法而論，南宋畫院雖與宣和畫院一脈相承，但宣和畫院多為大幅畫創(chuàng)作，至南宋初期的李迪猶然，而南宋畫院多為斗方，團(tuán)扇形制的小幅面創(chuàng)作。因此，就風(fēng)意境而論，前者有輝煌壯麗之觀，后者清新腕約之致。除工筆設(shè)色的一路之外，當(dāng)時(shí)的禪林之中亦以花鳥畫畫壇化為頓悟的機(jī)緣，畫法用水墨大寫意，極其恣肆奔放，完全脫略形似以神韻為尚，其意境又在徐熙落墨法之外。先在畫院后又入禪林的梁楷所作多取遠(yuǎn)景，牧溪?jiǎng)t多寫近景;梁楷擅于用筆而性格較為剛斫，牧溪擅于用墨而性格稍趨柔和，這一路畫風(fēng)后來(lái)東傳日本，對(duì)日本畫壇影響至為深遠(yuǎn)。
文人士大夫中，除枯木，竹石，梅蘭外，如楊無(wú)咎，趙孟堅(jiān)等，還兼能畫水墨水嫌體，雜卉畫法用工筆雙勾，而有別于其梅，蘭，竹的點(diǎn)垛，但氣韻的清高幽雋則是無(wú)有二致的。元代花鳥，由于趙孟的竭力反對(duì)“近世”，認(rèn)為“用筆纖細(xì)，賦色濃郁”的畫體，“古意既虧，百病橫生，豈可觀也”，所以工筆設(shè)色的作風(fēng)，如水流花謝，春事都休。僅錢選所作，精工而不失土氣于趙昌，林椿之后別開生面，任仁發(fā)的畫整，便明顯板了一些，遠(yuǎn)不及宋人的精采生動(dòng)。與此同時(shí)，梁楷，牧溪水墨粗放的一路，同樣不合元人鑒賞的心目，被認(rèn)為粗惡無(wú)古法，誠(chéng)非能雅玩。他們所推崇的是趙孟堅(jiān)工整清淡的墨花一路，同時(shí)受水墨四君子畫的影響，開創(chuàng)出墨花雅玩禽的風(fēng)氣，既對(duì)院體花鳥作了大跨度的改造，又?jǐn)U大了文人畫在花鳥畫領(lǐng)域的表現(xiàn)題材，為明代以后文人花鳥的興起，起到了先聲的鋪墊作用。
聯(lián)系客服
