劉斌
2012年4月在清華美院學(xué)習(xí)，2012年9月到2013年7月，在國家畫院學(xué)習(xí)，2012年10月到2014年4月在北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，期間聆聽了許多藝術(shù)名家和書畫大家講課，有許多感受和感想，深受啟發(fā)，在書法和國畫方面有許多心得體會。本文是整理學(xué)習(xí)期間的聽課筆記，從個人認(rèn)識和理解的角度，總結(jié)藝術(shù)名家和書畫大家在書畫方面的心得，同時談?wù)剛€人在書法方面的一些體會，奉獻給大家，共勉。
一、 劉斌談書法------------1頁
二、 書法心得--------------4頁
三、 國畫心得-------------13頁
四、 書畫文化-------------21頁
一． 劉斌談書法
張芝書法，自然、流暢，輕松、明亮，滿目清新，不激不勵，從容和緩，舒服，風(fēng)規(guī)自遠(yuǎn)。
張芝書法優(yōu)于王羲之書法之處：線條一樣輕重、中側(cè)一致，力度適中；線條輕松活潑、迷人，中正不媚；筆速均勻，或變化不大，靜；過度自然，順手，不做作，生動自然、美觀；筆法好，結(jié)字到位自然；章法，清新明目，整體性好，畫面自然，輕松舒心，影響擴展到畫外。
張芝書法，筆意不及王羲之；筆畫、結(jié)字無明顯張力；單字不及王獻之，王獻之單字吸引人、深入人心。
字如畫，寫出空間、時間感，寫出韻律。
線條節(jié)奏；字形大小形成節(jié)奏，有規(guī)律出現(xiàn)特征明顯的筆劃形成節(jié)奏。
章法中，字中軸線左右擺動，字有飄、活、跳的感覺。單字包圍的部分和外部面積大小的關(guān)系；面積相等或者外部面積大于單字包圍的面積，給人的感覺是沒有單字，只有筆畫。單字包圍的面積小于外部面積，單字清楚明白，界限分明。
王羲之書法作品，風(fēng)格多面，引人入勝。是學(xué)習(xí)書法的典范。仔細(xì)臨寫王羲之書法作品、認(rèn)真體味其意境、嚴(yán)格把握其風(fēng)格，是學(xué)習(xí)書法必經(jīng)之路，是走向成功的捷徑。
書法線條，書法點劃，有力是基本要求；書法點劃分有意和無意；蘇軾、王鐸點劃無意；蘇軾的字，快寫，用枯筆，豎向拉長就是王字；王羲之、黃庭堅書法點劃有意。
王獻之小楷字結(jié)構(gòu)為上，結(jié)構(gòu)森嚴(yán)、準(zhǔn)確、恰當(dāng)，是最優(yōu)結(jié)構(gòu)。放大至數(shù)米亦精彩。使用鉛筆、鋼筆、碳素筆等各種硬筆書寫，效果也好，也適合，同樣是最佳結(jié)構(gòu)。王獻之的字端莊秀麗，結(jié)體舒展大方。
線條、單字掌握筆法，用力、用意，在造型上可形成張力，書法章法，注重視覺沖擊力，注重張力，注重形式，書法作品從眼為主，從心為輔。
書法創(chuàng)作隨心隨意，無意而為，乘興而作，抒情達(dá)意，寫出個人，寫出志趣。
抒情創(chuàng)作，以抒情嚴(yán)格表達(dá)、寫，要自然，從心。
章法注重形和注重意，注重形從眼，注重意從心；書法線條、單字，“形”不一定有意，意必寓于形，通過形讀出意?！靶巍笨勺鳎▌?chuàng)作、制作）；意可抒寫，抒情作品要符合書法抒情特點，有深層次的抒情表達(dá)；意為上，形是基礎(chǔ)，意是形的升華。
書法線條可以表示豐富的感情色彩，字形舒展，線條圓轉(zhuǎn)、流暢，給人開朗、舒心的感覺；字形拘謹(jǐn)，線條硬、翻折多，線條使轉(zhuǎn)速度快，給人緊迫、壓抑的感覺。
書法氣場從形從心，筆畫形狀產(chǎn)生氣場，筆勢產(chǎn)生氣場，筆畫連帶（實連和意連）產(chǎn)生氣場。
書法作品要寫出空間、時間感，寫出韻律。
董其昌行書深得王羲之筆意，行書好于草書，草書拘謹(jǐn)，不太好。
王鐸應(yīng)該是懷素一派，下筆教重，轉(zhuǎn)折處較有力，筆意不行，造型為主；王鐸有張芝用筆輕重一致的特點，草書優(yōu)于行書。
黃庭堅行書優(yōu)美，應(yīng)該是王一派，筆勢、字勢比較好，構(gòu)字以側(cè)、險取勝；草書接近現(xiàn)代派，應(yīng)該是學(xué)懷素一派，造型獨特，十七帖的味道也有；行書優(yōu)于草書，都可以學(xué)。
以王羲之書法風(fēng)格為源、為根，沿歷史、傳承學(xué)習(xí)王羲之書法風(fēng)格，學(xué)習(xí)書評，分別歸納總結(jié)、整理。
最近學(xué)習(xí)王獻之字帖，發(fā)現(xiàn)王獻之書法與王羲之書法相比，優(yōu)點有六點：王獻之書法是內(nèi)美，王羲之是外美；王獻之的字總體偏長，王羲之有些字偏扁；王獻之用筆流暢，王羲之做作；王獻之章法也相對流暢；王獻之字相對大氣，有張力、空靈耐看，姿勢優(yōu)美；王獻之書法風(fēng)格相對穩(wěn)定，王羲之書法風(fēng)格多面；
意境不全是內(nèi)容和技法，內(nèi)容是詩意，意境是作品整體的感情傾向，引發(fā)聯(lián)想。
技進乎道；就是方法和結(jié)果，過程和目的，修行和境界，寫字和書法，知識和文化，學(xué)識和氣質(zhì)。
用筆輕重、快慢形成墨色變化；飽筆到枯，墨色產(chǎn)生變化，層次好；筆畫映帶形成墨色變化。
書法創(chuàng)作，筆不離紙；作品氣息要連貫流暢，團成一團形成渾圓之氣，，一副作品是一個有機體。
散氏盤，一個筆畫，錯位分兩段，是一次寫成，氣脈貫通。
濃淡、輕重、大小，差別大、對比強烈書法作品就空靈。
一筆有快慢、輕重、寬窄等許多變化，耐看空靈。
技法從眼，意境從心。
王羲之書法作品，風(fēng)格多面，引人入勝。是學(xué)習(xí)書法的典范。仔細(xì)臨寫王羲之書法作品、認(rèn)真體味其意境、嚴(yán)格把握其風(fēng)格，是學(xué)習(xí)書法必經(jīng)之路，是走向成功的捷徑。
通過大量、快速臨寫行草書名帖，學(xué)習(xí)行草書筆法、字法。鍛煉把握行草書風(fēng)格的能力，鍛煉寫大幅作品的能力；直接寫作品，寫作品代替練習(xí)。
抒情的書法作品。臨寫王羲之《游目帖》，四尺橫幅，仔細(xì)讀，認(rèn)真體味作品，有心情舒暢、快樂的感覺；臨寫王羲之《喪亂帖》，四尺橫幅，仔細(xì)讀，認(rèn)真體味作品，有哀傷的感覺。
思在字前，意在筆中。
二、書法心得
抒情是所有藝術(shù)門類的共同本質(zhì)，也是書法藝術(shù)的真正魅力所在。
鐘繇小楷《宣示表》拙中寓巧，字形稍扁，趣味橫生。真書絕妙，點畫之間多有異趣，其字幽深淡遠(yuǎn)，古雅拙樸。
鐘繇，被認(rèn)為是中國書史之祖，其書法是二王書風(fēng)的源頭。他既是一個時代的終結(jié)和另一個時代的開端。他終結(jié)的漢魏時代，開啟的是晉唐時代。
書法功夫就是準(zhǔn)確，寫出風(fēng)格，守一家。有古則雅，無古則俗。
書法家有功力型、才情型，各有長處，應(yīng)兼?zhèn)?。字，?nèi)涵豐富，信息多。多悟，筆墨紙有機結(jié)合。讀帖，讀書法史，類比萬物，自然流注筆跡。人生要會用加減法，學(xué)會放棄。善悟適度，人生足也。
每個時代形成一定共性，影響藝術(shù)創(chuàng)作。復(fù)古，因為古人高。
漢朝是中國最好的朝代，漢隸都是寬博的。字寫地軟、弱，應(yīng)該多練一練漢隸。
書法風(fēng)格，唐以前的書法基本上是內(nèi)斂的，是收的，符合中國人心理。宋以后米芾、王鐸，都是精神外拓的，張揚的。人過分張揚，內(nèi)在的東西肯定是失缺的。
學(xué)習(xí)書法，各種字體都要學(xué)，都要會。草書不能專學(xué)一家，要有其它字體的底子。
寫字是要把渾身的力量通過手，用到筆尖上。說寫字時很瀟灑，實在是誤人。
人一生其實是很艱難的，無論當(dāng)官、老百姓也罷，都是很艱難的。人生和寫字許多地方是一樣的，所以說字如其人，中國人講地太好了。
一個書畫家能在北京扎根，在圈內(nèi)外出了名，全國就出名；一個書畫家能在上海扎根，圈內(nèi)外出了名，全世界就出名；一個書畫家能在深圳扎根，圈內(nèi)外出了名，東南亞就出名。
筆一定要提起來，毛筆平時是軟的，但是寫字的時候一定要是硬的。其實就是渾身的氣和勁用到這個筆尖上，執(zhí)筆要有揮運的感覺，是全身的力量在揮運。
好字的筆畫，有質(zhì)感，放大后，兩邊一定是有齒的，屋漏痕就是有齒的
書法里只要會運筆，基本上就會寫啦。運筆方法對，字的結(jié)構(gòu)就差不多。所以許多老的書法家眼睛不好了，閉著眼睛也能把字寫地很好，因為他方法對，筆畫之間的銜接很自然。
書法大家的字基本上都是方正，太長啦，容易俗，太扁也不行。
書法點畫造型隨波逐流，每個字有一個主筆，勢有筆勢，字勢（字法），轉(zhuǎn)勢（章法），一行轉(zhuǎn)勢服務(wù)于幾個圓心點。每篇有一個重點、一個主點。濃淡、輕重、速緩、虛實、方圓等。
小章法，兩點一線法則及變異；1內(nèi)交點（聚散），等距，平分。2外廓點（字形），外部輪廓，對稱，規(guī)則，橫畫寬等于左底右高差最美。3中軸線（擺動、重心），中正，垂直，中心線起筆，交于中心線，把握中軸線，左右對稱，筆畫等分、平行、平穩(wěn)。行氣是字與字之間的各種聯(lián)系關(guān)系，距離、大小、輕重、正斜、虛實濃淡、快慢，主要表現(xiàn)節(jié)奏、韻律。一點乃一字之規(guī)，一字為一篇之準(zhǔn)。
大章法，表現(xiàn)節(jié)奏、韻律，五線譜。1等距式，篆隸楷，靜態(tài)字體。2鏈珠式，文人氣，雅，字距小。3散點式，儒，雅。4連綿式，一筆書。5亂石鋪街式，有穿插，雄強。6混合式。鏈珠式，連綿式展廳效果最佳。亂石鋪街式最好。
創(chuàng)作章法要點，1書體，王、趙、米等，字體，五體字。2風(fēng)格，雅。3內(nèi)容。4幅式，條、方，橫式。
三一作品，個頭一般大，筆畫一樣粗，墨色一樣濃淡。兩極化作品表現(xiàn)激烈，氣勢雄壯。大小、粗細(xì)、濃淡、枯潤、輕重、緩急。
計白當(dāng)黑，王羲之得示帖，字形包括面積涂黑，列間空白勻稱、和順，美感。
臨帖≠對≠會≠記?。P(guān)鍵點，不好改）≠掌握≠用得上（關(guān)鍵點，不好改）≠用好≠格調(diào)高≠個性
線性，個性、書法家、字體各有個性化線性。性質(zhì)，可讀性。線形和線質(zhì)完美結(jié)合。
線形，沒有優(yōu)劣之說，合乎法度，有審美價值，就是長相。有表現(xiàn)點，局部有可代表性。刻畫精確線形、輪廓。側(cè)鋒取形，中鋒取勢。入行收，特征在兩頭，入手側(cè)鋒，轉(zhuǎn)、翻筆成中鋒，側(cè)鋒收筆。
線質(zhì)，在線形基礎(chǔ)上的深入表達(dá)，肥軟、無力、油滑、單薄、勁健、老辣、蒼茫、彈性?？莨P，飛白線質(zhì)好。
屋漏痕，中鋒用筆，直上直下，一般粗，不絕對直，無一寸直，不能停，不能快，不能慢，左右動幅度不大，石門頌。
折釵股，圓、挺，粗細(xì)均勻，里壓外拉，有張有弛。
錐劃砂，抓著紙走，中鋒，摩擦感強。
壁斫，墻縫，磚縫，不絕對平行，有焊接點，不是打格。
蟲蝕木，和屋漏痕差不多，慢速，彎多，沒有結(jié)節(jié)。
萬歲枯藤，連綿轉(zhuǎn)換，轉(zhuǎn)折結(jié)節(jié)處有力、自然，渾然一體。
印印泥，力透紙背。萬豪齊力，抓紙的感覺。
布白，筆峻，氣輕。筆峻是指造型，棱角分明，形體硬朗，險峻、搶眼。
氣輕，就是空白多，疏朗，不環(huán)繞，筆斷意連。連帶少，氣就輕，空靈，氣脈貫通，不繞，無多余動作，筆路清晰，棱角和緩、形體平順，壓筆勢，不張揚。
提筆即恢復(fù)原狀，即空靈用筆，直起直落，落筆筆鋒在中間，不在邊上。轉(zhuǎn)折處要重新起筆、調(diào)鋒，收筆回護（描形）。提按最根本。。勤抬筆，要空轉(zhuǎn)，筆斷意連，隨勢落筆。筆畫長要分開寫、斷開寫。直角關(guān)系最穩(wěn)固（方刀），
空白，布白平衡、均勻，密處留空白，左右調(diào)，上下移，布白，使密處疏朗，密而能透
日本女書法家占60%，中國是5%，日本女書法家遠(yuǎn)在中國之上。
五筆七墨，平、圓、留、重、變，墨重、輕、濃、淡、干、濕、渴、白、清、高。
圣教序，字上緊下松，黃金分割。
字眼，字的亮點，實和虛的關(guān)系，最吸引人的地方。
注重細(xì)節(jié)，雙勾字帖，可以發(fā)現(xiàn)細(xì)節(jié)，能發(fā)現(xiàn)線的位置，點、劃的方向。
古人按時間順序，現(xiàn)代書法是空間布置，有序進行，整體考量、布局，關(guān)注上下、左右關(guān)系，章法，站在藝術(shù)的立場上謀篇布局。
設(shè)計好名字，作品主要看落款。好的書法家就是一個漢字設(shè)計家，篆刻就是設(shè)計漢字。
大書法家，是書畫印三位一體，高度高
書法大眾普遍說好，是中級水平，專業(yè)圈里人說好是高水平。
宗白華論及張旭的書法時說；在他的書法里不是事物的刻畫，而是情景交融的“意境”。像中國畫，更像音樂，像舞蹈，像優(yōu)美的建筑。
線條的內(nèi)涵耐人玩味，包容量、內(nèi)涵量要大。
書法，二王時代已完成，1偉大的藝術(shù)作品已出現(xiàn)，風(fēng)格已經(jīng)形成，杰作出現(xiàn)，達(dá)到人類能達(dá)到的高峰。2藝術(shù)已達(dá)到經(jīng)典的狀態(tài)，楷經(jīng)典的意思。3有了批評和自我批評。4民族藝術(shù)，從此以它為根基，書法成為中國藝術(shù)的根基。
魏晉書法達(dá)到最高峰，無可超越，是人類能達(dá)到的最高峰。書法高峰，只能再建另一個。
中國，以書法引發(fā)其藝術(shù)，西方是以建筑引發(fā)各種藝術(shù)。書法是根基，不斷生發(fā)，挽救繪畫等藝術(shù)，
具象、抽象基礎(chǔ)上形成意象。書法是抽象性繪畫，韻律感就是情節(jié)。
書法高峰，漢，張芝；魏晉風(fēng)度，二王。
中國是唯一一個強調(diào)線條厚度的民族。
漢字不是拼音文字，以形見意，數(shù)量眾多、形體優(yōu)美。毛筆，唯筆軟則奇怪生，靈活的表現(xiàn)力。書法藝術(shù)，1獨特的形式美，造型美。2主體情感的表現(xiàn)，抒情達(dá)意。
六分半書，相對八分書（隸書）而言。
甲骨文，有5000字，能識讀1500字。感悟自然，創(chuàng)作強調(diào)靈性。
臨帖，直指本性，讀、悟，動心、動情、動手。
線條，表達(dá)生命狀態(tài)、情態(tài)，用心深刻體驗線條。線條可以反映個人性格、修養(yǎng)，甚至生活狀態(tài)。
傳統(tǒng)書法理論有許多錯誤，有許多不切實、虛假地描述。
1筆法，起承使轉(zhuǎn)，來龍去脈要清楚，最根本。2筆勢，俯仰、趨勢、去向。3線性，質(zhì)感，骨力，厚重。4線形，造型，形狀方圓、長短、寬窄。以上形成線質(zhì)。5線質(zhì)，性情，抒情達(dá)意。形成個人獨特風(fēng)格，形成我。節(jié)奏存在于筆法、筆勢、線性、線形、線質(zhì)中。
書法家，有功利心，更要有追求，有超功利之心。
不是書畫行的人知道你，你就是書畫名人。
中國文學(xué)史，是窮困史；國畫史，是民間藝術(shù)史；書法史，有地位的達(dá)官貴人史。
書法形是空間，勢是時間。書法節(jié)奏，輕重、快慢、離合、斷續(xù)，是音樂。
力、勢、質(zhì)感就是線條精神，錐劃砂、屋漏痕、印印泥、壁坼（斫）、萬豪齊力、蟲蝕木、萬歲枯藤。
碑和帖；碑，重中段，輕兩端，氣勢強，適合寫大字，重繪畫性，篆隸；帖，重兩端，輕中段，生動，適合寫小字，重音樂性，行草，一筆書。小字重兩端。
書法審美標(biāo)準(zhǔn)，新、奇、險、絕。
書法包括造型和關(guān)系，造型是表層，關(guān)系是深層。
寫字不是書法，書為心畫。漢字和傳統(tǒng)加情感，就是書法，離開傳統(tǒng)，就沒有高度，經(jīng)典規(guī)范加自由發(fā)揮，不斷進步。
唐詩宋詞是書法創(chuàng)作素材，不是書法作品的內(nèi)容。是創(chuàng)作情趣，更好的體現(xiàn)書法家心境、情感、感悟，感情色彩更易調(diào)動和抒發(fā)。
技法不是藝術(shù)，技法是基礎(chǔ)、手段、工具，沒有技法，技法不精，無以成藝術(shù)。書法是精神創(chuàng)造，是藝術(shù)創(chuàng)作，要有情感和個人。書法藝術(shù)不是模仿，是對社會的一種發(fā)現(xiàn)和認(rèn)識，是對美的表達(dá)，是感情的流露。
全國書展評審過程；一般收到五萬件作品，按傳統(tǒng)技法標(biāo)準(zhǔn)淘汰到兩千件，按藝術(shù)表現(xiàn)力淘汰到一千件，按藝術(shù)個性和藝術(shù)特色，情感表達(dá)，評出一百幅。
二王是經(jīng)典，但不是唯一的經(jīng)典，張遷碑、乙瑛碑、曹全碑，張旭、懷素等都是傳統(tǒng)，都是經(jīng)典。
書法最高境界，是中正之氣；中正、老拙、厚重。畫亦然。
北大文化書法；回歸經(jīng)典，走進魏晉，守正創(chuàng)新，正大氣象。
漢字象形、會意，使書法有無限發(fā)展空間。
書法家，從容淡泊；跡有巧拙，藝無古今。法則是成千上萬人的智慧。智慧在傳統(tǒng)中，敬畏傳統(tǒng)。學(xué)養(yǎng)、識見要高；功力，歲月積累。通會之際，人書俱老。
線條；平，沉穩(wěn)，錐劃砂；圓，中鋒用筆，折釵股；留，屋漏痕，蟲蝕木；重，墜石，力透紙背；變，慢，拙；厚，金石氣息；一波三折。線條隨時間變化，隨情感變化。
書法，皮肉骨筋血脈俱全，要活起來，一副書法作品成一個活體，整篇氣息生動，鮮活、結(jié)實、活潑，有意趣。
文字，界破時空，分史前史后。
小楷可以提高眼力，提高審美品味。學(xué)習(xí)晉小楷。
創(chuàng)作三段論，1臨摹性創(chuàng)作，臨摹，集字創(chuàng)作。2依托性創(chuàng)作，參考帖創(chuàng)作。3吸收性創(chuàng)作，體現(xiàn)風(fēng)格創(chuàng)作，自主創(chuàng)作。
書法逸品，神品，妙品，能品，體現(xiàn)難度和高度。逸，縱、奔、隱遁，不拘流俗者謂之逸。逸品，不拘常法，無法之法，書畫審美最高標(biāo)準(zhǔn)。
書法在表現(xiàn)情緒、情感方面，更精微，也更直接。
秦漢之際，“隸變”，書法線條走向筆畫。小篆及古文字是圖繪式的，線為畫繪而設(shè)，故而粗細(xì)均勻。隸變，使畫繪意識逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)闀鴮懸庾R，審美時慣改變，點、線、面出現(xiàn)，節(jié)奏動感之美。
草書從章草開始，草法成熟于章草。草書，疏密有致，提按豐富，書寫隨意自由，古樸，輕盈。草書是理性和浪漫性。
學(xué)習(xí)行草書，必須學(xué)習(xí)章草，不然會寫飄。圣教序、十七帖學(xué)字法；蘭亭序、王羲之手扎學(xué)筆意。懷素草書，兩個字連，逐步連，不硬連，有詩意。黃庭堅重塑空間結(jié)構(gòu)，用字法（大小、倚側(cè)）調(diào)節(jié)結(jié)構(gòu)，王鐸用墨法調(diào)節(jié)結(jié)構(gòu)，書不驚人死不休，驚世駭俗，墨重，大膽。楊維幀書法，有孤絕之感。徐渭，枯、濃墨，少提按，多角轉(zhuǎn)。張瑞圖，折筆多，行、間距同款。草書，有意氣時寫，不強書，把筆鋒提起來，提按頓挫，完整精微，結(jié)構(gòu)、勢寫出來，收筆、入筆、轉(zhuǎn)折處見功夫。理、詩、智，三性合一。
書法，講究筆墨性，寫意性。書法就是功力加才情，技法和意境。
人生三階段，看山是山，看水是水，本真；看山不是山，看水不是水，社會復(fù)雜，是非顛倒；看山還是山，看水還是水，人情世故，追求真善美。
林散之，連綿草，化實為虛，知白守黑，意境。以楷或隸入草，靜、挺，秀易滑，留就是厚、重、澀。用篆書入大草，是古法。
書畫家要穩(wěn)、準(zhǔn)、狠，眼明手辣。
筆法，推筆，線條有縮、澀的感覺；拖筆，有立體感覺，質(zhì)感、力度好，厚重。注意出虛線條，造白方法。
小篆，柔而圓；大篆，宛而通，蹬而圓。方用頓筆，提筆用圓，中含是篆，外拓是隸。隸書，單純、整齊、高古、蒼渾。
草書，使轉(zhuǎn)，點畫是性情。連綿和點間隔、交換，有主、次筆。有節(jié)奏，運動感，從容感。雄強凝重、飄逸二重性，有機結(jié)合。筆斷意連，勢連，氣暢。不一味連，不一味斷，長線中斷。以正救斜，找平衡。筆畫有豐富性，夸張、大小、連、斷、歪斜。留白，字中留空間。
學(xué)習(xí)金文高貴典雅的氣質(zhì)，可以脫俗。
篆書不可終生一技，沒有篆圣。
三、 國畫心得
聲韻，聲，擊打，發(fā)聲。韻，指聲之間余音，聲之余響謂之韻，就是意境，品味。西樂，重聲，中樂重韻。
花鳥畫，花要畫原大，或者較大，縮小的肯定是學(xué)復(fù)制品。色彩總?cè)鄙僖粋€色調(diào)，是學(xué)復(fù)制品。
花鳥畫，悟性要高。
國畫功夫在畫外，畫（寫）人的情感、人的內(nèi)心、故事，自然形態(tài)，自然情趣。題字補、點畫意，畫龍點睛，引人入勝。繪畫技巧要高，社會修養(yǎng)要豐富。
學(xué)習(xí)花鳥畫，要寫生，深入生活，了解花鳥真實生存環(huán)境，客觀真實，不能有硬傷。造型嚴(yán)格，筆墨變化有趣味，表達(dá)情感。
國畫創(chuàng)新要符合人的審美情趣，符合人們的審美意象，符合自然規(guī)律，符合題材的客觀規(guī)律。
花鳥畫的精神、趣味可以入山水畫。筆墨凝重、舒暢、靈動和山水畫是一致的。
學(xué)習(xí)花鳥畫，1深厚的傳統(tǒng)功力。2現(xiàn)代的審美趣味，不滿足于寫實、寫真，有個人藝術(shù)處理的表現(xiàn)語言，加一點裝飾性和現(xiàn)代建筑審美趣味。3信息社會，慢節(jié)奏藝術(shù)已不能接受，有一定的信息量，信息量要大，內(nèi)容豐富，形式多樣，畫面豐富，綜合性強。4炒作，很重要。
大寫意畫，畫畫最自由、最自在、最舒服，最抓人、最招人，最易抒發(fā)感情。學(xué)習(xí)大寫意畫不容易回頭，可以說不能回頭，下不了決心干別的事，可以試一試。
畫細(xì)節(jié)清楚，感染力強，缺韻味。線皴造型，缺韻味，面皴造型韻味足，就是大寫意。大寫意有模糊性、神秘感、聯(lián)想多，豐富，層次多。
學(xué)習(xí)花鳥畫，思想、認(rèn)識上進步很大，就是目的，就是成功。當(dāng)明白人，少走彎路。
學(xué)習(xí)花鳥畫，關(guān)鍵是學(xué)習(xí)精神，不是學(xué)習(xí)面貌。初學(xué)不要選擇個性太強的畫家，如齊白石、吳昌碩，進去就出不來了。應(yīng)該學(xué)習(xí)趙之謙（畫界顏真卿），大氣，不出毛病。
大寫意，思想、感情自然的流淌，墨從濃到淡、到枯，自然流注。
徐渭的字連在一起，強悍；董其昌的字離的開，松，寬泛，雅。
藝術(shù)家、詩人，敏感，撲捉靈感，心動，反映到作品里，作品才能感動別人的心。
國畫畫面要簡潔，畫面要清晰，重點突出，精神性要足，主題要明確。
國畫不能畫軟，寧方勿圓，要硬、拙，氣息要對，氣息要適合場景；造型語言要對，要適合場景、環(huán)境。生活中去發(fā)現(xiàn)，對城市的感受，要有態(tài)度、立場，宗教是沒有表情的。繪畫要變成一種信仰，變成一種生活態(tài)度。
國畫首先要解決線條的問題，線條要圓渾、深沉、流暢、氣脈貫通，賦予畫生命，畫有古意、有生活氣息。
國畫題材很重要，畫鬼，和鬼接觸，不好。題材要高雅，全面高雅。妙畫通靈，趨利避邪。
狀物，畫模特，畫物不畫我、寫我，意境表達(dá)達(dá)不到，意境表達(dá)沒有高度。
花鳥畫筆墨更易表現(xiàn)畫家精神，花鳥畫清代達(dá)到歷史最高度。
花鳥畫對藝術(shù)的把握力要強，講究寓意，一花一葉總傳情。
藝術(shù)是宣泄個性的。
筆墨等于零，不以筆墨為筆墨，創(chuàng)作中不考慮筆墨，流露的是感情?；蛘呤枪P墨過關(guān)，純熟后不考慮筆墨，任性而為。筆墨要鍛造、要錘煉，幾十年積累，畫時不考慮，出手就有。
有自己的一套筆墨語言，筆墨精神；自己有一套理論、方法，可能就是一句話，人生之路就夠了。依據(jù)的是個人情況，脾氣秉性。
畫是視覺藝術(shù)，作品和觀眾進行交流、共鳴，
現(xiàn)在山水畫超過明清，寫意花鳥畫低水平排行，缺少獨特的藝術(shù)見解，互相學(xué)，出不來，沒有獨特的、突出的個性，造做的，沒有情感。
山水畫，學(xué)習(xí)三天就能畫出個樣，三年就可以了；人物畫是五年；寫意花鳥畫是十年。人品、人格高畫才高，懂得修養(yǎng)。
寫生、臨摹，無數(shù)次反復(fù)，初手要高。
韓熙載夜宴圖，取掉服飾，刮掉胡子，所有人都一樣，程式化。素描、寫生，結(jié)合傳統(tǒng)技法改良中國畫?，F(xiàn)代藝術(shù)特征是強化個性，簡化形式。
國畫，堅定走中國畫自己的路，直到成功。
國畫，辛亥革命前，成功者眾。受西方、自身的一些沖擊和影響，現(xiàn)在成功者很少。美術(shù)學(xué)院畢業(yè)一個死一個，沒有藝術(shù)影響。
創(chuàng)新，把風(fēng)格作為目標(biāo)，失去了標(biāo)準(zhǔn)。高低和好壞應(yīng)該是標(biāo)準(zhǔn)，風(fēng)格是自然而然形成的。
中國畫要滿足心靈的要求，現(xiàn)在是滿足生活。追求目的，忘了過程，應(yīng)該是享受過程。
元以后，文人主宰畫界，以前是職業(yè)人。文人的修養(yǎng)、書法提高了畫，后人只能順應(yīng)，然后推動創(chuàng)新發(fā)展。
國畫家，書法好，才能是大師、大家、著名畫家。
書畫家，前半生靠臨摹，后半生靠書法和修行。明白了技法，還要修行。
董其昌繪畫，集歷代畫法于一身，皴法發(fā)明結(jié)束，所有的畫法可以在一副畫里。四王濃縮傳統(tǒng)畫法至極高。黃賓虹用書法線條代替了皴法，金石筆法，近看是書法點畫，遠(yuǎn)看形成一副真實、清晰的立體畫面。書法，畫法用同樣的筆法。
65歲是書畫家的坎，書法支撐能成功。
臨摹，盯著一個人臨，全臨，長期臨，吃透。
繪畫，先畫圈再皴不對，是西方畫。中國畫，先不封，逐步畫，逐步封，最后封，再皴。先輪廓，再細(xì)節(jié)不行，輪廓、細(xì)節(jié)逐步推進，再補、渲染、皴。國畫畫面要透氣，氣能穿過去。
草臨，書法支撐，掌握大輪廓；精臨，快。還不行，畫速寫，用各種筆畫大量的速寫。草臨、速寫，再回來臨，局部放大，幾張合并。
古變體，消化前面的東西；今變體，化古為今。
臨摹→草臨、速寫→古變體→今變體（70%古人30%自己）→寫生→創(chuàng)作。用陰陽，陰陽到處都有，不是光影（沒有變化），是對比，不固定、不死板。畫要透氣。
五行與筆墨，神氣骨肉血，對應(yīng)木火土金水。1金，最重，是畫面是核心，金文、篆書寫得好，是頂級大師。2木，形狀、形勢、形象，整體的面貌，相、格、樣，行草書。3水，潤澤。4火，火焰上，氣韻，建立在木上。遠(yuǎn)看氣，近看質(zhì)，趨勢、動勢、韻味，蒸騰氣象。5土，厚重，積墨如積德，積墨厚重，溫潤很重要。
畫面處理，補救法，破法等，用五行相生相克。木生火，火生土，土生金，金生水，水生木。金克木，木克土，土克水，水克火，火克金。
靈感來自；1讀畫、書的積累，讀美術(shù)史，重文化修養(yǎng)。詩文產(chǎn)生靈感，注重圖像的積累。2實踐，產(chǎn)生靈感，山水畫對形的處理，是中國畫對形處理的代表，做好對形的取舍。3生活，繪畫有客觀標(biāo)準(zhǔn)，是不斷修正。練習(xí)、手感、感悟、體驗。
學(xué)習(xí)需要技巧，書畫需要技法，盡量少偏離主線。
畫家不問出處，畫家沒有不學(xué)而成，有學(xué)而不成。50歲到70歲成熟，70以上達(dá)到高峰，身體不好，憑感覺、直覺畫。
觀察生活中的細(xì)節(jié)，研究當(dāng)代藝術(shù)，可以知道自己何去何從。
畫是美之極也，觸動后而作，有感而發(fā)，畫內(nèi)在的文化、精神、趣味。
組成畫面的因素，點、線、面，黑、白、灰，干、濕、潤，色彩。
點線面構(gòu)圖，竹子配石頭，荷花。
國畫圖式，編制成有序的圖式，系列圖，各個角度、各個方向
各個時間斷，中國人對造型的理解，不強調(diào)寫實性，照物畫。
花鳥畫情感要培養(yǎng)，培養(yǎng)筆墨上是情感，體會別樣的感受，畫畫時表現(xiàn)出來，把別人時以為常的情感表現(xiàn)出來。
人物畫關(guān)注人類社會，對自然遠(yuǎn)距離觀注山水，近距離觀注花鳥。
線的感情因素，味覺觀念。線甜，光滑；辣，枯、澀；酸，筆鋒比較多；麻，頓挫。
畫面構(gòu)成規(guī)律，章法，形和域。形外輪廓，域是區(qū)域，區(qū)域有對比、虛實，外實里虛，人先看輪廓。迷彩服用塊面擾亂人的外輪廓觀，畫畫時，外輪廓清晰、真切，不能太復(fù)雜。
畫面墨色，最重20%-30%；最淡的，白紙，淡墨70%-80%。
構(gòu)圖，平衡就舒服，1滿構(gòu)圖，天平；2大空白、空靈構(gòu)圖，桿秤，支點在桿一邊，平衡，視覺要形成平衡感覺，自然中萬物都按平衡關(guān)系存在。
好畫標(biāo)準(zhǔn)；空間概念，遠(yuǎn)看、近看都好，都吸引人。時間觀念，觀眾在畫前停留的時間，超過3分鐘，留戀次數(shù)。
畫畫的核心本質(zhì)是畫關(guān)系，點線面，黑白灰（工筆）；三七開，金邊銀角，四角不一樣；曲直方圓，濃淡干濕（寫意），視覺順序，上到下，從中到外，斜線布置。畫面不能散碎，要整體，對比明確、簡單，成整塊、整篇布置；豎線、水平線上要適當(dāng)多、豐富、吸引人；色彩塊，整體，過度好。
視覺順序，古叫畫眼，第一眼看到的，同一類的東西，放在一起比較，集中布局，不分散，外形越整、張力越好。過度平緩，起伏協(xié)調(diào)。樹集中布，景集中布置，白、黑集中布置。畫兩種樹，三七開，合理，有節(jié)奏布置就可以了。單個整體里很豐富、細(xì)膩、細(xì)致。
遠(yuǎn)觀吸引人，近觀有看頭。越單純、整體的東西越容易從遠(yuǎn)處吸引人，越豐富、微妙、細(xì)致的東西，從近處看吸引人。
中國畫研究院06年改稱中國國家畫院，首屆院長李可染。
國畫方式、風(fēng)格有限，一般畫展不超過150幅，超過就重復(fù)了。
境界無限；人生有多少種，境界就有多少種。
國畫要簡約、概括，是在做戲，戲劇性，濃縮、暗示、聯(lián)想、升華。
國畫，三分之一傳統(tǒng)、傳承；三分之一寫實，自然，真實；三分之一寫意，個人。
畫家成熟，畫什么都是同一風(fēng)格。
南方水靈，北方雄強；水多、輕就靈，枯、濃就重。舒展就舒服，彎曲就壓抑。側(cè)鋒表達(dá)豐富，妍；中鋒流暢，有力。
花鳥畫，適合奔放、狂放性格的人；山水畫，要能靜下來，好動的人不適合；人物畫，感覺能力要強。
臨摹，古今亦然，選擇最好的版本，清楚、到位。心要靜，讀懂、還原，要會、記住、掌握、背下來。
寫生，對景寫生，目識心記。檢驗學(xué)習(xí)成果，感受大自然。體會、研究事物規(guī)律，景物結(jié)構(gòu)關(guān)系、規(guī)律，深刻認(rèn)識，然后表達(dá)出來。概括、提煉、組織、歸納，畫出結(jié)構(gòu)關(guān)系和感受。中國畫比油畫更難，大自然是根本。
創(chuàng)作，也是一種學(xué)習(xí)；1一種是從前人來的，提供技術(shù)、方法，風(fēng)格；2一種從生活中來，大自然、生活中來，新的東西，需要消化吸收。
山水畫描繪自然的永恒；遠(yuǎn)取勢，近取質(zhì)，氣韻生動，點線活潑，水墨生動；變，筆筆生發(fā)，變化。一副好畫，變化多端，筆墨活潑。畫要寫出來。
國畫，講究可游，可觀，可居（?。?，意境。
國畫，一筆畫一個石頭，枯濕、濃淡、陰陽、向背、粗細(xì)、軟硬全有。
一幅畫，只選4到5種顏色，不同色塊，構(gòu)成畫面，簡，美。
渾厚為上品，清秀、寧秀次之。
中國畫，優(yōu)勢是線條，缺點是黑白關(guān)系，黑白關(guān)系不好把握。
人物畫名家，速寫見長，把握事物的能力要強。
畫畫時，起筆飽蘸墨，用到完全枯竭為止，才可加墨。不能單用筆尖、筆腹，筆要用到筆根和筆桿，老辣蒼勁。越黑越亮，有往前跳的感覺，感染人。
敢于用焦墨、宿墨、積墨、重墨，墨色變化豐富畫面是灰的，易近看。寫意花鳥畫，有兩墨色就可夠了。墨色變化要少，應(yīng)該是3-5個墨色。焦墨國畫適宜遠(yuǎn)看，展廳效果佳，要注重筆墨，減少局部變化，畫面更具有沖擊力。把筆和墨用到極致，才有個性和特點。
國畫要在生活中去發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)新，對景久座、久看、久思，搜盡萬象寫意傳神，下筆要有百年之想。
四、 書畫文化
一級市場，資本運作，包裝、造勢、宣傳。進入二級市場，拍賣市場，拋金、造勢、撈金。商人運作，重于畫優(yōu)。時代性、潮流性重于畫質(zhì)。批評是生命力。
書稱魏晉，畫擅宋元。書畫應(yīng)并進，詩、書、畫、印。
經(jīng)典；1原創(chuàng)性，2可詮釋性，3教育性。
好的油畫、雕塑信息量大、全，應(yīng)該有的生活和藝術(shù)氣息都有，不是應(yīng)該有的也有。好的油畫、雕塑作品真實、有震撼力。各個角度的信息都表現(xiàn)全部信息。簽一發(fā)動全身，考慮全部相關(guān)信息，變動一點就不是了。一瞬間各個動作的集合，各個角度動作的集合。
和諧是美的至高境界，里德說“中國藝術(shù)家試圖在他們的作品中表現(xiàn)出宇宙的和諧”。
美學(xué)思想追求“清、拙、厚、大”，清則古雅，去濁、俗，顯逸、靜，風(fēng)規(guī)自遠(yuǎn)也；拙則樸渾，無作氣，勝于巧，熟筆易得，生拙難求，氣韻生動也；厚則沉雄，去浮滑，強骨骼，真力彌滿也；大則精深，去小家氣，生至剛、至中、至正的大家氣，品味高古也。
方向比努力更重要，目的要符合你的個性和狀態(tài)。
年輕時靠功夫，60歲以上靠修養(yǎng)、才氣。
禮樂，禮是法，沒有絕對公平的法，靠樂來補充，平衡心理，樂是情感，情感教育。情感、心里接受了，心理平衡，全社會就平衡。在外國宗教解決情感問題，中國沒有國教，美育代宗教。美育代宗教，解決中國人情感問題。
文化思想，信仰是根本。藝術(shù)教育，可以改造人變身，解決人類生活指向（目標(biāo)）問題。
人有持久不變的人格和常變的狀態(tài)?；ㄩ_花落是狀態(tài)，不變的是總有花開花落。
藝術(shù)家，藝術(shù)高，就孤獨。作品有高度，難以企及。
出名畫家，一開始都是被否定的，因為打破傳統(tǒng)。如齊白石。
每個成名書畫家，都有其特殊的藝術(shù)經(jīng)歷，有入木三分的某一時刻經(jīng)歷，奠定其特殊基礎(chǔ)，達(dá)到高度。
書畫家要發(fā)揮優(yōu)勢，藏拙，掩蓋短處，字不好不題，字好多題。
孤派，傳不遠(yuǎn)，就某名人自己可以，傳不遠(yuǎn)，孤單。
傅抱石畫前喝酒，拔高自己，充分發(fā)揮，畫中有他的生命。壽命短，用生命畫，一般不可取。
人的階級性，出身，往往是成功后最終的選擇。農(nóng)民出身，最終選擇農(nóng)村；書畫世家，最終選擇書畫藝術(shù)。
師造化，取其勢，取其質(zhì)；師我心。
讀好書，讀萬卷書。行萬里路，實踐?？丛?，修行到一定程度，氣質(zhì)才會發(fā)生變化。
文化是民族的血液，是人民的精神家園。
生活是藝術(shù)的源泉，切行。
中華民族是講天人合一的，現(xiàn)在社會沒有意識形態(tài)教育，沒有世界觀教育，張揚個性，心不純凈，價值觀、信仰失落，只有中華民族在否定自己的祖先。古人講功名在身后，現(xiàn)在是寬松的環(huán)境，不好的是言利，靜下心來，少一些斗志。
筆相、筆韻、筆意，筆相和筆韻形成筆意。剛?cè)嵯酀?，剛?cè)崾枪P相，相濟是筆韻，輕重、力透紙背是筆相，動靜、快慢是筆韻，動靜的尺度、快慢要把握好。筆意、品味很重要，書畫表達(dá)生命力、生機、意趣，高古、博大在古人哪里。
現(xiàn)在的大書家只代表現(xiàn)在的水平，真實水平差古人太遠(yuǎn)。
年輕時外露一些可以，開始野、粗、黑、燥、怪、亂，燥到極點，順其自然，到后來，退火后，就能靜下來，有文靜感、沉靜氣，清氣在退火后很明顯。退火，境界上才完整，靜氣，無憂無患，正心、正情感，不外露，不張揚，才是大美。認(rèn)知很重要，心里要明白，退火后出境界。
不同年齡段，完成不同的事情，解決不同的問題，是不同的我，有不同的境界。
社會性、人事關(guān)系是大才情，追求公正、平和、平常心，寬容、包容、不受左右，愛人、利人就是愛自己。
書法和畫畫有本質(zhì)的不同。
從根本上去學(xué)傳統(tǒng)；八大畫影響力大；齊白石在農(nóng)村60年的生活積累，寫畫。城市里沒有花鳥畫，到鄉(xiāng)下、山間去，感悟生活，感受自然，感受自然氣息、自然情趣。吳昌碩、任伯年的傳統(tǒng)非常正宗，表現(xiàn)力完美，齊白石達(dá)不到。徐悲鴻才華橫溢，很難學(xué)，學(xué)習(xí)這四人就夠了。這是樹、是根本，演變成自己的筆墨語言。最大的力量打進去，學(xué)習(xí)古人；以最大的力量打出來，就是有自己的藝術(shù)語言。
藝術(shù)一詞來自希臘語，是有特殊的才能的意思。藝術(shù)是對世界的顯現(xiàn)和把握。
美術(shù)學(xué)院是西方體制、體系。用西方藝術(shù)無法衡量中國東晉書法藝術(shù)。1661年西畫開始傳入，中國1840年開始以西方藝術(shù)為主，放棄繼承中國傳統(tǒng)藝術(shù)，接受西方教育體系。
以前的藝術(shù)是做一個過去很好的東西，今天藝術(shù)主要作用，是一種解放的力量，使人成為自由的人，使人自我完善，突破各種限制，使人成為更完整的人，訴求變了。
在世界范圍內(nèi)，成為相對好的民族，叫民族復(fù)興，不是比過去好。
古代藝術(shù)，是一種活動，強調(diào)重要性、嚴(yán)肅性，做的精致、莊重，是藝術(shù)活動的用具和背景。漢以前的藝術(shù)，功能為主，不是審美，后來成藝術(shù)品。
思想意識決定行為。在歐洲園林風(fēng)光，樹間隔開，間隔足夠樹生長，不大樹下有小樹。行為造成環(huán)境。
寫意、尚意，意是個性、情感，尚簡。
書畫是在二維平面，制造三維視覺。
西方，注重分析、形式、數(shù)理邏輯，批判的理性，客觀；中國，注重綜合、辯證，整體思維，創(chuàng)造的直覺，主觀。中西方真善美，理念，沒有嚴(yán)格區(qū)別，美指向善，互指。西方模仿自然，中國順應(yīng)自然。
理念的床，制作的床是對理念的床的模仿，畫家畫的床是對制作的床的模仿，畫是模仿的模仿，不真實。
學(xué)習(xí)書畫，入處一定是學(xué)大名家，得大法；出處由你，可以借鑒小家。
心里的感覺、感受、想法，無意中升起的創(chuàng)作欲望、想法，創(chuàng)作沖動，靈感引導(dǎo)思路。
手拿智慧劍，身披恥辱甲，一定要高標(biāo)準(zhǔn)，一定要堅持理想。寧叫我負(fù)天下人，超越眾人之上，不叫天下人負(fù)我。
明亡，老百姓不抵抗，抗日戰(zhàn)爭，華北老百姓主動做漢奸，官員、文人拼命抵抗，至今是這樣，針對性提出，天下興亡，匹夫有責(zé)。
書法闡述了抽象，抽象造型由點線面構(gòu)成，賦予點線面一定形象的含義，目的是表情達(dá)意。
書畫書題位置不當(dāng)，造成傷害；易，增色。一幅畫自有一副應(yīng)款之處，風(fēng)格、氣韻一致。意用草，工用楷，破法提精神。
繪畫具象，書法抽象。繪畫是具象寫意，工書者多善畫。書畫之藝，皆須意氣而成，觀舞劍，書、畫藝術(shù)進。
繪畫與書法同源、同法、同理；書畫同出，同源，畫取形、書取象；同法，書畫用筆同法，書畫皆曰寫，有異于描，有力、靈活；同理，藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律相同，側(cè)重內(nèi)在精神、情感的傳達(dá)，寫意寫胸中逸趣。書中有畫，畫中有書，書畫異中見同，殊里求通。
審美體驗的心理流程；應(yīng)目、會心、暢神。1起興，應(yīng)目、應(yīng)耳，直覺，色彩、形狀，聲音引起關(guān)注，接受和關(guān)注；2會心，心領(lǐng)神會，個人體驗，審美期待，經(jīng)驗參與，主客觀動態(tài)交流；3神思，遐想、享受、體味、回味無窮，達(dá)到最高天人合一的境界。
藝術(shù)審美價值在于藝術(shù)美和對心靈的凈化。
文質(zhì)彬彬，文，文采。質(zhì)，質(zhì)樸。質(zhì)多俗，文多浮華，質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史（掌文書）。彬彬，斑斑，物相雜而適均之貌。同畫理，均衡、統(tǒng)一。
北大，一塔湖圖。
人生境界，自然境界，功利境界，道德境界，天地境界。
人生要有心理距離，心理寬容度，對期望留有余地，有差距、達(dá)不到的心理準(zhǔn)備。人生嚴(yán)肅，藝術(shù)明朗。
藝術(shù)和科學(xué)的嫁接是最永久的發(fā)明，一流人才是藝術(shù)和科學(xué)的結(jié)合。
提升人生境界，每個人的世界并不相同。人生態(tài)度，濃縮了一個人過去、現(xiàn)在的精神，指引著一個人的生活。人生的意義和價值就是境界，春風(fēng)化雨，兼容并包，追求更有意義、有情趣、有價值的人生。
西方藝術(shù)，追求形的完美，靜，建筑物柱子間距不一樣，符合和聲音樂，建廣場的目的是可以看全建筑；中國藝術(shù)，講究氣韻生動，動，追求精神、情趣。
西方藝術(shù)走極端，極端寫實、極端寫意。中國人畫油畫，體現(xiàn)氣質(zhì)、氣韻，比西方人有優(yōu)勢。
創(chuàng)意是水，溫和是力量；嚴(yán)謹(jǐn)?shù)难芯?，加瞬間的靈感。
文化力，運用物質(zhì)財富來創(chuàng)造幸福生活的能力。物質(zhì)財富包括經(jīng)濟資本、文化資本、社會資本。文化資本包括身體性文化資本（人），器質(zhì)性文化資本（畫），制度化的文化資本（證）。
楷書當(dāng)行書寫，用筆要到，筆法要到，動作精微細(xì)致，如車轍要到，沒有虛處。
人一生不在擁有多少東西，而在于體驗了多少。
中國有國家、家庭，缺少社會這個空間概念。
胸中學(xué)養(yǎng)，眼中見識，手中功夫。
公共藝術(shù)是城市的個性。半人半神的人叫英雄。
文以載道，書亦載道。中國畫有社會學(xué)基礎(chǔ)。
形神道教無，大美。中國書畫家的修養(yǎng)、境界：形生神；以神寫形，形神兼?zhèn)洌坏?，形神加想法；教，是學(xué)說、規(guī)范、行動；無，最高是無，超脫，從有到無，從無到有，無中生有，有無相生；大美。
讀萬卷書，行萬里路；畫萬卷畫，留萬言文。
站在現(xiàn)代的立場上，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新。
機趣是隨機志趣，是瞬間靈感顯現(xiàn)，是臨時、變化中選擇。
事情一旦發(fā)生，就成過去。
悟，體悟、感悟、自悟，頓悟、妙悟（自然而然、直覺）、了悟（核心價值）。
境，物境，情景，意境，意境有主觀聯(lián)想、安排。
傳承是基礎(chǔ)，未來是目標(biāo)，把握今天。
書畫互為橋梁、依托，相生相長。
具象、抽象，就是寫意。
中國文化，以個體的強者的形式存在下來，個人，不強調(diào)集體作用。書法，獨立傳承，只有書法，傳示中華文明。
文學(xué)史，解剖社會，揭露現(xiàn)實，真，千古流傳。美術(shù)史，民間史，生活中來，平民史。書法史達(dá)官貴人史，書法、官位相長，字好，不當(dāng)官不成名。
政治，是現(xiàn)實，關(guān)注現(xiàn)在、當(dāng)時的成敗；經(jīng)濟，關(guān)注3到5年的成果；文化藝術(shù)，關(guān)注以后30到50年，有沒有我，是長期、終生目標(biāo)。
藝術(shù)家，要有藝術(shù)精神，藝術(shù)思想，藝術(shù)手段。藝術(shù)思想和藝術(shù)手段用文字表達(dá)出來，可以傳世。
書法家要有強大的意志力，完成90步，只能算一半，90步到100步最關(guān)鍵。
現(xiàn)實只能面對，藝術(shù)家要單純、純粹、單一。最大的人格是大氣。人格就是書品、畫境。
成名人，要有放射性思維，才華橫溢，有強大的對手，敢于承擔(dān)風(fēng)險，堅持，努力，享受痛苦。
中國藝術(shù)，經(jīng)驗總結(jié)，藝術(shù)結(jié)構(gòu)性不如西方。
筆墨和空白是書法的基本構(gòu)成，計白當(dāng)黑，枯筆，白與黑，空白應(yīng)該進入審美追求。
中國書畫，筆墨藝術(shù)，就是凈化書畫家自己，凈化他人，凈化社會，不同流合污。
中國書畫三要素，1文，文質(zhì)，文化函量，文高為佳。甜俗，像，特別像；惡俗，形式上極度夸張，惡、狠、極端；2詩意，畫中有詩，詩中有畫，有生命的東西，遠(yuǎn)功利；3筆墨規(guī)定性，書寫性，重神、重貌，內(nèi)美。
儒家，和諧之境，剛健、清新，積極進取，治國；道家，妙道之境，養(yǎng)生退守，全身遠(yuǎn)禍，治身；佛家，慈悲之境，生死輪回，彼岸世界，治心。
儒家塑造君子八個步驟；格物、致知、誠意、正心、修身、齊家、治國、平天下。
德是以目觀心。
止于至善；必至于是而不遷之意。至善，事物當(dāng)然之極也。止于盡善盡美，止于雷池和深淵。
自然是損有余而奉不足，人類相反。
踩在北大天地上，甚至可以忽略北大；離開北大后，感到北大很神秘，還想再到北大。
秦始皇統(tǒng)一漢字，王選使?jié)h字進入電腦。
書畫鑒定，大膽懷疑定論，及時修改錯誤，盡量接近真相，
名家作品要爭，一般書畫作品要碰，未成名書畫家的佳作要尋，名家的平庸作品要躲，炒作式的投資要快。
書畫，祛俗，不是三貼近，應(yīng)貼近書畫最本質(zhì)的道。
書畫，初看燦爛，很快乏味，下品。中、上品久看久新。
中國書畫，講詩性，意境，內(nèi)省的藝術(shù)，重修為；筆墨文化詩性表達(dá)，是才情、才華、才能（是西畫的全部）、情感的充分表達(dá)，技藝的純熟，不是中國書畫的全部，還要有文、詩，高齡才能技藝精湛，不留遺憾。才華、見識、閱歷、高齡，大書畫家。
藝不進乎道，終為俗品。以手指月，渡河亡舟。天下大亂，不亂心性。凡圣在一念之間。一息尚存要讀書。心有多大，世界就有多大。
西方思想注重理性，中國人更感性。西方人講進一步；中國人講退一步，退一步是有空間進進一步，這樣中和、內(nèi)斂。
創(chuàng)作構(gòu)思，創(chuàng)作方法同時出現(xiàn)，一氣呵成，才能創(chuàng)作好作品。
書畫，詩，兩方面下功夫，兼容。
環(huán)境，對創(chuàng)作有重要影響，可以影響心境。
集中精力，選定目標(biāo)，堅持下去，取得成功，進入美術(shù)史。
大師是自然產(chǎn)生的，無法培養(yǎng)。
永遠(yuǎn)不要關(guān)注當(dāng)代，不看現(xiàn)代書畫展覽，按歷史長河來考慮，不受時俗、當(dāng)代潮流、好惡影響，做50年，百年之想。
在歷史發(fā)展上創(chuàng)新，文化是關(guān)鍵。藝術(shù)，要有錢、有閑、有文化（修養(yǎng)），藝術(shù)是有意味的形式，表情達(dá)意。
中國書畫，思維形態(tài)，意象思維，表達(dá)方式，寫意。
文化屬性，中國文化的內(nèi)質(zhì)，中和、尚簡、向內(nèi)、縱合、貴神。
寫實，是感悟生活，關(guān)注民生，關(guān)愛自然，反映時代。文化化人，藝術(shù)養(yǎng)心。
詩性，有過程的美，運動著的美，不直白，重情趣，虛。
書畫，高、平、單純，虛而明，中庸，庸是規(guī)則。人格是審美，審美情趣是虛、靜。突破時空制約，道，形而上。
欣賞藝術(shù)，就是去功利，凈化心靈，享受美。
文化藝術(shù)是國家的軟實力，文化之爭就是價值觀的競爭。
詩情畫意，一般民眾的風(fēng)花雪月。
畫家都是書法家，書法家不一定是畫家。
書畫要同修。中國畫，寫生很重要，寫生就是寫真，氣韻生動，煙云供養(yǎng)，寫胸中之景。文（載道），有時間多讀好的古文，好的古文激發(fā)你的丈夫氣，中國的文人是有丈夫氣的。書法家要有一些詩意，職業(yè)氣不要太明顯，要有詩人氣質(zhì)。要有豐富的生活經(jīng)歷。
中國人是文化和人聯(lián)系在一起的，中國字和人是緊密聯(lián)系的，德藝雙馨就是文化，。中國人從小讀書識字是在學(xué)習(xí)知識。文化不是簡單地讀書學(xué)知識，知識積累到一定程度才能轉(zhuǎn)化成氣質(zhì)，知識必須轉(zhuǎn)換成一種氣質(zhì)才有文化的含量。
跟明白的老師學(xué)本事，跟有名的老師闖天下，兩手都要硬。
心里必須知道跟老師要干什么。那個老師可以騙一幅字，到畫廊賣掉過過日子。那個老師應(yīng)該給老師給點錢，資助一下。這種學(xué)生歷史上都是很有出息的。
思考不要取巧，甘于寂寞。
藝術(shù)家一定是眼高手低的，沒有眼低手高的。有多高的欣賞水平，就能達(dá)到多高的創(chuàng)作水平。
盲從浪費時間，盲從包括學(xué)習(xí)別人和學(xué)習(xí)字帖。不要盲從，學(xué)習(xí)要有正確的方向和方法。
抱殘守缺，不知道轉(zhuǎn)益多師，就是你還是我的老師，我可以到別處去學(xué)習(xí)，選師很重要，老師大氣，你也大氣，好的老師是鼓勵學(xué)生向別人多學(xué)習(xí)的。對于字帖也要轉(zhuǎn)益多師。
鮮明的個人風(fēng)格，個人風(fēng)格就像一個人的性格一樣，是修養(yǎng)問題，是長時間學(xué)習(xí)創(chuàng)作形成的。
選擇好做朋友啦，就是要有包容心，不要斤斤計較。
劉斌 甘肅白銀市 2014/5/15
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