拉斐爾前派(Pre-Raphaelite Brotherhood),又常譯為前拉斐爾派,是1848年在英國興起的美術(shù)改革運(yùn)動(dòng),目的是為了改變當(dāng)時(shí)的藝術(shù)潮流。他們認(rèn)為拉斐爾時(shí)代以前古典的姿勢(shì)和優(yōu)美的繪畫成分已經(jīng)被學(xué)院派的教學(xué)方法所腐化,主張回歸到15世紀(jì)意大利文藝復(fù)興初期的畫出大量細(xì)節(jié)、并運(yùn)用強(qiáng)烈色彩的畫風(fēng)。這個(gè)畫派的活動(dòng)時(shí)間雖然不是很長(約持續(xù)三四年時(shí)間),但是對(duì)于19世紀(jì)的英國繪畫史及方向,帶來了很大的影響。
約翰·埃弗里特·米萊斯(John Everett Millais,1829~1896)十九世紀(jì)英國畫家,是拉斐爾前派的三個(gè)創(chuàng)始人中年齡最小、才華最高的一位(其他兩位是亨特和布朗)。其油畫《基督在自己父母家中》(1850)中體現(xiàn)了該派精神,但也引起很大爭議。以畫風(fēng)細(xì)膩著稱。19世紀(jì)50年代其藝術(shù)進(jìn)入成熟階段,作有《釋放令》(1853)、《盲女》(1856)等優(yōu)秀作品,并作有風(fēng)景畫和人物畫。1896年出任皇家藝術(shù)科學(xué)院院長。
在此畫上,構(gòu)圖就是一條水平線,一般來說,水平線給人的感覺是平靜的,為了打破這種單調(diào),作者在左角放了一叢垂直的水草,并且把左手處理成垂直的向上。形成了對(duì)比,這就是構(gòu)圖中對(duì)比與統(tǒng)一的原則。
《奧菲麗婭》取材于莎士比亞的《哈姆雷特》:丹麥王的弟弟克勞狄斯為謀取王位與王后通奸,用毒藥毒死國王,國王的陰魂向兒子哈姆雷特訴說自己被害真相。幫助謀害國王的御前大臣有一子一女,女兒奧菲麗婭很受哈姆雷特喜愛,卻受到大臣萬般阻攔。奧菲麗婭在父親與戀人的對(duì)立中失去了理智,整天唱著古怪的歌到處游蕩,爾后不幸落水淹死。米萊斯選擇了奧菲麗婭編的花圈,剛要掛上樹枝而躍落水中的情節(jié)。莎士比亞的原文是這樣描寫的:“她的衣服四散展開,使她暫時(shí)像人魚一樣漂浮在水上,她嘴里還斷斷續(xù)續(xù)地唱著古老的歌謠,好像一點(diǎn)不感覺到處境險(xiǎn)惡,又好像她本來就是生長在水中一般?!泵兹R斯選擇了悲劇中唯一的一段平靜、超脫的情節(jié)。畫家在此表現(xiàn)了人間最美麗的景色。那些布滿在水邊的小花,仿佛使人聞到她散發(fā)出芳香的氣息,溪水在靜靜地應(yīng)著奧菲麗婭歌唱;她終于擺脫了這罪惡深重的塵世,漂向無憂的凈境。畫面上沒有悲劇氣氛,為了描繪自然環(huán)境,畫家多次實(shí)地寫生。為了畫出奧菲麗婭在水中的效果,他曾置一大玻璃池讓模特兒西達(dá)爾躺在水中。畫家以極工細(xì)精湛寫實(shí)技巧和神奇的畫境創(chuàng)造,震驚了當(dāng)時(shí)的英國畫壇和觀眾。
這幅《瑪麗安娜》色彩濃郁,以暖色調(diào)為主。畫家米萊斯表現(xiàn)出室內(nèi)沉悶的空間,形象逼真,動(dòng)態(tài)自然,刻畫出一個(gè)過著清教徒生活的教會(huì)婦女的日常生活。背景是煩亂的彩色玻璃窗畫。這位婦女由于整天做著解悶的繡工活計(jì)而顯得十分的疲倦,她正站起身來,舒展著清秀苗條的腰肢,這一動(dòng)作更增加了孤寂歲月的郁悶感。
羅賽蒂改變繪畫的傾向,這時(shí)創(chuàng)作的《天使報(bào)喜》,誰看了都會(huì)認(rèn)為作品中裝飾主義比真實(shí)主義更為顯著。
威廉·霍爾曼·亨特(1827年4月2日-1910年9月7日)生于奇普賽德,父親是商店的掌柜,不希望亨特學(xué)習(xí)繪畫,所以亨特十六歲以后才接觸油畫,當(dāng)時(shí)他一面畫肖像畫謀生,一面開始研究繪畫。亨特經(jīng)常模仿前人的作品,如15世紀(jì)意大利的一些名畫,這些習(xí)作在他的一生中都起著重要作用。1845年,他進(jìn)入皇家美術(shù)學(xué)院,在那兒遇見了米萊斯和羅塞蒂。于是他們合作開創(chuàng)了拉斐爾前派兄弟社團(tuán),決心重振英國畫壇雄風(fēng)。
良心覺醒 -
這是威廉?霍雨曼?亨特(William Holman Hunt)的成名作。
亨特年輕時(shí)作品并不受歡迎,而《良心覺醒》是畫家早年唯一一張受到好評(píng)的作品。聯(lián)系客服