柴燒陶簡(jiǎn)介
柴燒是一種古老的技藝，燒窯難度相當(dāng)高。柴燒作品的成敗取決于土、火、柴、窯之間的關(guān)系，環(huán)環(huán)相扣，是多次燒成實(shí)驗(yàn)調(diào)整所獲得的心得，不是靠運(yùn)氣。土質(zhì)和土胎的配方是決定作品好壞的關(guān)鍵，柴燒的垂煉中，土胎與火交融，經(jīng)過火炬及火痕引出紅榴、黑榴、胡麻、閃光銀等顏色，甚至一件作品呈現(xiàn)七彩色澤，在溫和的火侯配合之下，表面亦能呈現(xiàn)斑駁點(diǎn)狀的特殊效果。
柴燒作品不上釉藥，體表的色澤完全來自土胎、火候和木灰的交融，藉由自然落灰留在作品上形成一種自然釉，燒制過程留下的火痕，也為作品構(gòu)成人工難以達(dá)成的美妙紋路。絕非現(xiàn)代的電窯、瓦斯窯所能取代，燒制過程所花的人力、物力、成本都要大得多，作品無法復(fù)制，柴燒樸實(shí)中帶著豐富的色彩，內(nèi)斂中含有奔放的特色。
時(shí)代進(jìn)步，柴窯燒陶已經(jīng)被視為落伍、費(fèi)時(shí)、費(fèi)力的燒陶方式，然而因柴火直接在體胚上留下自然的「火痕」，使得作品色澤溫潤(rùn)且變化多端；且木柴燃燒后的灰燼，落在作品上產(chǎn)生「自然落灰釉」在受火痕與背火面所產(chǎn)生的陰陽變化，也是電窯、瓦斯窯所不及的。
落灰經(jīng)高溫溶融，形成自然的落灰釉乍看不甚起眼，但越看越耐看是柴燒作品的迷人之處。
臺(tái)灣的柴燒陶和日本有所不同，日本柴燒表現(xiàn)是哲學(xué)思想和生活文化結(jié)合的一種美學(xué)形式，而臺(tái)灣的陶藝家表現(xiàn)的質(zhì)感或配合造型等個(gè)人創(chuàng)作的意念，現(xiàn)在柴燒陶的美感表現(xiàn)生活方式，仍然保有傳統(tǒng)的樸實(shí)、豐富的天然色彩之美，柴燒是一種古老的技藝，希望愛好者能把這古早味一直延續(xù)下去。
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柴燒陶藝略說
(2013-04-17 15:24:13)
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柴燒陶柴燒陶藝略說
現(xiàn)代陶藝～柴燒
柴燒淵源來自于中國，70年代日本柴燒陶的觀念興起，臺(tái)灣60年經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇傳統(tǒng)陶業(yè)產(chǎn)生斷層，80年代受到國際柴燒的創(chuàng)作影響又慢慢找回傳統(tǒng)之風(fēng)，柴燒其反璞歸真、粗獷的陶器，對(duì)于陶瓷業(yè)者造成很大的沖擊，在當(dāng)時(shí)部份陶藝者受到日本柴燒在國際陶藝?yán)惺芡瞥绲挠绊懜破鹆艘还刹駸裏帷Ｈ毡静駸盏娘L(fēng)氣有其淵源流長(zhǎng)的文化基礎(chǔ)，一開始仍和早期的臺(tái)灣傳統(tǒng)陶一樣，但受到茶道大師特別推崇，柴燒茶壺所泡之茶特別甘甜，比起瓦斯、電窯有它的差異性，在這種自然質(zhì)樸、無矯揉人工造作的美感，配合茶道文化、花道文化以及飲食文化的推行下，日本的陶藝工藝師因而創(chuàng)造出各種粗獷、隨機(jī)的柴燒作品，不但成為日本陶藝的一大特色，更受到國際陶藝的推崇，日本柴燒陶的形式、風(fēng)格因而影響到美國澳洲等地的陶藝創(chuàng)作者。
臺(tái)灣的柴燒陶風(fēng)氣也在80年代隨著國際現(xiàn)代陶藝的風(fēng)潮吹襲到臺(tái)灣，而臺(tái)灣的柴燒陶和日本有所不同，日本柴燒表現(xiàn)是哲學(xué)思想和生活文化結(jié)合的一種美學(xué)形式，而臺(tái)灣的陶藝嘉表現(xiàn)的質(zhì)感或配合造型等個(gè)人創(chuàng)作的意念，現(xiàn)在柴燒陶的美感表現(xiàn)生活方式，仍然保有傳統(tǒng)的樸實(shí)、豐富的天然色彩之美。
柴燒成敗和人、土、柴、窯之間環(huán)環(huán)相扣，在那不確定的土火關(guān)系中展現(xiàn)不同的風(fēng)華，作品呈現(xiàn)讓人有著出于意外的驚喜，更有獨(dú)樹一格的品味，傳統(tǒng)柴燒的技藝用于在現(xiàn)在柴燒創(chuàng)作的表現(xiàn)上，將傳統(tǒng)陶藝之美作了一番新的詮釋。
柴燒作品的成敗取決于土、火、柴、窯之間的關(guān)系，環(huán)環(huán)相扣，在不確定的土、火關(guān)系中展現(xiàn)出不同的風(fēng)華，呈現(xiàn)意外的驚喜。柴燒作品不上釉藥，體表的色澤完全來自土胎、火候和木灰的交融，藉由自然落灰留在作品上形成的自然釉，燒制過程留下的火痕，構(gòu)成作品中人工難以達(dá)成的美妙紋路。
曾經(jīng)是落伍費(fèi)時(shí)、費(fèi)力的燒陶方式傳統(tǒng)柴窯燒陶，因柴火直接在體壞上留下自然的「火痕 」與落灰釉，色澤溫潤(rùn)且變化多端，而再度興起，落灰經(jīng)高溫溶融，形成自然的落灰釉乍看不甚起眼，但越看越耐看這就是柴燒作品的迷人之處。燒出之效果是電窯、瓦斯窯所不能達(dá)到的。柴燒作品渾厚內(nèi)斂的質(zhì)感「火痕」與「灰釉」每每在作品上產(chǎn)生意想不到的效果，是柴燒的難得可貴和令入著迷的地方。
柴窯燒陶時(shí)，完全燃燒的灰燼極輕，隨著熱氣流飄散。當(dāng)溫度高達(dá)1200℃以上時(shí)木灰開始溶融，木灰中的鐵與陶壞上中的鐵則使形成的釉呈現(xiàn)不同的色彩變化這種方式形成的釉被稱為”自然落灰釉”。坯體上產(chǎn)生的落灰釉顏色會(huì)因燒窯的「薪柴不同』.『落灰的多寡』、「燒窯時(shí)間」長(zhǎng)短.、及「溫度」高低、「擺放位置不同」而呈現(xiàn)不同的火痕與釉色...所以柴燒無法燒出兩個(gè)同樣色澤之物品。柴燒作品的成敗取決于土、火、柴、窯之間的關(guān)系，環(huán)環(huán)相扣，是多次燒成實(shí)驗(yàn)調(diào)整所獲得的心得，不是靠運(yùn)氣。土質(zhì)和土胎的配方是決定作品好壞的關(guān)鍵，柴燒的垂煉中，土胎與火交融，經(jīng)過火炬及火痕引出紅榴、黑榴、胡麻、閃金、閃銀等顏色，甚至一件作品呈現(xiàn)七彩色澤，在溫和的火侯配合之下，表面亦能呈現(xiàn)斑駁點(diǎn)狀的特殊效果。
柴燒薪柴的消耗量大（一立方米約需二、三噸柴，視燒窯時(shí)間不同而有所差異）投柴加火也需極大的體力與耐力，這些都是造成柴燒作品成本較高的原因。因?yàn)樘諌牟恍枋┯裕净易匀坏娘h落，故每一件陶壞都會(huì)有厚薄不均的釉面，或是留下火焰熏燒的痕跡，或者沾染厚厚的、粗糙的、似熔未熔的灰釉…‥等等粗獷的質(zhì)感、樸拙的色彩。由于柴燒控制困難，燒窯的時(shí)閑往往需要兩三天以上，且溫度需達(dá)到１２3０度以上，而木灰對(duì)于窯體本身會(huì)產(chǎn)生侵蝕效果，因此窯具壽命受到影響，人力、物力成本又高，所以對(duì)陶藝創(chuàng)作者來說無疑是項(xiàng)體力與耐力挑戰(zhàn)。，這些都是造成柴燒作品成本較高的原因。
一般燒窯需三到五天（72-120時(shí)）此期間需不眠不休輪班投材，加材的速度和方式、薪柴的種類、天候的狀況、空氣的進(jìn)流量….等細(xì)微因素，正不斷地影響窯內(nèi)作品的色澤變化是否豐富、渾厚、飽滿乃至于火、土、灰三位一體，共熔共生。柴燒沒有公式可循，更不可能找出同樣的作品，只因?yàn)橛绊懖駸囊蛩靥啵揖侨绱思?xì)微和多變，再加上未拆掉最后一塊磚頭之前，誰也無法斷論作品之好壞，所以他才吸引人，唯有不斷的嘗試才能找出火土灰之美，這正是柴燒工作者不斷投入心力的原動(dòng)力。
柴燒時(shí)因?yàn)槿炕鸷虻谋憩F(xiàn)，因此結(jié)構(gòu)不同的窯、不同的溫度、不同控制火候的方法以及陶土的土料等，都會(huì)影響到作品的風(fēng)貌，所以每一件柴燒作品都是獨(dú)一無二的。柴燒反映著陶者的心境、思想和觀念，強(qiáng)烈窯火焠煉下所產(chǎn)生的作品，讓人驚艷。傳統(tǒng)的柴燒技藝用于現(xiàn)在柴燒創(chuàng)作的表現(xiàn)上，也將傳統(tǒng)陶藝之美作了一番新的詮釋。柴燒樸實(shí)中帶著豐富色彩，內(nèi)斂中含有奔放的特色，讓陶藝愛好者欣賞柴燒之美，并能把這種古老的技藝傳承不墬。
返璞歸真柴燒陶 ——“浪鬼禪寂柴燒陶”解析
柴燒的歷史與文化傳承
陶器的發(fā)展史是中華文明史的一個(gè)重要的組成部分，陶藝是文化的精粹，承載著自然與歷史，連接著人類的過去、現(xiàn)在與未來，體現(xiàn)著人類的勤勞與智慧。
在人類制陶的歷史進(jìn)程中，柴燒是一種古老的技藝，燒窯難度相當(dāng)高。隨著科技水平的發(fā)展，氣窯、電窯等現(xiàn)代燒制方式得到了使用與普及，柴燒逐漸被視為落伍、費(fèi)時(shí)、費(fèi)力的燒陶方式，已經(jīng)漸漸遠(yuǎn)離人們的視線，燒制技藝也瀕臨失傳。然而，柴燒陶作品自然天成的火痕，變化莫測(cè)的色彩，以及自然形成的落灰釉，不僅使每一件作品獨(dú)一無二，而且柴燒陶所蘊(yùn)含的自然、質(zhì)樸、簡(jiǎn)潔和枯寂之美，這也是電窯、氣窯所不及的，為很多陶藝愛好者所青睞。
柴燒的自然與天成之美
近年來，在建水開始恢復(fù)柴燒陶，浪鬼陶藝工作室多方請(qǐng)教，并經(jīng)過大量的燒成實(shí)驗(yàn)，在繼承傳統(tǒng)燒制工藝的同時(shí)，加入現(xiàn)代的創(chuàng)新工藝，使這種源自人類最古遠(yuǎn)的陶器，煥發(fā)出青春的活力，更具親和力的表現(xiàn)那種自然的粗獷美、樸拙美、原始美。
據(jù)浪鬼陶藝工作室創(chuàng)辦者肖春魁介紹，柴燒作品的成敗取決于土、火、柴、窯之間的關(guān)系，燒成的掌握極難。柴燒陶精心挑選原礦陶土，礦物中微元素豐富，有益于人體吸收，且作品內(nèi)部不施任何藥釉，體表的色澤完全來自土胎、火候和木灰的自然痕跡。柴燒到高溫時(shí)，木灰自然落灰留在作品上形成一種厚薄不均、色澤油亮的自然釉，充滿流動(dòng)的光澤美感；燒制過程留下的火痕，也為作品構(gòu)成人工難以達(dá)成的美妙紋路，而且這種表面不上釉的陶具有良好的透氣性。
柴燒生活陶藝之美，除了創(chuàng)作者在造型理念上的表達(dá)外，最吸引人之處，就在于它的燒成美感無法預(yù)期。柴燒作品無法完全按個(gè)人的設(shè)想來完成，它除了人為的創(chuàng)作，還需要與大自然的力量發(fā)生作用，可以說是人與自然的對(duì)話。在對(duì)話中，心靈會(huì)被呼喚回歸純樸。每一件作品都是直接與柴火接觸，經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的燒制，表面留下各式各樣的火苗舔過的痕跡，而且柴火的落灰自然地凝結(jié)在器物表面，成就了瓷器表面千變?nèi)f化的光澤，顯得更原始、更天然，是人與大自然的產(chǎn)物，彰顯的是一種原生態(tài)的獨(dú)一無二的個(gè)性美。其質(zhì)感千變?nèi)f化，美感千姿百態(tài)，耐人尋味。自然的落灰釉乍看不甚起眼，但越看越耐看是柴燒作品的迷人之處。既有質(zhì)樸的鄉(xiāng)野土味，又見雍容華貴的氣質(zhì)；有小家碧玉的溫柔婉約，也有大家閨秀的敦厚典雅。
柴燒的情趣與審美特性
柴窯燒制在歷經(jīng)千年的文化積淀，幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)傳承，如今終于迎來了新的春天，柴窯燒制不僅是我國的一項(xiàng)傳統(tǒng)文化，更是世界許多國家藝術(shù)界所崇尚的絕美的藝術(shù)表現(xiàn)手段。雖然藝術(shù)家們的作品各有不同，但對(duì)柴窯柴窯燒制作品之美的定義卻從無爭(zhēng)議。柴窯燒制作品之美即枯寂之美絕非一種淺顯層次的美，這種美包含憂郁、纖弱、內(nèi)斂和滄桑。這種美是崇尚樸拙而非華麗精巧、崇尚沉寂而非興盛、崇尚洞察人生的成熟而非不省世事的青春。這種美所蘊(yùn)含的情結(jié)不單單指事物的閱歷、經(jīng)驗(yàn)的積淀和歲月的雕琢，它更注重那份獨(dú)處中的寧靜致遠(yuǎn)。
肖春魁認(rèn)為，柴燒陶是火與土的完美結(jié)合，人與自然的真情對(duì)話，是生活與禪味、禪趣、禪機(jī)的融匯?，F(xiàn)代人生活節(jié)奏很快，生活壓力很大，忙碌、緊張、焦慮、浮躁是很多人的生存現(xiàn)狀和精神重壓。而柴燒陶所崇尚的智慧、自在、率真與逍遙的生活追求，展示的不僅僅是生活的藝術(shù)，而且傳達(dá)著一種生活的禪意，蘊(yùn)含一股祛除心中焦慮、安定浮躁心靈的力量。
如果說，日本柴燒陶表現(xiàn)的是哲學(xué)思想和生活文化結(jié)合的一種美學(xué)形式，臺(tái)灣柴燒陶注重的是質(zhì)感與造型等個(gè)人創(chuàng)作的意念，那么，浪鬼的柴燒陶所崇尚的則是一種生活禪意與審美個(gè)性的追求。這種藝術(shù)境界的探索從他以往的樹樁壺、竹節(jié)壺，以及各種陶藝作品中就已初見端倪，而柴燒陶更是這種崇尚枯寂之美的延續(xù)和發(fā)展。他的陶藝作品正如殘荷一樣，帶給人們的不完全是一種傷感和慨嘆，而是一種自然更替、生命輪回的思考，是對(duì)自然界事物某一個(gè)發(fā)展階段所呈現(xiàn)的美感的展示，并由此及彼引起對(duì)社會(huì)人生的思索與感悟，蘊(yùn)含著一種審美境界與生活哲理、人生情趣的理性思考。
