·第六講：
寫詩還需懂修辭
·比喻 ·比擬 ·代稱 ·夸飾
·對(duì)比 ·設(shè)問 ·反問 ·反復(fù)
·用典 ·借用 ·翻用
知道了詩的句式和基本語法，就可以造句了。
然而，我們?nèi)魏稳顺鯇W(xué)時(shí)，都會(huì)經(jīng)歷一個(gè)羞于將習(xí)作示人的過程，那是因?yàn)槿狈π揶o知識(shí)與技巧，寫得太白、太直，像散文而不太像詩，就如本書第四講所舉我的學(xué)生習(xí)作那樣。
不要緊，這像學(xué)畫一樣，總會(huì)有畫得蹩腳的過程。只要多練習(xí)、肯請(qǐng)教，這個(gè)過程很快就會(huì)過去，我的學(xué)生便是如此。多練習(xí)自然包括學(xué)會(huì)修辭方法，否則寫得再多，依然還會(huì)像散文而不像詩。
漢語修辭有許多格式，如：比喻、比擬、代稱、拈連、夸飾、雙關(guān)、對(duì)偶、排比、層遞、頂真、回環(huán)、對(duì)比、反復(fù)、設(shè)問、反問等等。
舊體詩較多使用對(duì)偶（又稱對(duì)仗）、比喻、比擬、代稱、夸飾、對(duì)比、反復(fù)、設(shè)問、反問等修辭格，其他因?yàn)樵姷钠?、字?jǐn)?shù)少的緣故，較少使用。此外還有用典、倒置（它也是語法之一，已見前講）等法。
我們分別來看這幾種修辭格（對(duì)偶另辟一講）：
（1）比喻
先看例句：
閑似文君春鬢影，
清如冰雪藐姑仙。
（潘天壽題《蘭石》）
溪聲便是廣長舌，
山色豈非清凈身。
（蘇東坡《贈(zèng)東林趙長老》）
挺然直是陶元亮，
五斗何能折吾腰。
（鄭板橋題《柱石圖》）
深山少人收，
顆顆明珠走。
（徐渭題《榴實(shí)圖》）
用某事物或道理打比方，來說明同它有相似之處的別的事物或道理，使所描繪的事物形象具體，或所說明的道理鮮明易懂，就叫比喻。
比喻還分有明喻、隱喻與借喻三種形式。
明喻是本體、喻體都出現(xiàn)，喻詞用“如”、“似”、“若”、“猶”、“仿佛”之類。這種修辭在詩中用得最多，例如上面的第一組例句。
隱喻本體、喻體也都出現(xiàn)，只是喻詞用“是”、“作”等。例如第二組例句，上聯(lián)說溪聲就象“廣長舌”（佛教所謂佛的三十二相之一，后用來比喻能言善辯）一樣，下聯(lián)用反問句把山比擬作“清凈身”（指佛身）一般。又如第三組例句，說柱子般的石頭簡(jiǎn)直像陶淵明，不會(huì)為五斗米折腰。
借喻不說出本體，也不用喻詞，直接用喻體替代本體。比如第四組例句，“明珠”被借用來比喻石榴籽。詩中省略像似動(dòng)詞“如”或“似”，意思是說石榴籽一顆顆像明珠般滾落。
比喻是古代詩歌三種重要的表現(xiàn)方法之一，這三種方法為賦、比、興。
按朱熹《詩經(jīng)集傳》的解釋，“賦”是“敷陳其事而直言之”，也就是我們現(xiàn)代所謂直敘或白描的手法。例如李白的“床前明月光，疑是地上霜……”，整首沒有曲折的描寫。
“興”是“先言他物以引起所詠之辭”，也就是現(xiàn)代所謂“發(fā)端”。例如《詩經(jīng)·關(guān)睢》：“關(guān)關(guān)睢鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑……”，以睢鳩作為開頭，引起下文的愛情主題，即是“興”。
“比”是“以彼物比此物”，正是我們上面說的比喻手法。可以講，比喻是最重要的詩歌修辭方法，它經(jīng)常會(huì)被使用到，我們必須注意學(xué)習(xí)。
以下試舉三例拙作供初學(xué)者參考。
百里漓江春雨時(shí)，
如圖如夢(mèng)亦如詩。
畫家若不多描繪，
辜負(fù)神州一大奇。
(《題門生許華新漓江春雨卷》)
這是明喻，第二句連用三個(gè)喻詞“如”字來比喻漓江春雨時(shí)的景情，可增強(qiáng)讀者的聯(lián)想與印象。
生鐵為巖鋼作峰，
戰(zhàn)刀削就筆無功。
將軍掃盡文人氣，
重振雄強(qiáng)民族風(fēng)。
(《題臺(tái)灣現(xiàn)代山水大家余承堯畫》)
這是隱喻，用喻詞“作”，將畫家所畫的山峰，比擬為鋼鐵制成般堅(jiān)硬，以揭示他的風(fēng)格特征與創(chuàng)新意義。
半天霞色洗胭脂，
日褪金釵山拭眉。
十里楊堤垂綺帳，
一湖絨鋪睡西施。
(《自題西湖晚眺圖》)
四句都用借喻來描繪西湖的美好暮色：第一句把霞色比喻作西施傍晚卸妝的胭脂水；第二句把落日的余輝比作西施拔下來的金釵，淡去的遠(yuǎn)山比作西施拭掉黛色的眉毛；第三句將長著垂柳的湖堤比作碧紗帳子；尾句將黃昏中的西湖，比作睡在絨鋪上的美女西施。最后一句也是下面要講的擬人法。
（2）比擬
包括擬人與擬物。就是把物想象為人，將人想象為物，或把此物想象為彼物的一種手法。它可以表達(dá)強(qiáng)烈感情，豐富聯(lián)想，把人或物的形象，描寫得更加生動(dòng)。
將物比擬作人，例如：
石女嫁得蒲家郎，
朝朝飲水還休糧。
曾享堯年千萬壽，
一生絲發(fā)無秋霜。
（金農(nóng)《題畫菖蒲》）
詩中把菖蒲花比擬作姓蒲的新郎，種花用的小石子被比擬為嫁人的少婦，形象于是變得生動(dòng)可愛，詩意也增添了趣味。
硃砂變相玉精神，
月底衣裳舞太真。
卻借梅花簇絳雪，
特翻別調(diào)寫陽春。
（高鳳翰《題梅花冊(cè)》）
“太真”是唐明皇的貴妃楊玉環(huán)的號(hào)，畫家用她在月下起舞來比擬梅花的姿態(tài)，既形象又鮮明。詩的意思是說：畫中的梅花像硃砂變成的一般鮮紅，精神則像玉一般高潔堅(jiān)強(qiáng)，它在月下的姿態(tài)像楊貴妃舞《霓裳羽衣曲》?？墒且?yàn)槊坊ㄊ羌t色的，像凝集了紅色的雪，它的舞曲不是《霓裳羽衣曲》（該曲的舞衣應(yīng)是白色），得換以《陽春絳雪》，那是由《陽春白雪》改成的。全詩既用擬人法，又運(yùn)用典故。
擬人法是花鳥題畫詩最常見的修辭格，對(duì)所題題材的生動(dòng)表現(xiàn)很有效，本書第十二講還會(huì)提到。我們需要學(xué)會(huì)這種修辭格，因?yàn)榻?jīng)常用得到它。拙作《自題梅茶圖》就是學(xué)習(xí)擬人法的一個(gè)例子：
梅花豈是酒邊花，
濁氣請(qǐng)毋污染她。
只許心情和暢日，
兩三知己對(duì)清茶。
用女性第三人稱代詞“她”，將梅花擬人化，可以更強(qiáng)烈地表達(dá)對(duì)梅花的鐘情與愛護(hù)。（“她”字是近代才造出來的，古代一般以“伊”字作為女性的第三人稱代詞。為了使拙作帶點(diǎn)時(shí)代性，故意不用“伊”字。這個(gè)問題留待本書第十五講再談。）
又如《自題寒梅圖》：
氣候反常四季乖，
世人作孽天降災(zāi)。
寒梅欲放冬無雪，
枝上踟躕不敢開。
再如《自題瓶梅圖》：
一枝香欲吐，
人送作瓶栽。
卻戀山中土，
傷心不肯開。
兩例雖然沒有直接提到人，但“踟躕不敢”，“傷心不肯”和“戀”故土，是人類的心靈狀態(tài)，用來比擬梅花不開放，能陡增詩的情味。如果換成“遲遲還不開”等直言植物狀態(tài)的字句，便味同嚼蠟，可見擬人法實(shí)是一種“增味劑”，用得恰當(dāng)（它也像食品增味劑一樣不可濫用），會(huì)有很好效果。
將人比擬作物，例如：
蒲柳質(zhì)易朽，
麋鹿心難馴。
（白居易《自題寫真》）
作者題自己的肖像，用易朽的“蒲柳”比擬自己的身體，用難馴的“麋鹿”比擬自己的心靈，就比簡(jiǎn)單地說身體易朽、心靈難馴要形象得多。
世間金鸑鷟，
天上玉麒麟。
（沈周《題李太白像》）
以“金鸑鷟”和“玉麒麟”比擬李白，它們都是極稀罕之物，所以令人過目不忘。
擬物法用于寫人，正合人物畫題詩需要，像上舉沈周詩那樣，能夠使人物形象更顯具體和生動(dòng)。但在以人物活動(dòng)為主題的山水畫中，也可以運(yùn)用此法。例如拙作《自題游山圖》：
鐐脫利名外，
悠游山水間。
人生知審美，
智慧近通禪。
泉味同心淡，
云蹤共眼寬。
原來蒲柳質(zhì)，
不似屆衰年。
直接套用白居易的“蒲柳質(zhì)”，以物比擬圖中之人，即畫家自己。但意思相反，不是衰朽，而是因?yàn)橛朴紊剿兊媚贻p體壯。
以物擬物如：
筆底明珠無處賣，
閑拋閑擲野藤中。
（徐渭題《墨葡萄》）
用“明珠”比擬墨葡萄，進(jìn)而比擬人的才華，既形象化，又使它顯得更加可愛，從而增進(jìn)被隨便遺棄的惋惜程度。作者本意是要借此表達(dá)自己懷才不遇的遺憾與不滿的，有這樣的比擬，效果就更為鮮明和強(qiáng)烈，給人印象十分深刻。
只愛柴桑處士家，
霜叢載酒問寒花。
秋窗閑卻凌云筆，
自寫東籬五色霞。
（惲壽平題《畫菊》）
用“五色霞”比擬菊花，可以更好地形容花開的燦爛景象。同時(shí)也避免再使用一個(gè)“花”字，和第二句的“寒花”重復(fù)?！昂ā笔蔷栈ǖ拇Q，因?yàn)樗角锖砰_放。
以物擬物法用途很廣，特別是用在詠物詩中，可避免平鋪直敘而增添詩意聯(lián)想。我們自己題畫時(shí)，也經(jīng)常會(huì)用到它，比如拙作《自題采花圖》：
春色無邊紅簇簇，
為采山花不擇路。
力盡詩成花滿懷，
人在絳云最深處。
“絳云”和惲壽平的“五色霞”手法相同，用于比擬紅簇簇的成片山花。如果不用比擬手法，直接寫成：
人在花叢最深處。
那就不但使一首詩出現(xiàn)三個(gè)“花”字，也使詩意少掉一份供人聯(lián)想的趣味。
（3）代稱
又叫借代，意思是不直說某事物，而借用與它密切相關(guān)的其他事物的名稱來代替，可以引發(fā)讀者聯(lián)想，使形象更加突出，特點(diǎn)更加鮮明，表達(dá)效果也就更加具體生動(dòng)。
它分有多種用法，在詩詞寫作里常見的有：
1、以事物的某種特征或者標(biāo)志，來代稱該事物。例如：
宿云初散青山濕，
落紅繽紛溪水急。
（趙孟頫題《桃源春曉圖》）
“落紅”是桃花飛落的特征之一，用來代稱桃花。
2、以做成某種事物的原料，代稱已是成品的該事物。例如：
冷雨何妨盡作冰，
扶持原不用孤藤。
（普荷《題畫》）
拐杖是一根藤條做成的，“孤藤”被借來代稱拐杖。
3、以地名、官名代稱人名，例如：
湖州放筆奪造化，
此事世人那得知。
（柯九思《題文與可畫竹》）
文與可是宋代畫竹名家，名同，曾任湖州知府。詩中以“湖州”代稱文同的官名，再代稱他的人名。
代稱在詩詞里用得很普遍，我們題畫也會(huì)用到。例如拙作《自題雪梅圖》：
踏珠踐玉久徘徊，
春信已隨風(fēng)雪來。
放鶴亭邊五千樹，
細(xì)尋喜得一枝開。
詩中表現(xiàn)踏雪尋梅的境況和心情。“珠”與“玉”是冰雪的形象特征，用來代稱冰雪，比較生動(dòng)，并且可以避免和第二句的“風(fēng)雪”重復(fù)。
（4）夸飾
又稱夸張。有時(shí)為了需要，故意用言過其實(shí)的描述，來突出事物的本質(zhì)特征，給人以鮮明、深刻的印象。這樣可以更清楚地表達(dá)詩人對(duì)某事物的態(tài)度或感情，引發(fā)讀者共鳴；也能增強(qiáng)語言的生動(dòng)性，豐富讀者的聯(lián)想。
李白的名句“白發(fā)三千丈”和“黃河之水天上來”，就都是著名的夸飾例句，令人印象深刻、過目難忘。題畫詩夸飾的例子如：
檀口粉腮含笑語，
春風(fēng)拂拂為開懷。
酒人得此添狂興，
詩句從天潑下來。
（李日華題《丁卯新正三日寫梅》）
把詩句說成從天上潑下來，極度夸張?jiān)姼鑴?chuàng)作的激情。
懸溜曾看走玉虹，
香爐峰下駕天風(fēng)。
到今心眼留余響，
才一開圖耳欲聾。
（高鳳翰題《石梁飛瀑》）
才打開畫有飛瀑的圖畫，就感到震耳欲聾，意在夸張作品的藝術(shù)效果。
冷雨何妨盡作冰，
扶持原不用孤藤。
盡教路滑吾有足，
踏破街頭鐵一層。
（普荷《題畫》）
“鐵一層”是夸張街頭結(jié)的冰又滑又硬，反襯自己腳的堅(jiān)硬。三例都能最大程度地增強(qiáng)讀者的印象。
夸飾也是詩詞非常重要的修辭方法，應(yīng)該學(xué)會(huì)，好加以運(yùn)用。本書前講所舉拙作《自題漓江泊舟圖》說：
群峰供在餐臺(tái)上，
醉倒游人不肯回。
就是運(yùn)用夸飾手法，贊嘆漓江迷人景色的。那里的農(nóng)舍，無論在屋內(nèi)還是在院里吃飯，從餐桌上都可以看到林立連綿的奇麗群峰，因此夸張說它們是供在餐桌上招待游人。
又如拙作《拉薩觀山》云：
峰嶺巍峨聳入云，
青天被擠小三分。
于今方識(shí)山高狀，
五岳原來不足尊。
山太高了，把天都擠掉三分，也是夸飾手法，使人印象更強(qiáng)烈。
（5）對(duì)比
先看例句：
碧水丹山映杖藜，
夕陽猶在小橋西，
微吟不道驚溪鳥，
飛入亂云深處啼。
（沈周《題畫》）
這是一句之內(nèi)作色彩對(duì)比。
頭上紅冠不用裁，
滿身雪白走將來。
平生不敢輕言語，
一叫千戶萬戶開。
（唐寅題《畫雞》）
兩句之內(nèi)的色彩對(duì)比。
木葉驚風(fēng)丹策策，
溪流過雨玉淙淙。
晚來添得斜陽好，
一片秋光落紙窗。
（文征明《題畫》）
這是兩種聲音和兩種材質(zhì)、色彩的對(duì)比?！安卟摺焙汀颁蠕取笔锹曇??！暗ぁ敝傅ど埃t色礦物，句中用它比擬紅葉的色彩，和比擬溪流的碧色玉石作對(duì)比。
一雨垂垂春欲徂，
弱云狼藉草紛敷。
池塘水滿魚爭(zhēng)躍，
竹徑泥深鳥亂呼。
（文征明《題畫》）
這是兩種動(dòng)物行為的對(duì)比。
屏間雪練空中落，
天外云峰闕處明。
時(shí)聽朗吟林谷應(yīng)，
蒼崖疑有臥游人。
（陸治題《云峰林谷圖》）
兩種空間的對(duì)比，一個(gè)在屏風(fēng)般的懸崖間，一個(gè)在天空。
一看上面的例句，就能明白什么是對(duì)比。它是把兩種對(duì)立的事物或現(xiàn)象，或者一種事物、現(xiàn)象的對(duì)立兩面列舉在一起，形成對(duì)照，可使它們各自的形象更其鮮明，令人印象愈發(fā)深刻。
作為畫家，我們更懂得對(duì)比的作用和意義，特別是色彩對(duì)比，因而在題畫詩里可以盡可能運(yùn)用它。我個(gè)人很喜歡這種手法，例如下面的拙作《自題山水》，就是學(xué)用色彩對(duì)比的一個(gè)例子：
丹崖紅樹碧江村，
沙凈舟輕過渡人。
幾處寒煙籬影動(dòng)，
犢鳴聲落鳥穿林。
第一句里丹紅與碧綠對(duì)比，色彩鮮艷、強(qiáng)烈。這種色彩對(duì)比在一般詩詞里應(yīng)用更多，因?yàn)槟軌虍a(chǎn)生“詩中有畫”的效果。唐代大詩人白居易特別善于運(yùn)用此法，例如他的名句：“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐”，活像一幅有靜物的花鳥畫；“林間暖酒燒紅葉，石上題詩掃綠苔”，則像一幅人物畫或山水畫。
（6）設(shè)問
設(shè)問是在詩中自問自答，也可以問而不答。這樣可以啟發(fā)讀者的思考，也起到跌宕起伏，生動(dòng)活潑的表達(dá)效果。例如：
山閣臨溪晚更佳，
繞崖秋樹集昏鴉。
何時(shí)再借西窗榻，
相對(duì)寒燈細(xì)品茶？
（唐寅《題畫山水》）
后兩句就是設(shè)問句，但沒有也不必回答，這樣可以留下一種溫情的期待，供人品味。
畫工何事好離奇，
一干掀天去不知。
若使循循墻下立，
拂云擎日待何時(shí)！
（鄭板橋題《出紙一竿》）
前兩句設(shè)問，對(duì)畫家把竹干畫到頂提出疑問，后兩句回答原因。這樣自問自答，便于直接表達(dá)作者的思想意識(shí)。
設(shè)問是詩詞寫作很常用到的修辭方法，我們?cè)趯W(xué)寫題畫詩時(shí)，一不經(jīng)意就會(huì)遇到。例如拙作：
難聚知音共一堂，
人生飛得幾回觴？
今宵醉了是真醉，
畫到黃花有酒香。
（《醉題墨菊?qǐng)D》）
第二句就是設(shè)問，沒有也不必回答。沒有回答的設(shè)問比有回答的設(shè)問，使用的機(jī)會(huì)多得多。
又如拙作：
何方能療俗，
讀書與種竹。
功用在修心，
首先遠(yuǎn)物欲。
（《自題盆竹圖》）
第一句設(shè)問，后三句作答，也是自問自答。
（7）反問
用問句來判斷事物：從肯定方面提問，意在否定；從否定方面提問，則意在肯定，兩者都不作答。這種修辭的作用，也是可以使判斷意見鮮明生動(dòng)。例如唐寅題《秋風(fēng)紈扇圖》詩：
秋來紈扇合收藏，
何事佳人重感傷？
請(qǐng)把世情詳細(xì)看，
大都誰不逐炎涼？
第二句反問的意思是肯定的。秋天不必用扇子，應(yīng)該收起來，當(dāng)然不用傷感。第四句反問也是肯定的，意思就是世間人大都會(huì)炎涼變態(tài)。
又如鄭板橋《題畫蘭》：
蘭草已成行，
山中意味長。
堅(jiān)貞還自抱，
何事斗群芳？
尾句反問干什么和群芳斗爭(zhēng)？意思也是肯定的，就是自己抱有堅(jiān)貞情操，不必和別的花卉去爭(zhēng)什么。
再如徐悲鴻題《奔馬圖》句：
問汝健足果何用，
為覓生芻盡日馳？
詩句的反問意思是說：馬啊，你整天為找生草奔跑，你那健壯的腿腳還有什么用呢？這是否定的意思。生有健足的駿馬，應(yīng)該是去馳騁沙場(chǎng)才對(duì)。
反問修辭法也很常用，我們都會(huì)用到。拙作《自題紅梅圖》云：
獨(dú)經(jīng)風(fēng)與雪，
自煉色和香。
豈是愛孤傲？
誰能伴炎涼？
就是學(xué)用反問句，肯定梅花經(jīng)歷風(fēng)雪的艱辛是注定孤獨(dú)的，因?yàn)樵趪?yán)寒的冬季里，群芳都不可能相伴。用這種方法抒發(fā)人生的感慨，效果比平鋪直敘強(qiáng)烈。
（8）反復(fù)
為了突出某個(gè)意思或強(qiáng)調(diào)某種感情，特意反復(fù)說出某句話，這種修辭格叫反復(fù)。例如：
一節(jié)復(fù)一節(jié)，
千枝攢萬葉。
我自不開花，
免撩蜂與蝶。
（鄭板橋題《竹》）
反復(fù)說“一節(jié)”的目的，是為了和“千枝”、“萬葉”一起，強(qiáng)調(diào)竹子長得茂盛，以便突出立意：竹子長得這么好卻不開花，是為了避免招蜂引蝶惹麻煩，并借此喻己，托物詠懷。
一年一年復(fù)一年，
根盤節(jié)錯(cuò)鎖疏煙。
不知天意留何用，
虎爪龍鱗老更堅(jiān)。
（李方膺題《墨松圖》）
反復(fù)說出三個(gè)“一年”，意在突出松樹的古老。
在一個(gè)句子里可以反復(fù)，在一首詩里也有反復(fù)，但一般不屬修辭范疇，而是表現(xiàn)方法。例如李商隱《夜雨寄北》：
君問歸期未有期，
巴山夜雨漲秋池，
何當(dāng)共剪西窗燭，
卻話巴山夜雨時(shí)。
全詩只講一個(gè)意思，即在異鄉(xiāng)的雨夜里怎樣懷念人，這是意的反復(fù)，沒有字的反復(fù)，完全出于感情抒發(fā)的需要。
反復(fù)修辭格在題畫詩里運(yùn)用不多，但偶一用之，也會(huì)增添趣味。例如拙作《自題荷塘聽雨圖》說：
一番雨又一番雨，
六月荷塘洗碧玉。
獨(dú)坐朱欄聽雨聲，
如絲如竹韻皆綠。
反復(fù)說“一番”，是為聽雨創(chuàng)造氣氛。一番接著一番地下，是多雨季節(jié)里的雨；下得輕，下得透，綠荷如洗，聽起來才有韻味。如果只是一陣暴雨，雨打荷葉的聲音感覺完全不同，那就不是江南絲竹了。
拙作同時(shí)用到比擬與對(duì)比：用江南絲竹比擬雨聲，碧玉比擬綠荷，再和朱欄形成色彩對(duì)比，這樣各自的形象比較鮮明。
（9）用典
用典也是重要的修辭法，它就是運(yùn)用典故——?dú)v史上某人、某事或某句話（包括文學(xué)作品），來聯(lián)想、說明或者比喻、比擬我們現(xiàn)在所要說的某人、某事或某句話，這樣可以增添深刻、含蓄的意趣。
典故可以正面運(yùn)用，也可翻案運(yùn)用。所用的典故，如果比較生僻，運(yùn)用時(shí)應(yīng)該說得具體明白一點(diǎn)。要是盡人皆知的典故，則可以說得含蓄一些。但最忌自己篡改典故，使人莫名其妙。也忌諱賣弄“學(xué)問”，堆砌太多，令人厭煩。
下面讓我們來看些用典的題畫詩例：
張騫帶得西來種，
中秘千珍與萬珍。
一個(gè)臭囊藏不盡，
又從身外復(fù)精神。
（沈周題《石榴》）
第一句直說張騫的典故。張騫是西漢武帝時(shí)的外交官與探險(xiǎn)家，奉命通西域的典故盡人皆知，但他從西域帶回許多中國當(dāng)時(shí)所沒有的植物，卻不是都很了解，所以此詩用典是實(shí)用?！拔鱽矸N”指的就是石榴。
第二句借張騫帶回物種的故事，把石榴果內(nèi)一顆顆可食用的籽，比擬成萬千珍珠。
第三、四句夸張石榴果皮像一個(gè)臭囊，但卻很堅(jiān)硬，象征張騫通西域時(shí)堅(jiān)韌不拔的精神，這是生動(dòng)活用典故的佳例。
粉態(tài)含香露未干，
冰肌猶怯曉宮寒。
沉香亭北人如玉，
一笑東風(fēng)半倚闌。
（陳道復(fù)題《白牡丹》）
這是虛用楊貴妃的典故，來形容牡丹花的美麗。
唐明皇曾與楊貴妃在沉香亭尋歡作樂，讓李白寫《清平調(diào)》詩三首贊美貴妃。第三首末句云：“沉香亭北倚闌干”，陳道復(fù)詩的末兩句，就是借用此句。由于這個(gè)典故人們很熟悉，不必實(shí)講貴妃，就知道是借她的美麗，來贊美牡丹了。
淵明老去不憂貧，
醉擷金莖滿意春。
卻笑微花何幸會(huì)，
至今珍重為斯人。
（文征明題《墨菊》）
這是翻用典故的例子，四句詩翻了兩層意思。
本來陶淵明辭官歸隱很貧困，第一聯(lián)卻把菊花說成是金條，有了金子當(dāng)然不憂貧了。
菊花一向聲譽(yù)很高，被象征為高士，但第二聯(lián)卻說它是微不足道的小花，只是因?yàn)樘諟Y明的緣故，至今還被人珍重。如此翻案，饒有意味。
用典不一定得用人物與故事，用古人的詩文名句也可以。例如：
風(fēng)引上春香，
雪弄南枝色。
為有惜花心，
樓中莫吹笛。
（項(xiàng)圣謨題《梅花》）
尾句是翻用唐代詩人高適的名詩《塞上聞笛》：
雪凈胡沙牧馬還，
月明羌笛戍樓間
借問梅花何處落，
風(fēng)吹一夜?jié)M關(guān)山。
題畫詩的意思，是說惜花人擔(dān)心吹笛使梅花謝落，希望樓中人不要吹。其實(shí)笛子豈能吹得落梅花？高適詩的梅花，是代稱笛子名曲《梅花落》的，但題畫詩故意當(dāng)真，活用得很自然。
這首題畫詩把原詩的各種事物，如風(fēng)、雪、樓都活用來了，而且全詩沒有一字提到梅花，卻能讓人一看便知是在題梅，這就是所謂“避題字”。
題畫詩因?yàn)槔L畫題材的緣故，總是難免會(huì)涉及到某些典故，我們無法回避，因此用典雖然有些難度，我們也應(yīng)盡可能掌握它，來增加詩的內(nèi)涵。比如上舉拙作《自題雪梅圖》中的“放鶴亭邊五千樹”，就用了宋代高士林逋的典故。他在西湖孤山種梅養(yǎng)鶴，以梅為妻，以鶴為子，后人建放鶴亭紀(jì)念他。歷來畫梅、詠梅，常常會(huì)提到他，這樣可以加強(qiáng)愛梅的含義。
如果不用典故，換一種寫法，比方說“向晚山中五千樹”，那么開頭一句“踏珠踐玉久徘徊”的執(zhí)著心情，就得不到解釋。會(huì)如此辛苦尋梅的人，非同一般，他一定很愛梅花。冒雪到放鶴亭尋梅，用林逋來影射他，便順理成章。
上例用典是人與事，下面是學(xué)用文學(xué)作品的典故之例。拙作《自題梅枝圖》云：
攀枝香滿袖，
欲折又遲疑。
故人無音問，
不知寄與誰？
典出南朝宋陸凱名詩《贈(zèng)范曄》：
折花逢驛使， 寄與隴頭人。 江南無所有， 聊寄一枝春。
拙作是反用其意。在當(dāng)今生存競(jìng)爭(zhēng)激烈，世風(fēng)浮躁，人情澆薄的時(shí)代，常會(huì)有此傷感，詩畫正好可以委婉地慨嘆一番。
由此可見，用典有其特殊的益處，需要學(xué)會(huì)它。只是用典不太容易，要做到俯拾即是、得心應(yīng)手、自然天成、不留斧鑿痕跡就更難。
不過，現(xiàn)代題畫詩用典，也要考慮讀者的時(shí)代局限?，F(xiàn)代人的知識(shí)結(jié)構(gòu)已與古人大有不同，知道和熟悉的典故不多，因此我主張少用典故。
除了以上方法，寫詩還有一種修辭法，是借用和翻用前人的詩句。
先看借用：
古木蒼龍影，
修篁碧玉枝。
相看兩不厭，
同保歲寒姿。
（文征明題《寫竹》）
片石太古色，
虬松千歲姿。
相看兩不厭，
共結(jié)歲寒時(shí)。
（查士標(biāo)題《淡設(shè)色山水》）
兩首詩的第三句，都是借用李白《獨(dú)坐敬亭山》“相看兩不厭，只有敬亭山”的上一句，來描寫古木、修篁與片石、虬松之間的親密關(guān)系。
又如：
蘆灣弄孤笛，
隱隱風(fēng)聲飐。
借問聽者誰，
遙峰青數(shù)點(diǎn)。【注】
（戴熙題《為吳小萊畫扇》）
尾句借用唐代著名詩人錢起《湘靈鼓瑟》句：“曲終人不見，江上數(shù)峰青。”但不是照搬原句，這也是借句的用法。
借用一般都得是名句，好讓人一看便知是借自何人。借句不是剽竊，是特殊的修辭法，在歷代詩詞里很常運(yùn)用。我們題畫時(shí)，遇到需要，也可以借句。例如拙作《自題玫瑰圖》：
春城無處不飛花，
豈若西郊一片霞？
那是新開玫瑰地，
四時(shí)供給小康家。
“春城無處不飛花”是唐代詩人韓翃《寒食》詩的名句，借來襯托拙作所要贊嘆的現(xiàn)代鮮花種植業(yè)正合適。
再看翻用：
畫出離筵已愴神，
那堪真別渭城春。
渭城柳色休相惱，
西出陽關(guān)有故人。
李公麟《小詩并畫卷送汾叟同年機(jī)宜奉議赴熙河幕府》）
詩中翻用王維的名句“西出陽關(guān)無故人”，把“無故人”翻為“有故人”。
翻用是反其意而用之，往往會(huì)收到出人意料、令人玩味的好效果，因此在歷代詩詞和題畫詩里，比借用還常見。我也常學(xué)此法，例如拙作《自題敦煌城寫生》云：
綠島忽生沙海間，
白楊紅柳滿街沿。
家家小院繁花木，
誰道春風(fēng)不出關(guān)？
尾句翻用唐代詩人王之渙《涼州詞》里的名句：“春風(fēng)不度玉門關(guān)?！苯逡苑Q贊沙漠綠洲的一派生機(jī)。
翻用仍應(yīng)是一般人都熟悉的名句，才有意義，這樣可以別出心裁、出人意料；但必須出于立意的需要，不能勉強(qiáng)，不能亂翻，否則反而會(huì)弄巧成拙。
以上所講的是修辭，牽涉到句子的寫作技巧。這里順便提個(gè)用字問題。詩詞用字都應(yīng)該文雅，但有時(shí)也不避俗字，運(yùn)用得當(dāng)，反而很有藝術(shù)效果。例如上舉徐渭題《榴實(shí)圖》詩的前兩句就很有意思：
山深熟石榴，
向日笑開口。
“笑開口”是極為通俗的口語，用來形容成熟了的石榴，形象非常生動(dòng)，讓人讀后印象深刻，難以忘懷。上舉沈周詩的“一個(gè)臭囊”，也是這樣。
又如羅聘《題花卉果品冊(cè)·筍》：
初打春雷第一聲，
滿山新筍玉棱棱。
買來配煮花豬肉，
不問廚娘問老僧。
“花豬肉”、“廚娘”這類俗字，更是日常口語，用得好，會(huì)很親切。但在這首詩里，還有幽默調(diào)侃成份，讓人忍俊不已：烹調(diào)豬肉，怎么不是問廚娘而是問老和尚呢？言下之意，老和尚不守清規(guī)，平時(shí)開葷慣了，煮肉很有一手。
用俗字的詩，必須立意高雅脫俗，別開生面，否則就會(huì)寫成打油詩，我們?nèi)缛羰褂?，必須特別注意。拙作《自題夜蘭圖》就是試用俗字：
下了飛機(jī)打的回，
開門覺有暖風(fēng)吹。
蘭花滿屋傳清馥，
為接主人漏夜歸。
“下了飛機(jī)”，“打的”（乘出租車），都是現(xiàn)代口語，“俗”得不能再“俗”，但卻寫出生活真實(shí)與現(xiàn)代詩意。為避免寫成打油詩，運(yùn)用擬人法將蘭花比擬成家人，以強(qiáng)化愛花主題，使蘭花這種傳統(tǒng)多被文人士大夫玩味的題材，轉(zhuǎn)化出時(shí)代性與普及性又不失高雅品位。
寫詩的講究還很多，例如暗示法，它不是修辭法的一種，但有關(guān)系，我們也放在這里順便了解一下。請(qǐng)看下面例詩：
半畝方塘一鑒開，
天光云影共徘徊。
問渠那得清如許，
為有源頭活水來。
（朱熹《觀書有感》）
作者讀書，感受到學(xué)問必須不斷充實(shí)，否則就會(huì)思想糊涂、靈感枯竭。這個(gè)意思要是直接如此寫出來，只有議論，象論文而不像詩，會(huì)很乏味。這就需要換一種寫法，運(yùn)用暗示，把學(xué)問比喻成水塘，如果沒有不斷地補(bǔ)充活水，就會(huì)變成死水而渾濁發(fā)臭。
這實(shí)際上也是一種暗喻，只不過它不是放在某個(gè)局部，而是放大到整體，因此變成暗示，更需要讀者用心領(lǐng)會(huì)理解。
再如上述設(shè)問法舉過的鄭板橋題《出紙一竿》詩，也是暗示人如若“循循墻下立”——循規(guī)蹈矩、不敢創(chuàng)新，便不可能“拂云擎天”——干出一番事業(yè)來。
此詩雖然不像上一例詩，有明確的標(biāo)題說明詩意之所在，只是為畫竹而題，但整首詩的立意還是很清楚，是在說明上述的畫外之意。這樣就使一幅畫更有內(nèi)涵、更有精神價(jià)值。這便是中國畫，特別是文人畫的特點(diǎn)與優(yōu)點(diǎn)，也是我們今天還要學(xué)習(xí)題詩的一個(gè)重要原因。2008年四川大地震，我參加義賣賑災(zāi)，畫六尺《紅梅圖》，題云：
生意何蓬勃，
天災(zāi)不可摧。
繁花紅似火，
大地又春回。
就是學(xué)習(xí)上述傳統(tǒng)做法，用來暗喻災(zāi)區(qū)人民必勝的信心和力量。
【注】《歷代題畫詩類編》將此詩尾句誤錄作“遙峰數(shù)點(diǎn)青”。按此詩第一句不入韻，第二句押仄韻“飐”（讀zhǎn ），尾句押韻應(yīng)是“點(diǎn)”，同屬琰韻，不是“青”。
