德國作曲家布格繆勒(FriedrichBurgnlueller，1806——1874)為兒童創(chuàng)作了3本鋼琴練習(xí)曲：0p.100，Op.105和Op.109;其中Op.100的25首是最常用最受初學(xué)鋼琴者歡迎的。
布格繆勒的創(chuàng)作風(fēng)格在作曲手法上繼承了古典傳統(tǒng)，在情調(diào)上卻帶有浪漫色彩，因而既嚴(yán)謹(jǐn)又優(yōu)美，抒情。作為練習(xí)：曲，他不僅考慮了技術(shù)訓(xùn)練的課題要求，還強(qiáng)調(diào)了音樂表現(xiàn)。他給每首曲子加了標(biāo)題，來啟發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的理解和想象力。因此，學(xué)習(xí)布格繆勒練習(xí)曲應(yīng)把技術(shù)訓(xùn)練和學(xué)習(xí)音樂表現(xiàn)放在同等重要的地位。學(xué)習(xí)練習(xí)曲Op.100的學(xué)生應(yīng)具備一定的初級(jí)鋼琴彈奏基礎(chǔ)，例如基本掌握手指的支撐和手臂放松;手指有一定獨(dú)立性和靈活性(不需要太快);學(xué)習(xí)過斷、連、跳3種不同的奏法;有過一些復(fù)調(diào)訓(xùn)練，能使兩只手奏出不同的力度，來區(qū)分旋律和伴奏等等，否則，就難從這本教材中得到應(yīng)有的收效。
下面，我在教學(xué)方面逐條給一些提示：
l.《坦訴》這是一首速度中庸，優(yōu)美流暢的樂曲。應(yīng)用手指連奏和4個(gè)音一組的手的動(dòng)作表現(xiàn)音樂語氣。左手的和弦要彈得豐滿，時(shí)值彈足。第13小節(jié)右手有兩個(gè)聲部，應(yīng)保留高音聲部。
2.《阿拉伯風(fēng)格曲》這一類曲子是像花紋那樣富有華麗裝飾的樂曲。它的性質(zhì)活潑，聲音明亮。四分音符的和弦節(jié)奏性強(qiáng)，要彈得整齊;5個(gè)音一組的快音型除了手指輕巧靈活以外還必須用一個(gè)手的落滾動(dòng)作來帶。樂曲中間漸慢處，不要過分地慢。注意力度變化，使音樂更加有朝氣。
3.《牧歌》旋律柔和如歌。和弦的伴奏要控制得輕一些，盡可能固定手型，貼鍵彈。第二樂段，左手伴奏有兩個(gè)聲部，必須把附點(diǎn)二分音符保留住，并將大姆指控制得輕一些。記住，6/8音拍的節(jié)奏韻律是一小節(jié)兩拍。
4.《兒童聯(lián)歡會(huì)》雖然譜上寫了“不過分的快板”，實(shí)際上不能彈成板，因?yàn)殡p三度走句，尤其是連奏的技術(shù)對(duì)這個(gè)程度的學(xué)生來說是很難的。彈好雙音，必須兩個(gè)音非常齊。連奏必須嚴(yán)格地連，真正做到這點(diǎn)，才算學(xué)到東西。
5.《天真爛漫》這是一首典雅，流暢的樂曲。十六分音符音型要彈得有語氣，有起伏。第二樂段要注意右手的分句，嚴(yán)格地遵守連線奏法。第二段左手平穩(wěn)的伴奏與右手活潑的節(jié)奏形成鮮明的對(duì)比。
6.《前進(jìn)》這是一首訓(xùn)練課題非常明確的教材。前半部是練習(xí)音階的，后半部是練習(xí)兩個(gè)音連奏及.切分節(jié)奏的。樂曲中有連奏和跳奏兩種奏法，必須嚴(yán)格地執(zhí)行，才能提高彈奏能力，特別是13一15小節(jié)，左右手的動(dòng)作完全相反，對(duì)訓(xùn)練兩只手的獨(dú)立性，好處極大。
7.《清澈的溪水》這是一首較難彈的樂曲，因?yàn)橐婚_始右手要彈兩個(gè)聲部，而且旋律需要用大姆指“唱”出來。如果真想把這首曲子彈好聽，最好是加上踏板。因此，我認(rèn)為，此曲對(duì)年齡稍大一點(diǎn)的學(xué)生可作為踏板練習(xí)。
8.《美姿》樂曲中的三十二分音符實(shí)際上是寫出來的裝飾音(回音)，因此在音樂上處于次要地位，不能彈得太重、太響，而應(yīng)該輕巧一些。從節(jié)奏上講，回音也是處于弱拍位置，不能與重拍相提并論。特別提醒這一點(diǎn)，是因?yàn)閹缀跛袑W(xué)生都不懂這個(gè)道理，而把三十二分音符彈得和八分音符一樣。
9.《奪髁浴》這是一首很形象的曲子。6/8拍描繪了騎馬的節(jié)奏，和弦如同號(hào)角聲。體會(huì)此曲的節(jié)奏特點(diǎn)，十分重要。八分音符3個(gè)跳音可采用兩種指法：512或521，我傾向于512。中段轉(zhuǎn)為小調(diào)，情緒稍悲哀些。
10.《嬌嫩的花》此曲集中地練習(xí)兩個(gè)音的連奏。無論是音樂語氣，還是彈奏方法都要很認(rèn)真?；痉椒ㄊ牵谝粋€(gè)音落下去，第二個(gè)音帶起來，千萬不能把第二個(gè)音彈得和第一個(gè)音一樣響。演奏此曲要注意分句，左右手往往不是同時(shí)呼吸。
11.《鹡鸰》此曲訓(xùn)練3個(gè)音的連奏。彈奏方法是除了手指本身動(dòng)作外，三個(gè)音用一個(gè)手的落起動(dòng)作。在弱拍位置上的重復(fù)音跳音，要彈得輕盈。換指有利于使聲音有變化。
12.《再會(huì)》頭4小節(jié)的引子應(yīng)與后面的三連音樂曲用同樣的速度采演奏。學(xué)生們往往容易在三連音處慢下來。此曲的動(dòng)機(jī)是三連音，是一首塔蘭泰拉式的舞曲;要彈得富有節(jié)奏韻律。中段三連音轉(zhuǎn)為伴奏，應(yīng)彈得輕些。
13.《安慰》這是一首學(xué)習(xí)多聲部彈奏的樂曲?！皇旨纫獜椝姆忠舴男?，又要彈八分音符的伴秦，而兩者必須用不同的力度來控制，因此難度較大，但是如果耐心地練習(xí)，必能學(xué)到重要的彈奏技能。
14.《斯提利亞人》這是一首愉快的、有著圓舞曲律動(dòng)的樂曲。速度不要太快，但三拍子圓舞曲的彈性要鮮明，即每小節(jié)只有一個(gè)重拍，第二、第三拍要輕盈。要注意左手伴奏中有時(shí)有保留音，必須嚴(yán)格做到。
15.《敘事曲》敘事曲是故事式的樂曲，具有一定的戲劇性。此曲開始的小調(diào)更增加了神秘色彩。中段轉(zhuǎn)為大調(diào)，情緒明朗。和弦伴奏要控制得輕些。
16.《憂傷》小調(diào)的調(diào)性及音階下行的旋律造成憂傷的情感。十六分音符的伴奏雖然輕一些，但帶有不安的色彩，演奏時(shí)應(yīng)稍有起伏。第二樂段，越來越激動(dòng)，直至高潮。演奏時(shí)，聲音要優(yōu)美，力度表情細(xì)膩。
17.《饒舌》用重復(fù)音來描繪 饒舌是很形象的音樂語言。初學(xué)者彈重復(fù)音么、須學(xué)會(huì)輪指彈法。以避免手的緊張。而輪指彈奏，聲音更 有變化，更好聽。這是一首三拍子 的樂曲，重復(fù)音出現(xiàn)在弱拍上，因此應(yīng)彈得輕些。
18.《煩惱》樂曲從頭到底都是同一種織體。右手先來一個(gè)十六 分休止符，造成激動(dòng)不安的情緒。 演奏時(shí)應(yīng)注意：左右手合起來的節(jié)奏實(shí)際上是4個(gè)平均的十六分音 符。學(xué)生容易將休止符時(shí)間空得太長，是由于手的動(dòng)作太大所造成。
19.《圣母頌》這是一首著重練習(xí)和弦的樂曲，必須彈得十分和諧動(dòng)聽。和弦陪襯著一個(gè)如歌的旋 律，所以演奏時(shí)，和弦的4個(gè)音不能彈得一樣響。該曲是很好的踏板 教材。
20.《塔蘭泰拉舞曲》“塔蘭泰拉”是意大利南部的一種民間舞蹈，曲具有6/8拍子特點(diǎn)。速度快，情緒、激烈、節(jié)奏性強(qiáng)。演奏時(shí)，要準(zhǔn)確地表現(xiàn)右手連線奏法。
21.《天使的和聲》用分解和弦寫成雙手接替的旋律，加上踏板，造成優(yōu)美和諧的效果。學(xué)習(xí)時(shí)，可先用彈和弦的方法，以固定手的位置和形成和聲概念。這樣的預(yù)備練習(xí)很有好處，也能提高學(xué)習(xí)效率。演奏時(shí)要注意兩手大姆指的交接，音樂表現(xiàn)應(yīng)有起伏。
22.《船歌》船歌是一種抒情的浪漫主義體裁，通常用6/8音拍旋律如歌，伴奏的節(jié)奏給人以劃船的感覺，但不能彈得太重。
23.《歸來》這是一首歡快的樂曲，用的是和弦跳奏的織體。演奏時(shí)，高音旋律突出，用自然彈性，聲音不要大干。中段旋律轉(zhuǎn)入左手，右手伴奏輕些。
24.《燕子》這是分解和弦織體、兩手交叉演奏的樂曲。為了形成和聲概念，較快地掌握此曲，可把右手的3個(gè)音彈成和弦做預(yù)備練習(xí)，然后盡快記住左手的交叉旋律，背譜演奏，否則一面看譜，一面看鍵盤，容易顧此失彼。
25.《騎士》樂曲的進(jìn)行曲節(jié)奏具有精神勃勃的特點(diǎn)，但中間出現(xiàn)了一個(gè)相對(duì)抒情流暢的三連音樂段，形成對(duì)比。尾聲是一些快速的音階走句，構(gòu)成輝煌的結(jié)尾。這是一首很有演奏效果的兒童表演曲。
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